Отзывы на фильмы Сергея Русскина

Этот фильм в наших краях обрел статус культового, и тем удивительнее, что мое знакомство с ним случилось только сейчас. Хотя его несколько раз показывали по телевизору. Поводом стал четвертьвековой юбилей и желание закрыть гештальт. Далее поделюсь впечатлениями от знакомства и некоторыми мыслями по этому поводу.

Повествовательный критерий или нарратив. Молодой финский специалист по охоте, «финик», уговаривает своего русского друга помочь ему поучаствовать в настоящей русской охоте, дабы познакомиться с нравами и привычками русских охотников. До боли знакомые нам бесконечные застолья с последующими приключениями, насыщенными крепким запахом водки, непрестанно удивляют и поражают «финика», но все же, сопоставляя традиции исторического прошлого со своеобразием настоящего, финн не жалеет о потерянном времени… Финн приезжает к русским друзьям и увязает в бесконечных застольях и тостах. Комедийный суперхит 1990-х был разобран на цитаты, и не удивительно. Каждая ситуация хоть и сама по себе глупа, но окруженная таким контекстом они выстреливают и заставляют улыбнуться. Одна только корова чего стоит. По этой части к фильму претензий нет.

Визуальный критерий или техническое сопровождение ленты. Операторская работа приятно радует, каждый кадр наполнен деталями и красотами российской глубинки: речки, леса, цветочки плюс контраст со снами Райво, где зима плавно переходит в весну и на охоту в исторические времена ходили целыми отрядами с гончими и погоняли лося. Чувствуется русская душа и наслаждение процессом, ведь именно это главное — удовольствие от процесса. Отдельные кадры так и просятся на рабочий стол. Соответствует общей атмосфере и музыка. Каждая мелодия создает настроение, весело, бодро и с огоньком. Отдельные композиции могут попасть в плейлист.

Актерские работы — стержень фильма. Вилли Хаапасало здесь совсем молодой, еще не полненький. Райво изучает традиции русской национальной охоты, чтобы написать книгу. В этом он схож немного с Шуриком из комедий Гайдая. Не стало Алексея Булдакова и хочется отдать ему должное просмотром тех картин, что его прославили в народе — особенности национальной охоты и рыбалки. Очень ограничен в роли Михалыча. Здесь нужно видеть. Виктор Быков талантливо воплотил Кузьмича — вот типаж так типаж. Даже манера говорить уже располагает к улыбке. Тут никому играть не нужно. Просто группа людей вышла на охоту. Кто-то ходит к дояркам, Кто-то пьет самогон, а генерал Михалыч еще и тосты толкает короткие, емкие и правильные. Есть даже Актеры-животные, они также хороши: что медведь-Алкаш, что вышеупомянутая буренка. Они украли мое сердце.

В качестве вердикта. Фильм очень настоящий, тем и подкупает. Сюжет понятен и прост, но он не для всех — он только российский. Неторопливый, без спецэффектов, но цепляющий фильм, в котором образ русской души складывается в картинку. Это попытка если не понять, то раскрыть ее другим. От меня ленте максимальный балл и рекомендация к знакомству. Всем здоровья, добра и хорошего кино!

Непотопляемые

Оценка 7 из 10

Для студии «Мельница» ежегодный экранный выстрел «Богатырями» на 1 января как хлопок петарды. Громко, показушно-радостно и, увы, уже давно не впечатляют последние несколько лент из этой франшизы. Новейшие «Три богатыря и Морской царь» совсем не стали тем ожидаемо-окончательным провалом к радости злопыхателей, но и не произошло радикального обновления. «Мельница» сделала шаг в сторону, далекую от ратных дел, что, очевидно, было продиктовано креативным кризисом и взрослением фанатской части аудитории, которая ожидаемо бежит на премьерные показы. В итоге «Три богатыря и Морской царь» — это совсем не крутой мультбоевик, а романтическая, да-да, комедия с зашкаливающими ситкомовскими гэгами, переполненная кучей аллюзий и передергиванием штампов.

