События друзей sliver-drum — стр. 50

Хичкок, конечно «наше все», для любителя триллеров. Но, для себя я его еще не полностью открыл. Пока перебиваюсь его пересказами и оммажами последователей. Правда сам иногда об этом даже и не догадываюсь. Вот, взять этот фильм, к примеру. Когда услышал название, пришло на ум, что где-то я его слышал, но по какому поводу и зачем – хоть убейте, не могу вспомнить. Начал смотреть, ничего не щелкнуло, полез посмотреть в интернете. И оказывается слышал я совсем не про этот фильм, а про фильм 38 года, который снял сюрприз-сюрприз - Хичкока. Ну а это, сталбыть свежий фильм по тому же первоисточнику и навеянный произведения самого мэтра. Ну ладно, я не гордый, посмотрю и его.

Надо сказать, посмотрел не без удовольствия – очень такой симпатичный фильм. Конечно, начало какое-то странное, все события вокруг главной героини и окружающие её люди - странные и непонятные. Создатели не любят акцентировать и объяснять какие-то события. Вот героиня увидела двух людей. Почему она не обратилась к ним за помощью? Почему предпочла спрятаться и упасть в овраг? Ну, вот так, вот, потому что. Понятно, что ей не захотелось прерывать их объятий, но уж крик падающей в овраг девушки явно не добавил романтичности свиданию. Но об этом ничего нам не рассказали. Разобраться во всех взаимоотношениях постояльцев отеля – тоже сложно. Кто там кому кем приходится – не говорят. Ну, вот это вроде её друзья, это постояльцы отеля, это еще кто-то. Проблема еще в том, что стоит отойти от экрана ненадолго или там не вовремя зевнуть, то пропустится какая-то реплика, которая объясняет в дальнейшем пару другую поступков этого героя. А мы её и не заметили.

Вообще, в том, что касается «нагоним мистической атмосферы, чтобы не было понятно» - здесь похоже перестарались. Все слишком уж завуалировано. Ответ на вопрос «почему все постояльцы отеля едут в этом поезде», который задала героиня – остался без ответа. Может правда на него, и ответили, но я это пропустил. Видно, что фильм достаточно малобюджетный, и выглядят некоторые его сцены, ну, к примеру, сны с ретроспективой персонажей и событий, а-ля «старые фильмы» немного разочаровывающе. К середине фильма становится смотреть интереснее, потому что начинается очень неплохой саспенс в чистом виде - появляются сомнения в нормальности героини, ведь действительно, как так - все окружающие в один голос говорят, что не видели эту даму, солнечный удар, все такое. Да и ощущение нормальности и главная героиня (очень хорошая актерская игра) вещи похоже совершенно не совместимые. Слишком уж она паникует и истерит, пытаясь найти хоть какое-то подтверждение собственной нормальности.. Правда, как-то не слишком уж явно выражены причины молчания у пассажиров. Понятно, что… ладно, не буду спойлерить.

Актеры играют достаточно интересно – все их поджимания губ, или мимика презрения – оно очень странно. То ли специально слегка переигрывают, то ли это сделано в стиле старой школы кинематографа в дань уважения. Зато как всегда у ББС отличная подборка костюмов, декораций и различных деталей. С этой точки зрения – прекрасный английский фильм. Дух старой школы здесь действительно повсюду. Вся эта английская натура, вокруг которой здесь строится очень большой кусок фильма, все их взаимоотношения с чужестранцами – это прекрасно выстроено. Теперь мне для полного счастья осталось только посмотреть оригинал фильма. Ну и, наверное, прочитать роман первоисточник. Интересно, что нам не рассказали в этой постановке.

Фильм хорош. Нет, правда, очень хорош. Наконец-то у нас дошли до съемок фильмов в широко известном на Западе жанре – «Биопик о том, как добиваются…». И все сделано достаточно профессионально – сценарий, постановка, вот это все. Смотреть его – очень приятно. Даже не вериться, что сделан у нас, пусть и по американским лекалам, немного доработанным.

То есть по сюжету тут все есть – талантливый, пусть и достаточно самоуверенный новичок, сцены его «обламывания» - слабая команда, которую он вытягивает, потом под руководством мудрого тренера показывают, что значит играть в команде, потом большой облом, который ставит под вопрос всю его дальнейшую карьеру, момент превозмогания и наконец – триумф. Да, это все тут есть, и как я уже сказал – сделано очень хорошо. Актеры играют профессионально, декорации, атмосфера – вполне на уровне. В моменты последнего матча, действительно болеешь за своих. Патриотизм к несуществующей уже стране, в которой родился – повышается.

С другой стороны, студия Михалкова не была бы студией Михалкова, если бы там не упустили шанса пнуть советскую систему, исказив немного в угоду сценарию историческую правду. Герой Меньшикова тут непонятен – в чем его цели? Он так старается, в общем-то, ради благой цели – сделать хоккей более демократичным видом спорта. Почему он здесь выставлен злодеем и всячески оправдывает свое амплуа? Того злочастного матча Сборной СССР и Спартака никогда не было. Играли ЦСКА и Спартак, а это все-таки две большие разницы. Болел ли Брежнев за Спартак – спорят до сих пор, но известно, что он не заставлял Сборную России проигрывать, возможно, там были неправы судьи. После того, как Тарасова долго уговаривали, он все-таки выпустил свою команду (ЦСКА) на лед, а не вывел их всех из здания, как может показаться после просмотра фильма. Травма у него тоже была уже после знаменитой игры с Канадцами (в 1976). Об этом можно легко убедиться, проведя минут 10 в интернете. Так что, никакой это не биопик, как заявляется. Ну да ладно, у американцев в их фильмах тоже не все дословно.

