Томас Тулл. Отзывы на фильмы — стр. 9

Минуло восемь лет со дня гибели Харви Дента. Бэтмен стал объектом преследования полиции Готэма, и на долгое время пришлось ему отправить себя в изгнание. Возрождение легенды состоялось спустя четыре года после появления на экранах Тёмного Рыцаря. Вчера, пересматривая фильм, я вновь погрузился в мир порока и продажности, в самое сердце Готэма. В этом обзоре хотел бы дать оценку всей трилогии в целом и поделится мыслями, возникшими во время просмотра этого фильма.

Что мне всегда импонирует в работе Братьев Нолан — они любой сценарий могут обыграть в неожиданном ключе. Так же и здесь. Бэйн хоть по злодейскому обаянию Джокеру уступает, но история его не менее интересна и он здесь является лицом зла, тогда как ядро оказывается неожиданным даже для самого Брюса Уэйна. Помимо Бэйна среди новичков можно увидеть Миранду Тейт — подругу взамен почившей Рейчел и детектива Блейка, молодого детектива, претендующего на место рядом с Тёмным Рыцарем Готема. На стороне Бэтмена оказывается и Селина Кайл — Робин Гуд в латексе, известна более как Чёрная Кошка, с помощью красоты и мастерства перевоплощения наказывает любого хапугу.

Теперь давайте взглянем на фильм не как самостоятельное произведение, а как часть полноценной трилогии. И только в таком отношении имеет смысл рассматривать все три фильма. Каждый из трёх фильмов посвящён одной теме. В первом фильме — это был страх. Брюс встаёт на путь Лиги Теней чтобы победить собственные страхи и научится быть союзником тьмы. Второй фильм был посвящён хаосу и носителем его был Джокер, в чём он сам признался в фильме «Тёмный Рыцарь»,он пытался заразить Готэм своим безумием и вернуть к жизни мрак в душе каждого гражданина. Третий же фильм повествует о боли и это проявляется не только в том что в самом начале фильма герой предстаёт перед нами калекой и бородачом, но Брюса серьёзно потрепала жизнь и Бэтмен в этом фильме остаётся героем, хотя Джокер вбивал мысль что любого героя можно уничтожить, превратив в чудовище. Данный же фильм доказывает мысль совершенно противоположную — герой всегда остаётся героем, сколько бы страданий он не перенёс, даже когда его мир полностью разрушен и главный герой теряет любовь, признание и веру в себя. А Харви Дент был героем скорее искусственным, нежели настоящим.

Во всех трех фильмах злодеи стремятся взорвать систему моральных ценностей в Готэме, которая и так низка и Готэм стал прообразом нашей реальности, когда за маской трудно разглядеть характер, ибо Бэтмен в одном кадре один, а в другом он уже в другой и вот это мастерство перевоплощения и играть так, чтобы тебя ни в чем не подозревали — это можно назвать искусством. Сильные мира сего вновь пытаются завладеть разработками ученых, которые похищает злодей и направляет их в ненужное русло. Каждый фильм Нолана силен своими характерами и каждый из них предстает перед нами в самом неожиданном свете, особенно магически здесь выглядел Рас-Аль Гул, Лиам Нисон всегда выглядит великолепно.

Основа власти — всегда страх, а если преступность вновь собирается отобрать город от полиции, то придется сильно постараться. Фильм возвращается к истокам первой части, что радует, значит трилогия близиться к завершению и с каждой минутой все быстрее приходит конец и режиссер понимал, что уйти надо красиво и с огоньком. Он это и сделал, несмотря на некоторую затянутость диалогов фильм не страдает недостатком динамизма, в каждой сцене ты находишь отсылки к предыдущим работам Нолана и к другим работам в жанре триллер и на основе всего лучшего он смог создать то, что мы видим на экране.

Еще одна революция, завершающая трилогию, последняя такая революция была в Матрице, которая прославила своих создателей — Энди и Лану Вачовски. В чем заключается суть революции в Готеме? Суть в том, чтобы уничтожить коррумпированные элементы в городе, чтобы дать обычным гражданам полноправную свободу и веру в светлое будущее. Все это мне напомнило наше общество где все навязывают свои идеалы, но нет человека, способного осуществить все то, что так долго обещают. Операторская работа и саундтрек потрясают. В умении грамотно подобрать выгодный план для постановки кадра и сдобрить это великолепными композициями Ханса Циммера, музыкальные темы проникают в сердце и заставляют прочувствовать настроение той или иной сцены.

