Фэнтези — отзывы — стр. 117

"Черепашки-ниндзя 2" - это, в первую очередь, воспоминание о детстве. Удивительно, что спустя столько лет, я вспомнила Бибопа и Рокстеди, а также Кейса Джонса, хотя никогда не смотрел мультсериал от и до. Что уж говорить о главных злодеях - Крэнге и Шреддере, которые составляли блестящий дуэт. И если в первом фильме было всего несколько знакомых персонажей, то во втором появилась оставшаяся компания в идеальном визуальном воплощении.

Весь сюжет укладывается в несколько фраз. Шреддер, сбегая из тюрьмы, волей случая знакомится с инопланетянином Крэнгом, с которым вступает в союз. Его задачей становится найти затерявшиеся части устройства, чтобы Крэнг мог телепортировать свою крепость на Землю. Тем временем черепашки, раздираемые противоречием - быть признанными героями или оставаться в тени - вновь пытаются помешать Шреддеру. Таким образом, зрителя ожидает большое количество трюков, погонь, драк, столкновений и приключений, которые на большом экране смотрятся весьма эффектно. Так же в фильме прекрасно прорисованы кабан и носорог, а Крэнг вышел таким отвратительным, каким и должен быть. К сожалению, это самое лучшее, что есть в кино.

"Черепашки-ниндзя 2" - очень детский фильм. Даже удивительно, что у него стоит рейтинг PG-13. Детское кино может быть весьма увлекательным и для взрослого зрителя, но здесь больше шансов, что родитель, сопровождающий ребёнка, заскучает. Метания черепашек на тему "Героям-слава!" и "Пожертвовать ли возможностью стать человеком, чтобы спасти мир" проработаны поверхностно и не вызывают сопереживания. А сюжет о борьбе со злодеем, как и везде, идёт по накатанной дорожке (да и зачем изобретать колесо в таком жанре?). Очевидно, что в других подобных фильмах актёры, выбранные на главную роль, могут взять зрителя харизмой. Но сделать анимированную гигантскую черепашку харизматичной та ещё задача. Некоторые шутки и перебранки помогают раскрыть характеры героев, но и этого оказывается недостаточно, чтобы полностью проникнуться их историей. Положение не спасают ни Стивен Амелл, воплотивший бравого Кейси Джонса, ни Меган Фокс, да ведь история и не про них.

"Черепашки-ниндзя 2" не блистает ни актерской игрой, ни отличным сюжетом, ни проработанными персонажами. Но моей ностальгии хватило на то, чтобы подивиться созданным персонажам, которые мне точь-в-точь напомнили героев когда-то просмотренных серий. И только ради этого, несмотря на легкое разочарование от детскости увиденного, стоило посмотреть сей фильм.

Пожалуй, похвалить в этом аниме можно только стилистику. Звуковое оформление часто навевает мысли о старых голливудских фильмах ужасов и здесь это смотрится довольно прикольно. Ну и наверное это не самый тупой гаремник в мире. Местами даже забавно.
Сам сериал строится по принципу "монстров дня". Сначала ояша обижают, а потом приходит злобный вампир и разбирается с обидчиком. Иногда обидчик пополняет гарем, иногда идёт своей дорогой. И все счастливы. :)

Диктатор быстрого приготовления
Оценка фильма 9 из 10
Фильм "Он снова здесь" обязан названием и появлением на свет немецкому журналисту Тимуру Вермешу. Сатирический роман с таким же названием стал бестселлером в Европе совсем недавно. Книга о Гитлере, проснувшемся в современной Германии, основана на ярком и нетривиальном сюжете, поэтому экранизация такого литературного события не замедлила себя ждать. Роман Вермеша, как и фильм, попадает в настроения современных немцев и обнажает многие проблемы. Гитлер - не актер, он настоящий и не постаревший ни на морщину с 1945 года.

"Он снова здесь" - это бомба в современное немецкое общество и в романе, и в фильме. Заряд большой обличительной силы. Очень мало комедии в этом фильме. Фантастическая сатира на общество, глобально изменившееся после Второй мировой. Есть ли место Гитлеру в современной Германии? Нужна ли нынешним немцам крепкая рука и железный порядок? Все ли в порядке с исторической памятью людей? Режиссеру Давиду Внендту, снявшему имевших резонанс "Экстремисток" и "Запретную территорию", был нужен очередной уже локомотив, способный на полном ходу въехать в сознание зрителей.