Замечу, что новые «Богатыри» представляют нам мало чем отличающихся друг от друга на первый взгляд Алёшу Поповича, Добрыню Никитича и Илью Муромца обрастающими жирком киевскими обывателями. Жен любят, не изменяют, но маются в обычной жизни от походов на рынок, где, оказывается, не всегда есть место подвигу. В итоге основа конфликта в фильме — это все-таки выяснение и налаживание дающих трещину семейных отношений, а не доблестная защита Руси от басурманов. Да и басурман в фильме — нарциссичный прелюбодей Морской царь со своими осьминогами, скатами, морскими коньками совсем не образ коварного врага, а так, заигравшийся взрослый мальчик, не испытывающий любви к родному запаху тины. Князь Киевский, как всегда, без сюрпризов, в меру очарователен, алчен и глуповат, втягивается в авантюру и радикально меняет имидж на такого карманного Джека-Воробья-охотника-за-сокровищами.

Добавление мелодраматической линии в сюжет становится той основой, где юмор «Ворониных» встречается с одиночеством Морского царя. Множество шуток про семейную жизнь, базар, сексуальные предпочтения, влюбленность и мужскую силу вызывают улыбку. Но интересна ли такая тематика зрительской аудитории 6+, которая подсознательно ждет от «Богатырей» зрелищного экшена? Нужны ли эти заезды в Петра и Февронию или детям, кроме авторов этой ленты, некому рассказать об искусстве семейных отношений? Наспех сляпанное морское царство грешит слабой прорисовкой деталей и визуально отсылает нас вторичностью декораций к более успешным анимационным проектам.

Странное дело, при всей своей противоречивости и вторичности новые «Богатыри» подкупают каким-то запредельным обаянием. Феноменально, но они притягивают даже на уровне игры с архетипами и расставленными повсюду ловушками для внимательного зрителя типа танца с саблями, китайского быстростроя, Морского царя в наполеоновском чуть покосившемся антураже. В «Три богатыря и Морской царь» героические бои с коварным внешним врагом трансформируются во внутреннюю борьбу за любовь. Финальный твист ленты выглядит уже совсем по Фрейду, но, как и в песне эстрадного патриарха Юрия Антонова, мечты сбываются. Богатыри-семьянины — и без подвигов на этот раз, такое тоже возможно.

Ну я же соскальзываю!

В детстве сказка об Иване Царевиче и Сером Волке никак не хотела запоминаться в моей голове. Сколько раз я её не перечитывала, но всё никак не могла запомнить смог ли Иван дойти туда, не знаю куда и найти то, не знаю что. И что это такое вообще? И свершилось! Пробел детства восполнен. Но, к сожалению, сравнить мультфильм с оригиналом не могу. Хотя, понимаю, многое Мельницей перекромсано вдоль и поперёк, лишь бы зрителю было смешно. Правда, сцен, вызывающих у меня приступы безудержного хохота, не оказалось. Разве только лёгкой улыбочкой обошлось. В принципе, как и во всех мультфильмах про богатырей. Я их вообще не различаю, все фильмы про них слились у меня в одну картину. Только мульт про Шамаханскую Царицу я хорошо помню. Здесь я придерживаюсь принципа: не помню - не поразило.
Иван Царевич больше на Ивана Дурачка смахивает. И чем больше он говорит, тем больше я в этом убеждаюсь. Василиса и вправду премудрая-премудрая: закончила Оксфорд, Сорбонну, на третье высшее собирается, а потом и своё дело открыть можно. В общем, замуж - в её планы не входит. На первый взгляд. Но даже умная гордая неприступная принцесса в тайне мечтает о суженом, о любви, от которой захочется летать. На голову ей прямо с неба падает Иван, и царь наказывает ему пойти куда-то там и принести чего-то там.
При создании мультфильма большую ставку делали на Волка, роль которого здесь главней, чем даже роль самого Ивана. Этот Волк болтает практически без умолку. И вроде бы что-то смешное говорит. Ну, по крайней мере, так предполагалось. Но юмор никакой. Ни пошлый, ни плоский, ни взрослый, ни детский, никакой. Хотя, может, зря я так. Может детям как раз такой юмор по душе.

