Отзывы Kvertoff — стр. 19

Имя Тины Кароль известно каждому жителю Украины, потому что ее по праву можно назвать одной из самых сильных вокалисток на нашей эстраде. Мне нравится далеко не весь ее репертуар, но признаю, что диапазон и сила ее голоса впечатляют. В биографическом фильме Кароль возвращается в воспоминаниях к раннему этапу своего творческого пути. Вспоминает это с улыбкой и мудростью, пришедшей после расставания с первым продюсером. Певица также делится своими личными переживаниями. Теперь это уже не та девчонка, которая задорно пляшет под мотивы два притопа-три прихлопа, напевая кокетливую чушь: "Пупсик, мой милый пупсик". Сейчас это зрелая женщина с богатым опытом за плечами и на сцене, и в личной жизни. Даже образ стал более взрослым и женственным. Тине очень идет укладка в стиле золотой эпохи Голливуда и драматичная алая помада.

Репертуар стал более глубоким и даже старые песни звучат пронзительно и с надрывом. Как бы цинично это не звучало, но личная трагедия дает артисту возможность вложить в свое творчество искренние и сильные эмоции. Теперь я знаю не только силу её голоса, но и силу любви к её супругу и продюсеру Евгению Огиру. Конечно, я знал об этом случае из заголовков светской хроники. Но здесь нет грязных сплетен желтой прессы и домыслов журналистов. В довольно подробном и откровенном интервью Кароль с дрожью в голосе делится своей болью, раскрывая себя не как артистка, а как обычная женщина. В её рассказе чувствуется не только боль утраты, но и нежность, с которой она отзывается о супруге. Такие фильмы нужно снимать и показывать, потому что кому-то они еще раз напомнят о том, что быть рядом с любимым человеком - это счастье. А другим - что жизнь, как поет сама Кароль, всё равно продолжается. Нельзя сходить с дистанции, как бы не было тяжело и больно продолжать свой путь.

"Сила любви и голоса" получила награду на кинофестивале в США в категории "Лучший документальный фильм". Наверное, потому, что это не просто фильм, а настоящая судьба вполне реальных людей. История Тины Кароль - это история сильной женщины, которую природа наградила талантом. Она делится им со своей аудиторией, а та отвечает ей взаимностью в знак благодарности за искренность и доверие. Пожалуй, это лучшая награда для артиста. Я не могу оценивать чужое горе, но могу сопереживать ему. О такой любви стоит писать песни и снимать фильмы, потому что настоящее искусство не имеет права быть фальшивым.

Фильмов о первой любви становится все больше и больше. И это здорово, что в жанре романтических комедий появилось такое ответвление, где, помимо забавных моментов и романтики, встречается еще детская умилительная непосредственность. События этой истории разворачиваются в одном из самых красивых городов мира. Именно в Нью-Йорке Гэйб впервые в жизни влюбился в девочку Розмари, которую знал еще с детского сада. Но настоящие чувства пришли к нему немного позже, когда они вместе попали в секцию каратэ. Первые свидания, первые непонятные чувства, первые прикосновения рук и первый поцелуй навсегда останутся в памяти этого мальчугана. Эту историю зритель увидит его глазами.

Совсем недавно я смотрел два других фильма на эту же тематику. «Have Dreams, Will Travel» все-таки более взрослое и серьезное кино с элементами настоящей драмы, поэтому его можно не брать в расчет. А вот с фильмом «Привет, Джули!» можно провести аналогию. К сожалению, не в пользу этого фильма. Там все было намного интереснее и в плане сюжета, и в плане постановки. История рассказывалась от лица героя и героини, а тут взгляд на ситуацию только с одной стороны. И актеры там сыграли получше.

Но здесь тоже есть свои плюсы. Во-первых, эта история будет понятна даже самым юным зрителям. Во-вторых, здесь нет каких-то сцен, которые могли бы напугать ребенка, как например, в «Привет, Джули!» приступ больного дяди или домашний скандал с пощечиной. В-третьих, очень красивые пейзажи города и хорошая графика. В общем, и там, и здесь есть на что посмотреть. Но актерский состав там был намного сильнее. Джош Хатчерсон неубедительно играл в некоторых сценах, на мой взгляд. Особенно, когда пытался плакать. Но интересно смотреть на главного героя "Голодных игр" в начале своего творческого пути. Чарли Рэй смотрелась намного лучше, хотя по факту это первая ее роль в кино, а у Джоша уже был большой опыт в этой сфере деятельности. Но критиковать этот фильм все равно не хочется. Разве можно не умиляться детским чувствам? Это все равно трогательно, хоть и есть с чем сравнивать.

Все-таки есть кино без срока годности. Вот яркое тому подтверждение. Конечно, первое впечатление от фильма было самим ярким, но и сейчас пересмотрел его с огромным удовольствием. Главный герой Николас — классический трудоголик. У него есть состояние, роскошный дом, статус в обществе и то, чего многие себе не могут позволить, — стабильность. И вот как-то младший брат дарит ему на день рождения приглашение в одну загадочную игру, которая не только перевернет устоявшийся ритм жизни с ног на голову, но и подарит второй шанс.

