События друзей Gnom_ — стр. 147

Даже не знаю, как мне описать столь специфичный европейский артхаус. Уж очень неоднозначное кино, но в этом несомненно его изюминка. Мне далеко не всегда удавалось установить причинно-следственную связь происходящего на экране. Градус легкого замешательства постепенно возрастал и достиг своего апогея в финальной сцене, полной сексуальной агрессии и откровенной жестокости. А внезапный финал еще больше усилил эффект полного недоумения. Давайте вместе разбирать, что это было и зачем.

Начнем с названия «Code Blue», которое можно трактовать по-разному: либо код грусти, либо медицинский термин «синий код». Поскольку главная героиня работает медсестрой в больнице, я склоняюсь ко второму варианту. Это сигнал, обозначающий срочную реанимацию пациента. А реанимировать Мэриан было необходимо. Ее жизнь такая же пустая, как и ее квартира. Ни семьи, ни детей (я так полагаю, что дочку она выдумала), ни друзей. У нее есть только работа, причем такая тоскливая, что хочется на Луну выть от безысходности. Каждый день она возится со стариками, которые уже одной ногой стоят в могиле. А она, как безмерно одинокое и несчастное существо, помогает им переставить туда и вторую ногу.

Хотя мотивация героини весьма спорная. Меня немного смутило, что она, как истинный социопат, собирала трофеи своих жертв. Но криминальная психология утверждает, что только мужчины могут чувствовать от убийства сексуальное удовлетворение, поэтому главная героиня, наверное, занималась этим сугубо из сострадания. Однако, полное отсутствие половой жизни в ее возрасте несомненно было одной из основополагающих причин затяжной депрессии. Вы только представьте, насколько одинокой должна быть женщина, которая возбуждается уже только от того, что рядом с ней в автобусе стоит мужчина. Я уже молчу про ее находку в кустах. Это очень мерзко выглядит, но красочно передает степень ее отчаяния.

Сама Бьен де Моор выглядит болезненно. Исхудавшая женщина напоминает своих пациентов. Ей нужен был «синий код», но разряд оказался слишком высоким для нее. Мэриан мечтала о нежном мужчине, а согласилась на то, что есть. Очень депрессивная лента об одиночестве и безразличии. Я думаю, что «синий код» в названии говорит о том, что ее можно было спасти. Смотреть только любителям европейского артхауса старше 18 лет, ибо фильм содержит откровенные сцены насилия и давит угнетающей атмосферой. Если оценивать кино с точки зрения профессионализма, то это сильная концептуальная драма, которая мне абсолютно понятна. Но после нее остается неприятное ощущение грязи, поэтому выше 7-ки не поставлю.

Разноцветный постер идеально подходит сюда, потому что сам фильм является такой же мозаикой, соединяющей в причудливом узоре судьбы персонажей. Многие ситуации доведены до абсурда, но таков уж ирландский юмор, выкрашенный создателями фильма в черный цвет.

Эта чернота бросается в глаза с самого начала, когда герой Колина Фаррелла, усыпляя бдительность продавщицы сладкими речами, разбивает ей нос и грабит лавку. Но чем дальше в лес — тем больше дров. Вас ждет множество колоритных персонажей и их невероятных историй. Например, Салли — бедная девушка с усиками, которая пережила предательство любимого человека, нагадившего в прямом смысле в душу. Не так давно я читал книгу Алана Уорнера «Морверн Каллар» про ирландских рейверов. Там был точно такой же пример ирландского трэша. Вот такое своеобразное у них чувство юмора, которое лично мне не всегда удается понять. Имейте ввиду, что тут будут блевать на пол, писать на других, бить девушек по лицу и кидаться камнями. Если вы не любите абсурдные комедии с черным душком, то не стоит даже пробовать.

Тех, кто все-таки решится на просмотр, ждет замечательный актерский состав. К Киллиану Мерфи я уже так привык, что это лицо кажется для меня почти родным, как и все его странные персонажи)) Колин Фаррелл в образе ирландского гопника тоже великолепен. Но все-таки он не подходит для роли второго плана. Хотелось чаще видеть его на экране. Очень ярким получился образ полицейского в исполнении Колма Мини. В общем, знакомых лиц хватает. Фильм рекомендовать не стану, потому что юмор тут специфичный. Если вы любите такое, то однозначно стоит смотреть. Я подобные картины не могу воспринимать всерьез. Но этот трэш местами был действительно неплох.

