Отзывы на фильмы Киллиана Мёрфи — стр. 6

Разноцветный постер идеально подходит сюда, потому что сам фильм является такой же мозаикой, соединяющей в причудливом узоре судьбы персонажей. Многие ситуации доведены до абсурда, но таков уж ирландский юмор, выкрашенный создателями фильма в черный цвет.

Эта чернота бросается в глаза с самого начала, когда герой Колина Фаррелла, усыпляя бдительность продавщицы сладкими речами, разбивает ей нос и грабит лавку. Но чем дальше в лес — тем больше дров. Вас ждет множество колоритных персонажей и их невероятных историй. Например, Салли — бедная девушка с усиками, которая пережила предательство любимого человека, нагадившего в прямом смысле в душу. Не так давно я читал книгу Алана Уорнера «Морверн Каллар» про ирландских рейверов. Там был точно такой же пример ирландского трэша. Вот такое своеобразное у них чувство юмора, которое лично мне не всегда удается понять. Имейте ввиду, что тут будут блевать на пол, писать на других, бить девушек по лицу и кидаться камнями. Если вы не любите абсурдные комедии с черным душком, то не стоит даже пробовать.

Тех, кто все-таки решится на просмотр, ждет замечательный актерский состав. К Киллиану Мерфи я уже так привык, что это лицо кажется для меня почти родным, как и все его странные персонажи)) Колин Фаррелл в образе ирландского гопника тоже великолепен. Но все-таки он не подходит для роли второго плана. Хотелось чаще видеть его на экране. Очень ярким получился образ полицейского в исполнении Колма Мини. В общем, знакомых лиц хватает. Фильм рекомендовать не стану, потому что юмор тут специфичный. Если вы любите такое, то однозначно стоит смотреть. Я подобные картины не могу воспринимать всерьез. Но этот трэш местами был действительно неплох.

на самом деле это вовсе не ужастик или там... не триллер. как нынче определяют жанры?
это поучительный (я бы даже сказала Учебный) фильм о том, как неправильное решение одного идиота оборачивается гибелью всей миссии. позволять физику решать вопросы такого порядка — просто вопиющий непрофессионализм со стороны капитана. как результат — потеря капитана в середине миссии фактически лишила их и без того бестолковой головы. ну а потом понеслась. один градус тут, сломанные щиты там, сгоревшие "лёгкие" корабля, стыковка и гибель ещё двоих членов, самоубийство...

этот фильм обязательно надо смотреть всем, кто собирается в космос.
всем, кто собирается долго работать в замкнутом коллективе. вообще очень полезно посмотреть этот фильм, чтобы чётко и ясно представлять себе, как делать ни в коем случае НЕ надо.

есть миссия, есть задание — выполняйте, и без всяких там ненужных импровизаций и вариаций на тему.
более тщательно подбирайте команду. 2 девушки на 6 мужиков при многомесячной экспедиции — катастрофически мало, нельзя ни в коем разе пренебрегать физиологией.
работа психолога просто отвратительная.. такое ощущение, что он там занимался в основном самим собой, и первым поплыл мозгами на тему Солнца. а ещё в команде оказался суицидник и два истерика, на 8 человек это ОЧЕНЬ много
работа капитана поражает. просто поражает. я бы никогда не доверила судьбу корабля, экипажа и всей миссии по спасению человечества даже супер-крутому физику. они просто мыслят совсем другими категориями, чем обученный и привычный делу капитан.
ну, и ИИ у них был тупой. собственно, убился капитан исключительно по вине тупого бортового компьютера. хотя, вполне может быть, что дело в том, что его неумело прописали сценаристы... ибо упрямое взятие им управления на себя никак не помогло оранжерее. она как на ручном управлении горела, так и на автопилоте прекрасно догорела, end of story

единственное, что было правильно и хорошо сделано (и то с одним косяком, дада, но относительно простительно) — стопроцентная беспрекословная готовность до исхода миссии любого члена экипажа пожертвовать своей жизнью ради спасения того самого недальновидного физика.
ну, просто потому что никто, кроме него, не смог бы запустить процесс, который был призван разогреть Солнце и спасти планету. pretty simple. но такая самоотверженность, вообще не вызывающая сомнения или пререканий, меня поразила, кажется, я такое в кино вижу первый раз.

смешной, кстати, физик, это прекрасно понимал и почти даже не сопротивлялся, принимая как должное.

