Отзывы Naelin — стр. 2

Фильм "Без границ" состоит из 4 новелл. Первая рассказывает о футболисте (Милош Бикович), чья команда на кануне проиграла матч. В аэропорту, откуда состоится его вылет в США для съемки в рекламе, он сталкивается с пограничником-болельщиком (Александр Паль), который решает проучить разочаровавшего игрока, а, в итоге, проникается к нему сочувствием.

Вторая новелла рассказывает о московском мажоре (Егор Корешков), который заключает с другом спор, что сможет соблазнить девушку, не имея денег и дорогого авто. Только вот девушка (Саёра Сафари) попадается ему от рождения слепая, поэтому стандартные схемы не работают да и вообще вся затея выглядит непутевой. Герой учится чувствовать мир так, как чувствует его Сая, и это заставляет его по-новому взглянуть на многие вещи.

Третья новелла ведёт повествование о неудачливом музыканте (Грант Тохатян), которого бывшая возлюбленная огорошила тем, что у него есть сын и он скоро прилетит в Ереван, где за ним надо будет присмотреть. Только сын (Иван Янковский) оказывается совсем не похож на настоящего армянина - он вегетарианец с аллергией на солнце и боязнью животных. Новоявленный отец пытается найти общий язык с ничего не подозревающим сыном и, в итоге, обретает семью.

Четвертая новелла повествует о двух пожилых людях (Инна Чурикова и Олег Басилашвили), которые сходятся на почве того, что оба недавно похоронили своих супругов. Как говорится, любви (хотя тут, скорее, партнерству) все возрасты покорны.

Все четыре новеллы так или иначе объединяет аэропорт. Кто-то вот-вот должен улететь, поэтому самое время принять судьбоносное решение, а кто-то только прилетит и привнесет в чью-то жизнь волнующую смуту. В связи с этим невозможно не вспомнить слова из чудесного фильма "Love actually" "Когда положение в мире наводит на меня грусть, я думаю о зале перелета в аэропорту «Хитроу»" с трогательным видеорядом из этого самого аэропорта . У меня аэропорт всегда ассоциируется с границей и приключениями. Авторы фильма, рассказывая о таких странах, как Армения, Казахстан и Грузия, намекают, что между нашими странами границ нет. Насколько это удалось мне судить трудно, зато создатели фильма сумели показать красоту этих стран и вызвать желание их посетить (ведь там действительно есть на что посмотреть).

Актёрская игра, из-за которой часто попадает российским фильмам, здесь на хорошем уровне. Конечно, невозможно не обратить внимание на таких гигантов отечественного кино, как Инна Чурикова и Олег Басилашвили, которые, при весьма куцем сюжете, весьма гармонично смотрятся вместе и отыгрывают на все 100, но мне также понравилась совсем ещё юная Саёра Сафари от которой веяло светлой грустью и её по началу отстраненный и холодный партнер - Егор Корешков, а также забавляли деловитость и юмор Александра Паля. В общем-то, все актёры здесь весьма удачно подобраны на свои роли.

Сюжеты, в основном, незамысловатые и с ясно проглядывающей моралью, поданы и срежиссированы очень качественно. Мне действительно было интересно наблюдать за развитием сюжета, пусть он в каких-то новеллах закончился сказкой. А вот новелла номер два вполне могла бы вылиться в полноценную историю - очень уж тут необычную тему затронули авторы.

"Без границ" - доброе, семейное кино, которое легко и душевно скрасит вечер, подарив ощущение сказки.

Один большой минус "Агентов А.Н.К.Л." заключается в том, что у него была слабая рекламная кампания. Я на этот фильм отправилась после того, как начиталась хороших отзывов в интернете. Роликов и трейлеров по экрану не видела, точно также как и плакатов с рекламой. Оттого становится горько, что фильм в прокате, похоже, почти не окупился, ведь мне очень и очень хотелось бы увидеть продолжение похождений этой замечательной команды.

Действие фильма разворачивается в начале 1960-х годов. В руках одной международной преступной организации оказалась ядерная бомба . Разведки двух мировых держав (США и СССР) объединяются и начинают расследование, ведь у кого в руках окажется оружие, тот и выиграл холодную войну. Со стороны США выступает в прошлом авантюрист и жулик Наполеон Соло (Генри Кавилл), со стороны СССР - агент КГБ, подверженный приступам ярости, Илья Курякин (Арми Хаммер). А в помощь им прикреплена Габи Теллер (Алисия Викандер), которая может привести разведчиков к создателю бомбы.

Гай Ричи - это стиль. Начиная с костюмов и правильного подбора актеров, заканчивая построением съемки и общей композицией кино. Помните, как всё было выстроено и двигалось в непревзойденном "Большом куше" или "Шерлоке Холмсе"? Вот и здесь рука маэстро чувствуется во всём. Каждый кадр продуман до мельчайшей подробности, абсолютно всё находится на своих местах, а динамика повествования уж точно не даст заскучать.