Не секрет, что не все так просто в большом европейском доме. По сюжету "Он снова здесь" не так много надо для реставрации национал-социализма. Гитлер вместе со случайно нашедшим его неудачником-журналистом Завадски разъезжает по землям Германии. Всякий ли публичный политик будет предпринимать такие шаги? Воззрения Адольфа находят живой отклик и благодатную почву, в немцах живуч национализм. Гитлер не только яркий политик-популист, он обладает настоящим животным магнетизмом и становится героем популярного телешоу. Цепная реакция роста его популярности взрывает Интернет.

Авторы фильма сознательно показывают зрителям насколько хрупкой является подзаплывшая жирком толерантности свобода, показывают как очень просто переключить внимание и обвинить в личных бедах иноверцев, демократов, фрау Меркель. Очень просто донести свои идеи. Вместо "Майн кампф" новый манифест, давший название фильму, за символические 19,33 евро. Новая Лени Рифеншталь уже готова разыгрывать и экранизировать эту затянувшуюся шутку абсолютно серьезно. Попадание сатиры "Он снова здесь" в настроения людей очевидно. Но сатира - штука скоропортящаяся и на завтра уже может потерять свежесть и понятность для всех. Очень не хочется, чтобы история в глобализованном 21 веке породила новое бесноватое исчадие.

Мультфильм выдержан в лучших традициях Диснея. Беременная королева тяжело заболела и спасти ее мог только волшебный цветок, на поиски которого отправились все жители. Цветок нашли, королева спасена, принцесса родилась и теперь ее волосы обладали чудотворной силой магического цветка. Коварная старуха украла малышку из дворца, чтобы использовать волшебную силу ее волос в своих корыстных целях. А чтоб никто не мог найти принцессу, она спрятала ее в высокой башне. Но Рапунцель выросла и захотела выйти на волю. Больше всего ей хотелось посмотреть на загадочные фонарики, которые она каждый год в свой день рождения видела из своего окна. Обманув свою «маму», девушка со своим верным другом Паскалем и случайно попавшим к ней вором Райдером отправилась в свое первое путешествие, полное приключений… Мультфильм получился очень красочным. Приключенческий романтический сюжет, пара смешных моментов, яркие персонажи. Очередная добрая диснеевская сказка. Из героев мне больше всего понравился конь Максимус. Вот с ним больше всего комичных ситуаций, на мой взгляд. Вообще образ коня с замашками собаки-ищейки оригинален. Отдельно хочется похвалить Викторию Дайнеко за отличный дубляж главной героини. Я бы не сказал, что это один из лучших мультфильмов. Если сравнивать с той же Русалочкой или Феями, то им я отдаю большее предпочтение. Но и Рапунцель вполне заслуживает внимания. Детям уж точно понравится.

Экранизация "Бури" 2010 года, сделанная Джули Теймор, имеет несколько интересных особенностей. Прежде всего, Просперо становится Просперой и эту роль великолепно исполняет Хелен Миррен. Для этого в текст Шекспира были внесены небольшие изменения, но в целом экранизация очень близка к оригиналу, по букве, если не по духу.

А вот дух - это как раз спорный момент и вторая главная особенность фильма. "Буря" полна волшебства, и во времена Шекспира на сцене его создавали при помощи музыки, костюмов, звуковых эффектов и хитрых приспособлений (одно такое автор даже упомянул непосредственно в ремарках к тексту "Бури"). В 21 веке за магию берутся мастера цифровых технологий, и результат получается странным и неоднозначным. Впрочем, Бен Уишоу, исполняющий роль Ариэля, придает очарование даже этой "спецэффектной" магии. Музыка, написанная для фильма Эллиотом Голденталем, завораживает, но при этом усиливает общую атмосферу "странности".

Роль Калибана отдали чернокожему актеру Джимону Хонсу, что тоже вызывает некоторое напряжение. Само по себе привлечение афроамериканских актеров к постановкам и экранизациям Шекспира уже давно стало общей практикой и никого не удивляет, но роль Калибана - это особый случай. Написанная в период активной колонизации европейцами Америки "Буря" представляет Калибана дикарем, от природы наделенного низменными свойствами, которые не поддаются окультуриванию: "devil, a born devil, on whose nature / Nurture can never stick". Отношение Просперо к Калибану и так вызывает у современного читателя противоречивые чувства, а когда актер еще и чернокож, то всплывает вопрос расизма, решения которому в рамках "Бури" просто неоткуда взяться. Впрочем, Хелен Миррен и тут творит чудеса, и её финальный взгляд на уходящего Калибана можно "прочесть" как некое раскаяние.