Я люблю очень ненавязчивые фантастические фильмы, в которых процент лазерного оружия, футуристических кораблей и дурацких одежд наших далёких потомков сведён к минимуму; в которых акцент идёт на историю, смысл, идею, а уж потом на спецэффекты. Хотя, безусловно, есть прекрасные фантастические блокбастеры, рассчитанные исключительно на развлечение, и не несущие большой смысловой нагрузки - "Пятый элемент", например, который я безмерно обожаю всем сердцем. Тем не менее, фантастика для меня - это нечто глубокое и метафизическое, обличённое в возвышенную и по-своему волшебную обстановку. Близость к звёздам, к вечности, знаете ли, настраивает на философский лад ;). Собственно говоря, "Пекло" как раз и стал таким размеренным и вдумчивым фильмом. Точнее, мог бы им стать, если бы не последние 40 минут хронометража и слабо прописанный сюжет.
Если говорить по порядку, то основная часть фильма произвела достаточно положительное впечатление: на борту оказались действительно учёные, умные мира сего, коим поручена столь ответственная миссия, и которые где-то в глубине души понимают, что это их последний полёт, хоть как бы они не пытались тащить за усы иллюзорную надежду на то, что они смогут вернуться домой. И вроде бы решения принимаются не с бухты барахты, и вроде бы всё, как и в жизни, не всегда получается, а если и получается, то не с первого раза. И всё такое размеренное, степенное, с попыткой намекнуть на интеллектуальность и глубокомыслие, а также обличённое в атмосферу некоторой обречённости и затаившейся меланхолии, что можно было бы сказать, что фильм хорош. Только вот сценаристы попытались охватить достаточно обширную и глубокую тему, затронув сразу одним махом вопросы обречённости, героизма, жертвенности, смирения; что может человек, а что нет, имеет ли право он идти против замысла Бога, аль должен тихо доживать уготовленный ему остаток срока; да и вообще зачем и для чего вся эта суета, ведь "мы всего лишь звёздная пыль" (с)... в общем, тем много, вопросов выше крыши, а ответы получились слабенькие, в том смысле, что драматизма, там где он должен был быть, было мало, да и хронометраж коротковат, дабы всё это полно, ярко и красиво раскрыть. Хотя, как мне кажется, для полноценного раскрытия таких тем любого хронометража было бы мало...
Последние же минут сорок убили всё впечатление от фильма напрочь. Какой-то совершенно нелепейший поворот событий, совершенно не кстати к этому фильму, идущий вразрез что с самой историей, что с атмосферой, до этого так успешно создаваемой съёмочной группой. Попытка свести всё к такому стандартному экншу вылилась в жуткий бред и полный-полный и провальный трэш. Я вообще перестала понимать, что происходит, вот честно. И так обидно стало за этот фильм, так он отчаянно и стабильно тянулся в категорию "умного" и "приятного" кино, что такой вот нелепый и бездарный финал испортил абсолютно всё, и пересматривать его если и захочется, то уж вряд ли в скором времени, да и то не факт.
Вообще, мне кажется, что из этой истории вышла бы крутая повесть: в письменном виде можно намного глубже отобразить все чувства и переживания учёных, отобразить всю проблематику и постараться в полной и намного более драматичной и яркой мере ответить на все те вопросы, кои перед собой поставили режиссёр и сценарист. А так кино вышло несколько посредственным и "не дотянутым", и сгодится он лишь на один-два просмотра, под стаканчик-другой чего-нибудь обжигающе-горького и явно апатичное и философское настроение. Эх, хорошую фантастику сейчас днём с огнём и не сыщешь... Хотя чего я придираюсь? Спасибо, что хоть в этот раз обошлось без негров на борту, самоотверженно спасших всё человечество. И за симпатичный трейлер. И за голубоглазку Киллиана Мёрфи тоже.

ну я же — юзер! буду импровизировать!