Один из лучших мультфильмов, снятых студией Pixar. Я смотрела его в далеком 2008 году, и спустя 13 лет он все также хорош! История робота ВАЛЛ-И, который занимается уборкой мусора на Земле, пока люди живут на корабле в космосе уже 7 веков. ВАЛЛ-И хоть и робот, но у него развита эмпатия, он любит смотреть старые фильмы и особенно ему нравится момент, где мужчина и женщина держатся за руки. Однажды он находит среди мусора зелёный росток и сохраняет его. А вскоре прилетает другой робот Ева, которая исследует растительность. ВАЛЛ-И влюбляется в неё, показывает свой дом, любимые моменты из фильма, и свою зелёную находку. В итоге Ева вместе с ВАЛЛ-И отправляются на корабль к людям. А люди это конечно отдельная песня:)) Надеюсь, что нас такое будущее не ждёт, хотя кого я обманываю. За 13 лет мы уже стали намного больше зависеть от гаджетов, и уже замечаем окружающий мир сквозь черный экран. А за столько веков возможен и намного худший вариант развития человечества.
В общем, благодаря милому ВАЛЛ-И люди возвращаются на землю и начинают новый этап своего развития. Мне понравилась эволюция в финальных титрах))
Мультфильм в своем роде уникален и своеобразен. Хотя после сериала "Любовь. Смерть. Роботы" кажется наивной сказочкой, в чем на мой взгляд его плюс:))
Рекомендую всем, кто его не видел!!!

Отличный фильмец, смотрели всей семьей, от 2 лет и старше. Братья Бедаревы не подвели. Чувствуется, что киносказки - это их тема. После сериала про Беловодье я их зауважала, после "Домового" зачисляю в любимчики).

Удачный сценарий, динамичный сюжет, очень хороший подбор актёров. Даже в массовке замечены герои "Беловодья", мне нравится, что команда держится вместе, возможно, это их залог успеха. Девочка обаятельная, говорящий котик вполне аутентично смотрится, не тошнотворный фотошоп - большой плюс)) Злодеи эффектные (немного озвучка ведьмы не понравилась, почему-то голос с внешностью вразнобой идут). Соседка в исполнении Орловой шикарная. Звезда фильма, безусловно, домовой Чирков. Характерный актёр, удивительно прекрасно у него получаются психи, трикстёры и неадекваты.

Спецэффекты превосходные. Наверняка делают те же, кто сериал ими оснастил. Молодцы ребята, руки из плеч, глаза на месте.

Звезду я сняла за финансово-бытовое)) Я понимаю, что шикарнейшую квартирку в сталинском ампире продают "задёшево" из-за паранормальных проблем, но! Когда каждый день взрывается паркет, бьётся фарфор, уничтожается мебель и варенье размазывается по библиотеке, то, простите, вы представляете, сколько бабла надо на ремонт??? А героиня - одинокая архитектор-мать. И в каждом новом эпизоде квартирка снова как новая. Да даже без ремонта... от уборки сдвинутся можно. Тут немного не продумали. Однако за остальную фэнтезятину - миллион лайков ;)

Как оказалось, сериалы я все же смотрю, этого избежать в настоящее время невозможно. Впрочем, как еще можно было снять "Идиота" Достоевского, если не подробно и скрупулезно. Конечно, перед сериалом не стояло вопросов более высокого порядка, показать, например, двойственность князя Мышкина или пацифизм самого Достоевского, но Евгений Миронов, сыгравший главную роль, в должной мере отобразился в отечественной достоевщине как лучший Федор Михайлович. Я отождествляю главного героя с писателем и делаю это осознанно, ибо "Идиот" - самое автобиографичное произведение автора.

