Каллум Тернер. Отзывы на фильмы

Другой уровень. И все по-взрослому

Много спойлеров

Кто там ныл, что 2 года - это очень много? Или что еще целый месяц до премьеры? Тогда уже отдирайте свои мягкие местечки от стульев и несите себя в кино, чтобы посмотреть вторую часть "Зверей" (сами они твари).

Многие у меня в окружении знают о моем отношении к поттериане, а "Звери" для меня органичная часть того мира. И, конечно же, интересовались, когда пойду и как вообще что. Иду! И мне уже нравится, - бодро отвечаю я. Была бы оценка - 20 звезд, поставил бы 20. Но пришлось чуть-чуть сбавить в традиционном исчислении. И ниже напишу почему.

Мне понравилось! Были некоторые недостатки. И главный из них, что история всего-то 2 часа! Хочу три, а лучше сериал. Но сначала о достоинствах.

1. История выходит на другой уровень. Вообще, ключевое определение этой части для меня - "другой". Мы вырвались за пределы детской сказки, школьных и подростковых проблем, перед нами мир взрослых людей, подгнивший, а местами и прогнивший, с интригами и расследованиями, тайнами и преступлениями, злодеями и предательствами. Но, как и бывает, не без замечательных людей, добрых и смешных, непохожих на всех остальных, щедрых и храбрых, любящих и непредсказуемых.

Огромное количество новых персонажей. К сожалению, из-за небольшого экранного времени невозможно было уделить каждому нужное внимание, но именно благодаря этому волшебный мир получается глубже и богаче. Зато мы также смогли посмотреть и на старых знакомцев - Николаса Фламеля (создателя философского камня), Минервы МакГонагалл (которая, правда, еще не родилась к моменту истории фильма), Нагайну (вот так сюрприз! не змею, а девушку), подлеца Абернати (мне он еще в 1 фильме не понравился). И многих других.

2. Джуд Лоу в роли Альбуса Дамблдора! Тут прямо 10 из 10 за выбор актера и за исполнительское мастерство. Бывают актеры, которые в юности были вери секси, а с возрастом теряют молодецкий шарм и становятся старыми. Яркий представитель - Хью Грант. А вот Лоу стареет круто. Ему даже идет. И харизму Альбуса сохранил. И хитрицу в глазах. И наполеоновские долгоиграющие многоходовые планы. Куда без этого! Ну понравился мне Дамблдор в его исполнении. Кто бы мог подумать. Противный же старикан!

3. Другой вариант злодея. Гриндевальд - не Волдеморт. Это не маньячный тиран. Который только швыряется авадами налево и направо. Мочит магглов в унитазе и гнобит своих же чистокровных последователей. Хотя собственное происхождение желает лучшего. Геллерт другой. Его организация больше похожа на секту, где лидер - психолог. Как верно подметила министр волшебников Америки - он может быть весьма убедительным. Жестокий, но убедительный. Он не убивает всех подряд, не призывает даже магглов убивать (ведь они тоже нужны, хоть и ущербные). Но грамотно простраивает свои речи, находит правильные аргументы, манипулирует сознанием "жертв" и даже кажется, что чуточку сожалеет, что приходится кого-то убивать.

И Деппу эта роль идет. Хотя ему по жизни вообще идут именно такие вот странные личности. Все остальные у него получаются так себе. Но, к сожалению, он из разряда некрасиво старый. Как же он обгюзг за последнее время. Только грим и спецэффекты спасают - можно и из воробья сделать волшебника.

4. Звериный колорит. Уф! Остался! Показали нам новых зверей. И дом Ньюта. И волшебный цирк. И котов из министерства магии Франции. Мой любимец второй части (лидерство нюхлей, тем более в увеличенном количестве, никто не отменял) зуву. Дада! Та здоровенная котейка, которая выглядит устрашающей, но от этого не становится меньше котой. Все-таки Эдди Редмейн - молодец! Так здорово показывает разные грани своего персонажа. Общение с животными и общение с людьми - две противоположные грани одного персонажа, но выглядит будто 2 разных человека.