Актёрская игра на высоте. Кристиан Бейл отлично показал развитие своего персонажа, окончательно сделав своего Бэтмена недосягаемым для дальнейших попыток воплотить этого персонажа на экране. Том Харди также поработал над ролью, он набрал массы и выглядит выше чем он есть на самом деле, костюмеры сотворили из него и революционера и поработителя одновременно, если бы не было Джокера в исполнении Леджера, Бэйн стал бы лучшим злодеем трилогии, но в своё время Джокер украл зрительское внимание ещё лучшей подготовкой к роли. Философия Бэйна призвана поставить на колени Готэм и стереть его как в своё время исчезла Римская Империя. И потому как бы хорошо Харди не сыграл Бэйна, на его фоне он будет сиять не так сильно, но сам по себе он убеждает. Марийон Котийяр, Энн Хэтэуэй воплотили два сильных женских образа и каждый из них удачно вписался в картину, актрисы справились с драмой своих героинь. К традиционной команде Бэтмена добавилась команда фильма «Начало» в лице Тома Харди и Марийон Котияр, изначально разрабатывался сценарий где Ди Каприо появился бы в роли злодея и Эллен Пейдж тоже должна была появится в одном из вариантов сценария и тогда была бы собрана вся команда фильма «Начало». Но и то что в итоге получилось выстрелило.

Вердиктируя: Ударное завершение большой трилогии о неоднозначном герое, чья история получила эпичный размах и с каждой новой частью градус напряжения только вырастает и в этом фильме достигает своего апогея, когда в коллекторе вершится суд Крейнов с подсудимыми и присяжными, без адвокатов и прокуроров, и тут либо Смерть, либо Изгнание. Рекомендуется смотреть трилогию беспрерывно, чтобы вся история прошла перед вами, и вы смогли бы лучше понять эту историю. И по сей день история Бэтмена от Нолана поплёвывает свысока на «Марвеловские поигрульки», потому что эта трилогия уже сейчас является классикой мирового кинематографа, и до этого статуса «поигрулькам» далеко. Всем добра и приятного просмотра!

Вот наконец-то я выкроил денек для того чтобы отправится на просмотр заключительной, понадеемся, части саги длиной в четырнадцать лет. Именно четырнадцать лет назад на голливудском небосклоне зажглось две звезды и имена их — Пол Уокер и Вин Дизель. «Форсаж» стал пожалуй первым фильмом об уличных гонках, вскрывающий суть и характеры гонщиков, хотя сюжетно он мало чем отличался от других представителей своего жанра. Хотя поправлю себя, фильм задал моду на гонки с элементами боевика и криминальными разборками. Франшиза с самого начала пыталась показать нам этот загадочный и привлекательный мир стритрейсинга с иной стороны. Первый фильм поставил Роб Коэн и его команда, а также весьма неплохие сценаристы. Фильм получился приличным и на тот момент фильм собрал вполне себе неплохие двести миллионов долларов, но кто знал что этот фильм станет началом большой франшизы, растянувшейся на четырнадцать лет.

Чем дальше шла франшиза, тем больше накалялись страсти и постепенно фильм из гоночного кино начал превращаться в криминальный боевик. И третья часть фильма стала последним фильмом про гонки. В четвертом фильме в кресло продюсера сел Вин Дизель и принимал участие в написании её сюжета. Триумфальное возвращение людей когда-то ставших семьей вновь свершилось и здесь всё еще довольно скромно, просто расширилась география, и немного изменились гонки. Франшиза в том виде, в каком мы ее видим сейчас, то есть с намеком на блокбастерские высоты пошла с пятого фильма, где главные герои носились на крутых тачках и протащили сейф с деньгами по улицам Рио де Жанейро. Шестая же часть стала тотальным развенчанием всех наших представлений о франшизе «Форсаж», ведь теперь это кино официально можно назвать автомобильным блокбастером.