Многие европейские города вдохновляют режиссеров со всего мира на создание новых картин. У Вуди Аллена уже целая серия фильмов на эту тему. Париж бесспорно является одним из самых востребованных городов в мировом кинематографе, поэтому неудивительно, что 22 режиссера откликнулись на идею создания киноальманаха, воспевающего красоту столицы Франции, который стал примером для подражания. Каждому режиссеру достался свой округ, а объединяет короткометражные эпизоды, конечно же, любовь. Я думаю, что каждый сможет найти в этом фильме что-то близкое по духу, потому что все этюды были разными. Я расскажу сначала о тех, кто мне больше всего понравился.

Один из самых милых эпизодов начался на набережной Сены. Гуриндер Чадха сняла короткометражку о любви с первого взгляда обычного паренька и мусульманской девушки. Бразильские режиссеры показали трогательную историю молодой девушки, которая работает няней вдалеке от 16-го округа. Пожалуй, самый драматичный эпизод представил Оливер Шмитц о чернокожем мужчине, который приглашал санитарку выпить кофе. Порадовал также мой любимый режиссер Том Тыквер. В его короткометражке рассказывается о слепом юноше и актрисе. Главную женскую роль там исполнила Натали Портман.

Выше перечисленные четыре этюда, на мой взгляд, вытягивают на себе весь фильм, потому что остальные истории либо совсем обычные, либо чересчур странные. Например, юмористическая короткометражка о вампирах была забавной, но слишком выбивалась из общей жанровой ниши. Что-то невразумительное с намеком на ЛГБТ-тематику выдал Гас Ван Сент. С каждым новым фильмом я все больше убеждаюсь, что этот режиссер абсолютно не близок мне. В прочем, братья Коэны тоже не понравились. Это была одна из худших новелл. Хотя Кристофер Дойл их переплюнул в абсурдности. Его азиатский этюд я вообще не понял. Про остальных даже сказать нечего. Вполне обычные житейские ситуации.

А вот звезд тут было предостаточно: от ветеранов французского кинематографа (Жерар Депардье, Жюльет Бинош, Фанни Ардан) и их молодых коллег (Гаспар Улье, Людивин Санье) до голливудских звезд (Мэгги Джилленхол, Элайджа Вуд, Джина Роулендс и др). Но все равно мне больше понравился киноальманах про Нью-Йорк. Я вообще к Парижу прохладно отношусь. Не мой город и не моя атмосфера. К тому же здесь слишком много этюдов. Сложно рассказать целую историю за каких-то пять минут. Но у некоторых все-таки получилось. В общем, посмотреть разок можно. Как ни крути, но красивых мест в Париже хватает.

О романе Стивена Чбоски я слышал ранее, но сам его не читал. Однако, если автор книги выступил в роли режиссера, то наверняка он доволен своей экранизацией. Речь тут пойдет о скромном пареньке Чарли, который отправился в старшую школу. В первый учебный день ему удалось подружиться только со своим учителем по литературе, что совсем не круто в глазах остальных сверстников. Тихий с виду парнишка окончательно замкнулся в себе из-за личных переживаний. Но познакомившись с эксцентричным Патриком и его сводной сестрой Сэм, Чарли впервые почувствовал себя частью общей компании. С ними он узнает, как весело отрываться на вечеринках, как приятно дарить и получать подарки, что такое первый поцелуй и первая любовь.

Фильм мне понравился. Здесь очень правильный посыл, хотя сюжет получился немного сумбурным из-за личных драм героев. Мне жаль каждого ребенка, который становится изгоем в школе из-за отсутствия друзей. Обычно все стараются обходить стороной замкнутых людей и не обращать на них никакого внимания. Но зачастую у таких тихонь очень интересный и богатый внутренний мир. Этот фильм будет полезен и родителям, и подросткам, которые по темпераменту похожи на Чарли. Первым обязательно надо понять, что ребенка следует принять со всеми его особенностями, как это сделали его новые друзья. Чем сильнее вы будете стараться вытянуть ребенка из шкафа, тем больше он будет замыкаться в себе. А подростки, испытывающие сложности в общении со сверстниками, увидят, что такие ребята есть чуть ли не в каждой школе. Возможно, им станет проще приоткрыть дверь в свой внутренний мир для других.