Сериал снят так прекрасно, в нужных тонах и верных образах, да еще и Владимиром Бортко, все так хорошо, что мне, в свойственной личной манере, даже не хочется придираться. Конечно, я нарыл некое несоответствие в образе генеральши Епанчиной и Ириной Чуриковой, а также - в Настасье Филипповне, но претензии, если они есть, совсем не к игре актеров, а в том - как сам Бортко видит Достоевского. А это такая вещь, которая подобна вкусу, о котором, как известно, не спорят.

Евгений Миронов, в своей светлой непосредственности, навеки окрасил себя в светлые тона этой ролью. Можно сохранить к нему теплое отношение надолго, особенно, если не смотреть всякие другие фильмы с его участием, чудным образом демонстрирующие его неразборчивость и сомнительный вкус. Я же всегда буду помнить его в спектакле "Страсти по Бумбарашу", который шел на сцене театра Табакова в начале 90-х. Это задел навсегда.

Из запомнившихся ролей, очень на своем месте выглядели Алексей Петренко в роли генерала Иволгина и Ольга Будина, которую я обычно называю неприличными словами, в роли Аглаи. Но этот образ из "Идиота", очень органичной собаки женского рода, был прямо-таки создан для нее. Сериал снят в не особенно позитивных красках, трудно представить себе лучезарного Достоевского, но, подобно "Собачьему сердцу", он очень естественно затягивает зрителя. Боюсь даже включать, чтобы не провалиться на денек-другой в пучину просмотра.

"Идиота" Бортко можно порекомендовать всем, кто его еще не видел, а также тем, кто не собирается читать книгу, но также, в свою очередь, хочет приобщиться к этому произведению мировой классики. В части сюжета снято практически дословно.

Сказ о том, как царь Пётр испугал бабу скипетром.

- Величие у тебя отросло… в одном месте…
- Где?
- В штанах!!!

(Ворошиловский стрелок)

Интересно, Бортко всерьёз считает, что величие Петра1 кроется исключительно в штанах, а всё, на что был способен этот царь-реформатор, это соблазнить Катю, соблазнить Машу, убить сына, неудачно справить урологические потребности и чуть более успешно — религиозные?

Итак,

Прокол N1. Вместо труженика — демагог.

Всю дорогу Пётр1 говорит, правильные, вроде бы, вещи. Ну о том, к примеру, что воровать -нехорошо, кичиться аристократизмом — стыдно, работать на благо отечества- патриотично, а наследника оставлять -надо! Не такого, конечно, который «иудой помер». Но при этом не может не только настучать по башкам зарвавшимся птенцам, но и банально повысить на них голос, идёт в токарню исключительно для обсуждения моржового дрына, а право разбираться с собственной личной жизнью полностью передоверяет своему окружению. По существу, Петру1 оставили лишь троллинг аристократии, причём настолько тонкий, что мальчики-мажоры явно его не понимают, запуск пиротехники и койкодейство.

Прокол N2. Невеликая любовь невеликого человека.

Оказывается Пётр1 обратил своё внимание на Марию Кантемир не потому, что любил, не потому, что хотел чисто в физиологическом плане, не для того, чтобы насолить Екатерине, и не потому, наконец, что ему ударила в голову моча, хотя последняя тема здесь особенно сильно муссируется. А потому, что был ПАТРИОТ, готовый положить НА АЛТАРЬ ОТЕЧЕСТВА САМОЕ ДОРОГОЕ, лишь бы обеспечить НАСЛЕДНИКА государству. Такое вот понимание «нашего долга перед партией», почти по Оруэллу.

Подобная идея, скажем сразу, не выдерживает никакой критики: младенцу не под силу было бы управиться с государством чисто физически, а всевозможные «железные леди», способные твердой рукой повести государственный корабль по заданному курсу, тогда банально не родились. Так что, в любом случае, править пришлось бы бюрократии, что, в сущности, и произошло. А с этой точки зрения совершенно не важно, кто оказался бы на престоле: аристократка Кантемир или пролетарка Скавронская.

