Отзывы на фильмы Эндрю Ллойда Уэббера

Стильная, яркая, динамичная, совершенно потрясающая версия легендарного мюзикла - идеально сбалансированная смесь душераздирающей драмы, едкой иронии, черного юмора и развеселого балагана. Поскольку это arena show, перед огромной аудиторией, декораций тут практически нет. Исполнитель на роль Иисуса, Бен Форстер, был выбран по результатам специального тв-шоу на британском канале ITV, и это один из немногих случаев, когда выбор зрителей действительно себя оправдывает. Впрочем, мне приходилось слышать, что многим этот Иисус показался довольно злобным и раздражительным хипстером. Мне лично понравился, я как раз не люблю сиропно-елейную трактовку этого персонажа.

Это единственная околобиблейская постановка, в которой Иисус предлагает прощение Иуде после предательства, и также единственная, где Иисус кого-либо пнул, даже два раза:). Режиссер шоу хотел, чтобы постановка отличалась от всего, сделанного раньше, и поэтому в отличие от более традиционных версий, вокал здесь более нервный, рваный и рокерский (не в обычном стиле мюзикла/оперы). По указанию Уэббера и режиссера Форстер исполнил "Гефсиманию" в двух разных тональностях, что очень возмутило русскоязычных поклонников Гиллана. Неудачных сцен, имхо, здесь нет.

Мюзикл снят "в живую"; он поставлен не просто в современном стиле, но даже отражает общественно-политические волнения в Великобритании в 2011 году. Значительная часть приколов происходит на заднике сцены, так что не знающие английского зрители много потеряют. Это единственная театральная постановка, во время которой рок-группа и исполнители находятся на сцене одновременно. В роли Марии Магдалины здесь небезызвестная Мелани Си ("Спайс герлз"). К ее голосу приходится привыкать:). Но и ее голос, и грубый макияж, и маскулинный имидж в целом отвечают идее режиссера снизить градус романтизма и перенести внимание на конфликт между Иисусом и Иудой. Любопытно, что текст некоторых песен был подредактирован, и как ни странно, в соответствии с первоисточником. К примеру, во всех предыдущих версиях в арии Gethsemane есть слова: God, thy will is hard / But you hold every card. В этой же версии текст звучит так: God, thy will be done / Take your only son. Интересные дополнения также внесены в текст The Temple и Trial by Pilate (’Kill him, he says he’s God / He’s a blasphemer / He’ll conquer you and us / and even Caesar’). Большинству зрителей из всего каста, традиционно, больше всего нравится Иудушка, и Тим Минчин действительно неплох, особенно во время I don’t know how to love him, но мне больше всего понравился номер Ирода - это что-то запредельное! Ирод здесь - ведущий шоу о суперзвездах, так что он предлагает "толпе" судить Христа смс-голосованием: the Lord or a fraud? Очевидно, что именно эту версию одобряет сам Уэббер - он не только выступил здесь в качестве продюсера - в конце шоу он выходит на сцену, чтобы поблагодарить актеров, музыкантов и режиссера и посвятить представление Саре.

Впервые с этим фильмом столкнулся года четыре назад, когда увидел его в качестве бонуса, к одному из выпусков периодического издания «Мир Фантастики», как и в случае с «Экспериментом» пропустил его мимо и отправился в дальнейшее плавание, но сейчас интерес к данному произведению возрождается и я даже скачал книгу по которой был поставлен оригинальный мюзикл Эндрю Ллойда Вебера, а данный фильм поставлен соответственно уже по мюзкиклу, но есть некоторые эпизоды которые в книге присутствуют, вроде эпизода с Зеркальной комнатой в которую попадает один из героев повествования, вернее герой-повествователь, ибо по сути мы видим эту историю глазами Рауля, он рассказывает её нам. Фильм посмотрел и готов поделиться впечатлениями и мыслями по этому поводу.