Мне не очень нравится Логан Лерман, но для этой роли он идеально подходит. Подбор актеров в целом хороший. Но все-таки фильму чего-то не хватает для того, чтоб воспринимать его всерьез. Слишком много ребячества, на мой взгляд, для качественной драмы и слишком много драматизма для молодежного кино. Мне понравилась фраза: «Мы влюбляемся в тех, кого, как нам кажется, заслуживаем». Довольно спорное высказывание, но я согласен с тем, что иногда мы влюбляемся в тех, кто вовсе не заслуживает нас. И это здорово, когда рядом есть человек, который заставляет тебя поверить в то, что ты заслуживаешь лучшего. Фильм не попадет в мою коллекцию, но, тем не менее, его посыл мне импонирует, поэтому рекомендую обратить на него внимание.

День рождения, конечно, присутствует в сюжете, но вряд ли его можно назвать счастливым. Итальянская драма Марко Филиберти начинается с эпизода, снятого в театре, где на сцене разворачивается либретто «Тристан и Изольда». Оркестр постепенно нагнетает атмосферу тревожной музыкой, а оперные исполнители берут ноты выше и выше, давая понять, что любовная связь героев музыкальной драмы обречена на трагический финал. Этим же путем идет Филиберти, создавая нервозную атмосферу, которая достигнет своего апогея в самом конце фильма.

Но сначала он собирает своих героев под благовидным предлогом в доме на побережье моря, где две семьи решили устроить совместный отпуск. Но с каждым новым днем дружная компания сталкивается с новыми семейными драмами. Матео подавляет тайные сексуальные фантазии, связанные с молодым сыном своего друга, что создает напряжение в его отношениях с Франческой. Шэри упрекает мужа в том, что он свалил всю ответственность за воспитание сына на ее плечи, а она сама переживает за Дэвида. Есть еще дядя Дэвида, который никак не справится с гибелью своей любимой. А сам Дэвид — это эдакий легкомысленный Дориан Грей, снимающийся в рекламе нижнего белья. Именно его день рождения собираются отметить в этой странной компании.

А странными они мне показались из-за своего бурного темперамента. Порой происходящее на экране больше похоже на спектакль. Это картинное заламывание рук и театральные истерики кажутся слишком утрированными и неправдоподобными для реальных современных людей. Но, возможно, никакой фальши тут нет, а это всего лишь особенность итальянского менталитета. Все-таки сюжету не хватает действий. Такое ощущение, что режиссер хочет что-то сказать, но никак не может подобрать слова, поэтому ходит вокруг да около почти час, подготавливая нас к 5-минутной развязке. Мне еще абсолютно не понравился образ Дэвида. Я не поверил, что взрослый начитанный мужчина, работающий психоаналитиком, мог воспылать такой страстью к обычному нарциссу. Что его могло там покорить? Но это, наверное, на вкус и цвет. В общем, довольно посредственная фестивальная драма на ЛГБТ-тематику. Посмотреть можно, но вряд ли она вам чем-нибудь запомнится.

Ко Дню рождения одного известного портала меня попросили подготовить тематическую подборку фильмов. Вот тут я и вспомнил о старом добром фильме из моего детства. Ведь именно с этого семейного праздника началось всё веселье. Главный герой — Флетчер Рид, успешный адвокат и патологический врун. Ложь помогает ему и в работе, и в личной жизни. Но его сынишка каждый раз очень расстраивается, когда у папы внезапно меняются планы. На свой пятый день рождения Макс загадывает самое заветное желание: «Пусть папа говорит правду хотя бы один день». Чудесным образом оно исполняется, а Флетчеру придется продержаться 24 часа, не солгав ни разу даже по самым маленьким пустякам.

