События друзей ChildOfSatan — стр. 167

Удивительно, но я узнал, что этот фильм поставил Бессон, только в конце фильма. Это, наверное, что-то да должно значить. Не чувствуется здесь такой руки автора «Пятого элемента» и «Леона». Фильм получился хороший, крепкий, но не сказал бы, что он выдающийся и запоминающийся. История про «новых, неожиданных обитателей тихого французского городка» пошла из книги, и судя по тому, что говорят читавшие эту книгу, сама книга не была настолько карикатурной, как получился фильм.

Это действительно иногда напоминает… нет, не пародию, конечно, но такое гипертрофированное представление об итальянской мафии. При этом, достаточно «обезжиренное» - несколько шаблонно, немного схематично, и излишне обрывочно. Чувствуется, что сюда хотели вложить гораздо больше, чем мог бы безболезненно выдержать хронометраж. Хотели, пытались, но не получилось. Все что смогли – все оставили, но этого оказалось недостаточно.

После просмотра остается ощущение «эй, и это что, все?». Персонажи и их «особые умения» показаны слишком уж вкусными, чтобы вот так просто с ними расставаться после финальных титров. А по факту нам тут показали всего ничего. Сын с его умением быстро добывать информацию и выстраивать длинную цепочку взаимовыгодных услуг, мог бы «блеснуть» не только в банальной сцене мести, а в куда больших и интересных «мероприятиях». То же самое касается всех остальных героев. Они получается какими-то «недопоказанными».

Опять же – не всегда понятны пассажи режиссера на тему «хорошие или плохие»? Я не читал книгу, поэтому не имею возможности сравнить с первоисточником. Но как мне кажется, тут нам старались показать все те вещи, которые раздражают нас в окружающем мире, ну знаете, людей, которые обсуждают нас за глаза. Или тех, кто не хочет как следует выполнять свою работу. И вот герои выступают в роли таких ангелов-мщения. Избивают водопроводчика, который намекнул на то, что ему хочется побольше денег. Взрывают супермакет, в котором не лестно отозвались о жене. Понятно, что по логике это должно было сделать их более-менее положительными в наших глазах. И это даже в какой-то мере получается. Но в какой-то мере, не значит совсем – иногда задумываешься, а не слишком ли это круто? Может, хватило бы только пары слов или одной угрозы? Так, что это достаточно спорная часть фильма. Давайте о чем-нибудь другом поговорим.

Вот лучше расскажу про героя Роберта ДеНиро, очень уж его хочется отметить. Он, конечно, здесь играет не слишком центральную роль, но зато, как он это делает. Его герой этакая пародию на самого себя во множестве других фильмов. Особенно порадовала сцена с совместным просмотром «Славных парней» и последующей лекцией. В этом фильме он вообще внес в уже привычное для него амплуа «ворчливый пенсионер» много нового и интересного. Например, его умение одним словом легко обозначать весь спектр своих эмоций. Ну, или его литературные размышления на тему «10 причин, почему я хороший», в сопровождении убедительного видеоряда. Это уже не «тот престарелый мужик с сиськой из Факеров», это действительно бывший гангстер, постаревший, но от этого не менее опасный. Ну, разве что получивший возможность вдоволь порефлексировать за старой печатной машинкой.

Все остальные актеры не отстают. Актерская игра вообще самая сильная сторона этого фильма. Разве что, Томми Ли Джонс все еще разыгрывает свою старую карту, оставшуюся еще из «Людей в черном». Ходить повсюду с выражением лица «как мне надоели эти окружающие меня идиоты». Понято, что это в целом продиктовано его ролью, но почему-бы не привнести в свою игру чего-нибудь поновее? Но в остальном – все герои выполнены здесь на твердую пятерку. Если бы еще сценарий подобрался хороший, было бы просто отлично.

Тут полно карикатурно-комедийных моментов, вроде прибытия гангстеров под «Clint Eastwood» (пока они получают мой переходящий приз «за самое драматичное появление») или путь газеты. Но, увы, увы, увы – до конца раскрыть эту тему не получилось. Слишком уж мало дали времени всем героям проявить себя, слишком много им надо было рассказать. А ведь, все бы могло оказаться куда более радужным.