Фильм создавался порядка тринадцати лет, и за это время фильм претерпевал много изменений и слава Богу что он всё-таки дошёл до нас. В кресле режиссёра сидит Джоэл Шумахер, снявший в своё время как «Время убивать», «Умереть молодым» и «Плохая Компания» с Крисом Роком и Энтони Хопкинсом, нравится мне этот фильм. Данное кино стоит на втором месте в списке лучших работ режиссёра, не знаю каков фильм «Время убивать», но этот недурен собой и хорошо смотрится. Сюжет таков что лет этак двести-триста назад в одном из театров жила и росла маленькая девочка по имени Кристина, участвовала в каждой постановке и росла в атмосфере искусства и мечтала что когда-нибудь она увидит Ангела Музыки — того кто дарит ей мир и покой, осуществит её мечту быть рядом с отцом, ныне покойным. И этот театр принадлежит Призраку Оперы, в которого не верят новые владельцы театра, в число которых и входит Рауль — тот человек, от лица которого и ведётся повествование.

Фильм слишком хорош чтобы раскладывать по полочкам сюжет, вся прелесть для меня была в непредсказуемости сюжета, я до последнего не знал как всё обернётся и куда выльется, хотя к середине уже были кое-какие прикидки. Главное достоинство фильма — это не только сюжет, сколько саундтрек который идеально подходил к каждому важному моменту фильма, а заглавная тема из оперы «Ганибал» уже битый час засела в моей голове и не хочет оттуда выходить, сами песни были исполнены на высоком уровне, но об этом подробнее когда перейдём к актёрам.

Лично у меня сложилось впечатление что это отличная драма о том что искусство проникает во все материи, даже в любовь и этот треугольник драмы между Кристиной, Раулем и Призраком образует между собой романтическую сторону повествования, обёрнутую в мистический триллер и есть моменты, несколько пугающие вроде подвешенного на канате ассистента что заправляет крышей, большая часть это мюзикл, а у Призрака так вообще за весь фильм четырнадцать реплик, а всё остальное, это сильный вокал актёра, так он хорошо исполнил все партии. Развязка для меня оказалась совершенно неожиданной и уже в конце я держал кулачки за героев и ожидал какой же выбор сделает Кристина, я так понял что она выбрала Рауля, хотя Призрак выигрывал в плане таинственности, загадочности, мужественности и обаянии, по-настоящему испугался в момент объявления войны Кристине, Раулю и театру и то что последовало дальше останется за кадром, это лучше посмотреть.

Теперь к самому эпичному — актёры и их вокальные данные. Джеральд Батлер открылся мне с новой стороны в образе Призрака Оперы, это обаятельный, почти мистический персонаж о котором я говорил выше но не могу не повторится. Батлеру удалось уловить загадку и трагедию, особенно хорошо это слышно в вокале, пусть его диапазон не поднебесные четыре октавы, но его тембровая окраска сглаживает все шероховатости, в момент говорения его голос обретает интонации Всеволода Кузнецова. Невольно вспоминаются строки из рок-оперы Игоря Демарина «Собор Парижской Богоматери» — «Горбун отверженный с проклятием на челе\ Я никогда не буду счастлив на Земле…» Ошибкой будет то, что наш Призрак — это Горбун, но очень точно что он отверженный и проклятие у него на лице, а «челом» в языке старославянском именовался «лоб», так что позволю себе немного интерпретации «Урод отверженный с проклятием на Лице\ Отвергнут милой буду в жизни я Конце…\ Так себе поэзия, но я хотя бы попытался… Эмми Россам впервые открыл для себя в «Посейдоне», потом смотрел «Драконий Жемчуг: Эволюция», обещалась какая-то франшиза но по многим причинам не срослось, а здесь она расцвела, открытием стал именно её музыкальный дар, идущий откуда-то из естества и совершенно ангельский голос, великолепно всё сделала, абсолютно никаких претензий. В нашем дубляже говорит голосом Ольги Головановой (Марион Котийяр в «Такси-2», Холли Мэри Комбс в «Зачарованных», Эмми Смарт в «Эффекте Бабочки» и другие не менее интересные работы. Патрик Уилсон хорошо сыграл Рауля, виконт не без доли обаяния, но мне показалось что этот герой типичен для подобного рода историй, великолепно поёт! В нашей локализации говорит голосом Валерия Сторожика (Джон Туртурро в «Исход: Цари и Боги», Билли Боб Торнтон в «Судье», Шон Пенн в «Охотнике на Гангстеров», Люциус Малфой в «Гарри Поттере» и другие фильмы.