Немного скучное начало. Это же Финчер. По-другому и быть не могло. Его дотошность к мелким деталям меня всегда отталкивала. Все фильмы у него длинные и медленные. Но только здесь его отличительная черта стала для меня главным достоинством, а не минусом. Когда начинается та самая игра, в фильме появляется интрига, которая сохраняется вплоть до яркого финала. Такое развлечение пощекочет нервы любому игроку. Сюжетная линия очень хорошо спланирована. Но именно концовка заслуживает самих лестных слов. Это потрясающе.

Майкл Дуглас блистательно справился с главной ролью. Шон Пенн тоже отлично смотрелся в роли его младшего брата. Кстати, они действительно внешне чем-то похожи. Понравилась еще Дебора Кара Ангер. В общем, «Игра» — это хорошо продуманный приключенческий триллер, да и вообще лучшая работа Финчера, на мой взгляд. Вот только слишком длинные вступления в фильмах мне не нравятся. Зато потом все идеально от развития сюжета до подбора актеров.

Давно хотел посмотреть этот фильм из-за участия в нем Кейт Хадсон и Наоми Уоттс. Интригующий синопсис и яркий постер давали надежду на то, что это будет романтическая комедия с прекрасными пейзажами Парижа. Только комедии тут не оказалось. Да и романтики особой нет. Фильм состоит из нескольких сюжетных линий. От Роксаны уходит муж к экстравагантной русской, которая в свою очередь замужем за каким-то неадекватным типом. Приехавшая поддержать сестру, Изабелль крутит интрижку с женатым дипломатом, который по совместительству является дядей Шарля-Анри (экс-супруга ее сестры). Кроме этого всех интересует стоимость картины, ставшей их семейной реликвией. В общем, много всего и сразу, но непонятно зачем.

Удивило меня больше всего особое внимание к одному из самых известных французских Домов моды Hermès. Этот бренд известен на весь мир своими платками-каре и сумками. В 1928 году Hermès сделал свой первый шелковый платок. А производство знаменитых «каре» вышло лишь к юбилейному 1937 году, когда отмечалось уже столетие образования Дома. В начале 50-ых в платке Hermès отметилась сама королева Елизавета II на почтовой марке Великобритании. С тех пор кто только не служил Hermès ходячей рекламой: Катрин Денев, Одри Хепберн, Джеки Кеннеди и Грейс Келли. Кстати, о последней расскажу отдельно, поскольку именно этой сумке в фильме отведена своя собственная роль. Выпущенная впервые в 1892 году, сумка лишь в 1956 приобрела имя известной актрисы Грейс Кэлли. Грейс попала на обложку журнала Life после того, как стала коронованной особой, выйдя замуж за Рене III, князя Монако. Шею новоиспеченной княгини украшал платок от Hermès, в руках же бывшая актриса сжимала сумочку, которую немедленно захотели все модницы мира. Это была та самая Kelly Bag, первая «именная» сумка от Hermès.

Конечно, можно еще долго говорить об этом бренде, но не буду грузить историей модного бренда. Да и отзыв получится слишком длинным. Вернемся все-таки к фильму. Актерский состав сразу привлек мое внимание. Здесь можно увидеть звездный тандем моей любимой Кейт Хадсон и симпатичной Наоми Уоттс. В качестве бонуса Гленн Клоуз. Еще одно знакомое лицо — Томас Леннон, сыгравший брата главных героинь. Но все-таки после просмотра осталось ощущение сырости. Много сюжетных линий, ни одна из которых так и не стала главной. Поставлю 4 балла за Кейт, Наоми, сумку Hermès и французскую атмосферу.

Очередной трэшовый ужастик оказался очень слабеньким. Неудивительно, что его сразу выпустили на видео. Странно только, зачем его вообще решили выпускать. Три истории разных девушек, которые сначала кажутся абсолютно разными и несвязанными друг с другом, возвращают нас к прошлым событиям их детства, когда они были подругами и смеялись над одним мальчиком со странностями. Детки выросли, но тот парень не забыл насмешки подруг и устроил им развлечение по-взрослому.

Есть несколько удачных сцен, за которые я добавлю один балл. Но если приглядеться, то в сюжете слишком много огрехов и трещин. Начнем с первой истории на дороге. Почему девушка выпала из грузовика? Зачем маньяку ждать, когда вернется парень Шелби, если он сразу мог забрать двух девушек, пока тот догонял водителя грузовика? Вторая история с клоунами вообще одна сплошная банальность. Странные звуки в огромном доме, дождь с грозой на улице и т.д.