Княжна Мария завлекает (именно завлекает, хотя вопрос о том, кто там начал первый, остался для историков загадкой) Петра не потому, что боится, и не потому, что любит, а потому, что она — НАСЛЕДНИЦА ВИЗАНТИЙСКИХ ИМПЕРАТОРОВ, и, кроме царя, удовлетворять ей свои сексуальные потребности было не с кем. При этом даже не очень понятно, как она к Петру относится: то ли он для неё ЧМО со стойким запахом перегара и табака изо рта, которое не так ходит, не так сидит, не так стоит, то ли и в самом деле — КРУТОЙ МУЖИК, которому ещё можно, в его-то возрасте, бегать голым.

Из Екатерины пытаются сделать стерву, но, по сути дела, она абсолютно права: у неё уводят мужика, и она просто ВЫНУЖДЕНА биться за своё, тем более, что при тогдашней дикой процедуре развода (да возблагодарят современные дамы суфражисток, коммунисток и всяких там феминисток) ей грозил бы, в лучшем случае, монастырь строгого режима. Ну и нужна ей, спрашивается, была такая радость?

Да и вообще каких-либо глубоких чувств тут нет — всем движет исключительно меркантильный интерес:

Петру1 нужен наследник,
Екатерине — стабильность,
Марии Кантемир — удовлетворение амбиций и удовлетворение сексуальное,
Птенцам — хороший адвокат,
Народу — водка и зрелища.

Прокол N3. Грубая работа.

Времена д’Артаньянов канули в глубокую Лету, зрителей пытаются привлечь эротикой и сценами насилия. Но слова «эротика» в русском языке нет — есть другое, на букву «е», что, в принципе, мы и видим. Голая Боярская и посасывающая пальчик Екатерина как будто сошли с любительского порно. К этому добавились стриптиз Боярской же и изящные комментарии:

— Пётр Алексеевич, наследника-то у тебя нет.
- А я тебе что сделаю, Меншиков? Один умер так, другой -так.
- Мин херц, а мне-то зачем? Ты девке Кантемировой сделай.

- Пётр Алексеевич, а почему я перед вами хожу голая и голая, а вы передо мной всё в рубашечке да в рубашечке?
- Девочка, я как бы не в том возрасте…
-Ой, что вы, Пётр Алексеевич, вы ещё ТАККОЙ МУЖИК!!!

-Скипетра моего хочешь! Ну на, подержи… скипетр!! (поднимает рубашечку, показывает кое-что в штанишечках, спасибо хоть не вынимает)
-А что, Пётр Алексеевич, давай его сюда, Ты ж меня знаешь, я не хуже молодых могу!

Сцены насилия здесь чуть получше, но однотипны: дыба — кнут — секир башка. Жертвы насилия это безусловно заслужили, ибо поделом вору мука. Но поскольку сцены воровства постоянно остаются за кадром, а сцены казни — в кадре, Пётр из строгого но справедливого судьи (каким его, вероятно, и хотят изобразить) превращается в маньяка с тяжёлым детством (сцена стрелецкого бунта относится к истории с Марией Кантемир примерно никак).

Прокол N4. За героев обидно.

Реальные герои всей этой истории были пусть и далеки от идеала, но достаточно неординарны, плюс ко всему много сделали для России и поэтому ЗАСЛУЖИВАЮТ БОЛЬШЕГО. А кто в фильме Пётр1?, Прокурор, который судит воров беспощадно, не знает что сын его вор (хотя нет, про Алексея — уже знает)? Мальчик на побегушках? Лох, которого разводят все, кому ни лень? Меншиков не заслужил ничего кроме анекдотов в стиле «купи пять пирогов и собери кошку? Толстой решал исключительно альковные дела и время от времени убивал детей (10-летняя его миссия в Турции естественно никому не интересна)? Княжна Мария — это такая не в меру амбициозная малолетка, уводящая из семьи богатого «папика» путём подставления всех трёх дырочек? А всю биографию Екатерины можно свести к придурочно-песенному: «Ах, Марта, ты милая Марта, ужели тебе всё равно, что ты променяла, шалава, орла на такое дерьмо»?