Опять же, немного обижает, что весь фильм посвящен двум людям. Третьяк, Бобров, прочие люди – они здесь если упоминаются, то так, вскользь.

Фильм ладно скроен по хорошим лекалам. С недостатками, но их понимаешь и осознаешь только после просмотра. Зато появляется интерес к истории хоккея и спорта в общем. Ну и да – удивительно, но широко разрекламированный фильм сделанный в России вызывает вполне положительные эмоции. Это уже тоже чудо, в какой-то степени.

Похоже, в жанре «молодежная история успеха в колледже» наступает кризис идей. На самом деле, когда все слова уже сказаны, что-то придумать новое – очень сложно. Либо скатиться в самокопирование, либо пойти на ниву пародий и пытаться отвоевать свое там.

Этот фильм, где-то в средней нише застрял. Не сказать, чтобы это было уж слишком пародийное кино – вроде бы любовь серьезная, даже страсти какие-то нешуточные устраиваются. Опять же вопросы поднимают пусть и затертые до предела, но все равно серьезные. Но на этом фоне мнение о том, что самые крутые люди в колледже – это исполнители акапелла, или там весь девичий коллектив подверженный всем известным отклонениям (за исключением, естественно, главной героини) ну и конечно, с цены с рвотой в зрительный зал или на подруг. В общем – вот это все, заставляет усомниться в том, что у нас серьезная история.

Метание между двумя этими крайностями на самом деле утомляет. Сложно переключаться с истории о фильме «Клуб Завтрак» на очередную дурацкую шутку про азиатку которая говорит едва шепчущим голоском. На этом фоне рассуждения о внутренней мотивации героев, озвучивание их поступков с точки зрения банальной логики – вообще излишни. Все равно как всерьез оценивать надпись на заборе.

Да, песенные номера – хорошие, исполняются даже местами отлично. Но в то, как их оценивают зрители и жюри – не очень веришь. Я конечно, не поклонник этого жанра (мне просто нравится некоторые вещи, которые им исполняются), но, на мой взгляд, многие номера «запоротые» зрителями и жюри гораздо интереснее, чем те, которые они «приняли». Слишком уж все завязано на сценарий.

Фильм забавный, фильм можно смотреть. Но особого восторга я от него не испытал. Если уж честно – вообще восторга не испытал. Запомнились разве что песенные номера. Да и то, только потому, что я их не так часто вижу.

Очень нравится художественный фильм. Особо поражаюсь тому, что буквально за копейки, при правильно подобранной атмосфере и духе фильма удалось снять такой шедевр. Нет денег на декорации – пусть у нас будет пустыня. Нет денег на костюмы – так пусть же там будет такая бедность. Отошли от привычных в фантастике сверкающих звездолетов и создали ржавые корыта. Обратились к тщательно продуманным фразам, которые стали афоризмами тут же. Вложили в фильм такой заряд, что до сих пор смотрится просто отлично.

А мультфильм… Ну, я его ждал. Надеялся на что-то. Получилось как обычно. Первый звоночек прозвенел, когда я понял, что это у нас не продолжение, не ответвление от фильма, а банальный ремейк. «Но все равно, ведь можно же и ремейк сделать ничуть не хуже оригинала» - шептала надежда глубоко изнутри. Только на это обстоятельство и была вся надежда.

Надежда не оправдалась. Это, пожалуй, самый банальный ремейк, который можно придумать. Заменили главных героев (неудачно), добавили новых локаций (не совсем удачно), чуть-чуть подправили направление течения сюжета (тоже неудачно на мой взгляд) и выкатили на суд общественности.

Непонятно, собственно, опять же – для кого делали. Люди видевшие оригинал не поймут. Тот фильм ценили за атмосферу, за какие-то крылатые фразы, за рассуждения. А здесь что? Атмосфера – не соблюдается. Ну да, развалины какие-то, все красиво нарисованы, все в песке, это я не спорю – в плане рисовки все здорово. Но вот новый звездолет эцилопа рушит всю эту атмосферу на части. Не могло быть на Кин-дза-дзе из фильма таких новых и сверкающих вещей как эта ракета. Крылатых фраз отсюда даже не вспомнить уже. В основном смешными здесь идут старые фразы, но к чему фраза про «позорного пацака» прозвучала дважды? Чтобы шутка была смешнее? А рассуждения? Здесь их и нет практически. В фильме можно было усмотреть кучу аллюзий, на советскую действительность, на загнивающий запад и на все прочее, по желанию. А здесь? Нет такого здесь. Все прозрачно кристально и ясно – вот это инопланетяне, вот так они фигово живут. Излишняя проработанность мира – инопланетяне, которые выглядят как инопланетяне, какие-то инопланетные штуки убивает половину наслаждения.