В очередной раз в фильме Гая Ричи оказываются не очень именитые актёры. Из всех я знала разве что Хью Гранта, который появился под конец фильма и которого было трудно узнать. И в очередной раз оказывается, что Гай не прогадал с выбором актёров на главные роли. Сначала перед нашим глазами предстаёт Наполеон Соло, холёный, самоуверенный и самодовольный плейбой. Потом появляется Габи, своим изяществом и очаровательностью напоминающая девушек из фильмов 50-х-60-х годов. И сразу на сцену выходит Илья Куракин с правильным, открытым и грозным лицом. Ох, этот неприступный, замкнутый русский, не терпящий шуток! Неудивительно, что он сразу стал любимым героем для большинства женщин в зале.

Сюжетом, атмосферой и выбранным временем "Агенты А.Н.К.Л." неумолимо напомнил мне старые фильмы о Джеймсе Бонде или Индиане Джонсе, которые я так любила смотреть в детстве. Здесь нет хитроумных приспособлений, а герои отважны, рискованны и находчивы. Более того, всё это сдобрено отменной порцией фирменного гайричевского юмора, что сделало просмотр фильма не забывающимся. А уж Дэниэл Пембертон постарался, чтобы при просмотре зрителей сопровождала отменная музыка.

"Агенты А.Н.К.Л." - очень стильное, продуманное, смешное и ироничное кино в лучших традициях Гая Ричи. И я очень надеюсь, что мы увидим его продолжение.

Следующим фильмом в рамках ознакомления с фильмографией Одри Хепберн стал "Как украсть миллион". Прошло 12 лет, как была снята "Сабрина", появилось цветное кино, а Одри, кажется, совсем не изменилась. Правда теперь она играет не невинную девушку, как в упомянутом фильме или в "Любви после полудня", а привлекательную молодую и деловую женщину. Актриса, ставшая настоящим драгоценным бриллиантом в мире кино, как тот, что изображен в фильме в её обручальном кольце.

Николь (Одри Хепберн) пытается выпутаться из ситуации, в которую попал её отец-миллионер (Хью Гриффит), промышляющий на досуге подделкой картин. В этом она заручается помощью грабителя Саймона (Питер О’Тул). Цель, на первый взгляд, кажется невозможной: выкрасть поддельную статую Венеры Челлини из музея, в котором она охраняется самым тщательным образом с использованием современнейшей системы сигнализации.

Фильм полон различных комичных ситуаций, остроумных диалогов и, кончено, романтических моментов. Хью Гриффит с этой бородой и бровями идеально вписался в роль плутоватого и рискованного игрока, для которого подделка картин - вдохновение и смысл жизни. И кто поверит его финальным словам "Он меня так твердо поставил на истинный путь, что ни заблудиться, ни вернуться обратно"? Разве можно перестать дышать?

Питер О’Тул и Одри Хепберн составили прекрасный дуэт. Наблюдать за их словесной игрой и противостоянием - одно удовольствие. "Скромничаете? Не надо скромничать. Ещё может поцелуемся на ночь? - Я Вас едва знаю и не посмел бы, но раз Вы говорите, что можно...". Женственная, прекрасная Одри и мужественный красавец Питер... Их игра делает кино неповторимым.

Здесь нет динамичного развития сюжета, а план по похищению прост, изящен и полон допущений, как и полагается комедии. Наоборот, действия здесь развиваются неспешно и неторопливо, и при желании можно найти множество упущений, но кому какое до них дело, когда есть каморка, лестница и волшебные поцелуи?

"Как украсть миллион" - очаровательная романтичная комедия с невероятно обаятельными главными героями, иронией, хорошим чувством юмора и, конечно, восхитительными нарядами от Живанши, на которые невозможно налюбоваться. Смотреть для подъёма настроения.

"Головоломку" я бы посоветовала обязательно посмотреть всем детям в возрасте от 10 лет. Чтобы лучше понимать, что же происходит с ними и как с этим справляться. И обязательно родителям, которые, подчас, требуют от детей невозможного, сами забыв каково это - быть ребёнком.

Одиннадцатилетняя Райли вынуждена переехать с родителями в другой город. Друзья, школа, всё такое знакомое с детства осталось далеко позади. Кажется, что впереди только беспроглядная тьма. Гениальная идея некогда пришла в голову Питу Доктеру показать, как наши эмоции управляют нами и нашим мировоззрением. Для маленького ребёнка всё кругом представляет интерес и радость, а одна эмоция довольно легко приходит на смену другой. Если понаблюдать за малышом, который ещё не умеет толком разговаривать, можно заметить, что в одно мгновение он испытывает брезгливость, а в следующую секунду гнев, потом печаль, страх и сразу радость. Удивительно, как быстро происходит переключение из одного состояния в другое и насколько не замутнено то, что он испытывает. Взрослеет человек, накапливается опыт и становится более сложной его психика.