Основная изюминка фильма не в сюжете и не в шутках, а в самом Джиме Керри. К нему можно относится по-разному, но богатейшая мимика его лица вызовет у вас хотя бы одну улыбку за полтора часа. Он с таким энтузиазмом корчит гримасы, что волей-неволей проникаешься симпатией к этому энергичному паяцу. Неудивительно, что бывшая жена Флетчера постоянно давала ему второй шанс. Рядом с ним сложно оставаться серьезным, что подтверждают неудачные дубли в финальных титрах. Мой самый любимый эпизод в зале совещаний, когда главный герой высказывает свое мнение о всей собравшейся компании. А самые трогательные моменты были, когда грустное личико Джастина Купера показывали крупным планом.

Фильм получился забавным, но еще и поучительным. Конечно, не стоит обманывать людей на каждом шагу. Но далеко не всегда стоит говорить людям всю правду. Иногда следует промолчать из чувства такта или хотя бы подобрать более корректные слова. И уж точно нельзя злоупотреблять доверием самых близких людей, если вы не хотите их потерять. Приятно было пересмотреть эту комедию снова. Джиму Керри идут такие образы.

Абсолютно не мой жанр. Кое-как высидел злосчастные сто минут, борясь со скукой. Действие разворачивается в Польше в последние дни Второй мировой войны. Немцы капитулировали, а поляки начали делить власть между собой, убивая уже друг друга. Два агента из Сопротивления должны устранить коммуниста Щуку, но они перепутали машины, поэтому под обстрел попали обычные рабочие. А Щука отправился на банкет, где собравшиеся чиновники и интеллигенция празднуют окончание войны. У Мачека появляется шанс исправить свою оплошность. Он снимает соседний номер и в ожидании подходящего момента флиртует с девушкой из бара. Не помешают ли ему личные дела в выполнении задачи? Об этом вы узнаете, если не заснете, убаюканные однообразной музыкой.

Фильм просто нереально скучный и монотонный. Почти все время томишься в ожидании хоть какого-нибудь будоражащего действия. Наверное, он нравится только тем, кто очень сильно любит историю. Лично у меня он вызвал апатию по отношению к обеим сторонам. Главный герой вообще жутко раздражал. Если я еще могу поверить с натяжкой, что из обычного студента он сделался чуть ли не первоклассным киллером, то в его прозрение от любви за несколько часов я отказываюсь верить. Его диалоги с Кристиной какие-то несуразные, кроме цитирования стихотворения, давшего фильму название. Сама любовная линия кажется притянутой за уши. В прочем, нелепых моментов и без того хватает. Например, разумное замечание уборщицы туалетов о том, что гости блевать не пойдут, ибо сначала речи будут толкать, старый алкоголик-редактор, «стрельба» из огнетушителя и т. п.

Все хвалят Збигнева Цибульского за актерскую игру, но она явно оставляет желать лучшего. Финальная сцена довела меня до истерического смеха. Разве это убедительная игра? Это кривлянье на камеру. Хорошему актеру недостаточно быть просто красивым. В общем, не знаю, как другие смогли разглядеть тут алмаз. По-моему, это пепел. Уж точно далеко не самый лучший польский фильм. Мне их современный кинематограф гораздо ближе по духу и восприятию. А подобные фильмы я не люблю. Не мое.

Когда я начал просматривать трейлеры в поисках чего-то интригующего перуанского, то добавил этот фильм в хотелки без особых надежд на русский перевод. Но все-таки мне повезло найти субтитры к фильму, поэтому я не только наслаждался красотой испанского языка, но и понимал каждое слово. А еще меня ждал приятный сюрприз в лице Маноло Кардоны, который покорил замечательной игрой в «Подводном течении». Тут он тоже был великолепен, хотя его персонаж довольно спорный. Но обо всем по порядку.

