Отзывы на фильмы Дэвида Энтони Баглиона c положительными оценками

Everybody lies.Everybody dies.

Наткнулась на сериал совершенно случайно. Дядька всё время смотрел «какого-то доктора Хауса»,«глотал» по 4 серии в день, а то и больше. И мне стало интересно, что же это за Хаус такой, которого все любят. Села я с ним смотреть, не помню какой сезон 3 или 4, да впрочем это и неважно, это было невероятно интересно, было просто невозможно оторваться. И я стала смотреть его взахлеб и таким темпом быстро дошла до 8 сезона.

Это настолько гениальный сериал, что не отпугивают ни самые наистрашнейшие болезни, множественные летальные исходы, самая главная сволочь Грегори Хаус, наоборот все это привлекает и притягивает.

Давно хотела написать рецензию, но написала только сейчас, после просмотра 19 серии 8 сезона(к большему сожалению всех поклонников последнего сезона).

Хаус можно сказать впервые в жизни не был сволочью, решил на свой страх и риск (хотя страха у него по-моему и нет почти никогда) помочь Уилсону, и то он умудрился смочить (фотосессия в гавайском стиле со спящим и почти умирающим под капельницей Уилсоном). В целом Хаус может и сволочь, но доброта в нем все-таки есть.

Уилсон — этакий добрый друг, который всегда поддержит и даже несмотря на порой очень жестокое обращение к нему от Хауса, он всегда его прощает.

Чейз — люблю его, такой красавчик-доктор, над которым долгое время смеялись Хаус и Форман, что он богач и что он думает только о девушках и о своей внешности. К концу 8 сезона он напрочь изменил это мнение, доказал что он не просто миловидная внешность, но и хороший врач и потрясающий человек.

Форман — если честно мне он больше нравится в роли главврача, она ему больше идет что ли, а так на протяжении фильма он был как Хаус, то добряк, то сволочь, но с Великим и Ужасным Грегори не сравнится никто!

Тауб — тоже довольно-таки не плохой персонаж, доктор Адамс — мне лично нравится больше, чем Кемерон, но чуть меньше, чем 13.

Доктор Хаус — лучший сериал 21 века и очень жаль, что 8 сезон — это конец.

Хаус — это моя любовь с первого взгляда и я буду любить его еще очень долго. Всегда.

Долго не поддавалась массовой истерии по поводу сериала, но посмотрев случайно пару серий второго или третьего сезона, подсела крепко. Первое, что цепляет – медицинские загадки, в каждой серии своя история, умирающие от загадочных болезней пациенты, от которых отказались другие врачи, и гениальное озарение Хауса, созревшее у него в мозгу на основе мельчайших деталей, на которые нормальный человек внимания не обратит никогда. Но очень скоро понимаешь, что вся эта кутерьма с лечением всего лишь фон, медицинских сериалов пруд пруди, а «Хаус» уникален вовсе не этим. Такого ненормального доктора уж точно не забудешь.

Хаус – тотальное игнорирование всех общепринятых норм поведения, признающий только один критерий – эффективность лечения – и плюющий на все моральные и этические нормы, если они противоречат его личной выгоде. Он наркоман, мизантроп и циник, грубиян и пошляк, изобретательно изводящий пациентов и сотрудников. Он не способен поддерживать нормальные отношения ни с единственным другом, ни с любимой женщиной. Его фирменный стиль общения – насмешки и угрозы. Да, он способен и на небывалое самопожертвование (иногда с реальной угрозой собственной жизни), и на бескорыстные поступки, но внезапное проявление Хаусом доброты или милосердия скорее удивляет, хотя все его поступки логичны и объяснимы, просто логика несколько извращенная.

8 сезонов, 177 серий, сотни вылеченных пациентов, тысячи сумасшедших диагнозов, сотни тысяч медицинских анализов и процедур и не поддающее исчислению число издевательств и подстав Хауса. При общем очень высоком профессиональном уровне сезоны очень неровные, а серии очень разные – каждая снималась примерно неделю одной командой сценаристов, режиссеров, операторов и технических работников, через неделю в следующей серии их сменяла другая группа, а главные актеры продолжали сниматься практически без перерывов.

За 8 лет Хаус сменил несколько команд помощников, большинство выгнал, некоторые уходили сами, но многие и возвращались. И вот главная загадка – в чем обаяние этой гениальной сволочи, почему при всей неадекватности поведения и сомнительности моральных норм Грегори Хаус остается притягательным для миллионов абсолютно разных людей? В чем дело – в его одержимости, сарказме, неуживчивости, глубоко спрятанном страдании? Безусловно, ничего этого не было бы без хорошего сценария и режиссера, но не менее очевидно, что самый умопомрачительный сценарий ничто без гениального актера. И это как раз тот случай, когда актер и роль созданы друг для друга, и хорошо спрятанная мягкая британская интеллигентность Хью Лори лишь придает характеру безбашенного доктора глубины и непредсказуемости. Он точно не ангел, но, безусловно, на стороне ангелов (с).