У Райли в голове царит Радость, которая старается не подпускать к символичной кнопке управления (замете, что у взрослых вместо маленького пульта - целая система с разными рычажками) Печаль. Но проделав огромный путь по вызволению Райли из трясины депрессии, Радость приходит к выводу, что даже такая неприятная эмоция, как Печаль, существует не просто так и часто оказывается весьма полезной, помогая сопереживать и переживать различные беды, а её игнорирование (впрочем, как и любой эмоции) может дорого обойтись человеку. Заметим, что у отца Райли царит Гнев, а у матери - Печаль - именно ими руководствуются взрослые герои фильма.

Если у ребёнка каждое воспоминание окрашено какой-то одной эмоцией, то, на примере взрослеющий Райли, мы обнаруживаем, что более поздние воспоминания несут разные оттенки чувств. В одно мгновение мы можем испытывать радость и печаль или брезгливость и страх, поэтому нет ничего удивительного, что людям часто сложно определиться со своими чувствами.

Создатели мультфильма утверждают, что консультировались с нейробиологами, чтобы как можно более точно передать механизмы, управляющие нашей нервной деятельностью. По-моему, получилось у них это превосходно. Отдельного упоминания достойны глубинные воспоминания, которые составляют основу нашей личности и способны в течение жизни меняться и дополняться. Всё это показано схематично, доступно и наглядно, поэтому на такие объяснения удобно ссылаться.

"Головоломка" стал очередным шедевров от студии Пиксар. Этот замечательный мультфильм будет интересен не только детям, но и взрослым. Хорошим доказательством гениальности этой анимации служит то, что за последние месяцы в различных разговорах я много раз ссылалась на "Головоломку", чтобы объяснить какое-нибудь явление. И смотревшие этот мультфильм собеседники меня сразу понимали.

У главного героя Триппа (Мэттью МакКонахи) есть идеальный способ избавиться от девушек, которые в него влюбляются (а это уже подразумевает ответственность и отношения): он приводит их к себе домой. Конечно же, все они сбегают от парня, который в свои 30 лет живёт с родителями и всячески показывает, что так оно и останется. А родителям, которые уже исполнили свой родительский долг, хочется остаться вдвоём и начать наслаждаться свободой. Вот они и берутся устроить судьбу сына, нанимая девушку, которая вселяет уверенность в мужчин и отправляет их в свободное плаванье к другим женщинам. Только вот незадача, Пола (Сара Джессика Паркер) сама влюбляется в Триппа.

"Любовь и прочие неприятности" - это легкая романтическая комедия, в которой очень хорошо показывают причину, почему взрослые дети при финансовой возможности отдельного существования продолжают жить с родителями. На деле оказывается, что такая позиция удобна и той, и другой стороне, невзирая на все стенания.

Трипп 6 лет назад потерял возлюбленную, что послужило причиной его избегания близости. Вот он и продолжает жить с родителями, которые и накормят, и обстирают,и приберут. Дом, где всё прибрано, приготовлено, выглажено, есть. Найти девушку на несколько свиданий для такого красавца не проблема. Даже ребёнок, с которым можно поболтать и о котором можно позаботиться, есть. Зачем ему что-то менять в своей жизни?

С другой стороны родители, которые почувствовали неминуемый кризис в отношениях. Так часто бывает, когда семья создана только для того, чтобы вместе растить детей, а другие интересы, казалось бы, мужа и жену не связывают. Мать, в данном случае, страшится проверить, насколько на самом деле она близка со своим мужем без буфера в виде сына, поэтому при видимом согласии с мужем, что сыну пора съехать, она продолжает создавать ему уютное существование дома и не мотивирует что-либо менять.

Я бы не сказала, что между Сарой Джессикой Паркер и Мэттью МакКонахи так и плещет химия (хотя наблюдать, как маленькие женские хитрости Полы разбивались об упрямство Триппа было довольно забавно). И если последний очень органично смотрелся в отведенной ему роли (пока будущие победы в мире кинематографа у МакКонахи были ещё впереди), то на месте Паркер могла бы быть любая другая актриса. Отдельного внимания заслуживает Зои Дешанель, которая в очередной раз блестяще сыграла девушку со странностями. За её героиней наблюдать - одно удовольствие.

"Любовь и прочие неприятности" - милая романтическая комедия, сюжет которой выветривается из головы через пару месяцев после просмотра. Зато смотреть её приятно - с таким-то звездным составом! Тем более из фильма можно почерпнуть несколько хороших идей, которые заставляют поразмыслить, но пересматривать его я вряд ли буду.