Главные герои тоже по сравнению с оригиналами проигрывают. Ну да, звезда звездится, студент тупит. И все. А как же раскрытие образов? Нет, не слышали. Да и неинтересные они какие-то. По соотношению «сердитостькачество» парочка рабочий и студент-консерватории уделывала их на раз. Там они испытывали друг к друг достаточно ровные чувства. Ну, друзья-соотечественники. А здесь, им зачем-то добавили самую банальную из возможных линий развития отношений – «неприязнь - приязнь». Видимо для оживляжа. Но не получилось. Загубили образы на мой взгляд.

А ведь с этими образами попали под нож и такие перлы как «Люсенька, родная, зараза, сдались тебе эти макароны» или там «Уйди отсюда! Как советовать, так все чатлане! Как работать, так…» и другие, тысячи их.. А заменили чем? «Этот мираж - пиратский, лучше брать лицензионный», «Это мы очень любить. Это нас совсем не тошнить». Неравноценный обмен какой-то получается.

Получился опять синдром завышенных ожиданий. Если уж выпускать что-то, то нужно никак не хуже качеством. Здесь же слишком сложно сделать что-то лучше. Планета Плюк получилась настолько самодостаточной, что излишние подробности только ухудшили её. Картинка – хорошая, но вот все остальное – похоже на копию с копии с копии. Угадываются общие черты, какие-то знакомые буквы, но смысла в них нет. И это ужасно.

Этот фильм на мой взгляд сложно кому-то рекомендовать. Разве что, в качестве «Диет Колы», кому не важен смысл, а важна картинка.

Треш, стеб, черный юмор и поклоны классике жанра – это вещи очень сложные. Они балансируют буквально на лезвии, и толщина этого лезвия зависит от зрителя. В моем случае этот показатель достаточно широк и мне этот фильм понравился. Черный юмор – есть, предсказать кто и как из всех этих студентов помрет – сложно. Никаких попыток сделать сложное лицо и нагнетать обстановку. Все просто и без особых изысков. Кровь литрами, кишки на деревьях, мозги по лицу, молотком по головам. Все вот это вот.

Поэтому если вас пугает вид крови – то лучше воздержаться от просмотра этого фильма. Ну и в общем-то если вы не знаете (или знаете, но не любите) что за жанр такой «треш», то тоже лучше сюда не заходить. Для тех же, кто знает и понимает, чего ждать – то можно сказать, что это типичнейший представитель этого жанра. Особо рассказывать о том, что здесь можно встретить – даже не стоит – все я уже описал выше. Все достаточно стандартно идет – первую половину фильма мы знакомимся с героями, нагнетают обстановку, рассказывают подоплеку, дальше же начинается то, чем славится этот жанр – кровь, кишки, расчлененка.

Понятно, что никаких спецэффектов от создателей ждать не стоит. Все достаточно шаблонно и предсказуемо – кетчупа и красной жидкости тут не жалеют. Грим у мертвых немцев достаточно хорош, но звезд с неба не хватает, конечно же.

Отсылки к другим произведения тоже неплохие. Один из немногих фильмов, в которых люди знают что-то о зомби, в частности про укусы и заражения (и кстати, неплохо обыграно, забавно).

Одним словом – хороший представитель этого жанра. Если цените – то думаю не пожалеете после просмотра. Я вот не пожалел.

На двух фильмах создателям обычно сложно успокоиться. Все хорошие фильмы должны быть трилогиями – это, похоже, закон такой в Голливуде. И «Мальчишник в Вегасе» просто обязан быть трилогией – решили отцы этого фильма и поднатужились. Поднатужились, надо сказать знатно. Здесь они постарались стянуть все ниточки и каждую зацепку из предыдущих фильмов в одну крепкую веревочку сюжета. Если честно, у них это получилось.
Вот только, фильм вышел явно не в стиле двух первых – исключительно по ощущениям. И вроде бы сюжет похож – один здравомыслящий, один нервный и один шизанутый ищут что-то по разнообразным местам, по пути вляпываясь в переделки. Но здесь это выглядит как-то более серьезно, что ли. Да, нервный дантист все так же нервничает и сомневается в планах, а здравомыслящий готов опустить руки, но все-таки старается и направляет всю эту тройку в нужном направлении. Но на центральный план выходит местный шизик Алан. Он по-прежнему старается поразить зрителя неординарностью мышления и неоднозначностью поступков. Именно его историю рассказывают нам здесь. Теперь он главная фигура и ему посвящена большая часть и забавных шуточек. И он старается изо всех сил вытащить этого франшизного бегемота из болота уныния. Не всегда получается, если честно.
И чего здесь не хватает – я сказать не могу, увы, это все внутри меня. Могу сказать, что сразу ощущается нехватка какого-то задора наверное, или разухабистого юморка. Первая часть отличалась именно этим – авторы не боялись гнать юмор всех проб из разряда – закидаем шапками, там зрители разберутся. А сейчас, уже после второй части они вдруг внезапно осознали ответственность и по ощущениям – начали бояться – а что же скажут наши преданные фанаты вот на эту шутку? А как они отреагируют на такой диалог? И это испортило фильм.
Забавные сцены есть, но их плотность на один час фильма – исключительно мала. Многие моменты кажутся купированными, словно сценаристы были готовы сделать что-то убойное, задорное, и вот-вот уже сейчас включат свой юмор… но нет, момент упущен, а юмор не выстрелил. С другой стороны, странные шутки, которые совсем не к месту, вроде той же сцены с жирафом. Ну.. эээ… да, забавно с натягом. Но зачем это здесь? Где связка в фильме, что из-за гибели жирафика отец Алана внезапно понял, какой у него сын недотепа и так расстроился что…? Непонятно.
Этот фильм стоит смотреть исключительно из чувства завершенности. Ну, чтобы знать – чем все это кончилось. Хотя, по ощущениям – это не слишком то и кончилось. Подозреваю, что авторам будет сложно выпустить из рук такую франшизу, и возможно мы вскоре увидим если не сиквел, то какой-нибудь вбоквел, о приключениях мистера Чау, например.