Бенуа Мажимеля открыл для себя не так давно в драме Гийома Кане "Маленькие секреты". Мне там очень понравился его образ, поэтому захотелось лучше ознакомиться с его фильмографией. Синопсис этой драмы мне показался вполне симпатичным, как и сам постер. Хотя не могу сказать, что остался доволен после просмотра. Чего я ждал от фильма? Наверное, чего-то похожего на испанскую драму "Всё, что ты хочешь" по эмоциям. Ведь там тоже отцу пришлось заменить своей дочери мать. Но французы оказались менее изощренными в своих фантазиях. Всё было слишком обыденно. Супруга писателя Поля после ссоры не вернулась домой. Прошел уже год, но от неё так и не было никакой весточки. Главный герой вместе с детьми переезжает в родительский дом, где пытается продолжать жить в надежде, что жена всё-таки вернется.

Сама задумка уже изначально смотрится выигрышно, потому что отцы-одиночки - это более редкое явление в природе. Интересно смотреть, как он пытается найти контакт с детьми, как дети переживают утрату матери и т.п. Сначала образ отца не особо впечатляет. Тут я согласен с его сыном, что на такого папашу нельзя положиться. Но опыт приходит со временем. Чем больше времени он проводит с детьми, тем проще им вместе справиться с ситуацией. Конечно, тут было несколько трогательных эпизодов. Больше всего пробрал до мурашек момент, когда открывается истина о пропавшей супруге. Бенуа Мажимель восхитительно сыграл в этой сцене.

Есть тут еще несколько второстепенных линий, из которых больше всего приглянулась линия отца, похитившего ребенка. Сам персонаж был со странностями, но кульминация придала хоть какой-то всплеск динамики монотонному сюжету. А вот линия с навязчивой девицей совершенно не понравилась. Тем более, для сюжета эта фигура вообще незначительна. Можно еще похвалить работу оператора. Очень красиво показали фантазии главного героя и воспоминания о супруге. Но в целом кино какое-то вялое. Если и смотреть его, то только ради великолепной игры Бенуа Мажимеля. Любителям меланхоличных драм наверняка понравится.

Дайте две
Выбор: dyudyuka

Все же, при всей моей любви к различным зомби, вампирам и прочим детям ночи, должен признаться, что их количество на экране излишне высоко. Неужели ничего нового нельзя ввести? Оказывается – вполне можно. Давайте знакомиться – ведьмы. Вполне отвечающие всем канонам – Карга, Мать и Дева. Живут они в деревеньке (не за что не догадаетесь) Сугаррамурди, где-то возле Французской границы.

И именно в этот городок попадают несколько незадачливых приятелей. Ну, как незадачливых и как приятелей. Двое из них участвовали в ограблении ломбарда, взяли неплохой куш, потеряли нескольких своих подельников, захватили такси вместе с таксистом и пассажиром и рванули через границу. Плюс еще сынишка одного из грабителей, которого он взял с собой «на дело», из-за своей жены. Так что компания подобралась сугубо мужская и не слишком довольная друг-другом. А дальше все пойдет, примерно как у Тарантино в его «От заката до рассвета». Только с уклоном в сексизм и отношения полов. Ведьмы, сэр.

Понятно, что благодаря тематике фильм среди широкой публики популярности бы все равно не набрал, но среди поклонников жанра – почему бы и нет? На это у него есть все шансы. Во-первых, все здесь получилось очень драйвовым. Начиная с ограбления ломбарда бандитами, переодетыми в Губку Боба, Христа, Пластикового солдатика и Человека невидимку. Потом погоня, не слишком долгая, но все равно запоминающаяся, а потом попытки выжить в негостеприимной среде особняка полного злыми на мужчин ведьмами-людоедами.