Для тех, кто знаком с комиксами Марвел только через различные экранизации этих самых комиксов, многие из персонажей, которым суждено стать героями новых фильмов, кажутся странными. Человек-паук звучал довольно угрожающе, а герой, ясно-понятно, использовал паутину. Но чего ждать от человека-муравья? А может быть, моему поколению человек-паук стал чем-то таким родным и понятным, что человек-муравей неизменно вызывал улыбку и предположением, что главному герою остается поднимать только тяжести. Честно говоря, много от фильма я не ждала,и совершенно зря, потому что "Человек-муравей" в очередной раз доказал, что кто-кто, а Marvel Studios умеют снимать фильмы про супергероев так, что захватывает дыхание.

Главный герой, как это часто бывает с людьми, нежданно-негаданно получившими свои сверхспособности, человек, в целом, неплохой, но пошедший неправильным путём. Однако он не оставляет надежды всё исправить и именно из-за этого вляпывается в очередную историю. Теперь его шантажом заставляют примерить на себя костюм супер-героя и спасти мир от очередной угрозы. Стандартная история в киновселенной Марвел получила восхитительное воплощение благодаря остроумию и хорошему чувству юмора сценаристов, а также восхитительной игре актеров.

Не надо быть гением, чтобы вывести, на чём строятся сюжеты про супергероев. Вот и тут есть гениальное изобретение, могущее стать грозным оружием в руках врагов (Кори Столл в роли скользкого Даррена Кросса), есть люди, которые пытаются сохранить это оружие в тайне (отважный и гениальный доктор Хэнк Пим в исполнении Майкла Дугласа и его самодостаточная дочь Хоуп, которую играет Эванджелин Лилли), а есть сам супергерой (Пол Радд в роли умеющего за себя постоять Скотта Лэнга) и его, если повезёт, друзья-помощники (команда и...муравьи!). Остается только продумать столкновения хороших и злых, план похищения оружия у врагов и финальную боевую сцену. Как же сделать, чтобы фильм выбивался из ряда таких же блокбастеров? Создатели "Человека-муравья" выбрали юмор и нашли свой, неповторимый, стиль.

"Человек-муравей" - это не просто стратегическая борьба двух сторон, какую мы видели в "Железном Человеке" и не командная погоня за врагом из "Мстителей". Это самая настоящая афёра в лучших традициях "Одиннадцати друзей Оушена", поэтому, мне кажется, любителей всевозможных махинаций кино не оставит равнодушным. И исходя из выбранного стиля повествования, авторы не стесняются применять соответствующий юмор. Кажется кощунственным не упомянуть цепочку историй про знакомых знакомых Луиса (Майкл Пенья) или про команду Скотта, без которых этот фильм не вышел бы таким же замечательным. И, конечно, в этом фильме не обошли любовь, во имя которой свершится столь многое на земле. Здесь раскрыли любовь отца к своему ребёнку.

Я люблю Марвел за то, что они вот уже на протяжении стольких лет с вниманием и заботой создают для нас киновсленную, постепенно сплетая разрозненные ниточки в одно повествование. Вот и здесь они сделали подводку к будущим фильмам. Сложно представить, насколько эпичным должен быть апогей всех рассказанных нам историй. Надеюсь, у Марвел всё получится и они порадуют нас ещё не одним хорошим фильмом. А я пока рада, что следующую часть будет снимать также Пейтон Рид.

"Человек-муравей" стильное, смешное, остроумное и качественное кино с отличной актерской игрой. Один из самых удачных фильмов от Марвел, который обязательно стоит посмотреть.

Однажды на Землю прилетели инопланетяне. Только это оказались не типичные зеленые человечки, а сгустки энергии, которые по случайности приняли вид героев старых аркад. По той же случайности они решили, что Земля им бросила вызов, который они решили принять: теперь человечеству придётся сыграть три аркадных раунда в реальности. Конечно, в центре истории оказывается бывший суперкрутой геймер Беннер (Адам Сэндлер), после проигрыша потерявший веру в себя и ставший неудачником, а также его друг господин Президент (Кевин Джеймс), сексуальная-и-недостижимая будущая девушка главного героя (Мишель Монахэн), а также ботаник Ладлоу (Джош Гад) со всеми соответствующими причудами и читтер Эдди (Питер Динклэйдж).

Адам Сэндлер, кажется, с годами совершенно не меняется. Это всё такой же простой, совершенно свой и какой-то типичный парень из глубинки, каким я его видела в фильме десятилетней давности "50 первых поцелуев". Наверное поэтому он так органично смотрится в роли Беннера. Он довольно умён, способен, но совершенно не знает, куда приложить свои силы, поэтому занимается тем, чем придётся, плывёт по течению. В общем-то, "Пиксели" - это всё та же история о том, что нужно не сдаваться, верить в себя, в свои силы, стараться, и тогда всё получится.