Тут ещё надо заметить, что к Гранину с его довольно глубоким исследованием «Вечера с Петром Великим» бортковский фильм не имеет никакого отношения.

В топку его.

1 из 10

Стопятсот лет уже собиралась посмотреть этот нашумевший мультфильм, удостоенный Оскара и кучи других наград и номинаций. Слышала о том, как люди плачут, бьются в истериках над этой картиной, обливаются слезами и умирают от умиления. Вспоминая, как я ревела на Хатико, мне хотелось повторить столь незабываемый опыт по разрыву собственной души, поэтому с одной стороны я даже была рада тому, что мне выпал этот мультик.

Жаль об этом сообщать, но он не оправдал моих ожиданий. Я допускаю, что это могло произойти из-за того, что эти ожидания были слишком высоки, но итог один – мультфильм не понравился.

Во-первых я не люблю тему космаса, роботов, научной фантастики и т.д., поэтому чтобы я прониклась, в «Валли» должно было быть что-то ещё. Ага, мы имеем историю любви. Ту самую, между Валли и Евой. Но я поняла, что не могу её воспринимать – ни в серьез, ни как часть мультика для детей, никак. Создатели понимают, что они показывают нам любовь роботов? РОБОТОВ! Да это же грёбанный мультик - скажете вы. Ок, я понимаю. Когда я смотрю 101 долматинец, или Леди бродягу, или Робин гуд – я не удивляюсь, что животные любят друг друга, женятся, разговаривают, ходят на задних лапах. Но смотреть любовь лисичек, птичек и букашек намного естественнее, чем на (вслушайтесь!) ДВУХ ЖЕЛЕЗЯК! У них же внутри проводочки, программы и кнопки! Да, это будущее, да искусственный интеллект. Они могут быть интеллектуальными, умнее, чем люди, но ДУШИ у них не будет! Они не умеют испытывают радость, нежность, грусть, ностальгию. Или тем более, один робот не может увидеть другого робота и влюбиться в него!

Ок, хорошо, может я немного строга ко всем этим нюансам. Ведь есть мультик про робота, над которым я плачу как С**КА («Стальной гигант»). И я действительно верю, что у этого робота есть душа. А в «Валли» нет. Как-то так получилось. Соответственно меня совсем не пробрало, ни на слезу, ни на переживания, ни на умиление.

Да и сам мультфильм оказалось смотреть очень скучно. За весь мультик только две локации – пустынная, заваленная мусором земля и космический корабль.

Из плюсов – понравилось смотреть на то, как создатели представляют себе жизнь людей спустя 700 лет после отъезда Земли. Все эти примочки, плюс то, что люди типа разленились и растолстели. Это было забавно.

Ещё по трейлеру фильма я поняла, что это должен быть классный фильм. И, забегая вперёд, скажу, что мои предчувствия меня не обманули и фильм превзошёл мои ожидания.

Да, я не ожидала, что в нашем кинематографе могут — МОГУТ, если захотят!!! — делать толковые фильмы. За последние годы, к слову, меня ни одна новинка российского кино не зацепила даже трейлером. Что ни фильм, то пафосная лажа, уж извините. И вдруг такое! А я не подготовлена.

Порадовало, что наличие спецэффектов не пошло в ущерб фильму (как это часто бывает в бессмысленных блокбастерах), они не отвлекали внимание от сюжета. Спецэффекты и компьютерная графика здесь были очень уместны, дозированы и создавали естественное восприятие картинки. Даже «шерстяной носок» кот Кузя ни в одном кадре не заменён на чучело или мультяшку. Самый настоящий кот, говорящий! То есть кошачьи мимика и жесты у кота были очень натуральные. Молодцы, качественно сделано!