Грегори Хаус, гениальный диагност и врач, но как человек - тот еще мудак. Даже команду помощников подбирает себе не по принципу самый лучший, а таких, чтоб были хоть немного с изъяном, изюминкой, которая поможет ему в дальнейшем манипулировать ими. У него всего один друг, онколог, непонятно почему терпящий Хауса - из сострадания и милосердия, каких-то личных воспоминаний?.. У Хауса даже некая симпатия к директрисе клиники, но уж она-то его терпит, потому что он толковый клиницист. Хаус мизантроп и хам, пациентов предпочитает не видеть и не слышать (в принципе, тут его даже могу понять), ведь о болезни лучше всего расскажет сам организм и место, где человек живет, что ест, какую живность держит и какая у него наследственность. А еще ж "все люди врут" и это больше похоже на правду.
Признаться, этот сериал прекрасен, когда смотришь его первый раз. Интересно и смешно, черный юмор и сарказм поначалу воспринимаются на ура. Помню, как только вышел сериал, бежала к ящику, чтоб не пропустить, конечно, рано или поздно какие-то серии пропускались, какие-то повторялись. Мне кажется, я так долго и так много его смотрела, мне нравилось. Но в этот новый перепросмотр все пошло не так: юмор ведь устаревает тоже, мизантропия не выглядит так уж уместной и все больше хочется, чтоб помимо гениальности мозга даже у врача было теплое сердце. Ненадолго, хотя бы на пару слов, чтоб пациент почувствовал себя человеком, а не аутоиммунным заболеванием или другим диагнозом.

Daredevil

Сериал, который метко выстрелил, сериал, который за пару дней набрал бешеную популярность. Сериал, который сейчас не знает только ленивый. Это Сорвиголова.

Познакомьтесь, главный герой Мэтт Мёрдок, который ослеп в детстве из-за несчастного случая. Он потерял зрение, но зато остальные его чувства обострились. Выучившись на адвоката, научившись драться - он борется со злом: днём работает адвокатом со своим лучшим другом и напарником Фогги Нельсоном и наказывает злодеев с помощью законов, а ночью вершит правосудие на “адской кухне” (преступный район Нью-Йорка) при помощи силы. Мёрдок хочет сделать свой город лучше, избавить его от плохих людей.

Но есть еще один человек, который так же хочет сделать свой город лучше... Уилсон Фиск - главный антагонист сериала, самый богатый и влиятельный человек города, который естественно пытается делать город лучше не особо законным путем. Под его колпаком полиция, репортеры, судьи... Вот он мистер зло, с которым предстоит бороться нашему герою и который не просто отсиживается в каком-нибудь кабинетике, а может и не хило так ответить кулаком.

Порадовали многочисленные флешбеки, как о Мёрдоке, так и о Фиске. При помощи них раскрывается то, как Мэтт справлялся с тем, что ослеп в 9 лет, о его отношениях с отцом. Про Фиска мы также узнаем о семье и открываем его с новой стороны. У Мёрдока интересна дружба с Нельсоном, особенно порадовала 10 серия, которая многих разочаровала отсутствием экшена и присутствием многочисленных разговоров, которые меня как раз-таки порадовали. “Мы лучшие авокадо в этом городе”. У Фиска же интересна любовь с Ванессой, глядя на него поражаешься как такое чудовище может так нежно любить, а фраза “Ванесса ты моя жизнь” выбивает слезу.

Спасибо, конечно Netflix, что выпустили все серии разом, что избавило от мучительного ожидания серий, но черт возьми 13 серий это слишком мало. Великолепные драки (которые заставляют тебя трястись, переживать и нервно покусывать губу нет-нет, это не пятьдесят оттенков серого), мрачные пейзажи и отлично прописанные герои. Конечно, сразу покоряет Чарли Кокс, он нереально крут, лично я считаю, что это нужно видеть. Навыки и способности показывает очень правдоподобно. В общем не нужно говорить, что я влюбилась? (Любовь конечно была и после Пыли, но сейчас это прям любовь-любовь). Заверните мне его, пока не женат и нет я не сошла с ума, просто это все любовь. Элден Хенсон, сыгравший Фогги Нельсона, вечно подкалывающего, верного друга так же понравился (да-да чувак из “Эффекта бабочки” я тебя сразу узнала), интересно как дальше будет развиваться этот персонаж. Дебора Энн Уолл, а вот тут можете меня поздравить, женский персонаж не раздражает, правда вот 11 серии был один моментик, а так вполне себе ничего. Красивая, милая и бесстрашная, не дающая себя в обиду. И наконец, Винсент Д’Онофрио нравится почти так же как и Кокс (внешне правда не мой типаж :D), его мимика, эмоции заставляет трепещать от страха. В моменты злости, ты не просто боишься его, его ненавидишь. Но и переживать ему можно, этого от персонажа не отнять.

Как итог: отличный сериал, отличный сюжет и просто великолепные герои (Мэттью Мёрдок конечно же, раздевайте его почаще,а ребят).

А дальше пойдут небольшие сравнения со Стрелой, так что кому интересно - вэлком.

Не обойтись без сравнения со Стрелой. Если Стрелу я смотрела целый первый сезон и еще половину второго и под конец меня бесили все герои, то тут этого нет, слава марвелу, слава.

Флешбеки. К концу первого сезона дардевила (между прочим 13 серий :сс, если кто забыл) по прошлому все понятно, никаких вопросов нет. Когда как в Стреле все тянется и тянется, тянется и тянется.

