События друзей Gnom_ — стр. 124

Ох, и любит же Голливуд смаковать темы о попирании прав человека. Очередная история о том, как система, которая обязана вершить правосудие, сама нагло нарушает основы Конституции своей же страны. Мне, как человеку с гипертрофированным чувством сострадания к ущемленным в чем-либо людям и борцу за справедливость, такие сюжеты нравятся. Можно повозмущаться вдоволь.

Фильм относит нас в 60-ые годы XIX века, когда был убит Авраам Линкольн, вскоре после избрания президентом на второй срок. Думаю, что многим известно, чьих рук это дело. Но все-таки не Бут, спустивший курок, стал центральным персонажем фильма, а вся команда заговорщиков во главе с Мэри Сарретт, владелицей отеля, в котором собирались фанатичные южане. Конечно, для американцев это большая утрата. Взбудораженная общественность и высшие чины жаждут мести, поэтому судебное разбирательство необходимо скорее для галочки. Но виновна ли Мэри?

И ответ на этот вопрос должен найти ее молодой адвокат Айкен, которого блестяще сыграл Джеймс МакЭвой. Сначала его внешность вызывала легкий диссонанс с антуражем XIX века, но благодаря его актерскому таланту образ получился реалистичным. Айкен прошел путь от общего скептицизма до желания по-настоящему разобраться во всем и действительно защищать свою подопечную. Конечно, изначально зритель принимает позицию защиты (тем более она мастерски выстроена), но сомнения в исходе судебного дела все-таки были. Специально не скажу, чем все закончилось, потому что при любом раскладе весь смак в конце.

Робин Райт меня тут покорила. Особенно в финальных сценах. Просто восхитительно сыграла. Ее героиня заслуживает уважения хотя бы тем, как она держалась на суде, как принимала вердикт, как жертвовала собой ради сына. Очень понравился этот образ сильной духом женщины. Все эмоции на лице выглядели убедительно. Будь-то задумчивый взгляд вдаль или же секундный проблеск страха. Тут еще много знакомых лиц, но все они отходят на второй план. Поэтому не стану выделять кого-то конкретно.

Меня удивляет, что фильм вышел в ограниченный российский прокат и собрал очень маленькую сумму. Это же хорошая историческая драма! И развитие сюжета интересно, и финал сильный, и актеры популярные, и работа художников по костюмам порадовала. Что еще надо?! Иногда меня удивляет выбор зрителей. Как такое кино может пройти незамеченным? Советую обязательно обратить на него внимание.

Даже не знаю, что меня больше привлекло в этом фильме: несколько знакомых имен в списке актеров или озвучка студии Elrom. Они часто переводят на русский язык непопулярные, но стоящие фильмы. В любом случае, и то, и другое меня порадовало. Подобные сюжеты довольно-таки часто встречаются в триллерах. Главная героиня Джесс состоит в счастливом браке с Райаном. Их отношения полны романтики. Но у Райана есть еще брат Роман. А он полная противоположность. Агрессивный мужлан с судимостью, присутствие которого явно не по нраву главной героине. Девушка попросту боится его. После тяжелой автомобильной аварии оба брата оказываются в коме. И тут начинается самое интересное. Очнувшийся Роман считает себя мужем Джесс.

Конечно, такое переселение душ кажется фантастикой. Но брат выдавал столько подробностей из супружеской жизни, что даже зрителя заставит усомниться. На этой интриге держится весь фильм. Вроде и понимаешь, что он врет. Но с другой стороны, сомневаешься, что такой разворот событий для фильма был бы слишком простым. Это как в «Одержимости» с Эмили Блант. Естественно я не расскажу, кем он был на самом деле. Но сюжет мне понравился.

Сама идея того, что любимый человек может переселиться в тело того, кто тебе неприятен, оригинальна. Я с удовольствием следил за поведением главной героини. Очень приятно удивил визуальный ряд. Обычно фильмы, выпущенные сразу на видео, малобюджетные, что сказывается соответственно на картинке. Но тут было несколько очень красивых эффектов. Например, рамка с фотографией в момент аварии, эпизод с кровью и т. п.

Ли Пейса совсем недавно видел в «Солдатской девушке», где он сыграл транссексуала. Тут совершенно противоположный образ. Его персонаж брутальный и агрессивный. Причем смотрелся он вполне убедительно, так что его смело можно назвать разноплановым актером. Даже не верится, что это один человек. Майкл Лэндис опять был в образе романтичного рыцаря («Парень моей девушки», «Рождественская песнь»). Сара Мишель Геллар тоже неплохо сыграла, но на ее месте могла оказаться любая другая актриса. В целом, мне фильм понравился. С учетом того, что он сразу вышел на DVD, выглядит вполне прилично. Есть интрига и напряжение, есть интерес и хорошие актеры. Посмотрел с огромным удовольствием, чего и вам желаю.