Я все еще про нравится.

5. Криденс и Эзра Миллер. Стал еще краше. Еще нажористее. И это про актерство, а не про набранный вес. Просто он реально крутой. Такой непростой характер, такой непростой персонаж. Но для столь молодого актера исполнено на высоте. Пусть его в следующих частях станет только больше. Скрещиваю пальцы.

6. Отношения между Дамблдором и Гриндевальдом не опошлили. Я, если честно, очень переживал, что сказанные в угоду фанатам слова Роулинг оставят неизгладимый след. Что все эти романтические сюси-пуси внезапно испортят мне впечатления. Но здесь только слова. "Как братья... Намного больше!" И сцена возле зеркала желаний. Сделано тонко и круто. И Альбуса жалко. Не только потому, что ему придется все-таки убить друга/любимого, но просто как персонажа. Вечно же о нем думаешь, как о человеке-кремне.

7. Хогвартс! Это же как домой вернуться! Люблю его нежно и трепетно. Мне уже далеко не 11, а я все жду))) Недавно видел такую картинку. Вот точно про меня. Форма у них там в 30-х классная. И все в форме ходят, а не только в 1-2 части, как было в Поттере. Цвет красивый. И отличается от поттеровской. Продуманно все.

8. Всякие неожиданные потрясения. Нагайна. Та, что мы знаем, и новая. Куинни, которая выбрала сторону Гриндевальда. Наивная дурочка, непонимающая, что нужна ему только из-за своих способностей. Лета, признающаяся в любви. Кому? Ну и финал. Я еще минут несколько собирал челюсть с пола. Закрутииииилиииии. Теперь ходи думай. Что там дальше.

Кроме того, оценил подбор молодого Ньюта, мальчишка на 5 справился с ролью. Замечательные финальные титры, после которых совсем не хотелось уходить из кино. Цветовая и магическая составляющие. Красиво, ярко, волшебно. По-другому. Другие цвета. Другое волшебство. Но все также ярко!

Среди незначительных микрокрошечных недостатков - мало времени (даешь минимум 3-х часовой фильм, летит-то вообще незаметно), мало Якоба (это же первый персонаж в моем личном топе) и... ммм... было что-то еще... кажется... наверное... может быть... или показалось... ну и ладно! Уже все равно.

Вердикт - пусть все другие фукают, поттероманы или обыватели, пусть какие-то там эксперты называют фильм самой провальной частью серии, пусть говорят все, что угодно, мое имхо это мое имхо. Его не потеряешь и не пропьешь. Для меня ничуть не хуже. По-другому. Да. По-взрослому. Да. Глубже. Да. Хочется пересмотреть еще раз пицот. Дададададаааааааааааа!! Вот прям щас и хочется. А вы думайте сами, решайте сами. Смотреть или не смотреть.

Все. А то лимит восклицательных знаков и так закончился!
*сушит сухари и готовится ждать два новых года*

Чепуха

До просмотра этого фильма даже не знала, что есть такая игра. И я так поняла, создатели не пытались снять фильм по игре, а просто позаимствовали кое-что из неё. Но в итоге фильм получился сырым и недоработанным. Ни истории, ни раскрытия характеров персонажей и полная чепуха в качестве сюжета.
Игровая экранизация - опасная, неблагодарная вещь, редко когда получается более-менее адекватной и "Кредо убийцы" не исключение. Обычному рядовому зрителю будет скучно, что касается фанатов игры, думаю, они тоже будут не в восторге. Фассбендер - красавчик, под конец фильма появился без футболки и продемонстрировал всем чудеса физической подготовки; оператор Адам Аркпоу отлично отработал в сценах погонь и сражений. И, в общем, на этом позитивные моменты заканчиваются. Ни кубики Фассбендера, ни прыжки с сорокаметровых зданий фильм не спасли.
Веками тянувшееся противостояние тамплиеров и ассасинов теперь вышло на новый уровень. С помощью специальной машины есть возможность пробраться в сознание ассасинов и проследить местонахождение Яблока Эдема - предмета вечных споров и войн. Этот артефакт способен лишить всех людей свободной воли, что как бы должно помочь в преодолении насилия на Земле. Как всегда, опять мир спасают.
Игранизацию готовили аж с 2012 года, сразу же взяв Фассбендера на главную роль.