Главный герой. Я очень люблю Стивена Амелла, я искренне улыбаюсь, когда смотрю фотки с его инстаграма, где он с дочкой, где он УЛЫБАЕТСЯ черт возьми. Но в сериале, это просто фейл. “Привет, я Оливер Куинн и (я прожил 5 лет на острове) и у меня каменное лицо, мои губы стянул клей момент. На этот персонаж без слез не взглянешь. На дардевила (на Чарли, на Чарли!) можно смотреть сколько угодно... ❤

Любовная линия. УРАААА, бабы нет, баба свалила. Нет никаких слюней-соплей (не романтичная я баба, драки мне давай, дракии). У Оливера же ой та, ой другая, сплошная Санта Барбара, мы-то знаем, кто тебе нужен, один ты как лох понять не можешь. (Фелисити, Фелисити!)

Не говорю, что Стрела плохой сериал, но для меня в сравнении с Дардевилом он проигрывает. Я несомненно его досмотрю (без дардевила-то надо что-то смотреть), но этот занял первое место из простых супергероев в моем сердечке ❤

На самом деле писать об этом фильме достаточно сложно. С одной стороны – это зрелищно, это очень эффектно и это смотрится очень хорошо. Харизма Дауни-младшего тут словно вулкан. Все его шутки, едкие замечания и прочее – главное украшение фильма. Спецэффекты – второй ингредиент. А вот сюжет…

С точки зрения комиксов – он очень странный. Мандарин в фильме и Мандарин из комиксов, это не просто две большие разницы, это вообще, без спойлеров не обойтись. А раз не обойтись без спойлеров – лучше это замолчать. Да, проще предположить, что это в духе Марвела – очередная вселенная, в которой все это пошло именно так. С такой точкой зрения мириться куда лучше – словно читаешь очередную серию «What if…», только вместо картинок – движущиеся живые люди.

Так вот, с такой позиции, сюжет здесь очень неплох. Здесь, как и положено, в комиксах очень обстоятельно увязаны все произошедшие события. Теперь у Тони Старка ощущение неполноценности от событий в «Мстителях» и того, какие силы он там увидел, панические атаки, попытки создать идеальную модель себя и прочие радости жизни. И на этом фоне просыпаются демоны из прошлого, появляются новые угрозы и так далее и так далее. «Мстителей» (да и, пожалуй, предыдущие фильмы) можно не смотреть, но какая же львиная доля притягательность теряется если этого не сделать… Все эти милые отсылки к событиям предыдущих частей (детские рисунки, назначение охранника и так далее).

Вообще эту серию фильмов можно назвать именно кинокомиксом во всей его красе и без всяких скидок. Ну да, со своими условностями и фантастическими допущениями. Но это вполне укладывается в канон и при просмотре отторжения не вызывает. Все герои стереотипно противоречивы, главный герой испытывает моральные терзания и при общей несвязанности всех фильмов друг с другом, все они рассказывают одну и ту же историю. Да, да, точно как в комиксах. И шуток здесь тоже много. Даже, пожалуй чересчур. Видимо для нагнетания контраста их используют. Как и в комиксах про супергероев. На одной странице может происходить что-то драматическое и пафосное, а через пять страниц, происходит что-то комическое.

Одним словом – фильм получился странный и противоречивый. Зрелищный, но при этом слишком много чего намешано в одну кучу. Герой мечется между попытками рассмешить зрителя и при этом показать трагичную сущность. Главный злодей получился на удивление не харизматичным. Понятно, что поклонники Дауни-младшего будут довольны. Но это было понятно и без фильма.

Я тоже в целом доволен, но надеялся на что-то большее. Впрочем, в рамках всей франшизы (комиксы Марвел) не самый плохой фильм, но как я уже сказал - для взрывного финала слабовато.

Наконец-то досмотрела 2 сезон Сорвиголовы. Ждала еще с просмотра первого сезона, а потом с марта как-то всё растягивала и растягивала. И что я могу сказать.

За Карателя и конечно же шикарного Бернтала 10 из 10. Эти прекрасные разговоры с Мэттом чуть ли не на всю серию, его трогательная история и его потрясающий броманс с Карен. Можно долго расписывать о том, как он шикарен, но какой в этом смысл? Просто иди и смотри :D А потом печально вздохни и отправляйся как и я ждать сольника с этим офигенным мужчиной.

С Электрой мне линия не понравилась, вот ну вообще никак. Да я понимаю, что это по комиксу и бла-бла-бла, но с Фиском тем же и Карателем я смотрю на происходящее на экране с удовольствием, а когда появляются ниндзя я медленно, но верно начинаю засыпать. Концовка сериала немного убивает касательно Электры. Если её оживят и это будет сольный сериал, то окей я спокойна, если же опять тема Неба и ниндзя будет в третьем сезоне, то черт побери какого хера. Но опять же если там будет Каратель, то плевать я выдержу любых ниндзя, ибо Фрэнк Касл моя любовная любовь и я пожалуй пересмотрю самые офигенные с ним серии.