Во-вторых, конечно же – юмор всего этого действа. Ситуационные гэги, перепалки между героями. Да даже вполне банальные обсуждение семейных отношений и женщин поданы довольно забавно. Правда нужно отметить, что подобные перепалки происходят не всегда вовремя, но от этого они не менее остроумны. По жанру фильма понятно, что зачастую юмор здесь своеобразный. То есть насыщенно черный. Вроде истории незадачливого пассажира такси, которого вначале тягают из багажника в багажник, потом в течение всего остатка фильма его нарезают на кусочки. Звучит не слишком весело, но создатели умудрились подать это так, что даже это выглядит смешно.

Есть еще и, в-третьих. И это отлично подобранный антураж. Начать с манеры съемки и светофильтров и заканчивая деталями. Все эти костюмы, спецэффекты. Они умудряются выглядеть одновременно мрачно и несерьезно. Заброшенный особняк с катакомбами под ним, все заброшенное и разрушенное. Но при этом самая молодая ведьма в прикиде панкушки, или верховное божество, срисованное с Богини неолита. Все это смешано в таких пропорциях, что иногда не знаешь – переживать за героев, или смеяться над их злоключениями.

Герои нам, надо сказать, попались не те, которые в Голливудских фильмах побеждают всех и вся, имея под рукой коробок спичек и два желудя (не говоря уже про братьев Гекко, у которых был целый арсенал в запасе). Нет, эти ребята не слишком сообразительные, не особо способные постоять за себя, и стараются в первую очередь выбраться отсюда, вместо того, чтобы победить всех. А заодно стараются разобраться в проблемах «семейных» и половых различиях.

Да, этому тоже посвящена немалая часть фильма. Тут мораль в целом то ясна – все женщины «ведьмы», просто некоторые еще не «раскрыли» свои таланты. Впрочем, для всех представительниц слабого пола, которые будут смотреть этот фильм, тут тоже сделали отдельную мораль – «любовь, из любой ведьмы может сделать королеву». Получилось, конечно, справедливо, но, на мой взгляд – натянуто. Впрочем, фильм сам по себе не слишком ровным получился.

Переходы между частями фильма заметны достаточно сильно, в этих местах действие провисает достаточно сильно. Буксует даже. Потом конечно, скорость набирается, вновь, но запал уже немного растерялся. Зато в целом впечатление остается вполне положительным – задорно, забавно, зрелищно (прямо на три з). Всем любителям черных комедий и трэша думаю должно понравиться.

Первая часть дилогии «Три метра над уровнем неба» мне очень понравилась. Во-первых, после фильма я подсел на испанский кинематограф. Во-вторых, узнал Марию Вальверде, которая быстро потеснила список моих любимиц. И вот появился сиквел. Я специально не стал смотреть итальянскую версию, чтобы не портить себе удовольствие от этого фильма. Даже фотографии со съемок старался не смотреть. Правда, меня уже сразу разочаровала кандидатура Клары Лаго, которую я видел в других картинах. Ну, могли бы найти более привлекательную девушку. Клара проигрывает Марии во всем: внешность, опыт, подача, харизма… Поэтому даже сравнивать их не буду.

В прочем, стоит воздержаться и от сравнений с первой частью. Да, герои все те же, но это уже совершенно другая история. Для меня тут только два плюса: Мария Вальверде (она еще больше похорошела за это время) и отсылки к первой части (сцены в клубе, постер, гонки на мотоциклах). Мне совсем не понравился образ Джиневры. Это абсолютная противоположность Баби. Та была хоть молода, но с чувством собственного достоинства, с хорошей манерностью, держалась гордо и уверенно. Джин — простушка на ее фоне. Какие-то глупые поступки. Взять хотя бы в качестве примера эпизод со шкафом. Она уже говорила, что ее родители умерли. А потом вдруг мама пришла, лезь в шкаф. Детский сад какой-то. И откуда в ее выставке столько снимков?! Она что несколько лет следила за ним?! По-моему, бред.