Став одним из продюсеров фильма он позвал Марион Котийяр сниматься и Джастина Курзеля снимать. В общем, перекочевали из "Макбета". И хочу заметить, что режиссёр явно чувствует себя не комфортно, снимая мейнстримовую картину. Сама игра изобилует восхитительными трюками, которые исполняет главный герой, в фильме этих сцен завались и смотрятся они круто. Вот только это всё оболочка, а над содержанием ещё нужно поработать.

ХIХ век яркой звездой ворвался в мировую литературу, запечатлев на культурном небосводе множество культовых архетипов. Бойкое перо Брэма Стокера подарило нам Дракулу и Ван Хельсинга. Изящная ручка Мэри Шелли нарисовала образ Виктора Франкенштейна и его чудовища.

Это Игорь! Он убил его Игорем! (к/ф "Очень русский детектив")

Фильмов о создателе и создании сняли великое множество. Есть ли что-то новое в картине Пола МакГигана?

Плюсы:

• Актёрский состав. Джеймс МакЭвой в роли Виктора Франкенштейна жжот, что называется, не по-детски. В глубине его глаз мелькает осознание всей несерьёзности фильма, но это ни на секунду не мешает ему изображать все грани сложной натуры своего персонажа, мечась между лёгким помешательством и настоящим безумием. Убедителени Дэниэл Рэдклифф в роли Игоря, который наконец-таки похож не на горбатого Поттера, а на подручного сумасшедшего учёного. Эндрю "Мориарти" Скотт в качестве детектива из Скотланд-Ярда проигрывает этим двоим, но тоже смотрится весьма убедительно, особенно в сценах с теологическим подтекстом. Думаю, что роль детектива ему отвели неспроста;

• Антураж. Совершенно очаровательно показана викторианская Англия. Все эти костюмы и интерьеры... Честное слово, у меня сложилось полное впечатление, что я смотрю фильм о событиях, происходящих в декорациях "Багрового пика", только с поправкой на континент. Кажется, что вот-вот, а промелькнёт на заднем плане карета Томаса и Люсиль Шарп;

• Лёгкость повествования. Фильм глуповатый, но он и не претендует на большой серьёз, порой иронизируя над самим собой. Это радует, подкупает и обеспечивает приподнятое настроение во время просмотра;

Минусы:

• Сценарий. Фильм, как я уже сказала, глуповатый. Местами даже очень. А местами он превращается в откровенный бред, и это напрягает так, что впечатление смазывается. Один только детектив, выскакивающий, как чёртик из табакерки, по любому поводу, вызывает приступы гомерического хохота. И таких эпизодов хватает с избытком;

• Отсутствие элементарной логики. Кажется, что в такой незатейливой истории, что была представлена на экране, напортачить с логическими стыковками сложно, но создатели очень старались. Например (дальше идут СПОЙЛЕРЫ), как безграмотный клоун из бродячего цирка умудрился научиться медицине? На каких таких пособиях? Чего уж там, а грамоте его кто учил? Зачем богатый покровитель Виктора решил утопить Игоря? С бухты-барахты? Или он ему просто не нравился? Эт сетера, эт сетера...