В качестве итога: Отличный мюзикл, который не удосужился посмотреть раннее, но сейчас получил колоссальное удовольствие и эстетическое наслаждение от просмотра, чарующая музыка, великолепная атмосфера театра и оперной постановки, достойная того же эпитета игра актёров и невероятная история любви, с нотками триллера, рекомендую ознакомится всем тем кто неравнодушен к хорошим историям любви и потрясающим воображение мюзиклам, а та падающая люстра до сих пор перед глазами. Максимальный балл! Всем Добра и приятного Просмотра!

10 из 10

Вот за что я люблю мюзиклы, так это за то, что потом еще неделю, а то и две, ходишь и напеваешь оттуда арии. Особенно из "Призрака Оперы", из него вообще годами можно напевать. Особенно до дрожи пробирает главная тема Призрака, вот это вот the Phantom of the Opera is there inside your mind... Впервые я познакомилась с фильмом лет пятнадцать назад, он сразу влетел в мой личный топ и был пересмотрен несколько раз. Снято потрясающе, а уж про саундтрек и говорить нечего. И у моих нежных чувств к Джерарду Батлеру ноги растут именно отсюда. И в других фильмах с ним мне все кажется что это Призрак, просто прикидывается кем-то другим, хитрец, но меня не проведешь!
Хотя конечно смотреть мюзикл это наверное удовольствие не для всех, постоянно сбивающиеся на пение персонажи могут изрядно раздражать. Ну двух слов связать не могут, в самом деле, чтобы не выдать оперную арию. Особенно забавно это смотрится в критические моменты, когда решаются вопросы жизни и смерти, а они поют... Но как классно поют, чертяки!
А какие восхитительные декорации и костюмы - "Призрак Оперы" услада не только для ушей, но и для глаз. И уму и сердцу тоже есть на что обратить внимание. Оригинальная история и впечатляющее воплощение плюс божественный саунд - этот фильм прочно окопался в моем личном списке любимого кино.

Вопреки распространенному мнению, ни оригинальный мюзикл, ни фильм не представляют собой "альтернативу ортодоксальному христианству". В западных книгах по теологии очень часто встречаются целые главы, посвященные разбору мюзикла. Все известные мне вменяемые западные христиане очень любят это произведение. Единственное отступление от "канона" - отсутствие Воскресения; впрочем, заключительные сцены фильма при желании можно истолковать в этом смысле. Я не представляю, как фильм (и опера) могут звучать на русском, вполне возможно, что там и есть что-то такое, чего нет в оригинале. Имхо, сам факт перевода и исполнения на русском - уже богохульство =).
Фильм был прекрасно принят критиками, и уж точно на режиссера никто не нападал (в отличие от грандиозного скандала, который свалился на Гибсона в 2004 году).