Основной актерский состав прекрасно справился с поставленной задачей. Это и Джеймс, отлично исполнивший роль Президента, вечно попадающего впросак, это и Монахэн, прекрасно подошедшая на роль женщины-командира, это и Джош Гад, сыгравший самого типичного ботаника-немного аутиста, это и Динклэйдж, перевоплотившийся в мошенника с комплексом Наполеона. Очень порадовало присутствие Шона Бина в роли капрала, который своим появлением сразу перетянул всё внимание на себя.

В плане юмора данный фильм - типичная американская комедия довольно хорошего качества. Шуток ниже пояса тут минимум, но большинство ситуаций и ходов в том или ином виде уже присутствовали в других фильмах подобного жанра. Тем не менее, очень любопытно наблюдать за тем, как авторы представили возможность сыграть в известные игры в реальном мире. Так создатели с фантазией подошли к созданию уровня с пакманом и решили задачку с призраками. Уж что-что, а скучать эта комедия явно не даёт.

Мне понравилось, как в фильме провели сравнение между нынешними играми и играми прошлого. Старые аркады строились по определенному шаблону. Разгадав его и натренировав достаточную ловкость, можно было выиграть игру. Сейчас в приоритете многовариативность. Так игры становятся более приближены к реальности, а на то, чтобы стать настоящим про, надо будет потратить гораздо больше времени, чем на разгадку шаблона, что, конечно, печалит тех, кому привычней легкий путь.

Сама я не застала эру пакмана, но благодаря тому, что в юношестве интересовалась компьютерными играми, почитывая на досуге "Игроманию", немного знаю о ранних представителях этой индустрии. Определенно, фильм "Пиксели", повествующий о том, как на Землю обрушились инопланетяне в виде героев олдскульных аркад, в первую очередь будет интересен тем, кто сам когда-то тратил карманные деньги на эти игрушки. Понятно, какую ностальгию они могут испытать при просмотре фильма - такое чувствую и я при виде своих первых игр. Но даже тем, кто не в теме, фильм понравится. Главное, как всегда, настроится на нужный лад.

С самого детства я обожаю фильм "Укрощение строптивого". Харизматичный, саркастичный главный герой и красивая, взбалмошная главная героиня. Замечательные актёры! Как они играют, как между ними искрит! Казалось, идеальный дуэт. "Безумно влюбленный" показал, что, однако, одного дуэта недостаточно - должен быть оригинальный сюжет и интересные характеры.

"Безумно влюбленный" нельзя рассматривать иначе, как ответ "Укрощению строптивого". Режиссеры решили показать свою историю с другого ракурса. Теперь уже Адриано Челентано в роли самоуверенного водителя автобуса Барнабы добивается расположения и внимания Орнеллы Мути, играющую принцессу Кристину. Он ухаживает за ней, сопровождает по городу, носит на руках, пытается развеселить. Но комичность в "Укрощении строптивого" как раз-таки, частично, и заключалась в том, что красивая девушка пытается привлечь внимание хмурого, но такого обаятельного типа. При этом она не теряет чувства собственного достоинства и выходит победительницей. А в "Безумно влюбленном" женщина позволяет мужчине ухаживать за собой, и он её добивается. Всё как в жизни, как заложено природой, как и должно быть, если настоящему мужчине понравилась какая-нибудь женщина. Поэтому и приёмы, которые удачно смотрелись в отношениях между Элией и и Лизой, не так хорошо выглядят в отношениях между Барнабой и Кристиной. Например, желая показать какую-то мужественность (чтобы не дай Бог, кто заподозрил в Барнабе подкаблучника!) главного героя, авторы самоповторяют эпизод с ведром - только тут дают банальную пощечину. И если в первом фильме эпизод смотрелся неожиданно и вполне органично, в духе характера главного героя, то здесь он ни туда, ни сюда.

Адриано Челентано, как всегда, восхитительно пластичен и божественно двигается, а Орнелла Мути, конечно, настоящая итальянская принцесса. Для большей комедии их героям создана огромная разница в положении и воспитании. Авторы, что хорошо, не упускают это из вида (комедия комедией, но меня этот вопрос тоже интересовал), и главные герои задаются вопросом, как же им жить вместе, если им даже не о чем разговаривать. Но любовь, как видится создателям, побеждает всё.

"Безумно влюбленный" - хорошая романтичная итальянская комедия со всем вытекающим отсюда колоритом. Но всё познаётся в сравнении, поэтому в какой-то степени жаль, что я не посмотрела этот фильм до того, как увидела "Укрощение строптивого". Для меня второй фильм получился не столь удачным, поэтому я вряд ли когда-нибудь буду его пересматривать.