Итог: 6 баллов из 10. Фильм страшно напоминает "Ван Хельсинга" с Хью Джекманом, только без вампиров и пророчеств. Такой же уморительный карнавал по мотивам классического сюжета. Посмотреть его можно, но, главное, не задаваться вопросами по ходу просмотра. :)

P. S. Фанаты "Игры престолов" и "Шерлока", вам персональное задание – посчитать, сколько знакомых лиц мелькнуло в кадре.

Служа целям света

Оценка 7 из 10

Интернациональный альянс австралийского режиссера Джастина Курзеля и исполнителей главных ролей в «Кредо убийцы» немца Майкла Фассбендера и француженки Марион Котийяр сделал странный, с точки зрения логики, поворот. В 2015 году эту троицу прославила без меры кроваво-мрачная экранизация шекспировского «Макбета», номинированная на Золотую пальмовую ветвь в Каннах. Но маятник качнулся в другую сторону — и уже экранизация культовой видеоигры «Assassin’s Creed» с полным искренним следованием ее мифологии. Работа Курзеля показывает попытку большого режиссера перенести атмосферу «Макбета» в блокбастер и наполнить его сумашествием и бешеной энергетикой. «Кредо убийцы» — это странное сочетание фэнтэзийности и научно-популярного боевика, с неминуемым столкновением двух крайних идеологий тамплиеров и ассасинов и демонстрацией чудес технологии в освоении генетической памяти.

Есть ли смысл комментировать сюжетную основу «Кредо убийцы»? Это вопрос больше к фанатам самой игры, чем к зрителям. Лучше говорить о тех находках, которые могут понравиться при просмотре этой ленты. Великолепная операторская съемка Адама Аркпоу, работавшего, кстати, и над «Макбетом», воспроизводит мрачное Средневековье через головокружительный воздух открытых пространств погонь и полетов. Паркур, трюки и клаустрофобные поединки Агиляра (Фассбендер по-испански) и Марии (Ариана Лабед, «Лобстер», «Перед полуночью») с превосходящими и не уступающими в силе и ловкости тамплиерами держат на себе экшен ленты и внимание зрителя. «Кредо убийцы» имеет последовательный сценарий, баланс между диалогами и поединками разделен очень четко: Средневековью — зрелищное, 2016 году — глубина замыслов и экспериментов, моральное оправдание многовекового существования могущественного ордена.

Изощренность и последовательность современных тамплиеров показаны через пытки потомков анархистов-ассасинов в стерильной тюрьме Abstergo Industries. Анимус — главный аттракцион по выбиванию показаний из Каллума Линча (Фассбендер по-английски) мало чем отличается по изощренности от более приземленных методов средневековых инквизиторов. Между лидерами проекта явный конфликт: Риккин (Джереми Айронс) — больше тамплиер, жаждущий славы и господства, и София (Марион Котийяр) — больше талантливый ученый, со всей ответственностью, несмотря на весь научный цинизм и ложь, чем тамплиер. По сути, в «Кредо убийцы» сталкиваются два мифа — о тамплиерах-государственниках, жаждущих мирового господства и попирающих гражданские свободы патерналистах, и суровых, но романтично-справедливых ассасинах-освобидителях, средневековых и современных анархистах-беспредельщиках, которые отформатированы суровым кредо. Ничто не верно, все разрешено.

Основное столкновение в «Кредо убийцы» — не мелочный конфликт о территории, деньгах или социальном престиже, это, ни больше ни меньше, битва за свободу человеческой воли. Поэтому столкновение между задернутыми легкой дымкой крестиками-ноликами исторической фантазии и гладким современным научно-фантастическим миром, разрушающим привычные размеры и залезающим не в душу, а на несколько веков назад, больше похоже на примитивную Матрицу. Лента далека от политики, но, тем не менее, передергивает акценты, хорошие ребята-ассасины вне религии по фильму, а на стороне зла — все официально добродетельное: Ватикан и Организация Объединенных Наций. В этом вся условность и все достоинства фильма — восхищение гордостью и силой на уровне внятного и точно одного из лучших блокбастеров последнего времени. В очередной раз в «Кредо убийцы» подана далеко не оригинальная мысль, что человеческая история — это история насилия.