Чем же нас порадует седьмая часть? А седьмая часть порадовала нас тем, что она ставит жирную точку во всей франшизе, заделывая все сюжетные ходы, не завершенные в предыдущей части. Но в целом хочется сказать что сюжет последних частей смахивает на мыльные сериалы Бразилии, Аргентины и Мексики, правда никто еще к этим сериалам не подмешивал такое количество спецэффектов, погонь и трюков, необъяснимых с точки зрения классической физики. Если вы идете на «Форсаж 7» чтобы искать глубокие философские мысли, логику повествования, то вы зашли не туда. Это зрелищный блокбастер про семейные ценности, с сюжетными ляпами, которые практически незаметны, а если быть точным они не режут глаз. Я шел на фильм не для того чтобы его критиковать, а чтобы насладиться эффектным завершением столь протяженной франшизы. Фильм уже собрал больше миллиарда, при бюджете в сто девяносто миллионов и набрал столько не только потому что удачно сыграли спецэффекты, а потому, что, несмотря на зрелищность в фильме все же осталась душа. Осталась, потому что актеры выжали по максимуму из себя, полностью отдались франшизе.

Актеры сыграли замечательно. И вот в этом абзаце хотелось бы упомянуть Пола Уокера, человека, который фактически начал эту франшизу, придя к боссам студии Universal, и предложил снять фильм о стритрейсерах. После титров хотелось сказать: «Пол, твоё дело не забыто и доведено до конца». Потому что как человек наблюдавший франшизу с самого начала я был рад увидеть её завершение на достойном уровне. Не знаю, как бы сложилась судьба франшизы если бы не тот роковой случай, но то, что дело доведено до конца и исход оказался хорошим делает честь её создателям. Вин Дизель, Мишель Родригес, Джордана Брюстер, Лудакрис, Тайриз Гибсон, — все справились с ролями хорошо и за это им большое человеческое спасибо.

В качестве итога: мы получаем достойное завершение франшизы на высоком уровне. Из плюсов хотелось бы отметить шикарные спецэффекты, отличную визуализацию происходящего, в общем — это большое зрелище для глаз с вечным посылом о семейных ценностях. Фильм не без минусов, но смотрится неплохо. Фильму поставлю девять баллов, хотя зрелище очень крутое.

P.S. Светлой памяти Пола Уокера, и жаль что это не конец...

Очень смешанное впечатление. Вы знали, что егеря может подросток собрать в подвале? А что между кайдзю и человеком возможны эротические отношения? Что для дрифта подходят любые два случайных человека? Ну так вот, самое время узнать много нового.
Если такая гора чепухи не напугала, то фильм смотрибелен и не так уж плох, особенно первая половина. Прошлая любая линия слита, новая вообще никакая. При этом есть симпатичные персонажи, простые, клишированные, но они на свое месте и не раздражают. Есть юмор. Есть график. Но... где кайдзю??? 90% времени на экране роботы и битвы роботов. Битвы хорошие, но Трансформеров уже достаточно! "Тихоокеанский рубеж" был фильмом про битву робота с МОНСТРОМ! Понятно, когда в продолжение не всех актеров удалось зазвать, а когда графический персонаж вдруг в форме камео - это как? Кайдзю что, слишком большой гонорар запросили или на прошлых съемках бухали и срывали съемочные дни? ))
А с другой стороны, снято все так, что куда там Трасформерам, не мельтишит, понятно, что на экране происходит. Роботы местами начинают вести себя, будто чувствуют боль, ярость, осознают победу или поражение. И это впечатляет. Но опять же... с какой стати??? Они же просто машины.
С третьей стороны, драка красивая, но мультяшная. Первый фильм не то чтоб был серьезный, но там было ощущение, что чудище - это огромная угроза, а егерь - очень мощное оружие. А здесь и те, и другие выглядят так, как будто им место в магазине игрушек.

Если подходить к этому фильму с позиции логичности и оригинальности сюжета, то нас ожидает полный провал. Перед нами история о том, как отряд армии США вместе с несколькими гражданскими и какими-то мутными чуваками ищут непонятный остров, на котором надеются найти что-то. Потом это «что-то» находит их, они проходят через несколько сюжетных твистов и встречают странных созданий. После чего участвуют в битвах с огромными монстрами, чтобы в конце фильма изрядно поредев найти путь домой. То есть это собственно весь фильм вкратце. Герои здесь типичные функциональные единицы. Чистопородный вояка, сильная и независимая дама в беде, несколько учёных, массовка. Нас с ними познакомят, но все равно не спешите их запоминать.