Я долго не решалась смотреть это кино, т.к. терпеть не могу эстетику 70-х (поэтому визуально из всех версий мюзикла мне больше всего пока что нравится ультра-современная хипстерская версия 2012 года). Но, поскольку фильм значительно опередил свое время, нельзя не признать, что он и сейчас смотрится неплохо, есть там сцены, от которых отвисает челюсть. Мое любимое - фарисеи в адских шапках, гнездящиеся на подмостках, как стервятники:). Киношный Джизас меня не раздражает сильно, но и нисколько не радует. Он бесцветно передвигается из сцены в сцену и так же бесцветно исполняет свою партию. Сердитый Джизас из версии 2012 года буквально агонизирует во время Gethsemane, в фильме же сцена снята неплохо, но исполнение подкачало. Лучше всего и с драматической, и с музыкальной стороной дела справился Иудушка, Ирод так же был неплох. Курьезно, но кое-что и от здешнего Ирода, и от Иуды позаимствовал даже Гибсон; многие последующие библейские постановки также испытали огромное влияние этого фильма. С библейской точки зрения, самая сильная сцена фильма - умывание рук. Любопытно, что этот эпизод (который есть только у Матфея) всегда считался неправдоподобным - мол, зачем губернатору устраивать такую греческую драму перед какими-то иудеями. В фильме же вопрос решен гениально просто - у Пилата руки действительно в крови. Удивительно, что ни одному другому постановщику никогда не приходило в голову такое простое решение такого странного для историков эпизода.

Если бы фильм стал моим первым знакомством с мюзиклом, я вряд ли бы стала его поклонницей - я все же предпочитаю другое исполнение. Но как фильм - это изумительное произведение, безусловный шедевр арт-хауса и интеллигентного библейского кино.

"Призрак Оперы" для меня - это та музыка, которую услышав в первый раз, больше не забудешь никогда, уж простите меня за патетику. Когда-то давным-давно, еще в средней школе, мне в руки попала аудио-кассета с записью какой-то ранней постановки "Призрака Оперы". Чуть погодя, я полюбила интерпретацию главной темы мюзикла от рок-группы Nightwish. А в 2004 году я посмотрела кино-версию "Призрака оперы" и с тех пор музыка из этого мюзикла периодически возникает у меня в голове, звучит там сама по себе. И я сейчас не буду расписывать, в каком я восторге от постановки 2011 года (и от актерской игры, и от сценографии, и от знакомой и такой любимой музыки), это и так понятно. Я хочу поговорить о другом. Как же я изменилась за 10-11 лет! Как изменилось мое восриятие многих вещей, в том числе человеческих взаимоотношений.

В далеком 2004, я, только что поступившая или поступающая в университет (не помню, какое было время года), выйдя из кинотеатра, думала, какая же Кристина, простите, дурочка - не того мужчину выбрала. Надо же было выбирать страстного, магнетического Призрака, а не этого скучного мямлю - Рауля. Сейчас же все было очевидно, для меня обещания Рауля звучат гораздо привлекательнее, чем слова Призрака. Возможно, все дело в актерском таланте. Джерард Батлер (Призрак в 2004) даже в маске и "якобы" обезображенным без маски выглядел красавцем (ну, по крайней мере в том моем представлении), а Патрик Уилсон (Рауль в 2004) был никаким, просто никаким, хотелось зевать и чтобы поскорее на экране появился Призрак. А сейчас... Рамина Картимлу (Призрак в 2011) я знаю пока мало, но уже считаю, что он потрясающ и как актер, и как певец. И тут уж грим как грим и актерская игра как актерская игра. Призрак у него получился страшным и омерзительным. А Хэдли Фрэйзер (Рауль в 2011) - нет, не скучен, он страстен, импульсивен (отрицательные отзывы подтверждают, что не всем по душе такой Рауль, а мне вот очень даже). У него великолепный голос, он замечательный актер (обожаю, когда не просто поют - Вы посмотрите на одно только его постоянно меняющееся выражение лица в зависимости от того, о чем он поет).. С одной стороны, жаль, что ему так не везет с хорошими сценариями - у него нет ни одного хорошего фильма в фильмографии (Theatre LIVE в расчет не беру), а с другой стороны, может и хорошо это - побольше будет потрясающих работ в театре. А то, как он улыбается во время "Think of me"... Да что там говорить про актерский состав, Сиерра Боржесс (Кристина в 2011) на голову, на две головы, выше по таланту и харизме, чем Эмми Россум (Кристина в 2004).

10 из 10

Подробнее - в группе ВК, посвященной Хэдли Фрэйзеру - https://vk.com/topic-116183888_33640790