Сюжет выстроен продуманно, начало логически увязывается с серединой и финалом, ничего в сюжете не провисает, какие-то детали и реплики имеют своё последствие. Диалоги остроумные, жизненные, без глупых шаблонов и пафоса. Замечу, что фильм имеет пометку «6+», но я бы поставила «10+», ибо многие шутки юмора вряд ли сможет понять и оценить семилетний ребёнок. А в паре эпизодов есть полуголая девица в постели. Не, ничего эротического, но… тоже не для первоклашек, мне кажется.

Ещё меня восхитило, что сценаристы, написавшие эту историю, явно шарят в теме о домовых, хорошо подкованы. Всё, что здесь о них рассказано — правда. Повадки домовых, их характер и природа сущности отражены верно, без выдумок и отсебятины. Действительно, несмотря на то, что домовые считаются нечистой силой, тем не менее они терпеть не могут «грязь» — энергетическую. Которая часто в изобилии исходит от людей, портя дом и характер домового. И ошибочно приравнивать домовых к демонам или бесам — это совершенно иная сущность! Так же Хозяин дома любит внимание и вкусняшки. А кто это не любит?! Как говорится, доброе слово и домовому приятно. Словом, всему сказанному в кино можно и нужно верить. Сказка ложь, да в ней намёк!

Из актёров я знаю только Екатерину Гусеву и Татьяну Орлову, сыгравшая соседку Раису Ивановну (очень люблю эту колоритную актрису!). А Павел Деревянко… Я вообще ждала, когда он появится в кадре, но если бы я заранее почитала кто кого играет, то не ждала бы. Ибо Павел озвучил кота Кузю.:) Однако, кроме изумительного кота, меня покорили игрой Александра Политик, так естественно сыгравшая девочку Алину, и Сергей Чирков. Замечательно создан его образ Домового! И одежонка типично «домовитая», и неряшливость, присущая такому духу, и шоша-ероша на голове, и нрав незлобный при всей дикости поведения… Эдакий домовёнок Кузя, который вырос. Есть и ещё один яркий персонаж — ведьма мама Фима. Актрису я не знаю, хотя наверняка встречала в каких-нибудь эпизодах других фильмов или сериалов. Но в «Домовом» она мне очень понравилась. Ведьма, она такая ведьма!

«Домовой», как уже понятно, семейная комедия. Однако есть эпизоды, на которых и слеза наворачивается, и мурашки пробегают. И посмеяться, и взгрустнуть можно. А главное — фильм бесконечно мудр, с глубоким смыслом и посылом к людям. Очень советую посмотреть, даже если вы в домовых не верите!

На дворе 1609-ый год. Россия находится во власти Речи Посполитой, в истории этот период известен как период активности польских интервентов, окончившиеся поражением Поляков тем что собирается второе ополчение во главе с купцом Кузьмой Мининым и князем Дмитрием Пожарским, конец интервенции означен 1612-ым годом в следующем году на престол Российской восходит Михаил Романов – первый из большой династии, правившей в общей сложности триста с хвостиком лет. Короче говоря – Смутное время в государстве российском. Вот в такую историческую эпоху происходит действие нового мультфильма от студии «Мельница», подарившей нам «Богатырей», «Карлика Носа», «Ивана Царевича». Эту студию я очень люблю а потому не мог пройти мимо когда увидел в списке заказанных фильмов сей образец. Посмотрел с удовольствием. Теперь можно начать рецензию-обзор по просмотренному мультфильму.

Сюжет повествует о попытке захвата смоленской крепости польским Королём Сигизмундом третьим, воспользовавшимся бедственным состоянием страны. Все знают Ивана Сусанина, Емельяна Пугачёва и двух других упомянутых героев Смутного времени, но множество других осталось в тени. Как государственный праздник день народного единства был официально оформлен в 2005-ом году. Четвертое ноября стало официальным Днём Народного Единства. Но нам нужно понять что именно мы празднуем, когда его отмечаем. И с этой задачей мультфильм хорошо справляется.