Если б не потрясающе красивые декорации и костюмы, то фильм можно было бы вообще не смотреть. Красота и очарование эпохи регенства была передана на пять с плюсом, что даже эта клоунада, отобранная в результате кастингового отбора (он был?), не смогла особенно ничего испортить.
Где милая, обаятельная, нежная Эмма? Аня Тейлор-Джой ходит со своим фирменным звероватым лицом, вызывающе таращит глаза, дергается и огрызается совсем как не пристало девушке из высшего общества, каковым она постоянно по снобски чванится. Когда же она показывает манеры, вроде как этикета за светским обедом, то страшно переигрывает, потому что ни разу не выглядит естественной. Почему то вызывающая высокомерность тут подаётся за признак аристократичности. Вместо тонкого игривого разговора с мистером Найтли, где они скорее парируют, но соблюдают границы, Эмма с Найтли откровенно срутся, иногда даже позволяя себе перейти на крик. Даже отец Эммы больше стебель Найтли, чем Эмма. Нет и нежных отношений Эммы с отцом, привязанность к которому, в оригинале Эмма чуть ли не поставила выше своего счастья.

К актерской игре Билла Найи сложно предъявить какие-то претензии, он единственный кто прекрасно сыграл в этой пародии, вот только играл он совсем не отца Эммы, а самого себя. Билл Найи, в роли Билла Найи и в щегольском пиджаке.

Мистер Найтли выглядит как морщинистый ровесник Эммы - качается по полу, скачет по полям, носиться за каретой. Когда, в какой момент он тут полюбил Эмму? Не важно, это не проследить, потому множество диалогов с Эммой вычеркнуто из сюжета. До просмотра была наслышана, какой же красавчик мистер Найтли, но вглядываясь в его опухшее лицо и воспалённые глаза (ночами плачет по бесподобной Эмме?), согласиться сложно. Возможно, дело в нежной жопке мистера Найтли, показанной нам в начале, иначе объяснить к нему внимание женской аудитории затруднительно.

"Бесподобный" мистер Черчиль буквально прискакал к нам с площадки "Войны и мира", не снимая костюма Анатоля. Его сцены узурпировал мистер Найтли, поэтому мистер Черчиль приехал, покрасовался, обмолвился парой слов с так долго ожидавшей его Эммой и ускакал в закат. Одна из ключевых сцен его тайных взаимоотношений с Джейн Фейрфакс, которая тоже не поместилась толком в сюжете, скомкана. Реакция Эммы на его помолвку противоречива словам самой Эммы (и, как мы знаем из оригинала, и настоящим чувствам Эммы). То ее кондрашка бьёт из-за мистера Черчилля, то кровь с носа течет во время объяснения с Найтли - какая романтика и экспрессия в одном ведре.

Почему то сейчас в многих фильмах можно проследить тенденции, что если актер не напыжился и не сделал дурное лицо, то что это комедия, зритель никак не догадается. Потому что иначе как фриков, сложно воспринимать Гарриет Смит, ее любимого Роберта Мартина, викария Элтона и его жену Августу. Все это придает пошлость в профессионально созданную картину. Вспоминаются слова Паланика, про перья в жопе, не делающие их обладателей павлинами.

Несмотря на то, что мне никогда не нравилось произведение Толстого, все же признаю, что это важное, сложное и эпическое творение. Такой монументальный труд достоин качественной экранизации и многие считают фильм Бондарчука очень удачным. Некоторым больше по душе старый американский фильм. Ничего хорошего я о них сказать не могу, но свежая попытка англичан, выглядит убого и глупо даже на фоне этих двух далеко не самых сильных картин.
Можно с легкостью написать, что сериал британцев плох всем и всеми, от начала и до конца: слабая режиссура, ужасная актерская игра и абсолютная картонность персонажей, мельком показаны сражения, которые и близко нельзя назвать трагическими и эпичными, хотя, конечно же, они такими были в действительности.
Роли отыграны настолько безобразно, что ни одному герою категорически не хочется сопереживать и вникать во все эти глупые интриги и расследования. Безухов и Кутузов еще получились более-менее сносными, но тот же Наполеон или русская знать выглядят на редкость карикатурно и смешно.
Возможно, стоит оставить роман в покое и попробовать его экранизировать лишь тогда, когда будет уверенность в силах и, разумеется эта уверенность должна быть у подходящих людей...