В подобном жанре «не те люди в новой обстановке», на мой взгляд самое интересное - то, как эти самые «не те люди» решают сложности, возникающие на их пути к успеху. То есть такой нестандартный подход к проблемам, который они демонстрируют. Здесь получилось как-то странно... но впрочем, давайте по порядку.
Вообще, у меня сложилось впечатление, что это в большей степени реклама корпорации Гугл. Причем созданная не по заказу, а просто так получилось. Просчитать, что там будет дальше - проще простого, где-то минут через двадцать после начала фильма. Фильм идет около двух часов. И опять же - этот срок можно было бы принять, если бы нам, зрителям предложили что-то такое, вроде игры - вот у нас проблема, а вот как её решают наши герои - с остроумием и веселостью. Но здесь даже такую интересную загадку - как сделать самое скачиваемое приложение превращают во что-то унылое. Из разряда - идея сама придет после ночи пьянок и оттяга. Вместо нестандартных решений нам подсовывают унылый пафос из разряда «следуй за своей мечтой, в каком возрасте ты бы не был». Да, бывают забавные моменты в столкновениях культур пожилых и молодых. Атмосфера в событиях формирования команды тоже неплоха, как обычно, радуешься за героев, которые своими достоинствами и недостатками дополняют друг-друга.
Но, как я уже и сказал - для меня подобные фильмы - это прежде всего забавные решения, а этого здесь как раз и не хватает.
Да и концовка фильма получилась ужасно смазанной. Такой deus ex machina расставляющий все на свои места в финале фильма. Даже унижение злобного соперника в конце не получилось осветить как-то интересно. Ну он поистерил немного и получил свое. Ничего забавного, даже не улыбнуться.
Так что - фильм долгий, пара забавных моментов и положительных эмоций тут есть. Но блин, такой потенциал был у этого фильма. Такой кладезь шуток и забавных моментов из которого взяли только поверхностный слой, видимо боясь загрузить старшее поколение зрителей. Актеры играют полностью в своем репертуаре и амплуа - крепко, но ничего сверхинтересного. Еще один фильм, который мог бы стать отличной комедией, а получился всего лишь проходным среднячком. Да и то только благодаря атмосфере корпорации «Google».

В этом фильме очень яркие краски. Очень приятные, насыщенные… И начало хорошее. Такое, с поклоном классике жанра. Все остальное в нем. Ну, грустно.

Если что – вот давайте разбираться по порядку. Итак, герой. Он никакой, то есть вообще особо ничем не выделяется. Видно, что актеру поставили странную задачу – играй милого мошенника. И от этой странной задачи актер как-то растерялся. Очень уж она стандартная и всеобъемлющая. Милых мошенников – как грязи в современном кинематографе и изобразить здесь что-то новое – это надо постараться. А пытаться играть милого мошенника, который потом еще и исправиться – это еще банальнее. Видимо от одурелости подобным заданием у Джеймса Франко с лица весь фильм не сходила странная улыбочка. Да и в него было сложновато поверить, как в личность. То ли роль писали на коленке, то ли это такой хитрый ход для запутывания детей. Он типа волшебник, попадает в волшебную страну и совершенно ничему не удивляется, а тут же начинает заниматься своим обычным делом – охмурять баб… простите, женщин. И ему пофигу, что они ведьмы. Они же красивые ведьмы? Так в чем вопрос? То ли инстинкт самосохранения у него нулевой, то ли что… Ухлестывать за одной сестрой, потом за второй, забыть, что из за него первая сестра… ну не буду спойлерить и начать клеиться к третьей… Нормальное явление, что уж там. Видимо детям не стоит этим забивать голову.

А чем же стоит? О чем фильм то? Ну, кроме яркой картинки и непонятных мне спецэффектов (они мне казались какими-то натуженными) нас учат… блин, я даже не знаю, чему нас тут учат. Обманывай, совращай, забивай на друзей (я очень волновался за обезьяну, которую заставили тащить чемодан) все равно, потом все простят, потому что ты такой милый мошенник? Или там – если долго мучиться, что-нибудь получиться, когда тебя внезапно осенит? Еще одна проблема фильма – здесь не видно каких-то логических ходов, выводов и необходимостей. Та же кукольная девочка. Она зачем нужна в фильме? Чтобы показать душевность героя, сказать пару шуток и в конце притащить палочку? Или сцена с раздариванием дурацких подарков в конце? Понятно, что это у нас аллюзия на мозги, смелость и сердце из тряпочки. Но это опять же выглядит, словно финальную сцену, которая по логике должна быть чем-то таким запоминающимся и таким, чтобы циники втихаря слезы вытирали и оправдывались, что соринка там в глаз попала… Так вот, эту сцену судя по всему, придумывали в час-пик в метро за пять минут до сдачи сценария. «И тут он достает из кармана… эээ… что он может достать? Он же фокусник… ммм… кролика? Нет…. А ладно, он достает хреновину и дарит её кому-то со словами – вот тебе хреновина. Думаю, сойдет такой вариант» И так во всем. Ты все ждешь чего-то интересного, какого-то хитрого поворота, неожиданности, волшебства, чудес и трогательных моментов… фильм постепенно подбирается к финалу, а ты понимаешь, что ничего особенного здесь до сих пор и не произошло.