«Город на границе» — это социальная драма, основанная на реальных событиях, рассказывающая о массовых убийствах и изнасилованиях девушек на территории Мексики. История раскрывается глазами независимой американской журналистки с мексиканскими корнями Лорен, которая отправилась в городок Хуарез, чтобы провести собственное расследование и рассказать в своей статье о том, что тщательно скрывают власти.

Еще один фильм, показывающий нам суровую реальность. Горка трупов пополняется, но многим проще делать вид, что ничего не происходит. Кому нужны бедные (в прямом смысле) девушки, работающие за 5$ на фабриках? Еве повезло чуть больше. После нападения ей удалось выжить. Но теперь она стала ненужным свидетелем, которого захотят убрать. Лорен в паре со своим другом Альфонсо Диазом, владеющим собственной газетой, и другими единомышленниками пытаются защитить девушку и наказать ее обидчиков.

Грустная история. Я не очень люблю криминальные драмы, в которых дело доходит до политики. Но мне нравится тема журналистики. Детективная линия хорошая. А весь фильм пытается балансировать между социальной документалистикой и художественным кино. Иногда сюжет заносит на виражах. Например, выступление Хуанеса на вечеринке с хитом «La camisa negra» или свидание Лорен с успешным бизнесменом, будто вырезали из другого фильма. Не обошлось без банальной линии про детство главной героини.

Все-таки Дженнифер Лопез больше подходят романтические комедии. Тут тоже неплохо смотрелась, но не так убедительно. Антонио Бандерас тоже не поразил своей игрой. Такое ощущение, что он решил не напрягаться. Мне он вообще никогда особо не нравился за исключением шикарной роли в «Соблазне». Приятно было увидеть аргентинца Хуана Диего Ботто. Здесь у него эпизодическая роль, но это отличный актер. Запомнил его по драме «Все, что ты хочешь». Больше никого выделять не буду. Если судить объективно, то фильм немного слабоват, но выезжает за счет сильной истории, основанной на реальных событиях. Только ради этого все-таки стоит его посмотреть. Ну, и любителям Лопез советую.

На этот фильм обратил внимание, когда просматривал список номинантов в категории «Драматический фильм» кинофестиваля Санденс. Мне понравился синопсис, но мрачный постер явно не сочетался с описанием. И только имя Элизабет Арнуа окончательно склонило чашу весов в пользу «must-see».

Фильм немного странный, что неудивительно. На Санденсе банальное кино не показывают. Обязательно там должна быть изюминка. Сюжет неплохой. Главная героиня Кимберли хочет стать знаменитой актрисой. Девушка достаточно умна, чтобы придумать и разыграть хитрую игру, исходом которой будет self PR. И это не единственная ее цель. Обладая даром манипулирования людьми, героиня попытается одним махом убить сразу двух зайцев.

По-моему, получился неплохой стеб в сочетании с драмой. Ивэн Рэйчел Вуд удалось воплотить на экране образ малолетней стервы. Ее героиня считает, что для того, чтобы стать актрисой не нужно учиться, а достаточно иметь талант и спать с нужными людьми. Не знаю, что там по поводу второго пункта, но талант у Вуд определенно есть. Умеет быть и обольстительной, и надменной. Мне понравился ее образ.

А вот Элизабет Арнуа досталась роль обычной дурочки. Если бы я не знал ее по другим фильмам, то вряд ли обратил бы внимание на ее игру здесь. Сам персонаж получился неинтересным. Понятно, что это роль второго плана, но та же Ранда более интересна, как персонаж. В эпизодической роли можно увидеть Сэльму Блэр и в одном кадре знакомое лицо Октавии Спенсер, которая в этом году не так давно получила свой первый Оскар.

Подводя итог, хочу заметить, что сюжет интересный и идея неплохая. Но мне больше понравилось бы, если отсюда убрали бы весь комедийный фарс и сделали просто хорошую драму о достижении своей цели любыми способами.

Еще один своеобразный фильм на злободневную тему об усыновлении и воспитании детей в однополых семьях попал ко мне по рекомендации знакомого. Главный герой Ману хочет подать прошение об усыновлении. Мужчине уже перевалило за сорок, он работает педиатром и хочет ребенка. Но его бойфренд наотрез отказывается от этого, что приводит к разрыву отношений. Да еще и заявку отклонили из-за его ориентации.