Короче говоря, сюжет пострадал. Поэтому неудивительно, что половину фильма я просто ждал, когда Мария появится в кадре. А вот с визуальной точки зрения сиквел получился на уровне. Яркая картинка с насыщенными цветами, отличная съемка, работа стилистов по костюмам и макияжу (это опять же комплимент в сторону Марии, которая выглядела очень эффектно и элегантно в вечерних нарядах), прекрасное музыкальное сопровождение. Все красиво, но уже не то, что раньше. Мои ожидания не оправдались.

Прочитал я сначала одноименный роман Уилки Коллинза, который поразил меня не только красивым языком, но и отличным сюжетом. Его по праву называют одним из основателей детективного жанра. История, которая занимает более 400 страниц, не теряет интригу ни на минуту. К сожалению, к фильму это никак не относится.

Вообще даже язык не повернется назвать сие творение Тима Файвелла экранизацией. Бедняга Коллинз, наверное, в гробу перевернулся от такой вольной трактовки одного из лучших своих произведений. Понятно, что такой лихо закрученный сюжет сложно перенести на кинематографическую пленку, не растеряв его достоинств при этом. Просто нереально укомплектовать все события в два часа, поскольку там не было ничего лишнего. Но зачем тогда вообще браться за работу, если она не по зубам?! Скомкали, переврали, упростили, испортили…

Здесь очень много неточностей. Во-первых, довольно странный подбор актеров. Больше всего удивил граф Фоско. Диетическая версия какая-то, ей Богу. В книге он описан, как весьма тучный господин. Зато жеманный дядюшка Фэрли как-то возмужал слишком. Ну, не выглядит он капризным аристократом, который постоянно страдает от нервов. Во-вторых, почему-то решили поменять имена. Мисс Голкомб стала мисс Фэрли, а Лора — Лаурой. В-третьих, испортили самую главную интригу. На самом деле коварный план Персиваля и Фоско был более хитрым.

Больше всего покоробил образ Мэриан, поскольку ее книжный прототип больше всего восхитил меня. Она была очень умной, хитрой и благоразумной женщиной. Она не стала бы прыгать с крыши и шантажировать доктора в полуобнаженном виде. Что за бред вообще?! Но больше всего досталось Персивалю. Да, он безусловно злодей, но зачем же из него делать педофила?! У него была совершенно другая тайна, как и у графа, с которым создатели фильма решили не связываться в конце.

Это было бы смешно, если б не было так грустно. Какое-то издевательство над классическим произведением. Поставлю все-таки тройку в память о Коллинзе. Он написал чудесный и многогранный детективный роман. Вот лучше потратить на книгу несколько дней, чем на эту пародию два часа.

Пусть этот жанр ругают за банальность сюжетов, но иногда хочется просто отдохнуть перед экраном, посмотреть на симпатичных актеров, умилиться от слащавой концовки и потом заняться своими делами. Данный фильм напоминает сразу несколько других. Тут немножко «Рататуем» попахивает, вспоминается «Модная мамочка» (кстати, Эбигейл Бреслин играла там такую же роль) и «Жизнь, как она есть», где главным героиням по воле судьбы приходилось быстро привыкать к роли матерей. В общем, ничего нового Скотт Хикс не показал. Привычный синтез романтической комедии с нотками драматизма. Но и не могу сказать, что фильм провальный. Вполне соответствует канонам жанра.

Главным украшением фильма несомненно стала Кэтрин Зета-Джонс. Хороша чертовка! Понравился ее образ. Именно такими качествами должен обладать хороший шеф-повар. Сразу веришь, что это для нее не просто готовка у плиты, а настоящее искусство. Особенно мне нравилось, когда она отвечала на жалобы клиентов. Эпизод со стейком самый забавный, на мой взгляд. А вот Аарон Экхарт как-то не особо впечатлил. На фоне яркой Кэтрин он терялся. Не могу не отметить Патришию Кларксон. Роль эпизодическая, но все равно приятно ее увидеть.

Вроде уже 100 раз видели сюжеты по этому шаблону, а все равно от фильма остается приятное впечатление. Атмосфера суеты на кухне и украшения блюд создают приятный фон для глаз. В общем, мило, но вряд ли захочется пересматривать. И я согласен, что две хозяйки никогда не уживутся на одной кухне, только если они не влюблены друг в друга.