То есть вообще ничего. Тут даже и вспомнить то по большому счету нечего. Разве что растений с горящими глазами – это понравилось. А все остальное уже примерно через час после просмотра вымылось из памяти. Финальная битва? Не знаю, я в любительских поделках видел сцены динамичнее и с лучшими спецэффектами. Душещипательная мораль? Нет, не завезли. Ощущение волшебной сказки? Забыли где-то. Оригинальные существа? Кроме цветов – нету. Так что…

Я-то думал «Алиса в стране чудес» - плохая интерпретация классики. Но, сейчас этот приз завоевывает «Оз: Великий и ужасный» за бездарно слитую идею и общее бессилие.

Я к Хью Гранту отношусь с настороженностью. От него можно разного ожидать. То он способен сыграть неплохо, то изображать привычный для него образ «смазливого героя любовника». Здесь, это было не такое, но все равно получилось как-то вяло. Впрочем, это скорее не его вина.

Сам фильм выглядит каким-то натянутым и дурацким. Вроде бы и пытается обсудить серьезную тему про боязнь отцовства, про то, что будущее уже не будет прежним. Комедию по этому сложному вопросу снять, безусловно, можно, но не нужно доводить все до полнейшего абсурда, как здесь. Тема про переживания молодого папаши - она ближе, ну не знаю, к «Реальной любви», просто забавные наблюдения из жизни, показать все эти проблемы и легко посмеяться над ними. И мне казалось, что этот фильм будет из этого разряда. Но, увы, и ах… как-то не задалось.

Сценаристов и режиссера кидает из одной крайности в крайность. Фильм получается смятым словно салфетка. Не понятно, что было вначале, непонятно, зачем здесь эта сцена, почему вот это здесь, а это там. И в общем-то актеры не самые плохие, но блин… Только обсуждали серьезный вопрос о том, как тяжело быть отцом, и тут же избиение динозаврика в магазине игрушек. Зачем эта сцена? Что она здесь делает и что она должна символизировать? Настраиваешься на серьезный лад вдохновленный волооким Хью Грантом и тут же оказывается, что девушка его бросила, потому что он забыл про УЗИ. «Бред! БРЕД! Откуда у вас этот Бред?» - так и хочется завопить во все горло. Нет, я понимаю, что нам нужна была по сценарию сцена раздора, ибо до конца еще 40 минут, и чем-то это надо заполнять. Но ведь буквально несколько минут назад они признались друг другу в любви, уськи-пуськи и все такое. А сейчас такой выверт с её стороны. Ну не пришел он на эту встречу, может он под машину попал? Почему не позвонила? В общем, все надуманно и это полностью ставит крест на сопереживании героям.

Сцену с поездкой в больницу вообще смотреть невозможно. Она настолько чужеродна здесь, что лучше бы они туда вставили нападение инопланетян – все было бы органичнее. Но нет, из нас старательно давят улыбку, нам нужно, дорогой зритель, чтобы ты хохотал, иначе это же не будет комедией, ведь так? Нет, уважаемый Крис Коламбус, это может быть комедией. Как был комедией ваш «Один Дома», как был комедией «Миссис Даутфайер». Они были органичными и забавными. Почему же здесь вас так перекосило? Тема показалась слишком сложной для зрителей? Или захотелось подурачиться?

Забавные моменты здесь есть, но их очень мало, и обычно они для меня сводились к «Блин, вот этого я не ожидал». В героев и их поступки не веришь, их чувствам не сопереживаешь. А это значит что и фильму особо не веришь.

Этот фильм я оказывается уже умудрился посмотреть однажды в прошлом. Но это вспомнилось только минут через десять после начала. Очень уж он «типовой», как сейчас кажется. Ну, да, идея о том, что увалень и не слишком умный человек, слабо разбирающийся в жизни и слишком часто ударяющийся головой…. Гм, длинно получилось, в общем, идея, что такой человек сможет нормально разобраться в ситуации и сделать все как нужно – она уже не раз и не два мелькала на телеэкранах. И этот фильм тщательно следует всем необходимым условиям и правилам игры. У нас тут есть умник, не слишком хорошо относящийся к людям и считающий себя самым умным. Есть так же и главный герой, словно из палаты мер и весов - харизматичный, веселый и жизнерадостный иванушка-дурачок. Есть большая проблема, которая возникает нежданно-негаданно. И теперь эта парочка – единственные, кто может её решить. Вначале они конечно друг друга на дух не переносят, издеваются и подкалывают (у умника получается лучше), но потом понимают, что многому научились друг от друга и в конце выступают единым фронтом, чтобы все поправить, и привести события в лоно хэппи-энда.