Но Ману находит девушку и предлагает заключить фиктивный брак. Если она согласится родить ему ребенка, то получит вид на жительство. Вроде все должны остаться довольны таким раскладом, но возникают все новые трудности. Идея, казавшаяся вначале хорошей, начинает трещать по швам. Зрителю придется гадать, к чему приведут сугубо «партнерские» отношения Ману и Фины, помирится ли он с Филиппом и с кем останется ребенок, если он вообще появится на свет.

По-моему, в фильме есть самый главный ляп. Тут главному герою отказали в прошении об усыновлении ребенка. Но с января 2008 года (мировая премьера фильма была летом того же года) Европейский суд по правам человека постановил, что гомосексуальность не может быть причиной отказа в усыновлении. Все страны, являющиеся членами совета Европы, обязаны подчиниться этому решению. А Франция входит в их число. Тем более в 2006 году Кассационный суд Франции вынес решение, что оба партнёра в однополом союзе могут иметь родительские права на биологического ребёнка партнёра.

Ну да ладно. Может фильм снимали раньше и просто не хотели ничего менять, потому что это убьет на корню всю драматическую составляющую фильма. В целом, история неплоха, есть развитие (хотя местами немного затянуто), актеры играют хорошо (Паскаля Элбе помню по другому французскому фильму), но концовка конкретно портит впечатление. В некоторых фильмах открытый финал смотрится органично, но тут мне это не понравилось. Либо надо было закончить историю немного раньше (к сожалению, не могу сказать на каком месте, потому что будет спойлер), либо немного продолжить.

И все-таки получилась хорошая драма, хоть и с маленькими огрехами. Недавно смотрел фильм на похожую тематику «Другая семья», но там слишком уж по-мексикански. Французы более серьезно отнеслись к этой теме, за что им респект и 7 баллов от меня (один все-таки заберу за концовку).

От этого фильма я ждал искрометного французского юмора. Казалось бы, что с такой забавной задумкой и наличием известного комика Кристиана Клавье в главной роли комедия обречена на успех. Но я остался разочарован, потому что качество юмора хромает на обе ноги, а развитие сюжетной линии до зевоты банальное и предсказуемое. К тому же, сама кинолента получилась приторно слащавой, как и подавляющее большинство ромкомов на свадебную тематику. Но давайте всё-таки начнем с плюсов, а именно с главной идеи.

Фабула картины - это самый сильный козырь в рукаве Филиппа де Шоврона. Семейство Верней воспитало четверых дочерей, которые быстро повыходили замуж. Но каждый раз женихи были далеки от идеала в глазах родителей старой закалки - то еврей, то араб, то вообще китаец. Но поскольку семья живет в толерантной Франции, то старается найти общий язык с колоритными зятьями, отодвинув свой консерватизм на второй план. Самое забавное происходит, когда четвертая дочь тоже сообщает радостную новость - она выходит замуж за чернокожего африканца.

Вот он, простор для шуток и веселья, которым сценаристы не воспользовались почему-то. Национального колорита практически не ощущалось в персонажах. Все отличия остались на уровне внешности. Решили только провести обрезание малышу по еврейским обычаям. Про дочерей я вообще молчу. Это одна сплошная безликая масса. Ну, может вечно рыдающая художница хоть как-то запомнится своими устрашающими полотнами. Подготовка к четвертой свадьбе вообще скучная. Актеры стали переигрывать, окончательно скатившись в фарс. Не поверил ни двум захмелевшим отцам семейств, ни слезам младшенькой невесты. Несмотря на слабый сценарий, фильм всё же получился приятным, со светлым посылом о том, что любовь стирает стереотипные рамки. Но мне не хватило шуток, поэтому остался легкий привкус разочарования.

Собрались как-то в одной компании внучка Френсиса Форда Копполы и племянница Софии Копполы, Джеймс Франко, Вэл Килмер со своим отпрыском Джеком и племянница Джулии Робертс... Нет, это не вступление бородатого анекдота про голливудских звезд. Это вполне себе исторический факт, который привел меня к просмотру авторской драмы Джии Копполы "Пало-Альто". Пожалуй, для начала стоит объяснить само название фильма. Пало-Альто - это неофициальная столица Силиконовой долины, где располагаются крупнейшие офисы Hewlett-Packard, Apple, Facebook и пр. Лента так называется не только потому, что действие фильма происходит в этой местности, но и потому, что сценарий написал Джеймс Франко. А он... барабанная дробь... уроженец этого городка. В общем, это своего рода трибьют родным пенатам.