Смоленск два года держал оборону и не давал полякам прорваться к Москве. Они сковали армию противника и обескровили её, тем самым дав возможность нам набраться сил для противостояния Речи Посполитой. А всё началось еще с Гришки Отрепьева, известного как Лжедмитрий первый. В контекст фильма никак не входит, просто блеснул познаниями. Большой вклад в общее дело внёс воевода Михаил Шеин, герой Смоленска не был удостоен даже памятника в своём родном городе, но надеюсь что сию несправедливость поправили. С другой стороны памятник – это всего лишь литой монумент, который увидят лишь горожане, а «Крепость» - тот «памятник» который увидят по всей России. Воевода предстаёт перед нами идеальным соединением древнего богатыря и современного генерала. Он демонстрирует чудеса тактики и стратегии, тем самым резюмируем: «в полку отечественных экранных супергероев прибыло!».

Главная мысль мультфильма состоит в том что «Оборона Смоленска – дело всех сознательных граждан, а не только воеводы». Именно этим можно объяснить завязку центрального сюжета на истории мальчика Сашки и его друга Фёдора. Сашка был сыном пушкаря, а Фёдор – послушник владеющий грамотой. В начале Сашка предстаёт перед нами этаким хвастунишкой, любящим изобретать бомбы из теста. И вступительные сцены по своему общему ироническому настроению похожи на предыдущие работы студии «Мельница», в частности комедийно-приключенческие мультфильмы о трёх богатырях. Но по мере развития событий мальчик как личность меняется и все его придумки обращаются в дело, становясь маленьким героем, выполняя все более посильные но отнюдь не менее значимые и опасные подвиги.

Сноска «От создателей Трёх Богатырей», может не только носить в себе информативную функцию, но и сыграть роль дезориентатора так как мультфильм несколько иного жанра и повествовательного стиля. Здесь нет кровавости, но есть смерти важных персонажей, а Сашке угрожает более чем реальная опасность, в отличие от былинных богатырских сюжетов, где герои по определению сильнее всех и враги могут спокойно проигрывать, изведав силушки богатырской. Шпион, которого Сашка ловит на протяжении всего фильма вражеского лазутчика и он больше похожа на ниндзя, только не доброго анимешного а вполне себе зловещий, коварный и безжалостный.

Также стоит отдать должное создателям, Поляков они изобразили решительными, отлично вооруженными и подготовленными воинами и по отношению к ним это будет справедливо, ведь город они всё-таки взяли. Пусть и с куда большими усилиями чем рассчитывали. Единственным исключением из правила служит король, изображенный молодым парнем, хотя в действительности ему было за сорок лет. Но такой образ лидера ничуть не ослабляет армию, а сглаживает драматичные углы и добавляет немного юмора не превращая анимацию в «мрачное полотно наподобие «Иванова детства».

Является ли «Крепость» идеальной? Конечно же нет. В её сюжете есть очевидные прорехи, а кульминация – то что называется «типичный бог из машины», правда один из самых обоснованных из мной виденных, но этого исхода нужно избежать любой ценой, потому врага должны победить герои а не внешние силы. И еще небольшой камень в огород касательно экскурса в историю, их обычно вставляют в начало, а это несколько необычно, но пара слов про Смуту в зачине была бы как нельзя кстати. Мультфильм стоит посмотреть потому что такие мультфильмы могут послужить делу воспитания в ребёнка чувства патриотизма. Динамичный, красиво нарисованный и душевный мультфильм, прославляющий героев и что еще важнее, не унижающий врагов. Рассказывает взрослую историю так чтобы даже детям она была понятна. Сильный и правдивый мультфильм который порекомендую к ознакомлению. Приятного просмотра!