Чтобы прослыть оригиналами создатели решили добавить сюда еще один расхожий сюжет. Парочка героев не просто так спасает и помогают, а вынуждены путешествовать вместе в одном автомобили, по пути попадая во всевозможные передряги и сталкиваясь с приключенями. То есть еще и такой роуд-муви слегка недозрелый, как мне показалось.

В общем, вот такой вот у этого фильма сюжет. На самом деле, он смотрится лучше, чем могло бы показаться. В основном за счет игры актеров. Ну, или не игры, а их личностей. За счет харизмы обоих актеров этот фильм неплохо выигрывает среди себе подобных. Один из них берет дружелюбным идиотизмом (хотя и за него бывает стыдно). Второй, рациональным подходом к делам и серьезным отношением к жизни. Вот только те события, в которые эта парочка попадает – не всегда бывают нормальными и смешные. Есть и какие-то слишком уж натянутые, типа сцены в отеле с обнаженной девушкой, непонятно зачем нужной (сцены а не девушки). Да и юморок бывает достаточно плосковатым. Впрочем, фильм получился неплохой для одного просмотра. Все равно героям сопереживать получается и хэппи-энду тоже радуешься. Тот факт, что все это вторично – просыпается только потом, уже после просмотра. Неплохой, забавный фильм.

Очень неплохой фильм. Актеры, конечно, играют не особо, что с них взять. Зато визуально мне этот фильм понравился. Почему-то мир великанов с их каменистыми площадками, зеленый Альбион, да и сам стебель – очень хорошо вписалось в мое настроение. С сюжетом – тоже не все понятно. Какое-то все картонное. Картонная принцесса прямиком из клонилки… Да –да, есть такое специальное в Голливуде приспособление. Раньше оттуда выходили проститутки с золотыми сердцами, сейчас, похоже, его перенастроили на принцесс недовольных своей жизнью. Картонный крестьянин, который верит в старые сказания и вообще добрый и положительный. Картонный злодей, который заявлен как очень хитрый и злобный, но при этом допускающий какие-то идиотские ошибки. Ну и так далее…

Визуально все это смотрится неплохо, гиганты конечно выглядят компьютерными, но у меня получилось как-то принять эти правила игры и я просто воспринимал их как что-то чужеродное. Выглядит вполне неплохо, если смотреть в этом аспекте. Неожиданно сложная схема фильма – смена злодеев по ходу фильма – забавное и странное решение. То есть привыкаешь, что вот это у нас главный плохиш… а потом с ним расправляются чуть ли не походя (что, в общем, достаточно близко к реалистичным боевикам или там к сериалам, но внезапно для всех неискушенных зрителей). Много непонятных персонажей, вроде того же слуги злодея, или генерала в пенсне (почему и зачем у него это пенсне – даже вопрос не задаю, боюсь услышать ответ). Странное перетягивание ворот в конце – выглядит это зрелищно и пафосно, но очень тупо. Зато с другой стороны – понравилось то, как они умудрились развернуть эту легенду. И потом свернуть её в конце, так чтобы все поняли, что вот так это было на самом деле, а вот так мы её запомнили. Это тоже оценил.

Фильм да, неплох, сюжет не слишком впечатляющий, но в целом фильм оставляет впечатление такой серьезной сказки для детей. Пожалуй, это получше, чем различные «Озы» или там «Алисы». Здесь хотя бы не такой карамельный мирок, все вроде как по серьезному, с дождями, огнем и ломанием замков. Это и притягивает. Меня, по крайней мере притянуло.

Этот отзыв я написал вернувшись с премьеры. И имею много что сказать. Если кратко – это прекрасно. Этот фильм можно считать идеальным продолжениемрасширениемдополнением первого фильма. Любите первый фильм – идите и не сомневайтесь. Обожаете молодежные комедии – не задумывайтесь и смотрите. Если же более длинно-подробно – ниже стена текста. Я предупредил.

Ну, для начала, мое стандартное – «Пиксар – они, без сомнений, гении». Но с небольшими оговорками. Впервые я это ощутил уже достаточно давно, еще с первой «Истории Игрушек». В «Вверх» уже практически был уверен. Ну а после «Храброй сердцем» точно знаю - люди у «Пиксара» получается хуже всего. А лучше всего – живые предметы и, конечно же, монстры. А этот фильм, как раз о монстрах, и значит, здесь они нам еще покажут все свои секретные приемы и припрятанные козыри.