Зои замужем за успешным Игнасио. Они живут в красивом доме, слушают классическую музыку за ужином, посещают церковь и занимаются любовью только по субботам. Распорядок слишком правильного Игнасио немного напрягает Зои, поэтому она больше времени стала проводить с его младшим братом. Гонсало совершенно другой. Он ведет праздный образ жизни, занимается живописью и не хочет ограничивать личную свободу узами брака. Весь смак ситуации в том, что у братьев очень напряженные отношения между собой, а Гонсало решил приударить за женой своего брата, которой так не хватает мужского внимания…

Сюжет очень насыщенный, поэтому весьма интересно наблюдать за сформировавшимся любовным треугольником. Мнение о героях меняется на протяжении фильма, потому что узнаются новые подробности и происходят новые события. Разве можно осуждать Зои за измену с деверем? По-моему, нет ничего хуже в отношениях, чем чувствовать себя нежеланным. Представьте, что вы раздеваетесь, а ваш партнер говорит вам: «Оденься, а то простудишься. Сегодня не суббота». Пусть первым кинет в нее камень тот, кого бы не задевало такое отношение. В общем, там вся троица неоднозначная. Но концовка мне понравилась. Каждый получил то, что хотел.

Дебютная работа перуанского режиссера Рикардо де Монреиля выпущена в 2005 году, но она поражает абсолютно современным сюжетом и безумно красивой картинкой. Если бы не старые мобильные телефоны в кадре, я бы никогда не подумал, что этому фильму уже 8 лет. Актеры сыграли замечательно. Саундтрек тоже очень понравился. С удовольствием оставлю этот фильм в своей коллекции.

Когда мне захотелось расширить грани своего кругозора и ознакомиться с перуанским кинематографом, то я одно место специально оставил для Клаудии Льосы, потому что хотелось посмотреть на номинанта премии «Оскар» 2010 года от Перу. Еще больше подогревало интерес кровное родство Клаудии с писателем Марио Варгасом Льосой. Могу сказать, что племянница бесспорно нокаутировала своего знаменитого дядю в плане сценария. С самого начала у меня полезли глаза на лоб, а челюсть падала все ниже и ниже.

Фильм начинается с жуткой песни об изнасиловании беременной женщины, которую заставили потом проглотить член ее убитого мужа. Родившаяся девочка, как расскажет потом дядя главной героини доктору, была вскормлена «молоком скорби», поэтому панически боится мужчин и никогда не выходит на улицу одна. Мать Фаусты умирает от старости, но страхи продолжают терзать молодую душу девушки. Она носит в своем влагалище картофелину, ибо верит, что только отвращение сможет защитить ее от изнасилования. Сможет ли Фауста побороть свои страхи и стать свободной?

Чего только не запихивают женщинам в интимные места сценаристы артхауса! Во французской «Порнократии» использовали, по-моему, тяпку или черенок от лопаты, а тут «посадили» картофель. Я-то понимаю режиссерский символизм о запертом внутри страхе и о ростках новой жизни, которые обрезала Фауста маникюрными ножницами. Но все-таки это чересчур вызывающе. И смех, и грех, ей Богу. Параллельно показывают свадебные обряды и повседневную жизнь перуанцев. Я люблю, когда показывают обычаи разных народов. Так забавно смотрится, как родня молодоженов выплясывает с подарками: кто стул тащит, кто матрац, кто тумбу. Еще мне смешно было, что еду выносят только для фотографий, а потом сразу же убирают. Но при этом чувствуется тепло семейного очага.

Меня, кстати, удивляет, что страна вроде небогатая, но фильмы качественно сняты с технической стороны. Режиссура мне понравилась. Клаудия Льоса хорошо сыграла на контрасте: богатый интерьер в доме, где работает главная героиня, и дети, купающиеся в вырытой яме, свадебный наряд на кровати и труп под кроватью, общее веселье и одиночество Фаусты, которая не вписывается в праздничную атмосферу. Магали Сольер выглядела убедительной в образе запуганной девушки. Очень понравилась мелодия из песни про русалку. Довольно интересный способ выражения эмоций через песни. Но фильм слишком уж специфичный. Концовка мне не понравилась, хотя я привык к открытым финалам в авторских драмах. В общем, кино на любителя, но оригинальности у Льосы не отнимешь.