Главный герой Вадик (Виталий Гогунский) - парень простой, добрый, честный и наивный, из разряда "звёзд с неба не хватает". Однако у него есть амбиции и желание добиться чего-то большего в этой жизни. Поэтому он решает сменить работу ("Там другая жизнь...Там другие женщины, другие машины. Они как будто бы с другой планеты"). Только вот чтобы попасть в этот мир, нужно соответствовать, а у Вадика нет ни зашкаливающей харизмы, ни выдающегося ума, ни бьющей через край креативности. Однако случай приводит Вадика в удивительное место - бар, где тебе могут смешать коктейль, который одарит выпившего тем или иным качеством. Захотел быть интеллигентом? Пожалуйста, вот рецепт, вот ингредиенты - смешай всё в нужных пропорциях и наслаждайся. Только надо быть готовым к тому, что на следующий день случится жуткое похмелье - положительное качество сменится отрицательным и ты уже будешь не интеллигентном, а не проходимым быдло. Вадик ставит себе целью получить желанную работу и добиться сердца Юли.

Одна из причин, почему я решила посмотреть этот фильм, была рекомендация с комментариями, что человек иначе взглянул на актёрскую игру Виталия Гогунского. Увы, как бы я положительно не была настроена к этому актёру и к фильму в целом, никаких чудесных трансформаций я тут не увидела. Гогунский всё также, как в небезызвестном сериале, хмурит брови, надувает губы и делает удивленные глаза. А ведь какой потенциал, казалось бы, для актёра заложен в фильме! Помните, насколько чудесно Юрий Яковлев отыгрывал сразу две совершенно противоположные роли: подкаблучника Бунши и Ивана Грозного? А у Гогунского, к сожалению, разве что текст меняется.

В фильме есть и другой герой в исполнении Ивана Охлабыстина - загадочный Бармен, представляющий высшие силы. Вот за Охлабыстина и не жалко набросить дополнительных звёзд фильму, впрочем актёр тут в своём амплуа. Да и за саму идею фильм стоит похвалить:

Приходит ко мне в бар один какой-нибудь герой...Ну, без стакана ещё не герой, а обычный Вася. И надо этому Васи потанцевать. А с танцами у Васи туго. Он подходит ко мне, просит самбуки, и вот уже Вася скачет как бабуин. Приходит другой такой Вася. Ему нужно познакомиться с бабой, а с бабами у Васи ни бе, ни ме. "Бармен, текиллы!", - и Вася уже как минимум Байрон. Вот знаешь, что я тебе скажу? Таким, как ты, как бы я не мешал всё это пойло, ничего не значит, потому что всё, что нужно для счастья, у тебя уже есть, у тебя внутри. Просто одни верят в себя, а другие нет - вот и пьют от неуверенности.

Комедия вышла доброй, забавной, местами нелепой, иногда глуповатой (финальная сцена в аэропорту весьма бредовастенькая), но очень жизнеутверждающей. В целом, смотреть можно, но не обязательно.

Эдит не совсем типичная для 19 века представительница женского пола. Она мечтает прославиться как писательница, но не легкомысленных любовных романчиков, а настоящих интересных произведений. Её не привлекают баллы и праздные светские рауты - им она предпочитает книги и уединение. Её, как истинную американку, не впечатляют благородные звания и титулы. Эдит умна, образована, остра на язык, романтична и великодушна. Конечно, есть у неё и поклонник - во всех смыслах положительный доктор-офтальмолог, увлекающийся историями сэра Артура Конан Дойля. Но женское сердце требует тайны, загадки, поэтому, когда в городе появляется загадочный барон Томас Шарп, Эдит проникается к нему симпатией. В молодом человеке она видит романтика и сочувствует делу его жизни. После свадьбы, новоиспеченная миссис Шарп отправляется в имение своего мужа, где ей предстоит жить вместе с возлюбленным и его сестрой Люси.

Гильермо дель Торо давно уже был у меня на слуху, но, признаться я не видела ни одну из его режиссерских работ. "Багровый пик" стал для меня очень приятной неожиданностью. История развивается в нужном темпе и постоянно держит в напряжении. Вовремя вставленные фразы, намёки, реакции героев помогают зрителю сообразить, что происходит на экране раньше, чем это сделает главная героиня, что заставляет с замиранием сердца ждать развязки.

К интересному и интригующему сюжету приложена восхитительно красивая картинка. Авторы создали потрясающие декорации, наряды, атмосферу и колорит. Даже кровь тут брызгает и выглядит красиво. Багрового цвета в фильме в избытке, но он мастерски подан в сочетании с другими цветами.