Но даже несмотря на все мои личные придирки второй сезон такой же офигенный, как и первый, а местами даже и круче. За эти 13 серий переживаешь кучу различных эмоций и потом с нетерпением ждешь новых серий. Кстати некоторые сериалы посмотришь и забываешь через 5 минут, но Сорвиголову помнишь даже спустя год. Один из любимых сериалов на данный момент.

Замечательный сериал, что уж и говорить. Я начала его смотреть, когда закончился третий сезон, так что целых пять лет, как и многие, ждала выхода серий и их последующего перевода…

И все-таки как странно, насколько притягательным оказался образ доктора Хауса – харизматичного, асоциального и желчного гения, инвалида и наркомана. Врача, которому дела нет до пациентов, которого волнуют только сложнейшие случаи и те лишь потому, что они требуют раскрытия своеобразной тайны – постановки верного диагноза.

Хаус – человек вроде бы до жути неприятный, но в то же время и притягательный. Любить такого практически невозможно, дружить с ним невероятно тяжело, уже одно его присутствие часто выбивает людей из зоны комфорта. Хауса не назовешь надежным человеком, а его выходки постоянно балансируют на грани фола, нередко ее пересекая. Но одно удовольствие наблюдать за ним с другой стороны экрана, как и за его подчиненными и руководителями, ну и, конечно же, за бессменным другом Уилсоном, единственным человеком, оказавшимся способным долго выносить этого непростого в общении гения.

В общем, шикарный сериал, каждая серия которого является своеобразным детективным расследованием в медицинском антураже.

Два сезона сериала «Люцифер» просмотрел на одном дыхании, поскольку большой любитель тематики библейской и её интерпретаций на современный лад, а Нил Гейман как автор очень много и часто играется с известными нам мифологиями и общехристианскую он тоже не обошёл стороной. Поводом к созданию данного сериала послужил одноимённый графический роман, являющийся спин-оффом «Песочного человека» и эту экранизацию ждали со времён завершения вышеупомянутого труда. Но вот вышел сериал и что же в итоге получилось, чему мы стали свидетелями, отдавшись на два сезона тем событиям что происходят в сериале.

Изгнанный из рая Люцифер обречен вечно править преисподней, карая грешников. Но вечность — это слишком долго, а потому князь тьмы, бросив всё, отправляется в отпуск на Землю. Собственный ночной клуб в Лос-Анджелесе, яркая жизнь среди таких забавных людей, море секса и выпивки — что может быть лучше?

Но в один не слишком прекрасный день происходит несколько событий. Во-первых, ангел Аменадиил сообщает: Отец требует, чтобы Люцифер вернулcя в ад. А во-вторых, одну из человеческих протеже Люцифера убивают у него на глазах, и владыка преисподней желает покарать виновника — с помощью детектива убойного отдела Хлои Деккер или уж как получится.

Стоит признаться что на книгу это совершенно не похоже. что-то более далекое от первоисточника, чем сериал канала Fox, представить сложно, и по этому поводу поклонники оригинальных комиксов уже успели вволю понегодовать. Но главная беда совсем не в том, что от исходных сюжетов почти ничего не осталось. Проблема в самом образе Люцифера.

Богатый красавчик, на которого вешаются женщины, вдруг «западает» на девушку-полицейского и начинает вместе с ней расследовать убийства? Не слишком это вяжется с образом дьявола, гуляющего по земле. Вина в этом не актера (Том Эллис прекрасно играет презирающего человечество богатенького мачо), а сценаристов, которым не хватило ни смелости, ни воображения, чтобы как следует показать врага рода человеческого.

Сериальный Люцифер — обычный человек, у которого есть пара суперспособностей. Десятки подобных ребят уже отметились в работах Marvel и DC. Безотказное умение уложить женщину в постель, красные «пугательные» глазки и талант заставить любого признаться в своих тайных желаниях — вот и весь его арсенал. Ну и что за это Сатана? Да Килгрейв из «Джессики Джонс» больше подходит под образ искусителя, чем такой Люцифер!

Правда, нельзя не признать: создатели сериала честно старались не дать зрителю забыть о происхождении героя. Серии про ангельские крылья, сцены с Аменадиилом, диалоги с демоницей Мейзикин, отправившейся вместе с Люцифером на Землю… Однако все это лишь фон для вполне традиционного полицейского процедурала. В каждой серии идет речь о расследовании одного преступления, причем действительно интересные дела можно пересчитать по пальцам одной руки. Для тринадцатисерийного сериала — маловато.

И хотя задолго до премьеры нам обещали сериал в духе «CSI: Место преступления» и «Элементарно», получили мы, скорее, еще одного «Касла». Сквозной сюжет здесь, конечно, есть, но сводится прежде всего к развитию персонажей и их взаимоотношений. И вот тут-то и кроется главная отдушина. «Люцифер» мог быть плох, если бы не доктор Линда Мартин. Рэйчел Харрис сыграла психолога, которому приходится выслушивать все, что Люцифер рассказывает о своих взаимоотношениях с Хлоей, с Господом, с окружающими. А говорит он много. Дьяволу на поверку оказались не чужды душевные терзания, особенно когда речь заходит о его отношениях с Отцом. Кстати, зря верующие собирали петиции против сериала — в этом плане «Люцифер» весьма христианский. Тема прощения (правда, в семейном ключе) проходит через весь сериал.