Во-первых, большая часть массовки помрёт ещё в начале фильма. А во-вторых, все эти герои тут не особо и нужны. Создатели фильма делают акцент совсем не на них. Это скорее способ плавно перевести камеру от одной точки съемочной площадки до другой, чтобы зрители не заскучали. В этой новой точке, как вы уже догадались, нас ждет странные новые монстры. А вот эти монстры нужны, чтобы любоваться красотой разрушения. Сразу видно, что вся съемочная группа буквально упивается процессом показа всяческих битв, разрушений и мощи всех форм. Да блин, меметичная картинка с отражением взрыва в очках солдата уже должна сказать об этом фильме все. А дальше будет ещё больше подобного, еще мощнее и огромнее. Битва огромной гориллы с ящерами, огромный паук, пробивающий своими ножками солдат, падения вертолетов, прыжки Кинг-Конга по скалам.

Как может со всем этим сравниться какой-то сюжет? Да, актеры там вроде пытаются сделать вид, что сюжет куда-то движется. Но вы им не особо верьте. Это просто норматив такой. Каждый фильм должен иметь сюжет и у нас он будет. Вот, пожалуйста, как по учебнику – вот герои в беде, вот они из нее ищут выход, а здесь они этот выход наконец-то находят себе на голову. Такая незамысловатая арка. В логику их поведения даже вдумываться не слишком хочется . Что? Офицер хочет кого-то там спасти? Да ну его нафиг, вы только посмотрите, как огромная обезьяна рвет на части и пожирает осьминога. Не убедились? А вот вам куча странных созданий! А? А? Круто же?

Поэтому можно сразу оставить этот сюжет для галочки и сказать - в первую очередь это зрелище. Необычные операторские планы, находки по нагнетанию саспенса (камера, продолжающая выдавать вспышки в тумане как признак приближающегося монстра) и различные подколки. Вроде самопожертвования одного из солдат. Ну и да, американец, который больше десятка лет провел на этом острове - он тоже получился колоритным. Особо порадовали финальные сцены с ним в главной роли. Чтобы закрыть тему актеров и героев, удивительно, но многие из хороших актеров тут действительно неплохо так вписались. Даже Сэмюэль Джексон в своих патетических жестах, и речевках смотрится органично на этом фоне.

Не буду говорить, что этот фильм плох. Он хорошо ложится в свою нишу фильмов для развлечения. Огромные монстры, много взрывов, таинственный остров, хорошая стилизация под шестидесятые. Музыка, зрелище, это не короткий фильм, а просто длинный видеоклип. Смотреть на все происходящее на экране как минимум приятно. Да, да. Бедность сюжетной линии, и схематичность героев стала ценой за это. Но это сознательное решение создателей. Сделай они тут драму или что-то подобное пострадала бы лёгкость всего фильма. Вышло бы совершенно другое ощущение. А так, получилось задорно, весело и самое то, чтобы посмотреть на большом экране. Спецэффекты, ощущение крутизны этой огромной гориллы, какие-то клюковки свисающие со всех кустов. Это именно фастфуд от мира кино. Такой картофель фри в красивом стаканчике, который сошел со страниц рекламы какой-нибудь сети закусочной. Все ломтики идеальной длины, даже в небрежности, с которой они набросаны чувствуется стиль. А еще он быстрый, легкопотребляемый, красиво выглядит. Что-то еще надо?

Вот и настал тот долгожданный день, когда я пойду в кинотеатр и оценю новую работу режиссера, ставшего маститым буквально в одно мгновение. Кристофер Нолан стал для меня открытием в 2010-ом году, когда я посмотрел его «Начало» и на фоне успеха данного фильма я оценил его «Престиж» и он стал одним из моих любимых режиссеров современности. Над данным фильмом создатели трудились на протяжении довольно долгого времени, и первоначально к проекту был приписан режиссер Стивен Спилберг, который и начинал производство данной картины. Нолан же появился только в 2013-ом году и тут же посыпал идеями и в итоге мы получаем то, что получилось, не удивлюсь если у этого фильма есть режиссерская версия, потому что создатели явно хотели сказать больше, чем уместилось, но и того что уместилось с лихвой хватило. У подобного рода фильмов всегда есть опасные моменты вроде того что не каждая тема получает достойное раскрытие, но мне кажется что в данном фильме все получилось достаточно цельно и всякая тема получает развитие.