Но это только мое мнение - смотрите и составляйте свое!

Красный день календаря

Оценка фильма 7 из 10

Очередной любопытный сет для фанатов нишевого кино. "Черные праздники". Ужасы с различными вкраплениями. Комедии, мелодрамы, love story, философии, религии, научной фантастики. Тематика - всем известные и оттого подзатертые праздники. Восемь режиссеров - восемь новелл. Сама идея такого набора, думаю, проста - попытаться найти некие новые тренды в самом жанре и коммерчески реализовать несколько коротких метров разной степени качества и таланта.

В рамки очень небольших по хронометражу этюдов (от 10 до 15 минут) помещены разнообразные по сюжетным линиям хорроры, которые охватывают всевозможные проявления жанра. В самой подборке есть безусловные удачи - "Рождество", решенное в фантастическом ключе, и "Хэллоуин", основанный на черном юморе гимна феминизму. "День отца" и "Пасха" претендуют на большую глубину, чем заявлено по содержанию. В "Дне отца" четко просматривается хоррор-триллер, основанный на прочности веры в родственные связи, причем автору явно тесно в предложенном формате и идеи представлены пунктирно. Режиссер "Пасхи" претенциозен, пытается организовать в своей новелле атаку против христианства, но в итоге выкатывает странный ужас, в котором больше гротеска, чем настоящего страха.

Новеллы о днях Святого Валентина, Святого Патрика, Дне Матери и необычном Новом Годе сюжетно банальны. Для их раскрытия оказалось вполне достаточно заявленного хронометража. Хотя в "Новом Годе" можно усмотреть какие-то условные наброски на полный метр. Отдельно отмечу, что как режиссеры работу над "Черными праздниками" вели не такие уж и андеграундные деятели кино - Кевин Смит ("Клерки" и "Догма") и Скотт Чарльз Стюарт ("Мрачные небеса" и "Пастырь"). Актерские работы профессиональны и далеки от любительства.

Не скрою, "Черные праздники" приятно удивили как полигон творческих идей в первую очередь. Восемь представленных этюдов очень точно выявляют разный потенциал тружеников весьма консервативного жанра. Очень жаль, но нигде не обнаружил независимое голосование зрителей за понравившиеся новеллы, достойные ухода в полный метр. "Черные праздники" - прекрасный образец творческой соревновательности и возможность заявить о себе интересным новичкам наряду с состоявшимися мастерами.

Джейн Остин в ремиксе, или Зомбитания

Постмодернизм шагает по планете. Не сомневаюсь, что Сету Грэму-Смиту, автору мэшапового хита «Гордость и предубеждение и зомби», нравилось мастерить в детстве аппликации. Именно в этой технике и была написана книга, которая стала бестселлером. Скучная классическая литература стала объектом ремикса, ремикса из классического произведения и пикантностей в виде зомби и восточных единоборств. И больше баса в мониторы, больше мяса и минора. Больше мяса. Зомби Грэма-Смита вместе с чопорными англичанами наконец-то добрели до экрана.

Сюжетная основа «Гордость и предубеждение и зомби» проста. Откуда-то из колоний был доставлен вирус, который начал превращать добропорядочных англичан в зомби. Очевидно, не обошлось без французских секретных лабораторий. Добрая старая Англия в опасности. Мухи — как простой индикатор обнаружения любителей полакомиться мозгами. Мозг обывателя готов взорваться от этого адского экранного коктейля. Фильм как комплексный обед: классическая мелодрама на оригинальном сюжете — на первое, переодевания и ролевые игры в аристократию — на второе и на третье — шаолиньская смесь таких правильных молодых англичанок. Не проглотите? Ждет зомбикалипсис, который накроет весь остров.

Большая часть любителей мозгов — крестьяне и прочий простой люд. У аристократии на зомби не только плохо скрываемая брезгливость, но и крепкие стены фамильных домов, армия, ров и 30-метровая стена. Зомби по фильму — плохо организованная воинственная масса, которая постоянно нападает на утонченных в самых неожиданных местах. Нельзя не отметить попытку авторов вмонтировать Антихриста в эту нехитрую схему, настоящего оборотня в английских погонах и красном мундире. Именно он прививает просвещенным говорящим (!) зомби-аристократам привычку причащаться свиными мозгами вместо человеческих. Основа для нового параллельного общества, как и перемирие, уже готова. А мозг обывателя так и продолжает взрываться от переключений с хоррора на мелодраму, с мелодрамы — на экшен. И так по кругу. А тут еще и отряд дочерей-воительниц на выданье у старика Беннета.