«привет, программы!» да! я посмотрела этот фильм.
надо отметить, что рекомендовали мне его к просмотру мои интернет-знакомые — ровестницы моей племянницы. и именно по этой причине я раздумывала, стоит ли идти… ведь, несмотря на то, что я внутренне ощущаю себя на 18, мне все-таки немного больше
в общем, фильм и расчитан на аудиторию примерно того возраста — 16-20 лет. в отличие, как я понимаю, от первого «Трон`а, которого я, к сожалению, пока не видела. но посмотреть надо обязательно!..
смысла в сюжете никакого, разговоры ни о чем, каждую следующую фразу произносишь чуть ли не раньше героев…
но все-таки фильм обалденный! как на мой, субъективный, взгляд. по крайней мере, чуть ли не впервые я смотрела фильм с открытым ртом. да, все недостатки я уже перечислила, но спецэффекты — это ДА! ДА! ДААА!!! эти костюмы, эти машины, эти летательные аппараты!..
а Джефф Бриджесс? наверное, не каждому актеру выпадает шанс сыграть самого себя через 28 лет. да еще сыграть себя дважды за фильм: и старика, и молодого человека.
а Оливия Уайлд? честное слово, я поражена ею! как-то в «Одиноких сердцах» она промелькнула, что я даже не заметила. а все остальные фильмы с ее участием как-то мимо меня прошли. теперь-то я ее не потеряю!
а Гаррет Хедлунд? его-то я заметила еще в «Эрагоне», хотя там он мне не понравился. улыбка у него замечательная: кривая-кривая, будто насмехается!..
а Майкл Шин? нет, я его вообще терпеть не могу. то есть ВООБЩЕ! но его игра — это что-то ненормальное! смотришь на него и поражаешься — идиот идиотом! но как безподобен он в своем идиотизме!
а? а? а?
а есть еще и Киллиан Мерфи. замаскировавшийся настолько, что даже в титрах его имени нет.
а музыка… вы слышали эту музыку?
единственное, над чем я думала весь фильм (в те редкие моменты, когда я отвлекалась от происходящего на экране): а зачем вообще нужны сейчас актеры? все, буквально ВСЕ, кроме нескольких минут с пейзажами и панорамами города, нарисовано. наверное, скоро придет время, когда и пейзажи заменят рисованные картинки… что уж говорить о живых актерах? только вот по ком будут биться девичьи сердца, когда не станет Паттисона, Гослинга и прочая, прочая, прочая…
и в который раз я словила себя на мысли, что не может человек жить без Создателя. сердце и душа каждого живого человека ищет Создателя, стремится к нему, сознательно или безсознательно. пусть в фильме или в компьютерной игре… но каждый понимает, что без Создателя нет никого из нас. каждое наше движение, каждая наша мысль и каждое наше действие определяется Создателем.
а еще я не поняла, при чем там Трон. персонаж, в смысле… как-то он не обыгран в полной мере. единственное для меня, чем он запомнился, это фразой: «Я воюю за юзеров!» и все.
нет, фильм я шедевром не назву. хотя для 3D-фильмом он — чуть ли не эталон. по крайней мере, пока.
а вообще, для закрепления эффекта надо бы посмотреть еще хотя еще разочек!
«ну я же — юзер. буду импровизировать!» — девиз года, как я понимаю.

9 из 10. балл снимаю за предсказуемость…

Эффект полного погружения в обычный ад. Именно в ад. И именно в обычный, без красивых подвигов. Наверное, изнутри война так и выглядит - не знаю и надеюсь никогда не узнать. Вообще странно ждать героизма от обычных солдат, которые уже проиграли, не имеют четких приказов командования и уж точно не в курсе, какая там численность противника и можно ли с ним еще повоевать. Естественно, они просто люди и пытаются выжить. И вы бы так же поступили.
Единственное, что выглядело странно - у них что, нет офицеров? Почему каждый солдат идет, куда хочет?
Не понимаю, кто успел на этом фильме соскучиться. Я просмотрела на одном дыхании и действительно хотела, чтоб все эти персонажи выжили. Несмотря на то, что мы о них ничего не знаем, а многие и мелькают на экране считанные минуты. Давно не видела фильм, чтоб на выживание персонажа было настолько не пофигу. Что там с достоверностью, не знаю, но местами фильм смотрится, как постапокалиптическая философская притча.
З. ы. Интересно, если б такое произошло с советскими солдатами, у нас бы их встречали, как героев, только за то, что живы? Сильно сомневаюсь.

Острые козырьки / Peaky Blinders (2013 - по н.в.)

Что такое Острые козырьки? Это история о криминальном мире Бирмингема 1920-х годов и о семье Шелби, ставшей одной из самых жестоких и влиятельных банд послевоенного времени.

~ Это потрясающая выдержанность стиля гангстерской саги, основанной на реальных событиях.
~ Это великолепная работа всех участников проекта, начиная от автора проекта и сценариста Стивена Найта, заканчивая любым из актеров сериала, чья игра не оставляет и тени сомнений в натуральности происходящего.
~ Это отлично подчеркивающий действие саундтрек с заглавной темой «Red Right Hand», бесконечно прекрасной в многообразии ремиксов.
~ Это максимальная историческая достоверность, проверенная десятки раз гримерами, костюмерами, декораторами, продюсерами и консультантами.
~ Это национальная боль, личные конфликты, большая политика и мелкие подпольные разборки в едином безупречном коктейле.

Три брата и их родственники/окружение, включая отменные женские персонажи (напомню, в то время как раз набирало силу движение суфражисток, и об этом создатели тоже не забыли) забираются все выше с каждым витком истории, а оттуда, как известно, падать больнее. И пусть они - бандиты, цыгане и вообще отморозки, зритель искренне переживает происходящее. Таким натурально изображенным характерам просто невозможно не верить. Такими сильно прописанными событиями невозможно не проникнуться.