"Ничто так не мешает соблюдать заповеди, как запреты"

Борджиа меня первоначально привлек к просмотру именем канала "Showtime" (в то время я смотрела Dextera и было понимание того, что этот канал за ерунду не возьмется).

Я не буду слишком уж углубляться в историю и мучать Вас историческими фактами. Скажу лишь одно - Бо́рджиа, точнее Бо́рджа (итал. Borgia) — испанский дворянский род из Арагона. Среди представителей этой династии есть два римских папы, два десятка кардиналов. Хроники семьи Борджиа загадочны и ничего удивительного, что снимали про них не раз. Этот сериал привлекает откровенностью, интригой, интересными поворотами сюжета.

The Borgias # Борджиа снят в манере некой исторической драмы - не знаю было ли это целью - НО после просмотра невольно начинаешь сопереживать главным героям, пусть и не оправдывая их поступки, но все же понимая причину.

Отмечу блистательную игру актеров, при чем как исполнителей главных ролей, так и героев второго плана.
Папа Александр VI (Родриго Борджиа) в исполнении Джереми Айронса — очень интересен и многогранен - вот он обнимает любимую женщину... а через несколько часов уже плетет коварные интриги в борьбе за трон Папы Римского; играет с внуком, ухаживает за клумбами в саду, а после одним взмахом пера расправляется с врагами, подкупает, запугивает, стремится к власти, играет человеческими судьбами. Растит сыновей - каждому расписав его судьбу ("Мой старший сын обещан Богу, а младший - Войне"), распоряжается судьбой дочри заключая "выгодные" брачные союзы без любви, мечется не в силах выбрать между двумя любимыми женщинами - Ваноццей де Катанеи и Джулией Фарнезе. Айронс конечно, глыба, и без летописи его понтификата не родился бы сюжет. На моей памяти именно "Борджиа" стал одним из первых сериалов который показал что актеры уровня Джереми Айронса могут сниматься с сериалах, и в этом нет ничего зазорного. Наоборот, по моему мнению, именно игра Айронса "вытянула" и всех остальных на более высокий уровень.

Чезаре Борджиа (Франсуа Арно) внебрачный сын Папы Александр VI и его любовницы Ваноццы де Катанеи на протяжении трех сезонов проходит пожалуй самый сложный и самый разрушительный путь. В начале он смиренный, любящий сын, заботливый и любящий брат желающий заслужить любовь отца...в конце же мы видим уже жестокого и властного человека, который для достижения своих целей способен преступить не только закон, но и забыть кровные узы. Родриго Борджиа видел в старшем сыне продолжателя своего дела, а вот кардинала Чезаре Борджиа влекла военная служба - он видел себя полководцем и надо признать - необходимые для этого качества у него несомненно были. Противостояние с отцом сначала робкое, потом все более явное и ожесточенное приводит Чезаре к череде страшных поступков, каждый из который так или иначе скажется на его судьбе и судьбе его близких.

Хуан Борджиа (Дэвид Оукс) второй сын Родриго Борджиа живет совершенно иначе - ему кажется позволено все - шумные попойки, драки, женщины, вино рекой. От старшего Чезаре отец требует безусловного послушания и повиновения, а на поступки Хуана закрывает глаза. На протяжении трех сезонов мы наблюдаем, как Хуан откровенно конфликтует со своим братом, насмехаясь над ним, и доставляет семье немало неприятностей. Постепенно это ведет к тому что он становится чужим для для брата, для сестры, и даже для матери... Но отец все также любит его и видит в Хуане лишь задиристого и непослушного мальчишку. Есть одна безмерно сильная сцена в третьем сезоне когда просто невозможно сдержать слезы, смотря, как воспримет отец смерть любимого сына.