Намеренье снять сиквел – это хорошая идея, и зачастую самая очевидная, если фильм удался. Ведь зрителям всегда интересно узнать, что случилось с героями в дальнейшем, насколько они изменились, как сложилась их судьба, увидеть ниточки из прошлого. Создатели в начале работы над второй частью так и планировали сделать. Они собирались показать нам Бу (она же Страшилка) в подростковом возрасте и главных героев ,которые решают её навестить. Но, увы, этого мы пока не увидим - они отказались от идеи с взрослением Бу. Возможно, у кого-то появилась мысль о том, что детишки, которые 11 лет назад видели этот фильм, сейчас как раз должны иди в университет или заканчивать школу. А значит, эта тема им будет ближе и понятнее. Ну, вот и все, решено, будем снимать про университет – сказал кто-то и все заверте…

Правда вот здесь и притаилась змея в сапоге… в траве, не важно. Взять типовой сюжет, про врагов становящимися друзьями в университете, добавить туда идею о «из грязи в князи», разбавить романтикой студенческой жизни, показать вечеринки, пирушки и радости обучения - это самое беспроигрышное решение. Ведь не побоюсь предположить, что всем нравится смотреть, как пара бывших недоброжелателей притирается друг к другу, как учатся работать в команде, как делают из неудачников героев, чтобы потом с этими героями развалить вдребезги все препятствия вставшие у них на пути. Это по умолчанию, один из самых интересных сюжетов, особенно если приправить его юмором и иронией. И, на мой взгляд – выглядит жульничеством, использовать его. Ну, для меня, по крайней мере. Мне бы хотелось посмотреть на сюжет, который создали они сами, придумали, выпестовали, заложили основы для новых шаблонов и стереотипов. Как история ВАЛЛ-И, как «Вверх». Но, это мои личные тараканы, и поэтому я не буду давать им слова.

Давайте лучше о другом поговорим. Фильм, он… он… великолепен с точки зрения графики, с точки зрения дизайна, с точки зрения мира, с точки зрения наполнения. Видно, что создатели действительно думали о том, как все это могло бы выглядеть в мире, где живут такие разные создания. И все это делается, даже не смотря на то, что большинство зрителей даже не обратит внимания на такие мелочи. Но, если приглядеться, видно, что допустим, на некоторых дверях есть двери поменьше, чтобы разные виды монстров могли проходить сквозь двери. Фонтанчки для питья сделаны разных размеров, здания сделаны в виде монстров, с клыками и рогами. Видно, как изменились герои, вернувшись из зрелого возраста в студенческие годы. Вначале это не осознаешь, а потом внезапно замечаешь, что Салли менее мускулистый, да и мех у него не такой гладкий, как у будущего страшилы. Да, блин, я думаю, что обычный человек впадет в ступор, если ему предложат выполнить задание: «Нарисуйте одноглазого колобка в детстве и юности, по его изображению в зрелости, как вы думаете, что в нем изменится». Создатели достойно решили эту задачу – Майк Вазовский во всех трех ипостасях выглядит с первого взгляда похоже, но при этом совершенно по-другому, благодаря каким-то мелких деталям, цвет немного другой, руки-ноги потоньше, нет мешков под глаз…ом. А образ Декана? Как можно настолько убедительно сделать гигантскую сороконожку с крыльями такой, чтобы она была олицетворением железобетонной уверенности в себе, спокойствия, какого-то внутреннего благородства, и в то же время вызывала необъяснимую жуть. И как можно было создать такое эффектное перевоплощение в обязательной сцене «звездный час героев»? Не ожидаешь от нее подобного выражения лица, мимики, всего тела. И ведь в это действительно веришь, словно в хорошую актерскую игру. Мысль о том, что это всего лишь компьютерные модели даже в голову не приходит.

И все остальные герои – настолько же уникальны. Чувствуется, что подход к ним был очень любящим и заботливым, прописаны каждые детальки, каждый выбившийся локон на шерсти, каждый стежок на одежде. Впрочем, не буду занудствовать.

Лучше расскажу о впечатлениях от сюжета. Где-то на этом месте я честно открещиваюсь от своих мыслей о читерстве со стороны студии. Ведь они и в Тачках пересказали нам историю из фильма «Доктор Голливуд» и в «Рататуе» поведали о «иди за своей мечтой», да и во «Флике» тоже особой оригинальностью в плане сюжета не блистали. Главное, как обычно кроется в деталях, в каких-то незаметных отличиях от канона. Взять, например, характеры Салли и Майка. По логике «канона» молодежных комедий, они должны быть прописаны жестко – гикумник против красавчикалентяя. Но здесь этого нет. Они оба делают что-то такое, что выводит их из привычных рамок. Майк готов злиться и защищать себя от всех обид, Салли не боится признавать свои ошибки и, в общем-то, в начале фильма оставляет ощущение неплохого парня (а не самовлюбленного нарцисса, как это бывает в стандартной комедии). Вообще их характеры проработаны на «отлично». Майку, как и в будущем, характерна самоуверенность, но в куда меньшей степени. В конце фильма нам покажут, что прошедшие после университета годы, добавили ему поводов гордится собой. Он такой же забавный, но еще по подростковому наивный, не такой «циник» и «перестраховщик» как в зрелом возрасте. Салли в душе добродушный, но, по сути «золотая молодежь», живущий только ради восхищений и ожидающий того, что все к нему придет само. Одно из самых приятных зрелищ – это наблюдать, как их характеры меняются, чтобы стать именно такими, какими мы их знали по первому фильму.

Сюжет тоже способен удивить неожиданными поворотами. Не хочу тут спойлерить, но победа – это еще не конец истории, не их «звездный час». Да и ожидания Майка по достижению цели… Впрочем, кого тут обманывать, мы же с вами и так знаем, что не будет Майк страшилой. Здесь лучше, здесь нам покажут, как он этого не достиг, почему и что нужно сделать, если вдруг твоя мечта недостижима для тебя, по каким-то обстоятельствам. Кстати, замечание - лучше, перед просмотром пересмотреть первую часть – тогда получите больше впечатлений и поводов посмеяться. Многие герои из первой части, приятели Майка и Салли, случайные прохожие, тоже окажутся здесь. Мелькнет такой буквально на мгновение, а радость узнавания останется надолго.