Сразу чувствуется артхаусный почерк в операторской манере. Здесь множество героев, но никого из них нельзя назвать главным. Все сюжетные линии тянутся равномерно и параллельно, пересекаясь друг с другом при помощи монтажа. Этому тоже найдется логическое объяснение, ведь за основу сценария взят сборник рассказов Джеймса Франко. Поэтому будьте готовы к нескольким зарисовкам из жизни обычных подростком. Эмили, например, отчаянно ищет парня и готова на всё, чтобы завязать отношения. Но беда в том, что дальше орального секса дело не идет. Легкодоступной девушкой парни всего лишь пользуются. Эйприл симпатизирует своему тренеру (его сыграл сам Франко) и подрабатывает в его доме няней. А Фред часто водится в сомнительной компании и получает испытательный срок за вождение автомобиля в нетрезвом состоянии.

Есть ли во всем этот какой-либо смысл? Не думаю. Это просто желание создателей показать нашу многогранную жизнь. А в ней всякое может случиться, как и с этими героями. Всё-таки в этом атмосферном фильме есть своя изюминка, потому что можно легко примерить на себя чужую ситуацию. Пожалуй, линия с тренером была самой интересной, поскольку Эмма Робертс и Джеймс Франко явно оттеняют начинающих актеров. А в качестве главной морали можно вынести слова учителя рисования о том, что никогда не поздно свернуть с намеченного пути. В общем, кино ни о чем или о бренности нашего бытия, о пубертатном периоде или о новых временах с другими нравами. Каждый вкладывает свой смысл в увиденное. Понравится только любителям меланхоличных фестивальных драм. Других такое монотонное действо вряд ли заинтересует и заставить досмотреть до конца.

Вот уж никогда бы не подумал, что у меня появится со временем любимый японский фильм. Раньше я строго придерживался европейской эстетики, которая мне ближе по восприятию. Но со временем чаще стал выходить за пределы своей зоны комфорта и вкуса, открывая нечто новое. Главным открытием этой недели для меня стал японский режиссер Хирокадзу Корээда. Опять же, если бы мне не пришлось искать материал для статьи, то я бы прошел мимо него, потому что еще помню своё глубочайшее разочарование от "Надувной куклы". Но в этот фильм я влюбился сразу, даже не досмотрев до конца трейлер, от которого мурашки пробежали по телу.

Фабула фильма отдаленно напоминает японскую вариацию детской сказки Марка Твена "Принц и нищий". Шесть лет назад у молодого успешного архитектора Риота родился сын. Маленький Кейта уже с самого начала поражает зрителей своей сообразительностью. На комиссии он рассказывает, как ходил с отцом в поход и запускал воздушных змеев, чего никогда не делал на самом деле. Отец постоянно пропадает на работе, переживая только за финансовое благополучие своей семьи. Не спешите его обвинять в этом. Он старается обеспечить своего ребенка материальными благами: частная школа, профессиональный фотоаппарат, уроки игры на фортепиано, игровая приставка и т.п. Он хочет, чтоб его сын стал таким же целеустремленным и успешным человеком, как его отец.

А вот тут начнется самое интересное. Спустя шесть лет родители Кейты узнают, что медсестра в роддоме подменила детей. Биологический сын архитектора живет в довольно простенькой семье среднего достатка, а он воспитывает чужого сына. Главным героям предстоит решить непростую задачу - либо оставить всё, как есть, либо обменять сыновей. Говоря простым языком, я просто офигел от такого расклада. У меня даже мысли не было, что кому-то действительно настолько важно кровное родство, чтоб нанести ребенку такую травму из-за собственного эгоизма. Ну, как можно объяснить 6-летнему малышу, что он теперь будет жить с чужими людьми, потому что они его любят больше?! Никогда в жизни язык не повернулся бы сказать ребенку такое.

Наблюдал я за этими семьями с комом в горле и думал, что было бы лучше для ребенка. Один растет в роскоши с милой мамой и очень требовательным отцом, который вечно чем-то недоволен. Второй не получает самых дорогих игрушек, зато дурачится с братом и сестренкой, проводит много времени со своими родителями. Это, конечно, банальное противопоставление между материальным и духовным, но какую ролевую модель воспитания выбрать - быть строгим и требовательным для будущего блага сына или быть веселым балагуром, делая его детство по-настоящему счастливым. Вопрос, пожалуй, из разряда риторических. Но Хирокадзу Корээда выжал всё-таки из меня слезу, когда показывал кадры в памяти фотоаппарата. Представьте эмоциональное состояние ребенка, которого отправляют на миссию! Считаю, что Риота не заслужил иметь счастье, будучи отцом такому чудному малышу. Фильм прекрасен. Даже актерская игра на высшем уровне. Это один из самых лучших и душевных фильмов на тему отцовства. Настоятельно рекомендую посмотреть всем родителям, чтобы не допустить вовсе или успеть исправить подобные ошибки.