Лукреция Борджиа (Холлидей Грейнджер) - нежнейшая роза с острыми шипами. Вначале это веселая смешливая девчушка, буквально купающаяся в любви и заботе отца и братьев. Она мечтает о любви и счастье...но отец выдает её замуж не обращая внимания на чувства, а скорее из выгоды и корысти. Вместо любви, ласки и нежности Лукреция получает жестокость и презрение которых совсем не заслуживает. Быстро осознав, что власть отца не абсолютна, а любимые братья не могут защитить от унижений и побоев Лукреция начинает защищаться как умеет - хитростью и коварством. Ходили слухи, что именно Лукреция не гнушалась использовать яды для устранения своих врагов.

Про актеров так скажем второго плана (хотя в этом сериале хочется отметить достойнейшие актерские работы всех) скажу отдельно - прекрасно прописаны персонажи Микилетто, Джулии Фарнезе, Катарины Сфорца, кардиналов делла Ровере, Осканио Сфорца и Версучи.

К сожалению из-за высоких расходов на съемки и снизившихся рейтингов - сериал не плавно подошел к финалу, а был условно-принудительно завершен после третьего сезона. От этого третий сезон - был по нехорошей традиции сильно скомкан. Отсюда и бьющая наотмашь сюжетная линия развития отношений Чезаре и Лукреции, и наспех дописанные ходы, и некая историческая неразбериха... Конечно же, логично было бы показать весь период нахождения Борджиа при власти. Это явило бы более целостную картину.

К сожалению, продолжения не будет (хотя одно время были даже разговоры о полнометражном фильме завершавшем историю). По моему мнению, этому сериалу был крайне необходим еще один сезон - для красивого и грамотного завершения, но как говорится, что имеем... чувствуется, что было ещё можно много о чем поведать. Однако помня иные подобные проекты, мне все же радостно, что откровенно брошенных линий и героев здесь нет. Все три сезона — самостоятельный отрезок, с внятным финалом, богатый событиями. Это зрелище способно увлечь не меньше, чем другие успешные исторические сериалы последнего времени.
К просмотру рекомендую.
9 из 10 (девять именно за некоторую скомканность последнего сезона)

Если интересует перевод то однозначно смотреть только в переводе LostFilm.

Мне понравился этот второй фильм про фантастических тварей больше , чем первый, хотя в некоторых отзывах читала обратное.
В этой серии меньше спецэффектов , но это только кажется наверно.
Просто здесь поменьше разрушений и поменьше маги летают туда сюда, от чего у меня в первом фильме чуть не кружилась голова. Здесь это тоже есть, но в умеренном количестве.
И Криденс здесь очень даже симпатичный и не такой страшный , нет столько черноты , как в первом фильме.
Здесь он ищет свои корни, и это его главная цель и все действие происходит в Европе- в Англии и Париже. И такое впечатление , что он обуздал свой страх и энергию уже и без палочки.
Зато мне больше понравились здесь фантастические твари- эпизоды под водой поразительны, а уж китайская тварь… ну не помню как называется она…. была просто прекрасна.
В этой серии мне был более понятен сюжет, а в первом пришлось обращаться к интернету.
Очень обрадовало, что немагл опять присутствует в фильме, а то я просто расстроилась, как же без него. Оказалось , что магия забвения уничтожает плохие воспоминания, а хорошие нет. И разве можно назвать то, что с ним было в первой части плохим. А еще и любовь…
Порадовал опять и Ньют, его дружба с Дамблдором, и его помощь. Он как всегда преданно любит своих животных и они ему платят дружбой.
Ну и конечно история про темного мага Грин-де-Вальда, которого сыграл Джонни Депп интересна и то, как он манипулирует другими магами было показано хорошо.
К этой серии будет конечно продолжение, потому что преступления Грин-де Вальда явно не закончились, еще и сторонники примкнули, да какие..