Юмор и забавные моменты – тоже здесь есть. На том сеансе, на который ходил я, в основном были взрослые люди… да что в основном, все там были взрослыми людьми, и громкий хохот звучал очень часто. Моменты вроде «надо спешить, надо спешить», Майк принимающий позу «Альфа-самец Гориллы», сцена посвящения в братство, истерический крик «Ёжики! Идите все ко мне!». Это действительно неожиданно и забавно. Как и огромное количество мелких деталей, которые можно заметить краем глаза, вроде мимики монстров, их внешнего вида. Но, на мой взгляд, для шестилетних детей этот фильм, слегка взрословат, он больше для молодежной публики. А настоящее удовольствие можно получить уже где-то в возрасте лет 20-30, когда понимаешь все эти правила игры, заигрывания с шаблонами кинематографа, и прочий мета-контент. Но опять же – это мое мнение.

Итак, город Монстрополис, по-прежнему прекрасен и проработан. Герои, словно давние друзья-приятели, которые заглянув на спонтанную вечеринку, решили рассказать собравшейся компании, о своей молодости, и о том, как они познакомились друг с другом. Рассказать все это с юмором, в лицах, с изобретательностью и не скупясь на детали. Так что, все, что мне остается сказать – это прекрасно. Я это сказал в самом начале, и я это готов сказать еще раз. Будем ждать третью часть.

Где-то тут должна была бы быть картинка, на которой Оби-Ван Кеноби кричит: «Ты был избранным». Ну, помните этот момент в «Звездных войнах III»? Такие или подобные ощущения были и у меня. Когда я впервые увидел трейлер этого фильма, у меня появилась надежда. Неужели они смогут сделать веселую комедию про зомби? Неужели у них хватит умения и юмора вперемешку с сатирой поиздеваться над зомби-фильмами ну и над «Сумерками», куда без них… Еще один «Зомбиленд»? Отлично, запишите меня в очередь! Я не то чтобы ждал этот фильм, отмечая в календаре дни, но совершенно точно поставил на нем отметку «посмотреть при удобном случае». И вот этот случай наступил.

Увы, волна разочарования затопила мой источник надежды. Да-да-да, они опять сняли какую-то любовную историю. И да, они все это замаскировали под такой постапокалиптический «Ромео и Джульету», не забыв даже сцену под окном иронично обыграть. Но это, на мой взгляд, не спасло и на практике, получился такой пшик. Все самые забавные моменты показали в трейлере. Элементы зомби-хоррора, для истинного фаната - это словно пляска на костях. Куча каких-то неувязок, странных событий, необъяснимых явлений. Типа – уже 8 лет прошло с начала болезни, почему там много хорошо сохранившихся зомби? Почему не один из них не стал человеком за это время? Неужели никто не влюблялся, не вспоминал родных и близких? Почему эти солдаты выходят за припасами, а еще не зачистили половину города переоборудовав все грузовики в антизомбиевские машины? Почему на скоростной машине можно гонять по взлетно-посадочной полосе, а уехать оттуда нельзя? Не привлекает ли этот шум зомби? И так далее и тому подобное. Сразу видно, что здесь этот мир, всего лишь повод шокировать и привлечь любителя чего-то необычного. Ну, у них были вампиры, у нас будут зомби, а потом он влюбится и вдруг станет человеком. Ура! Все непонятные мальчики и странные девочки будут пищать.

А на самом деле выглядит эта связь достаточно тупо. Если тебе 8 лет внушали, что зомби – это плохо, это страшно, ты видела, как они поедают твоих друзей, мать, родных, убивала их, бегала от них, а тут ты вдруг послушалась одного из них и пошла с ним куда-то. Ну, извините, я не верю в такую резкую смену парадигмы. Да на нем еще кровь не высохла от поедания твоего товарища, а ты с ним куда-то потащилась, даже не пытаясь сбежать.

Опять же – вначале главный герой жалуется, что они все такие медлительные, а как доходит до дела – вполне себе такие живенькие и шустренькие. Непонятно, еще, если вдруг в нем появились чувства к девушке, и сердечко забилось, остальная-то как толпа вдруг ожила? Они к кому чувства испытали?

Одним словом – выглядит это очень по детски, или по подростковому, или по огламуренному, не знаю, что здесь точно подобрать. И все как обычно свели к «Любовь спасет мир». Все вдруг объединились и зажили долго и счастливо. Да, я зануда, и я понимаю, что фильм совсем не о зомби, а о любви, изменениях ради любимого человека и прочих няшных вещах, о Ромео и Джульете. Тогда зачем здесь зомби и пожирание мозгов? Это, выглядит как если бы на собаку натянули панцирь и объявили её черепашкой. Мне как любителю зомби не понравилась проработанность мира, моей девушке, как любительнице романтических фильмов, не понравилось пожирание мозгов и мысль о поцелуе трупа, который несколько дней назад сожрал, её друга. Так и для кого фильм то?