Актёрское трио выше всяких похвал. Каждый из актёров выступил неотделимой частью в разворачивающейся истории - невозможно на их местах представить кого-то другого. Трудно вспомнить фильм, когда бы сразу несколько главных актёров были бы настолько удачно подобраны. В очередной раз перевоплотилась чудесная Миа Васиковска, известная мне по фильмам "Выживут только любовники" и "Порочные игры". В этот раз её образ очень напоминает не безызвестную Тильду Суинтон - те же рыжие волосы, брови, ресницы, заостренные черты лица и выразительные глаза. Блеклая по светским меркам, но обладающая нетипичной красотой девушка. Другая женщина - это роковая, сумрачная, отстраненная Люси в исполнении Джессики Честейн. Она, по всем законам жанра, составляет полную противоположность Эдит. Обе женщины прекрасно передают характер и эмоции своих героинь. А между ними оказывается романтичный изобретатель Томас, которого играет превосходный Том Хиддлстон. И если женское восприятие создано целостным - героинь не касаются моральные терзания, для них не предвидится трансформации сознания, то герою Хиддлстона предстоит изменить своё отношение к происходящему в доме и найти выход. Том Хиддлстон прекрасно справляется с поставленной задачей и показывает отличную актёрскую игру.

Талантливая режиссура, превосходная актёрская игра, потрясающе красивая картинка и прекрасно рассказанная готическая история заслуживают самых высоких похвал. "Багровый пик" однозначно стоит смотреть.

Представьте себе, что вы работаете врачом в психиатрической больнице. В вашей практике каких только личностей вы не встречали! Но вот однажды появляется человек, который просит называть себя Протом (Кевин Спейси) и утверждающий, что он с планеты Ка-Пэкс, находящейся в тысячах световых лет от Земли. Вот и доктор Марк Пауэлл (Джефф Бриджес) сначала подумал, что перед ним очередной травмированный пациент, но получаемые ответы лишь приводили к новым вопросам.

Может ли простой человек знать что-то об устройстве далекой галактики, если только нескольким астрофизикам во всём мире доступны и то неполные данные? Может ли человек исчезать из охраняемой больницы и видеть ультрафиолетовое излучение? Да, его способ лечения-воздействия на других пациентов можно было бы объяснить сильной личностью, харизмой, даром убеждения, но, кажется, что Прот делает намного большее. Рациональному доктору Пауэллу нелегко поверить в происходящее, поэтому он продолжает поиски источника травмы своего пациента. Пауэлл - лучший образец представителя своей профессии. Он фанат своей работы, пытающийся избегать там, где это можно, медикаментозного лечения, открытый новому, но из-за его увлеченности часто страдает его семья.

В общем-то, встретились два разума, нашедшие друг в друге интересных собеседников. Удастся ли доктору Пауэллу докопаться до истины? Фильм все два часа поддерживает неослабевающий интерес к себе и приводит нас к логическом завершению, которое каждый волен трактовать по-своему. Я получила огромное удовольствие от диалогов и всего происходящего на экране и не переставала думать о том, какой же это крутой фильм.

Ещё в фильме "Красота по-американски" я поняла, что Кевину Спейси блестяще удаются роли трагичных и на время освободившихся от каких-либо тягот героев. Дело ли в мимике, в движениях, но от Прота веет спокойствием и мудростью, что сразу выделяет его среди других героев. Думаю, что успех фильма во многом обязан именно актерскому таланту Спейси.

Джефф Бриджес составил достойный дуэт Спейси. В кино, как можно было бы ожидать, нет экспериментов над необычным человеком, жестоких ученных, военных и прочих исследователей - фильм 2001 года и этот штамп ещё не распространился в Голливуде. Бриджес, интеллигентной внешности, умудренный сединой, умеющий с интересом слушать, воплотил прекрасный образчик человека, которому удалось соприкоснуться с чем-то, что выше его понимания, но сумевшего воспринять это, научиться чему-то и не потерять себя.

Конечно, в фильме поднимаются и общечеловеческие вопросы, которые, как свойственно фантастике, говорят о различии между человечеством, находящемся ещё на первых этапах своего развития, и мудростью высокоразвитых инопланетных цивилизаций.

Среди вас - людей - большинство живет око за око, жизнь за жизнь. Но во Вселенной уже осознали всю глупость такого подхода. Ваши Будда и Христос смотрели на проблему иначе, но до этого никому нет дела, даже буддистам и христианам. Ах, люди...Иногда мне трудно понять, как вы до сих пор не вымерли.

"Планета Ка-Пэкс" - не просто развлекательное кино, а фильм, затрагивающий за живое и оставляющий после себя пищу для размышлений. Он не сложен для восприятия, довольно оптимистичен и заряжен волей к жизни, но каждый увидит и найдет в нём что-то своё. Рекомендую к просмотру!

Сьюзан Купер с детства мечтала стать секретным агентом, поэтому пошла на службу в ЦРУ. В академии она показывала неплохие результаты, но когда-то давно, лет десять назад, её убедил работать с ним в тандеме Брэдли Файн (Джуд Лоу) — один из лучших агентов ЦРУ. Так Сьюзен стала его координатором и аналитиком, сидящим в подвале какого-то офиса. Теперь она только могла мечтать об оперативной работе, хотя официально и значилась агентом. Но вот происходит несчастье — Файна убивают на задании, а Сьюзен становится той, кто сможет работать под прикрытием, не будучи узнанной подозреваемыми. Сьюзен хватается за шанс стать настящим агентом.