Пересмотрела и вторую часть "Тварей", пока первая снова не забылась. Все мои впечатления предыдущего фильма можно распространить и на этот. Картинка все так же красива, правда вот тварей тут поменьше (или они меньше обращают на себя внимание?). Герои все так же мне или нравятся (Якоб и Куинни) или не нравятся (Ньют и Тина).

Но, разумеется, есть что сказать нового. Во-первых, этот фильм мрачнее, что ощущается как в цветовой гамме, так и в напряженности. Грин де Вальд уже не просто имя, проскочившее между прочим, и человек, появившийся на последних минутах ленты, а активно участвующий персонаж. Он могуч, силен и хитер, но его вполне нормальный человеческий внешний вид (в отличие от Волан де Морта) пока что не внушает ужаса.
Мне было грустно, что Якоба и Куинни в этом фильме как-то не так много, особенно во второй половине. И пока что я переживаю за будущее взбалмошной сестрицы Тины - все-таки, она под какими-то чарами, раз пошла с Грин де Вальдом, или заблуждается на фоне любовной драмы, или реально разделяет взгляды? Посмотрим, к чему это приведет. К Дамблдору у меня остались еще после "Гарри Поттера" непонятные чувства, и тут он все такой же: манипулятор, хитрюга и кладезь секретов.

И, разумеется, остались после фильма вопросы. Криденс - брат Дамблдора? Серьезно? Больше нет сюжетных ходов, кроме как все эти сантабарбары с потерянными/неизвестными родственниками? Очень надеюсь, что Грин де Вальд лжет ради своих интересов. Еще вопрос к сотрудникам министерства. У них совсем нет никакого чувства долга, и в итоге защищать Париж от синего Балрога остались главные герои, престарелый Николас Фламель, брат Ньюта и брат Литы? Остальные так пекутся о своей шкуре или что?

Очень жду продолжение с огромной надеждой, что все вопросы получат свои ответы.

Если первую часть тварей я стала смотреть от нечего делать, то интерес ко второй вызван недавней шумихой по поводу Джонни Деппа и отказа кинокомпаний с ним сотрудничать. В лучших традициях, тут же захотелось посмотреть)

Грин-де-Вальд, пойманный в первой части, совершает побег и начинает собирать сторонников. Заодно ищет Криденса, которого Ньют считает погибшим. Сам Ньют нарушает очередной запрет министерства магии и отправляется в Париж, чтобы найти там Тину и объяснить, что в газетной статье опечатка и на фото он не со своей невестой, а с невестой брата. А Криденс одержим желанием найти свою настоящую мать, и пути поиска ведут его к семье с фамилией Лестрейндж.
В общем, в Париже собирается веселая компашка. И пусть у всех разные цели, в финале им придется
разделиться на два лагеря.

Так вот, первая часть, имхо, не была такой явно пироженкой для фанатов саги, как вторая. Хотя, возможно, первая привлекла самим фактом своего появления, а во второй уже пришлось выкручиваться сценаристам. Отсюда и столько пасхалок:
- Нагайна
- молодые Дамблдор и Макгонагал
- урок защиты от Темных искусств про богарта - точное воссоздание уроков Люпина
- отдельным пунктом: здесь Дамблдор уже прямым текстом говорит, что бороться с Грин-де-Вальдом он отводит Ньюту
- появление компании Грин-де-Вальда в Париже: убитые родители и следом ребенок, не понимающий, что нужно бояться этих людей, вошедших в комнату
- хороший друг Альбуса Дамблдора - Николас Фламель
- зеркало Еиналеж.

Несмотря на всё это, фильм мне не очень понравился. Животных здесь не так много. Гринн-де-Вальд не впечатлил. Новый образ Тины не понравился. Мотивация Куинни, как по мне, вообще непонятна.