Линда, естественно, считает Люцифера не дьяволом, а нормальным человеком. В силу своей профессии она вынуждена подбирать объяснения поведению «пациента» и его словам, которые считает метафорами. Временами, правда, кажется, что ей приходится так себя вести, чтобы сохранить в порядке свой разум, и это придает сценам с ее участием неповторимую атмосферу.

Отдельное «фи» хочется высказать за визуальные эффекты. Точнее, за их отсутствие. Ничего божественно красивого или дьявольски ужасного вы в сериале не увидите — просто Лос-Анджелес, каким его уже раз двадцать показывали. А сцены, где изображен Люцифер, когда он становится вроде как самим собой, — кандидаты на «Золотую малину» за худшие эффекты.

Первый сезон «Люцифера» вытягивают простой и нераздражающий юмор и надежда на лучшее будущее. Сериал был продлён на второй сезон и стоит сказать что работа над ошибками была произведена и история получила крен в сторону семейных взаимоотношений и все персонажи получили развитие, Мэйзикин до сих пор обаятельная демонесса но стала лучше идти на контакт и завела друзей. Аменадиил остался доблестным воином света, несмотря ни на что. Люцифер же несмотря на изначальную порочность своего образа вылез из рамок и показал умение сопереживать и сострадать когда того требует ситуация. В общем, первый сезон идёт затравкой и местами напоминает «Касла», второй же это крен в совершенно иную сторону чем порадовал зрителя. Скоро выйдет третий сезон, так что будем посмотреть и надеемся что эволюция сериала будет идти в геометрической прогрессии.

Актёрские работы хороши. Том Эллис в роли Люцифера хорош, органично существует и радует неплохими цитатами, немного высокомерен по праву рождения, но знает сокровенные желания людей. Актёр хорошо показал эволюцию своего героя и то как он принимает сложные решения в финальных сериях второго сезона. Лорен Джерман хорошо смотрелась в образе Хлои Деккер, помогала открывать светлое в тёмной сути Люцифера. Триша Хэлфер в роли богини всего сущего и Шарлотты прекрасна. Д. Б Вудсайд также запомнился. Все актёры были на своих местах и каждый играет убедительно.

Саундтрек классный, есть темы которые так и просятся в плеер, общее настроение композиций разное а потому в некоторые моменты идёт игра на контрастах и мелодии, исполняемые Люйцифером за роялем также запоминаются. В сочетании с операторской работой всё смотрится естественно, за исключением ляпов в первом сезоне.

Вердиктируя: В этом сериале каждый из вас сможет увидеть как живут небожители на земле американской, поймёте характер и суть Люцифера, понаблюдаете за взаимоотношениями между персонажами и увидите что не всё то зло что чёрный цвет имеет, всегда присутствуют оттенки. Всем добра и приятного просмотра!

У меня остались противоречивые впечатления от этого, безусловно качественного сериала. Мне даже в какой-то момент показалось, что он может сделать для вселенной Daredavil то же, что Arkham Asylum сделал для Бэтмена. Но грань между комиксом и реальность довольно скользкая, и ближе к концу сериала создали «заигрались», совершенно забыли о деталях.

С одной стороны, очень классная постановочная работа, хореография, актеры, напряженный сюжет до поры, чёрный юмор, опять-таки, временный. Но с другой — после того, как сюжет начинает раскрывать характер антагонистов, вся интрига и напряжение куда-то уходят. Реализм тоже показался спорным. Конечно, хорошо что Мёрдок истекает кровью, и кучу времени бегает с разбитым лицом, показывая какой он «человечный». Но я все время ждал, когда же у него из-за этого возникнут проблемы и опасность раскрытия, а она так и не наступила. Зачем он тогда носил перчатки? Тем более, что мужик всю свою жизнь прожил в одном районе Манхетанна, и с детства был инвалидом, его анализов должна быть куча. Как то не вяжется это, человек как кость в горле торчащей у всех бандитов, объявленный террористом #1 в городе, истекает кровью везде, где только можно, при любой возможности, и никто не пробил его ДНК через больницы. В итоге, я списал кровь просто на художественный приём, не имеющий никакой отношения к реальности. В конце концов, кто-то писал, что кровь в кадре — фетиш.

Другим странным моментом мне показалась привычка Мёрдока совершать сальто и эпичные подпрыгивания, даже если он просто бежит, буквально на ровном месте. Немного нелогично бежать по 30-сантиметровому карнизу на крыше, чтобы в конце спрыгнуть с него и перекувырнуться, это какой-то лайфхак наверно, придающий ускорения) А может быть, все слепые так делают, не знаю. Опять-таки, я списал это просто на азарт режиссера.

С деньгами как-то совсем непонятно. Один партнер вечно отлеживается после мордобоя, другой уходит в депрессию, секретарша покупает оборудование. При этом они почти весь сезон говорят о том, что у них 0 клиентов, и денег нет даже на табличку для двери, не то что на компьютеры, а два настольных светильника работающих ночью введут их в разорение. А потом мы видим как Мёрдок в порыве гнева убивает собственный ноутбук об стену. Я думаю, у него где-то были припрятаны золотые слитки, о которых он никому не рассказывал) Или пособие по инвалидности в штате Нью-Йорк, покрывает большую часть его расходов. Но Фогги то инвалидом небыл. Что они ели всё это время? И как решали эти проблемы?