Когда-то Пол Фиг снял картину «Копы в юбках», где одну из главных ролей играла Мелисса МакКарти. Там ей досталась роль жесткой, грубоватой полицейской, могущей задавить не только словом, но и телом. В этот раз Мелисса у Фига играет серую, робкую мышку. Но это чувство неуверенности, прививаемое десятью годами пренебрежения и помыкания, быстро сходят на нет, когда Сьюзен начинает проявлять инициативу. И вот перед нами облегченная версия Шеннон Маллинс из «Копов в юбке». Сьюзен быстро обретает уверенность в себе и начинает отрываться по полной. Теперь она говорит непонятливым агентам, что делать, и сама принимает решение. Её настигает азарт, а удачливость и смелость помогают выполнить задание.

В фильме собрался прекрасный актерский состав, который отлично исполняет прописанные роли. Джуд Лоу идеально подходит на роль лощенного, самовлюбленного, слегка зазнавшегося агента, которому приходиться по достоинству оценить своего координатора. Восхитительный Джейсон Стэйтем идеально вписывается на роль сумасбродного, немного чокнутого и как будто бы сурового самца-спецагента. Питер Серафинович отлично удается роль Альдо — мачо-связного. Вообще, Сьюзен, отважная и отчаянная, собирает вокруг себя гарем мужчин, а одной из интриг, конечно, становится то, кого она предпочтет. Миранда Харт играет подругу Сьюзен — по типажу такую же серую мышку, только высокую, нескладную и неловкую. Но и она внесет свой вклад в общее дело. А ещё тут есть Верка Сердючка (я глазам своим не поверила и не поняла, почему она и как она), с которой будет снята забавная сцена.

Юмор здесь не сказать, что совсем уж сортирный, хотя иногда и выдают такую шуточку-другую. Понравилось, что обсмеяли современные мемы из интернета (например, про одиноких женщин-кошатниц). На самом деле, это очень смешное кино. Иногда смешное через фэйспалм, но всё равно смешное. Давно я так не смеялась над фильмом, а тут нас обеспечивают на целых два часа смеха.

Сюжет во многих местах предсказуем, но весьма лихо закручен, поэтому наблюдать за расследованием тоже интересно. Главзладей тут не один, поэтому Сьюзен приходиться постепенно разматывать клубок интриги, устранять вражеских охранников, чтобы выйти на заказчика.

В общем, «Шпион» — отличная и интересная комедия с великолепным актерским составом, поднимающая настроение и заставляющая улыбаться все два часа просмотра. А что ещё от комедии нужно?

Идеальный начальник - какой он? Каждый по-своему ответит на этот вопрос. Но знаменатель, наверное, будет общий - чтобы не капал на мозги. Нику, Дэйлу и Курту в этом плане совсем не повезло - у них по-настоящему отмороженные боссы со своими заскоками. И главной их жертвой становятся герои фильма. Так Ник попал под руководство жестокого беспринципного тирана, Курту достался придурок-наркоша, а Дэйла домогается начальница-нимфоманка. На дворе кризис, поэтому сменить работу не представляется возможным, но друзья находят выход - прикончить доставших их боссов. Конечно, всё в какой-то момент начинает идти не по плану.

"Несносные боссы" - это типичная комедия о трёх неудачниках. Один из них тихий парень, легко сносящий оскорбления - типичный пародийный представитель офисного планктона, другой - бабник, из-за чего его друзья иногда попадают в передряги, третий - чудик, вечно попадающий в нелепые ситуации. Джейсону Бейтману (Ник), Чарли Дэю (Дэйл) и Джейсону Судейкису (Курт) удалось убедительно передать характеры своих персонажей. Но, по-моему мнению, больших аплодисментов тут заслуживают сами боссы. И если Колин Фаррелл хорошо изображает эгоистичного, скудоумного наркомана, то Дженнифер Энистон и Кевин Спейси великолепны. Озабоченная сексуальная нимфоманка в исполнении Энистон настолько горяча и напориста, что нельзя не посочувствовать Дэйлу, вынужденному противостоять такой атаке. Кевином Спейси я заинтересовалась после просмотра второй части и, благодаря ему, решила посмотреть первый фильм. Как и ожидалось, тут он отлично справляется с ролью психа и легко переигрывает своего подчиненного.

Юмор в "Несносных боссах" вполне соответствует заявленному жанру. Тут полно шуточек про секс, кокс и задницы, но иногда попадаются довольно смешные. В целом, это развлекательное кино, позволяющее просто смотреть, иногда похмыкивая, и ни о чём не думать. Достойный представитель жанра "американская комедия".