В итоге «Гордость и предубеждение и зомби» ставит высокоморальную основу базового романа Джейн Остин на осмеянно-юмористическую линию. Фильм тесных одежд для актеров и малой крови для зомби как попытка накормить зрителя всем и сразу. Разово проглотить такую мешанину можно с интересом, но при систематическом просмотре возможно несварение. А это уже диагноз для Грэма-Смита как автора «Гордость и предубеждение и зомби». Жанр мэшапа для литературы — не более чем модная забава и возможность позаигрывать с классическими сюжетами, в кино — визуализация более удачна, чем на бумаге. Одним словом, хочется уже мэшапа на что-то отечественное, нелюбимое со школы. Например, «Преступление и наказание». Такой социальный заказ в год российского кино.

7 из 10

Нет слов, одни эмоции!

Слоган как нельзя лучше выражает мое мнение о мультфильме. Одно из лучших творений Диснея за последние годы, я бы даже сказала лучшее. Все в традициях - добрый фильм для семейного просмотра с зашкаливающей добротой, милотой и немаленьким смыслом. В придачу к этому он действительно оригинален. Не очередная сказка про принцесс, не очередные поиски потеряшки. Головолмка - отдельное прекрасное самодостаточное произведение обязательное к просмотру. Бонусом - титры. Головоломка в кошачьих головках заслуживает отдельных десяти баллов.
Что касается сюжета, он многослоен. Конечно, любой фильм в разные возрастные периоды воспринимается по разному. Но этот - особенно. Дошкольники и младшие школьники вряд ли смогут полностью разделить переживания героини - у них просто еще нет этого опыта. Дети постарше смогут поставить себя на ее место. Родители больше внимание обратят на роль родителей, их место в сюжете и проблемах. А просто взрослый человек...
Бинго-Бонго. Удивительно, в светлых и чистых сказках обязательно находится место для огромной, пушистой и неподъемной грусти. Наши детские мечты и фантазии, сколько их сгинуло в пропасти забвения ради того, чтобы помочь нам выстоять и идти дальше? Это не детская тема, нужно быть немного взрослее чтобы ее понять; и как бы ты ни старался, от этих воспоминаний пульт управления захватывает Печаль. Но ведь без нее нельзя обойтись, также как и без Радости.

Ты обязательно свози её на Луну... Ладно?

Райли, ты обязательно его вспомни!

Warcraft 2 отнимал у меня очень много времени в своё время,
я играл и за орков и за людей, так что не пойти на кино я не мог.

Выбрал сеанс на самом большом экране, самые лучшие места потому что
драматургии там не будет никакой, а вот картинка должна быть ого-го.
Так и получилось!

Графика на высоте, сцены масштабные, эффекты прикольные,
отсылки к игре присутствуют - это очень понравилось.

Были конечно и косяки, понравился эпизод с конём,
на котором сначала ехал человек, потом орк, ну и под орком
конь резко стал крупнее. Грифон классный, друг сказал,
что поменял бы свой крузак на такого :)

Долго присматривался к колдуну, уж где-то я видел такое
хладнокровное поведение, только под конец фильма разгадал -
Поезд на Юму

В общем фильм стоит смотреть только на большом экране, любители
орков и другой фэнтези получат двойное удовольствие.

Сюжет основан на одной из самых популярных сказок нашего детства. Но история получилась новой, современной и очень стильной. Валери собираются выдать замуж за Генри, но она с детства влюблена в дровосека Питера, с которым она планирует тайно сбежать из своей маленькой деревушки. Но их планы нарушает ужасное событие, напугавшее всех местных жителей. Оборотень начал убивать людей. А словить и обезвредить страшного зверя довольно сложно, ведь он может скрываться под любым человечьим обличьем. Конечно, сложно удержаться от сравнений данного фильма с «Сумерками». Все-таки Кэтрин Хардвик приложила свою руку и там, и тут. Но если выбирать, то я отдаю свою предпочтение «Красной шапочке», которая мне понравилась намного больше. Начну с сюжета. Здесь он более интересен, потому что уместился в 90 минут, а не в 5 фильмов. Больше напряжения при просмотре, неожиданные элементы, динамика. Я лично не заскучал ни на секунду.