Лучше об этих реалиях вообще было бы не упоминать, потому что появляются вопросы, ответов на которые нет. Эти штуки вызывают когнитивный диссонанс, то-есть получается такой притянутый реализм, который вроде как есть, но ни на что не влияющий. И как это не парадоксально, самым понятным и правдоподобным персонажем получился...Фиск. Его мотивация ясна, его источники дохода очевидны, его методы понятны, он очень мало истекает кровью, даже после избиения металлической трубой. Поэтому я считаю, что он главный, и сериал по сути о нём, а не о Мёрдоке и Ко)

Из всего этого не ясно, можно ли ожидать дальнейшего бодрого развития сериала, или запас идей и козырей в рукаве уже всё. Жаль, что Hallway Fight всего один, ради него одного этот сезон стоило посмотреть — это прекрасно.

Этот фильм вышел через год после успешно выступивших в прокате «Мстителей». Линия с одним из камней бесконечности завершена и было необходимо двигаться дальше, а для этого нужно завершить трилогию фильмов о Железном Человеке и, как нам кажется, это удалось сделать. Хочется отметить, что даже столько лет спустя, фильм смотрится отлично и во время просмотра я максимально погрузился в повествование и получил удовольствие. Далее постараюсь поделиться впечатлениями от просмотра, поделится мыслями по этому поводу и выявить недостатки и достоинства картины, подвергнем картину хорошему анализу.

Это тот редкий случай, когда детали сюжета вообще не хочется раскрывать, скажу лишь, что основная сюжетная линия завязана на прошлом Тони старка, на том, как он переживает события в Нью-Йорке, а для него это было немалое потрясение, плюс ко всему, он едва-едва не расстался с жизнью. И изложение повествования в стиле «жизнь после…» в этом фильме срабатывает как нельзя удачно. В далёком девяносто девятом году, буквально час до начала нулевых к Тони Старку и подходит безвестный ботаник с кучей амбиций и предлагает Тони демо-версию проекта «Экстремис», требующий для более успешной работы крупных вложений и ещё один гениальный ум. Тони наобещал ему замков из песка и профукал встречу, тот затаил зло и дальше начинается фильм. В котором уже нанизываются и семейная драма, и трудности принятия того что после Нью-Йорка уже ничто не будет как прежде, и сложные взаимоотношения с Пэппер Потс, и новый опасный противник. На это интересно смотреть, поскольку с точки зрения общей истории третий железный человек является отличным завершением истории этого персонажа.

История о террористе Мандарине, заговоре в верхах и вирусе «Экстремис», превращающем людей в ходячие бомбы, подкинула зрителю сюжетный поворот, которого не ожидал никто. Чтобы сохранить эффект неожиданности, всё держалось в строжайшем секрете. Актёрам пришлось лгать в интервью (помните, какой актёр говорил, что у него-де маленькая роль?), а сценаристам — втоптать в пыль комиксный канон. Фанаты оригинала наверняка будут возмущаться, но идея того стоила. Именно ради таких неожиданных ходов, какими запомнится «Железный человек 3», и стоит ходить в кино. Тем более что этот непредсказуемый сюжет роскошно сыгран Беном Кингсли и Гаем Пирсом. Мандарин, несомненно, войдёт в историю как один из самых необычных кинозлодеев, но не следует ставить его рядом с Джокером — они совершенно разные.

Самого Тони Старка нам показывают не как супергероя, а скорее как суперагента. Большую часть картины он проводит вне своего костюма — расследует, конструирует, даже предпринимает тайные операции. Если в предыдущем фильме самой страшной опасностью для Железного человека был его собственный алкоголизм, то здесь Тони стал непривычно уязвимым. Теперь «филантроп и плейбой» крадётся в тени с пистолетом, отстреливая злодеев по одному, или дерётся, имея в распоряжении только перчатку и сапог от брони. В то же время боевой костюм превратился чуть ли не в отдельного персонажа: теперь он может действовать самостоятельно, как радиоуправляемый робот, а позднее и как андроид с искусственным интеллектом. Всё это создаёт условия для шуток, маленьких комических сценок и остроумных реплик Дауни-младшего, которые придают киносерии про «Железного человека» её неповторимый шарм.

Если в плане юмора у фильма всё в порядке, то логика сюжета немного пострадала. В погоне за динамикой сценаристы вынуждены прибегать к киношным условностям: герои и злодеи поразительно быстро узнают всё, что им требуется для продвижения к следующему эпизоду. Разгадки тайн валяются под ногами, но их видит только Тони — агенты ЦРУ и ФБР даром едят свой хлеб. Злодеи с лёгкостью находят и Старка, и президента США, а Старк без труда находит злодеев, будто все они установили друг на друге «маячки». Совершенно лишним и неестественным выглядит и внезапно проявившийся у Железного человека «послевоенный синдром», которым он мучается, вспоминая события «Мстителей», поначалу мне тоже это казалось странным, но этот своеобразный «ПТСР» как мне показалось придавал фильму немного претензий на глубину, хоть и напускных. Впрочем, эти мелочи не сильно портят финал трилогии. История Железного человека подошла к яркому концу, хотя сценаристы и оставили лазейки для возможного продолжения. Последовали продолжения, но сольников о железном человеке более не было и это даёт право говорить о фильме как о красивой точке в истории Тони Старка.