Конечно, не все сюжетные твисты оригинальны и непредсказуемы, но развитие событий удивляет нас там, где, казалось бы, удивляться нечему. Актеры отыгрывают на все сто двадцать, и даже из-за одного движения глаз персонажа нервишки начинает потряхивать в ожидании эпика. Каст более чем впечатляющий, даже перечислять не буду - посмотрите сами и восхититесь.

С каждым сезоном враги у семьи все серьезнее, и что особенно ценно, никогда не развивается только одна сюжетка, всегда есть что-то параллельное. Будь то восстания рабочих с расширением влияния, любовные и семейные перипетии героев, проблемы с законом на фоне проблем с конкурентами, шпионские разборки или подготовка к революции. В общем, есть на что посмотреть.

В любой бочке меда есть своя ложка дегтя, и тут это - третий сезон, как бы ни печально это признавать. Третий сезон на фоне первых двух и шикарного четвертого совершенно невнятен и сумбурен. Возможно, именно русскому зрителю это тяжело воспринимать, потому что там появляется сбежавшая в Европу русская знать. Возможно, это из-за обилия так называемой клюквы.

Зато четвертый разворачивает повествование на 180 градусов, и то, что мы (не) ждали, оказывается аж целой вендеттой. Тут отдельно хочется отметить изменение акцента в операторской работе - вместо концентрации на глубоких что твоя бездна глазах Киллиана Мерфи, нам все чаще показывают нижнюю часть лица.

Я могу петь дифирамбы вечно, но без тени лукавства резюмирую: это один из немногих сериалов, в которым напряжение держало каждую минуту просмотра, причем не такое, что "ухты-буду-смотреть-не-отрываясь", а такое, что "мне нужен перекур, чтобы успокоиться и продолжить смотреть этот шедевр". Ожидание пятого сезона (аж в 2019!) будет мучительным, утешает лишь тот факт, что его уже полтора года назад стопроцентно продлили на 5 сезон.

Фильм привлек мое внимание необычным названием. Описание показалось не менее странным. Какие-то дурацкие «имена» Свин и Свинка сразу насторожили. Бред какой-то. Но фильм меня заинтересовал именно своей ненормальностью. Любопытно же увидеть, что это такое. Слоган обещал шокирующую историю любви. Режиссер Кёрстен Шеридан это обещание выполнила.

Начало фильма мне очень понравилось. Милый рассказ о маленькой Свинке, которая находилась в утробе матери, слушая тишину. А потом Свинка появилась в нашем хаотичном мире. Среди прочих шумов она услышала плач Свина. Он так горько плакал, что Свинка испугалась и заплакала вместе с ним. Видимо, с самого рождения судьбой было уготовано, чтоб их отношения сопровождали слезы. Они — одно целое. Просто с разными полюсами, которые мешают им стать королем и королевой одного государства. Но никто не сможет разлучить их. Свин обязательно найдет свою Свинку, потому что без нее не сможет жить…

Вот такой вроде бы милый сюжет о парне и девушке, которые с самого детства постоянно были вместе. Даже отверстие в стене сделали, чтоб спать дома, держась за руки. И кажется даже странным то, что жестокие люди хотят их разлучить. Но потом мы не раз убедимся в том, что их любовь несет в себе разрушительную энергию для них самих и для окружающих. Сценарист Энда Уолш намешал сюда и подростковый бунтарский дух, и жажду приключений, и ревность, и психологические травмы детства. Именно оттуда растут ноги у их альтер эго в придуманной реальности с замком и прочими атрибутами власти.

Обычно фраза «любовь сводит с ума» считается метафорой. Здесь же психические отклонения главного героя налицо. Садистские наклонности Свина заметны уже в раннем детстве, когда он решил отомстить отцу с «помощью» птичек. Да и Свинка недалеко от него ушла. Ни один нормальный человек не станет мочиться в штаны, чтобы позлить кого-то. В начале фильма звучит вопрос: «Какого цвета любовь?». И только в конце мы получим на него ответ. Синий. Цвет колокольчика, напоминающего о смерти, потому что наверху такая же синева.

Мне сложно оценивать актерскую игру, так как их персонажи вызвали стойкую антипатию. Для меня их любовь была серо-зеленого цвета. Почему? Потому что свинки везде грязь найдут. На то они и свинки, чтоб даже любовь свою вывалять в грязи… За оригинальность хвалю, но фильм не понравился. Наблюдать за шизофрениками — задача психиатров. Вот им фильм точно понравится, как и любителям нестандартных драм.