Сюжет же вертится вокруг экологической катастрофы (засухи), которая привела к продовольственному кризису все человечество, да и вообще матушка природа с каждым актом истощения своих ресурсов теряет способность обеспечивать Человечество всем тем, что ему необходимо для существования. И группа ученых отправляется к Червоточине (искривлению пространства и времени) чтобы переселить человечество на другую планету… Это основной синопсис предлагаемый нам, но как всегда в фильме мы увидим либо больше того что есть в трейлере.

В списках фильмов, у которых Нолан вдохновлялся, был и просмотренный мной буквально вчера — «2001 год: космическая одиссея». Три основных довода видел в отрицательных рецензиях — ненужное сравнение с фильмом Кубрика, монологи о любви от лица Энн Хэтэуей и обилие всех тем нераскрытых в должной мере. Как я говорил выше этим, грешат многие фильмы, в которых вложено множество идей, но мне всё понравилось, возможно, потому что я отношусь, как тут выразились к «церкви Кристофера Нолана», я не его приверженец, мне просто нравятся его фильмы. По поводу фильма «Кубрика» я скажу, что здесь это всего лишь отсылки к мастеру, есть что-то даже в дизайне кораблей, но это никак не вторая «Космическая Одиссея» и даже близко не «Гравитация» потому что это три разных жанра. Куарон снял камерную драму о состоянии человека в открытом космосе, бьющую по эмоциям. Кубрик же открыл для нас Космос не только как пространство, но и как действующий персонаж, влияющий на развитие сюжета. «Интерстеллар» же просто берет лучшее из этих работ, но никак не копирует, потому что каждый фильм о Космосе индивидуален и даже в этом фильме есть элементы заставляющие прильнуть к экрану, но это моя точка зрения и я не хочу её навязывать.

На самом деле данный фильм попытался соединить реальные научные исследования о гравитации, пространстве-времени и перемещении в нем, теорию относительности Эйнштейна и показать не только научную фантастику, но и драму о взаимоотношениях людей на грани Апокалипсиса. Вся эта история заставила меня сопереживать, и за эти три часа я ни разу не уснул, ибо с каждой минутой действие накаляется, и ближе к концу достигает своей кульминации, момент на острие эмоций, когда Купер пытается достучаться до Мёрфи сквозь пространство недоступное нашему разуму. Он пытается предотвратить ошибку, совершенную собой, дать всему человечеству шанс на спасение и чтобы Семья жила в благополучии. Здесь сталкивает общечеловеческие проблемы и семейные и одно проецируется на другое. Сложный моральный выбор и большая ответственность лежит на плечах исследователей и людей, ответственных за шаговую близость от конца нашего вида. Каждая деталь, любая мелочь играет на атмосферу и создает нужный эффект. Ханс Циммер уловил настроение фильма и своей музыкой создавал нужные эмоции, настраивая на тот или иной лад. Самой сильной оказалась визуальная часть, ибо как всегда меня поразили виды космоса, дизайн кораблей и явлений, вроде той громадный волны. которая накрыла героев на самой первой планете, которую они посетили или Песчаные бури, оставляющие после себя горы пыли, этим всем дышали люди и заболевали.

Помимо удачного сочетания физики и лирики фильм приоткрывает нам тайну человеческой психологии, показывая нам истинную природу, когда человек оторванный от общества себе подобных становится практически диким и инстинкт самосохранения становится доминирующим признаком, когда желание выбраться с пустынной холодной планеты становится ценнее Человечности. Примером этого является доктор Манн, потерявший человеческие качества в долгом пребывании одиноким. В принципе проблемы каждого понятны и на фоне космоса они являются мелочью. Как писал кто-то из рецензентов «Нолан будто бы противопоставляет холодный бездушный космос теплоте реальных человеческих чувств, подчёркивая их значимость». И действительно последним Нолан отдает гораздо большее предпочтение, предлагая нам пережить все на уровне эмоций и разгадав несколько загадок повествования открыть для себя что-то доселе неизвестное.

Актеры прекрасно исполнили свои роли. МакКонахи молодец, отработал все как надо и показал нужные пропорции эмоционального напряжения, создавая тем самым убедительный образ, неплоха Энн Хэтэуей. Её роль мне тоже понравилась, смотрелась неплохо. Хорошо справился Майкл Кейн, который стал своеобразной визитной карточкой режиссера.