В визуальном плане даже глупо сравнивать. Красная накидка, развивающаяся по ветру, на фоне белого снега намного приятней глазам, чем серо-зеленная унылая цветовая гамма. Самый главный козырь — это актерский состав, который разносит «Сумерки» в пух и прах. Аманда Сайфред — отличная актриса, попадание в образ идеальное. Я думаю, что все согласятся со мной. Сложно представить в этой роли другую девушку. Ее игра намного выразительнее и эмоциональнее. А что мы видели у Кристен Стюарт? Однообразную мину на протяжении всех фильмов. Шайло Фернандез в разы красивее Паттинсона и Лотнера вместе взятых. Он потрясающе смотрится вместе с Амандой. Красивая глянцевая пара для обложек молодежных журналов. Мне понравились стильные костюмы, сцена с танцем на празднике в честь победы над волком, хорошо подобранное музыкальное сопровождение. В общем, получилась невероятно красивая сказка, которая выдержана в современной стилистике. И от этого она ничуть не стала хуже. Надеюсь, создатели ограничатся всего одним фильмом. Но если все-таки решат снимать продолжение этой истории, я с огромнейшим удовольствием буду смотреть, потому что «Красная шапочка» намного интереснее сумеречной саги.

Сказка эпохи Средневековья с плохо продуманным сюжетом. Много фантастики. Мало смысла. Дорогая реклама. В общем, в стиле Голливуда. Чисто коммерческий проект. Но кое-что мне все-таки понравилось. Во-первых, было эффектное начало, когда подвешивали ведьм. Во-вторых, сцена с волками получилась зрелищной. Ну, и момент на мосту еще можно выделить. Хотя это так банально… Теперь перейдем к минусам, а их тут было предостаточно. Слайд-шоу с битвами крестоносцев, немытые волосы Кейджа, банальщина и концовка, которая сама по себе бредовая и к тому же с плохой графикой.

Вообще я не понял фишку. Зачем раскрывать сюжет в синопсисе? Было бы намного интереснее, если б зритель до последнего сомневался, ведьму они везут или невиновную девушку. И если у демона был свой коварный план, то зачем он пытался бежать? Да и почему он сам не прибыл к пункту назначения? Короче говоря, пришла идея в голову и бегом пошли снимать. Ничего толком не продумали. Пустоту закрыли штампами. Уже просто сил нет смотреть, как одного из героев убивают, он лежит и потом делает последний рывок, чтоб спасти товарища. Фильм из серии «лишь бы бабло срубить и побыстрее».

Еще одна трогательная love story с примесью фантастики. Давно собирался посмотреть этот фильм, потому что мне симпатичны актеры, сыгравшие главные роли. Эрик Бана для меня открылся в исторической драме «Еще одна из рода Болейн». С фильмографией Рэйчел МакАдамс я знаком лучше. Уже много фильмов пересмотрел с ее участием и она продолжает меня радовать. История получилась немного запутанной, чересчур фантастичной, предсказуемой, но все равно милой и трогательной. А все потому, что главный герой Генри постоянно перемещается во времени. Он познакомился с Клэр, когда она была совсем маленькой, и уже заранее знал, что она станет его женой. Клэр была очарована им и ждала каждый раз новой встречи со своим любимым.

Сначала я думал, что это будет легкое кино с множеством комичных ситуаций, связанных с появлением обнаженного Генри в разных местах. Но потом понял, что это все-таки драма. Концовка получилась без интриги. Создатели сразу выложили все карты на стол. Но все равно трогательно, даже когда ты знаешь наперед, чем все закончится. Актеры великолепно сработались. Я получал наслаждение от их игры. Они очень хорошо смотрелись вместе.

Но так уж я устроен, что даже в таких мыльно-сопливых фильмах жанра фэнтези мой мозг все равно ищет всему рациональное объяснение. Поэтому некоторые моменты меня озадачили. Как человек может перемещаться в свое будущее после физической гибели? Если это возможно, то к чему тогда весь этот трагизм? Но ради такого трогательного момента, когда Клэр бежит навстречу к своему любимому можно закрыть глаза на всякие мелочи. А книгу для сравнения надо будет как-то прочитать.