Теперь же пройдёмся по критериям. Сюжет получает четвёрку с половиной из пяти, поскольку невозможно закрыть глаза, на проникающие порой киношные условности. Зрелищность в фильме достойна заключительных трилогий, ещё больше взрывов, ещё больше эффектов и качественного визуала, который нисколько не перекрывает собой смысловой нагрузки, а потому пять звёзд из пяти. Актёрская игра также оценивается мной в пять звёзд, потому что Роберт Дауни-младший показал что он может дать и хорошей драмы, и разбавить её сильным юмором, Гай Пирс и Бен Кингсли создали отличные образы, но персонаж Бена Кингсли оказался слитым, и этого фанаты фильму до сих пор не простили. Джон Фавро в своей роли также на эпизодах, но всегда в них органичен. Чем радует зрителя. Саундтрек в фильм также хорош, особенно зацепила вступительная песня «I`m blue» итальянского дуэта «Eiffel 65», да и весь остальной саундтрек заряжает настроением и наполняет напряжённостью эмоциональные моменты.

Вердиктируя. Вслед за «Тёмным рыцарем» «Железный человек 3» до сих пор заставляет говорить о супергеройских фильмах как о серьёзном жанре. Смотря этот фильм, мне показалось что по ощущениям это не совсем те эмоции, что от Нолановских фильмов, но это было очень близко, может даже ближе чем «Человек из стали», который Нолан в своё время продюсировал. Из удачного стоит отметить сюжетный поворот, которого никто не ожидал, позволивший всему повествованию сделать скачок веры, отличное сочетание юмора и драматизма, ставшее визитной карточкой всей трилогии о Железном Человеке. Из недочётов стоит отметить, что связки между некоторыми эпизодами натянуты и то, как раскрыли Мандарина, мне кажется всё же не совсем тем, что нужно, но его риторика меня зацепила. «ПТСР» Старка прошёл через повествование мельком, а потому кажется нераскрытым, тему можно было дожать чуть больше. Я ставлю фильму твёрдую девятку. Фильм советую к ознакомлению, чтобы составить своё мнение. Всем добра и приятного просмотра!

Расплата. оно же бухгалтер-счетовод. Оно же аудитор (вообще-то не совсем, но хай буде). Оно же человек дождя безжалостно скрещенный с Рэмбо

Короче, жил был мальчик. и еще мальчик. Один был здоровый, а другой (куку) не очень. Когда мальчиков бросила мама в немладенческом возрасте, папа решил делать из больного боевую машину, ну и из здорового заодно, чтоб два раза не вставать. А потом мальчики выросли и тот который нездоровый стал Беном Аффлеком с лицом во весь экран, косой саженью в плечах и полным отсутствием эмоций на челе. Работает парень аудитором-консультантом-бухгалтером-налоговиком, а параллельно отмывает деньги для самых крутых чуваков этой вселенной, короче крестные папы у него на посылках, а арабские шейхи валяются у него в ногах лишь бы посчитал он им чего. А он на них равнодушно зырк и только маркером чего-то чиркает, зайдите мол через недельку. И вот этот великий ум появился на пороге некоего концерна, поизводящего роботов с предложением, от которого невозможно было отказаться: посчитатъ прибыли от убытков, доходы от расходов, издержки по статьям и статьи по издержкам, а потом все нахрен взять и умножить на число пи. пипипи.... Владелец фирмы ничего не понял, но многозначительная фраза "Я от Артурчика" произвела должное впечатление и чувака с улицы садят в отдельный огроменный офис, выдают ему 5 черных маркеров, 5 красных маркеров и длинноносую младшую помощницу пятого бухгалтера, случайно наткнувшуюся на платежку с переправленной запятой и заподозрившую аферу века и дают им три дня и три ночи на поиск туевой хучи исчезнувших миллионов, которых никто не терял. Параллельно суперуспешный агент поручает поиск загадочного буха, засветившегося на фотах с папой римским, Обамой, ВВП и Сериком из Павлодара совершенно неопытной сотруднице, причем жестоко ее шантажируя, чтоб обязательно согласилась, что тоже вполне логично, но не менее, чем чувак с улицы, которому сразу выдали секретные финансовые документы за последние 15 лет, сотрудницу и даже внутренний код от ксерокса. Вот вам и затравка для боевичка на 2 часа со страшным названием "бухгалтер" в оригинале. В фильме также участвуют: нное количество наемников, крутой киллер, мафиозники, флешбеки, мастер по выведению денег в оффшорные зоны, некоторое количество предметов искусства и дофигища махачки и перестрелок. Финал по традиции изгадили соплями. Да и вообще, начиная с финального мочилова я начала адски скучать и когда речь пошла о родственных сантиментах, я уже зевала.