Я очень давно собирался посмотреть этот фильм, но всегда откладывал его, потому что раньше не был знаком с творчеством Джейн Остен. А чтобы узнать, какой она была, чем жила и о чем думала и грезила, надо для начала прочитать несколько ее романов, а уже потом ознакомиться с экранизацией ее биографии. Тогда образ главной героини для вас раскроется в полной мере, поступки станут абсолютно понятными, а ее преданность любимому человеку восхитит и вызовет сочувствие.

Произведения Остен пропитаны не только сентиментальным романтизмом и красивым слогом. В них есть еще дух озорства и бунтарства против норм этикета тех времен. Автор в своих романах очень часто соединяла узами любви людей из разных кругов, презирая браки по расчету. Именно такой была сама Джейн. Девушкой с характером, которая трепетно будет хранить одну единственную любовь в сердце до конца своих дней. Зная судьбу автора, высокопарные предложения о любви звучат пронзительно и искренне, не вызывая скептической ухмылки. Вот почему ее книги стали эталоном любовных романов. Она вложила в них свою душу. Я уважаю Джейн Остен за писательский талант и за верность своим идеалам.

Фильм мне понравился. Костюмы отражают дух той эпохи, а в лице Энн Хэтэуэй есть едва уловимые сходства с Джейн. Наверное, весь секрет в больших и выразительных глазах. Но мне кажется, что отношения Джейн и Тома не раскрыли должным образом. Как-то резко стали они говорить о любви к друг другу. Хотелось больше внимания уделить этой паре. А гримерам вообще стыд и позор. Могли бы ради приличия подрисовать Энн несколько морщин. Две седые пряди не состарят молодую девушку, пышущую здоровьем. Но игра Хэтэуэй была вполне убедительной.

В общем, советую посмотреть. Нормальная драма. Но если хотите лучше узнать Джейн, то прочитайте ее романы. В них вы найдете то, чего не сможет сыграть ни одна актриса, то бишь внутренний мир писательницы. Особенно советую «Доводы рассудка», так как считаю его наиболее автобиографичным. Джулиана Джаррольда хвалю за смелость. Не каждый мужчина рискнул бы взяться за такой материал и не испортить его, ибо Джейн Остен до сих пор считают «первой леди» британской литературы.

С творчеством Айрис Мердок я уже немного знаком, поэтому интересно было увидеть ее первые шаги на пути к признанию обществом. К тому же, Кейт Уинслет является одной из моих любимых актрис, что несомненно стало дополнительным стимулом. Однако, о первых творческих шагах здесь упоминают всего лишь вскользь. Больше внимания уделяют последним месяцам жизни Айрис, когда болезнь Альцгеймера начала уже прогрессировать. А флэшбэки относят нас во времена ее молодости, когда она познакомилась со своим супругом. Здесь чаще показывают, как она плавает голышом, и охотнее пересчитывают ее партнеров, чем литературные награды. О творчестве практически не говорят. А ведь она дважды была номинирована на Букеровскую премию и получила награду за «Море, море». Неужели этот факт ее биографии менее интересен?

Я считаю, что фильмов про болезнь Альцгеймера и без того хватает, поэтому мне хотелось узнать лучше саму Айрис. Почему ее называют одной из лучших романисток XX века? Чем уникальны ее романы? Я не против, чтоб под конец фильма показали, как муж ухаживал за ней до последнего. Это действительно трогательно. Но образ Мердок создатели не раскрыли, на мой взгляд. Джуди Денч и Кейт Уинслет сыграли неплохо, но это не уровень Оскара. У них есть более запоминающиеся образы. Это больше касается Кейт Уинслет. В целом, кино так себе. Для тех, кто не знаком с творчеством Айрис Мердок, она по-прежнему останется темной лошадкой. Я ожидал большего от биографического фильма.

Даже такой далекий от мира хоккея человек, как я, все-таки слышал фамилию Харламов. А теперь я даже знаю о его заслугах. Но тут есть очень важный нюанс. О реальных заслугах Валерия мне рассказала больше Википедия после просмотра, чем лента Николая Лебедева. Если рассматривать кино в качестве спортивной драмы, то получилось интересно и зрелищно. Но в биографических фильмах нужна абсолютная точность фактов, как в швейцарских часах. А здесь этого не было, поэтому лента только частично основана на реальной жизни легендарного нападающего ЦСКА. Кое-какие факты все-таки присутствовали, но их чуть подправили, как говорится, для красного словца. Это заметно буквально с первого эпизода с быком. Конечно, я не стану утверждать, что такого не было вовсе. Возможно, в семье Харламовых есть такая байка для гостей, но мне в это слабо верится, как и в лазанье по кабелям.