Честно говоря, я вообще не люблю фэнтези про вампиров, которых сделали уже трендом в кинематографе. Да и к немецким фильмам отношусь с опаской. Вступительные титры с какой-то готической музыкой сразу настроили на нужную волну, хотя в синопсисе обещали «закомплексованную и зажатую девушку», которая попадет в гламурный мир вампирской тусовки. Она туда попала, но попозже. Фильм начинается со сцены в самолете с кучей окровавленных тел. Почему-то сразу возникла ассоциация с трэшем, но никак не с гламуром.

Да и сама «элита» выглядит в другом стиле. Нора — это явный закос под Элис из сумеречной саги. Даже прическу сделали похожую. Вот только Анна Фишер так плохо играет, что это выглядит детским кривляньем. Образ Шарлотты самый утонченный из всей троицы. Кстати, ее линия наиболее трогательная. Эпизод в больнице единственный, который цепляет. А во главе стоит мамка-вампирша. Блондинка с мешками под глазами (вампиры же не спят!), которая лет на 10 старше своих подруг. Разница в возрасте очень бросается в глаза. Ну, вот эта Луиза (не только вампир, но еще и лесбиянка-феминистка) положила глаз на Лину.

Сама Лина с первого появления в кадре поразила меня своей асексуальностью. Эдакая Лисбет Саландер со странной стрижкой, только вместо татуировки дракона у нее символ солнца вокруг пупка. Вообще у многих немецких девушек специфическая красота, но Каролине Херфурт с синяками под глазами очень далека от моего эталона женской привлекательности. Однако, это не помешало молодому полицаю влюбится в нее с первого взгляда. В синопсисе сказано, что за расследование возьмется давний знакомый Лины. Враки! Они один раз виделись до того, как началось расследование.

А сюжет все-таки банальный. Я почти сразу угадал концовку. Как обычно, вечности, молодости и развлечениям противопоставили смерть близких людей и несчастную любовь к простым смертным. Не обошлось без поджаривания на солнечном свете (дешево смотрелось, кстати), пропадающего отражения в зеркалах или на пленке и распятия. Только чеснок и серебряные пули забыли для полного набора клише.

Но отдам должное Деннису Ганзелю. При относительно скромном бюджете очень неплохая съемка. Понравилась метаморфоза Херфурт под водой. Все-таки прическа, макияж и правильный гардероб способны сделать из замухрышки вполне миловидную девушку. Кстати, внешность у нее с изюминкой. Запомнил ее по «Парфюмеру», где она сыграла девушку с улицы Марэ. И еще саундтрек неплохой подобрали. С хорошей акустикой неплохо так качает.

Но вынужден признать факт, что кино не для меня. Я не могу воспринимать такие сказки серьезно. Тем более актерская игра почти у всех хромает. Да и для 2010 года могли бы придумать что-то более оригинальное. Больше не буду смотреть фильмы про вампирш-лесбиянок. А вот любителям жанра может даже понравится.

Поскольку события первого фильма я уже очень смутно помню, я не буду сравнивать с сиквелом. По-моему, там был более захватывающий сюжет, но и тут есть на что посмотреть. Эксцентричный Холмс в своем репертуаре. Его фееричные образы для маскировки не раз заставили меня улыбнуться. Вообще сочетание приключенческого экшна с добрым английским юмором мне нравится. Смотрится легко, но при этом есть интрига. Хорошие спецэффекты не менее радуют. Опять slow motion в постановочных драках, эффект прокручивания кинопленки вперед-назад, щепки от выстрелов и взрывов… К визуальной части фильма претензий никаких нет. Респект Гаю Ричи. Он продолжает держать планку на высоком уровне.