У меня одна из самых кинематографически скучных профессий - я бухгалтер. О некинематографичности своей профессии я периодически сожалею, особенно когда слышу когда икают от смеха программисты и матюгаются врачи от "оригинальности" решений в кино, максимум что достаетсй бухам - это клишированный лысый очкастый зануда в нарукавниках. А тут такой смак, ну и мимо пройти я не смогла.
Короче, феерический момент когда Аффлек из мелкой конторки "рога и копыта от аудита" - получает аудиенцию и гендира/владельца крупной компании, на этом месте я начала ухмыляться, когда Аффлека сразу же взяли, я начала хихикать, а когда дело пошли двухцветные маркеры и пятнадцатилетняя отчетность в папочках, похожих на медкарты, с распечатками, похожими на печать пишущих машинок, я начала откровенно ржать. Ребят, ну нельзя же так топорно))) Ну фиг бы с ним, что он там насчитал каких-то коэффициентов на окне, почеркал все красным и закричал "Эврика". Но бух-аудитор, который в 2016 году едет на работу хотя бы для проформы не везя с собой ноут? Да ладно)))
Пысы: мой покойный дед, царствие ему небесное , - бывший главбух в совхозе, любил поговорить со мной о моей работе. Ну как, поговорить, спросит бывало: "а система у вас какая, журнально-ордерная?" я этак: "эээ. хм. Ну пускай журнально-ордерная". Так вот, мой дед бы этот метод ватки и зеленки от героя Аффлека точно бы оценил. Потому что система у того точно та самая, журнально-ордерная.

Из всех криминальных сериалов только эту серию обошёл стороной. «CSI» можно было бы назвать первым процедуриалом в моей жизни если бы моё первое знакомство с ним состоялось в детстве, а не в этом году. И судя по хронологии начать нужно было с Криминальной лаборатории Лас-Вегаса. Знаю о существовании команд на Гавайях, в Лас-Вегасе и Нью-Йорке, решил начать с Нью-Йорка поскольку множество сериалов популяризируют этот город в сериальной культуре или просто потому что мне понравился «Касл». Посмотрел два сезона сериала и готов поделиться впечатлениями от просмотра и мыслями по этому поводу.

Во главе лаборатории Большого Яблока стоит детектив Мак-Тейлор чьи навыки и опыт не могут подвергаться сомнению, каждый сотрудник в его команде это не просто следователь, но учёный, способный по маленькому волоску рассказать историю его обладателя или выстроить целую картину следствия. С первых же серий заметил что в этом сериале всё на удивление органично взаимодействует, а сюжеты разнообразны, хотя многие дела и решаются в четырёх стенах прозрачной дверью. У каждого героя своя драматургия и линия поведения. Напарник Мака Стелла Бонасера красавица учёный, легко и изящно раскрыла дело о девушке утонувшей в бассейне без явных признаков «помощи». Зацепило также то что в каждой серии раскрывается два дела, над которым работают разные команды, в итоге все пересекаются у патологоанатома — харизматичного Хоукса, сыгранного Хиллом Харпером, хорошо сыграл.

Не заметил в сезонах какой-то общей растянутой истории, не пытайтесь разглядеть сквозной сюжет и чем дальше по сезонам, тем интереснее и масштабней истории, а сценаристы также молодцы в плане диалогов, их хоть на цитаты и не разбираешь, но приятно слушать, да и перевод попался удачный, если сериалы не дублируют, то лучше искать переводы для каналов, поскольку они наиболее удобоваримы. Чем дальше тем больше сюрпризов, ведь показы сериала закончились на девятом сезоне и значит каждая серия была дотошно проработана и наблюдая за повествованием, невозможно не обратить внимание на упорядоченность каждой детали, своевременность каждой улики. Командой способной сотворить такое восхищаешься, ибо эти люди знают цену качеству и человеческой скуке.

Операторская работа и работа со звуком порадовали. Как всегда проникся опенингом и эндингом, являющихся по сути одной и той же мелодией коллектива «Who» под такое звуковое сопровождение хочется за всем этим наблюдать и следовать за героями, распутывая запутанные клубки.

Актёрская игра хороша. Гари Синиз великолепен в роли педантичного Мака Тейлора, первый кого хочешь уважать в команде, хорошо смотрится в кадре. Кармин Джовинаццо не похож на итальянца но играет хорошо, профессионал своего дела. Мелина Канакаридис часто сидит в лабораториях и знает много умных слов, запоминающийся персонаж с запоминающейся фамилией. В больших долгосрочных сериалах наблюдаю тенденцию к большой текучке актёров, здесь часто сменяются женские персонажи, тогда как мужчины. Эйден красива, умна, отваживает от своей попки посторонних детективов, но дольше чем на сезон не задержалась, также там не задержались и Эммануэль Вожье и Клэр Форлани, наиболее известные актрисы тоже не задержались но сыграли свои значительные роли в этом спектакле.

В качестве итога: Сериал несомненно достоин ознакомления и тому есть три причины: Джерри Брукхаймер в качестве продюсера, отличный саундтрек, педантичная проработка криминалистической основы преступления и просто в качестве наблюдения за историями персонажей, особенно загадочных вроде Мака Тейлора и Дона Флэка, создаётся впечатление что большую часть самих себя отдают работе, что отнюдь не недостаток. Сериалу ставлю семь с половиной баллов. Всем добра и приятного просмотра!