В общем, не принимайте близко к сердцу. Создатели решили делать универсальный продукт не только для фанатов хоккея, но и для обычных зрителей, не интересующихся спортом, поэтому нам показали стандартную историю успеха перспективного парня для поднятия спортивного духа и духа патриотизма, убрав из сюжета лишние детали. Все-таки Харламов действительно не сразу добился расположения Тарасова и попал в основной состав ЦСКА. Да и финальная игра фильма с Канадой на самом деле закончилась победой сборной СССР со счетом 7:3, что принесло Валерию еще большую международную славу. Но я все равно не понимаю, почему не сняли более правдивый фильм о выдающемся спортсмене? Неужели, его стали бы меньше ценить и уважать, если бы узнали, что советская сборная все-таки проиграла ту суперсерию? Любовная линия совершенно лишняя. Романтизация главного героя зашкаливает просто. А ведь были у него и падения иногда, как и у любого другого человека.

Фильм мне понравился. Для российского кинематографа очень даже неплохо снято. Данила Козловский сыграл хорошо, но я, конечно, субъективен, поскольку это один из моих любимых российских актеров. Браво Олегу Меньшикову за яркий образ тренера ЦСКА. Спасибо за патриотичную атмосферу, позволяющую зрителям почувствовать себя частью одной нации. Но почему-то это больше похоже на историю вымышленного однофамильца, чем на биографический фильм. Кстати, возрастной ценз +6 и голая задница Козловского в душе, по-моему, неочень сочетаются.

Меня привлекла подпись на постере «Самый романтичный фильм лета от продюсеров „Три метра над уровнем неба“». Но не спешите их сравнивать, потому что общего у них не так уж много. Навас и Ари работают в паре. Она соблазняет богатых мужчин, приезжает к ним домой, а потом открывает дверь своим друзьям. Таким образом они ограбили немало простачков. Но когда Ари приходится соблазнить Микеля, она понимает, что испытывает к нему не только профессиональный интерес, но и личную симпатию. Даже не пытайтесь предугадать, как развернутся дальнейшие события, ибо логика оставляет желать лучшего. В прочем, возможно, всё дело в особом испанском менталитете. Они так быстро вспыхивают страстью к незнакомым по сути людям, что невозможно отличить блеф от реальных чувств.

Для девочек будет романтика с полетами на самолете, эротичными танцами в ночном клубе, пылкими постельными сценами и обязательной дилеммой выбора между двух принцев с модельной внешностью в трусах от Calvin Klein. А мальчики могут смотреть на подпольные гонки под крутецкий саундтрек. Это что-то вроде «Форсажа» или игры «Need for Speed» по-испански. Сюжет закрутили лихо. Лично я такого клубка страстей совсем не ожидал от шальной троицы. Думал, что будет стандартный любовный треугольник и встречи украдкой. Но когда соперники пожали друг другу руки, стало понятно, что у гонщиков много общих интересов, включая главную героиню. Двух победителей явно быть не может. Только один из них сможет прийти к финишу первым.

В общем, интересный фильм, но слишком уж надуманный. Зато снято очень красиво. Из актерского состава знаю только Альберто Аммана по фильмам «Камера 211» и «Ева: Искусственный разум». Ну, брутальный образ ему не очень идет, на мой взгляд. Хотя сыграл очень даже хорошо. Адриана Угарте на роль роковой красотки явно не тянет. В некоторых ракурсах она довольно мила и симпатична, но есть девушки намного харизматичнее. Но вообще вся троица подобрана хорошо. Они все примерно одного уровня. Просто молодые и симпатичные люди, которые смотрятся уместно в молодежных фильмах. Мне понравилось, но пересматривать не стал бы. Испанцы могут лучше. Уж я-то знаю.