Актерский состав не может не радовать. Мне не особо нравится Роберт Дауни мл., но он так органично смотрится в этой роли, что сложно представить на его месте кого-то другого. Джуда Лоу тоже похвалю. Мне даже показалось, что его чаще показывали здесь. Ватсон уже не был просто приложением к Холмсу. Он стал более самобытным персонажем. Очень жаль, что моя любимая МакАдамс недолго радовала меня своим присутствием на экране, но зато ей нашли вполне интересную замену в лице Нуми Рапас. Любопытно наблюдать за ее продвижением в Голливуде. Только Джаред Харрис не понравился в роли Мориарти. Для главного злодея могли бы выбрать кого-то поярче. Тем более список кандидатов на эту роль был немаленьким.

В целом, я остался доволен сиквелом. Если он и уступает первой части в плане сюжета (там он был более сказочным, а тут более приближен к реальности), то в остальном не проигрывает. Если выйдет третья часть, посмотрю с удовольствием.

Не могу сказать, что меня интересует тема трансвестизма (не путать с транссексуальностью) в кино, но посмотрел фильм за компанию, так сказать. Ну, это старое доброе роуд-муви про трех трансвеститов, которые на своем автобусе отправились в путешествие по Австралии, дабы выступить со своей программой в одном небольшом городишке. Это настоящие звезды в Сиднее, но в глубинке о диковинных травести дивах с ярким макияжем и фееричными костюмами (они настолько фееричны, что даже Оскар получили в 1995 году) практически никто не знает. Поэтому к мужчинам, переодетым в женские туалеты, относятся по-разному, что подразумевает приключения

В целом, не могу сказать о фильме что-то плохое или хорошее. Посмотрел и ладно. Особых эмоций у меня не вызвал, поскольку изначально мне эта тематика не особо интересна. Могу сравнить только с российским фильмом «Весельчаки», но он поинтереснее будет, на мой взгляд. Возможно, потому, что он новее. Но и тут были забавные моменты и были откровенно тупые (метание шариков для пинг-понга из одного места или экскременты в баночке в качестве реликвии).

Вообще из троицы главных героев/героинь (там у каждого своя линия) мне было интересно наблюдать только за развитием отношений Бернандетт и Боба. И в этом заслуга Теренса Стэмпа, который блестяще исполнил свою роль. Игра коллег смотрелась кривляньем с переборами на его фоне, а он вложил в свой образ элегантность и даже своеобразное изящество. В целом, фильм можно глянуть разок. Особенно если вы любите шлягерные хиты Глории Гейнор, Аббы и пр., которых тут предостаточно. Но лично я посоветовал бы глянуть «Весельчаков». Там копнули немного глубже. А здесь больше пародии, чем драмы. Короче говоря, кино на любителя.

Лично меня фильм покорил моментально своим добрым посылом. Он настолько сильно меня увлек, что время за просмотром пролетело незаметно. Это было великолепно и очень душевно. Да, с «Песней для изгоя» они действительно похожи немного. И там, и тут пансионат для мальчиков со строгим регламентом. Добиваются дисциплины у «шумных» детей путем жестокости, агрессии и запугивания. Стоит заметить, что это не самый эффективный метод. Дети становятся более озлобленными и отвечают своей реакцией на акцию наказания ректора. Вся эта ситуация мне напомнила цитату из романа Шарлотты Бронте: «Когда нас бьют без причины, мы должны отвечать ударом на удар, и притом с такой силой, чтобы навсегда отучить людей бить нас».

В общем, так это противостояние и продолжалось бы, пока в интернат не пришел новый учитель мсье Матье. Добродушный мужчина не может моментально сломать устои этого заведения, но он все-таки быстро добивается расположения своих учеников, организовав школьный хор. И это было действительно восхитительно!!! Мурашки пробегали по коже, когда ребята пели в унисон своими чистыми голосами. Очень нравится «Vois sur ton chemin» и «Caresse sur l`ocean» (особенно сольные партии Пьера Моранжа). Вообще саундтрек не менее прекрасен самого фильма. Еще очень хочу выделить трогательную линию малыша Пепино и его музыкальную тему. А актерский состав даже нет смысла обсуждать. Мне понравилось все. Просто must-have в коллекции каждого киномана. Шедевр!