В итоге мы имеем фильм, который, на мой взгляд, заслуживает право «лучшего фильма года» являясь не только огромной кладезью пищи для размышления, но и визуальным блокбастером, потому что некоторые эпизоды достойны эпоса. Если Нолан уже сейчас снимает фильмы настолько проникновенные и визуально отличные, то, что же будет дальше? Нолан поднял планку на новый уровень и теперь в дальнейшей карьере его задача будет еще сложней. Ему придется делать фильмы либо не хуже этого либо превосходящие его, а я пока не знаю что из фильмов последних лет может его превзойти. Время покажет, а пока я ставлю фильму максимальный балл и рекомендую сходить на него в кинотеатр, пока он идет. Приятного просмотра

10 из 10

Так уж вышло, что я никогда не смотрела оригинальных фильмов, поэтому "Мир юрского периода" мне предстояло оценивать как самостоятельную картину.

Клэр Диринг (Брайс Даллас Ховард) предстает перед нами бизнес-леди, к которой в гости приехали любимые, но не очень-то уместные племянники Зак и Грэй. Клэр работает в парке-заповеднике "Мир юрского периода", который населен динозаврами, поэтому тут же сплавляет племянников на руки помощницы, а та отправляется с ними на экскурсию. Зак - подросток, который старательно делает вид, что ему всё безразлично, неинтересно да и вообще, он уже давно не ребёнок, а Грэй, наоборот, приходит в восторг от увиденного (тем более он интересуется динозаврами). Много времени на то, чтобы сбежать от присмотра, братьям не понадобилось - и вот они уже самостоятельно отправились осматривать парк.

Тем временем нам представляют другого героя - Оуэна Грэнди (Крис Пратт) - который занимается дрессировкой велоцерапторов. Он умен, обаятелен, харизматичен, целеустремлен - одним словом, альфа-самец, о чём и сам нескромно заявляет (правда, только в отношении велоцерапторов, но кто ему поверит?). Оуэна приглашают как специалиста, чтобы он оценил новую, искусственно выведенную самку - Undominus Rex, но вот незадача: особь оказалась умнее, чем думали создатели, поэтому умудряется совершить побег. Итак, огромный парк, населенный динозаврами, 20 тыс. посетителей, двое детей, гуляющие неизвестно где, и огромный, жестокий, коварный, изворотливый хищник, гуляющий на свободе и крушащий возведенную защиту. Всё это грозит катастрофой и большим количеством жертв. Клэр спешит на поиски племянников, объединяясь для этого с Оуэном, которого до этого недолюбливала. Начинается смертельная погоня.

По экшеновости и эпичности всего происходящего мне кино очень понравилось. Здесь есть всё, что нужно для хорошего боевика. Есть пугающий монстр-хищник, который не просто жрёт всех налево и направо, но ещё и играет со своими жертвами. В такие моменты просто дух захватывает, а происходящее щекочет нервы. Есть милые и сообразительные детишки, которые переживают и заботятся друг о друге. Есть побег и головокружительные прыжки от опасности. Есть главные герои, которые сначала не любят друг друга, а потом, конечно, сливаются в страстном поцелуе. Крис Пратт настолько хорошо справляется с отведенной ему ролью, что вообще удивительно, чего это главная героиня так долго артачилась. Есть, в конце концов, хороший пафос, которые не раздражает глупыми диалогами, а, наоборот, совместно с прекрасно подобранным звуком добавляет накал действию на экрану. Про спецэффекты, отрисовку и декорации можно вообще не говорить - они, конечно же, на высоте.

С другой стороны, авторы попробовали затронуть тему о том, что человек из-за своей жадности до власти, денег или стремления уподобиться Богу, способен создать монстра, который его же и пожрёт. Силы природы, как бы люди не старались, всё равно берут вверх, поэтому на самом деле на Земле царствует не человек, а природа. Именно поэтому только Оуэн, который представляет тут положительную, разумную сторону, пытающуюся примирить прогресс и природу, одерживает победу над монстром, объединившись с другими представителями рептилий.

"Мир Юрского периода" - очень увлекательное, динамичное кино, которое держит в напряжении от начала и до конца. Прекрасный развлекательный аттракцион для воображения и отдыха!

Sweet Dreams…

И снова здравствуй, о загадочный Зак!

Пишу тебе, так как до сих пор не в силах разобраться, хороший ты режиссёр или нет.

Прошлые твои работы составили у меня очень неоднозначное суждение о твоём таланте (или отсутствии оного), вот почему я решил ознакомиться с твоей новой работой. Признаюсь честно, от «Мертвецов» остались очень хорошие впечатления, вот ещё бы они там не носились, как угорелые… «Спартанцы» ничего, кроме недоумения у меня вызвать не смогли — эпично, необычно, но где же сюжет? Впрочем, «Хранители» меня заворожили — ничего лишнего, очень интересно и необычно.

Что до нового твоего творения, то не без улыбки сообщаю тебе, что тут, у нас, его «обозвали» «Запрещённым приёмом», да, да, не смейся! Жаль, что люди, покупающие права на вашу продукцию, не задумываются о смысле, который несёт фильм. Вот и появляются на свет «Викинги», «Пророки» и «Приёмы».

Но, впрочем, перейду к самому произведению.

Как и в предыдущем эпосе, начальная заставка под прекрасно исполненную твоей протеже песню популярной британской группы и гениальный видеоряд раскрывает всю предысторию ужасной трагедии юной девочки, которая вызвала жуткое потрясение её психики.

Далее, заострив внимание на четырёх материальных вещах, ты начал разыгрывать потрясающий спектакль разложения личности. ТАК показать психику девочки, живущей в придуманном её же воображении мире и ассоциирующей в этом мирке себя с понравившимися ей персонажами, не смог бы и Фрейд.

Твоя героиня, пробираясь через дебри своего сознания, постепенно уничтожала свои копии. Ты наверняка, смотрел «Идентичность», я уверен. А эти шикарные отсылки к видеоиграм «Dragon Age», «Killzone», «Vanquish»? Браво!

Жаль концовка у тебя получилась безрадостная. Почему? Просто довелось мне однажды читать статейку о лоботомии, и последствия сего варварского способа борьбы с шизофренией мне предельно понятны.

Впрочем, справедливость восторжествовала, и девчушка дала свободу мальчику, пусть и ТАКОЙ ценой.

В общем, спасибо тебе за «Отвлекающий удар». Буду с нетерпением ждать следующую твою работу.

PS и насчёт Эмили. Думаю ты должен всерьёз заняться её музыкальным продюсированием — у девочки талант. Мэрилин Мэнсон и Энни Леннокс могут отдыхать…

Начну с того, что я очень люблю Зака Снайдера (учитывая, что его фильмов я смотрела довольно мало). Мне нравится то, что у него есть свой особенный почерк, своя "атмосфера Зака Снайдера" в его картинах. И я считаю, что именно эта атмосфера как нельзя лучше подходит экранизациям комиксов компании DC. Эти комиксы такие же мрачные, готичные, серьезные и взрослые (в отличие от комиксов Marvel). К тому же у Зака уже есть опыт экранизации графических романов - его "Хранитили" по моему мнению получились на 10 баллов из 10.

Поэтому я с жадностью ждала выхода фильма "Человек из стали", в надежде увидеть что-то в духе Темного Рыцаря, только лучше и от Зака. И как же велико было мое разочарование, когда еще на середине фильма я поняла, что мне тупо скучно. Мне хочется верить, что вина лежит не на режиссере, а на первоисточнике. Ведь сам образ, персонаж Супермена мне изначально был не очень интересен. У него есть почти все виды крутости сразу (он и красив, и умен, и летает, и стреляет глазами, и силен и т.д. и т.п.), его нельзя даже ранить, в него влюбляются девушки, да он в прямом смысле неземной. Это всё настолько круто, что даже неинтересно. Я не могу переживать за такого персонажа, не могу волноваться за сюжет, здесь нет никакой даже самой маленькой интриги. Всю эту идеальность мог исправить харизматичный, с огромной изюминой актер, но и он просто настоящий супермен - красив и статен как Бог, но не более.

Но данный фильм хорош своими спецэффектами. Если Вы думаете, что лучшие спецэффекты в "Мстителях", то вы просто не смотрели "Человек из стали". Просто потрясающий воображение бой Супермена и главного злодея, которые разрушают всё на своём супергеройском пути. И именно в этих сценах прослеживался для меня Зак Снайдер. Но когда Кларк Кент спускался на землю и начинались диалоги и сюжет, снова становилось скучно.

P.S. Почему-то с легкой ностальгией вспомнились "Тайны Смолвиля". Там Супермен получился намного человечнее и живее.