Третья история тоже довольно предсказуемая. Мы уже давно знаем, что нельзя входить в заброшенный дом без приглашения. Опять же не могу не заметить странное поведение героини. Почему она отправила своего бойфренда в заброшенную гостиницу, а потом еще сама туда пошла. Было бы логичнее позвонить в полицию и объяснить ситуацию. Как человек, вышедший на шум на улицу, мог оказаться наверху?! Или это был сообщник?

Под конец фильма уже вообще пропадает всякий интерес и просто хочется быстрее досмотреть. Но финальный аккорд мне понравился, хотя этот прием уже 100 раз показывали в разных слэшерах. Нельзя заглядывать в разные дырочки, а то оттуда что-то может выскочить. А смех был действительно противным и раздражающим, собственно как и сам фильм. Смотреть не советую.

В США пропадают молодые девушки. Они все одного типажа, но места обнаружения трупов всегда разные, что мешает агентам ФБР составить географический профиль серийного убийцы и определить его зону комфорта. Никто не сомневается, что это дело рук маньяка, ведь его отличительная черта — вырезание кожи на спине каждой жертвы и личинка редкого вида бабочек в горле, так называемая подпись. Чтобы лучше понять ход мыслей маньяка и выйти на его след, отдел поведенческого анализа просит студентку Клариссу поговорить с другим серийным убийцей Ганнибалом Лектером, который хорошо знаком с психиатрией. Только она сможет разговорить заключенного, поскольку сама подходит под типаж его жертв. С этого момента начинается странная игра, придуманная Ганнибалом. Он помогает Клариссе распутать дело, но взамен просит рассказать ее о личной жизни.

Раньше мне этот детективный триллер казался особенным. Пересматривая его сейчас, клубочек страстей распутывается слишком быстро. То ли я избаловал себя сериалом «Мыслить, как преступник», где в каждой серии новое расследование серийных убийств, то ли детективная линия не такая уж необычная. Во всяком случае, в моем любимом сериале говорили, что первой жертвой серийного убийцы чаще всего становится человек из его окружения. Некоторые повороты событий, которые казались мне необычными, сейчас уже угадывались сразу. Но больше интереса все равно вызывало именно сотрудничество убийцы и студентки. Меня больше всего удивляет, как этот детективный триллер смог собрать 5 статуэток Оскар в самых престижных номинациях? К Джоди Фостер никаких претензий нет. Она действительно блестяще сыграла. В принципе, и к фильму у меня нет каких-то жалоб. Но подобных детективов 90-х годов много. И все-таки надо отдать должное «Молчанию ягнят», поскольку именно этот фильм был одним из первых в данном жанре.

Венгерский режиссер Дьёрдь Пальфи создал мелодраму по классической фабуле, используя кадры из 500 различных популярных фильмов, начиная с классики вроде Бертолуччи и Феллини и заканчивая современными блокбастерами вроде "Аватара" и "Властелина колец". Идея уже сама по себе уникальна, но меня не менее приятно удивила её реализация. Это была не просто слайд-нарезка из нашумевших кинематографических эпизодов, а действительно оригинальный монтаж, поражающий столь кропотливой работой. Во-первых, нить повествования плавно переходила из одного фильма к другому, не теряя своей целостности. Во-вторых, я просто поражен, что кто-то пересмотрел такой внушительный список фильмов и смог подобрать нужные кадры, склеив их в гармоничной последовательности. Кстати, музыка тоже использована из различных саундтреков, поэтому было приятно не только узнавать знакомые лица и идентифицировать фильмы, но и узнавать знакомые мелодии.

Что касаемо сюжета, то тут фабула проста и примитивна. Он встречает ее, влюбляется, женится, ревнует, ругается. То есть ход событий идет таким же чередом, как в обычной среднестатистической мелодраме. И тут стоит отдельно похвалить режиссера, потому что он с помощью аналогичных кадров из разных картин наглядно показывает, что тема любовных отношений актуальна во все времена. Меняются только эпохи, декорации и лица, но главный герой по-прежнему остается харизматичным, а героиня - чувственной. А уж какая постельная сцена получилась остренькой из кадров "Последнего танго в Париже" и "Глубокой глотки". Ну, и меня, как обожателя "Мулен Ружа", пробрало до мурашек от голоса МакГрегора в песне жгучей ревности "El tango de Roxanne". Еще нравится, что в сюжете обыграны разные взгляды на одну ситуацию глазами мужчины и женщины. Да и практически все эмоции каждые из нас испытывал лично и уж точно не один раз видел на экране.

Но главный успех в том, что после просмотра появляется желание восполнить некоторые пробелы в классике кинематографа и культовых картинах. Когда смотришь на умилительные романтичные кадры или на горькие слезы героинь, то желаешь узнать их историю полностью. Ведь при всей похожести мелодрам многие фильмы всё-таки обладают своей изюминкой, что позволило им стать любимыми у нескольких поколений зрителей. Но тут брали кадры из абсолютно разных жанров, кстати. Много нарезок из боевиков, вестернов, мультфильмов, триллеров. А это значит, что в каждом фильме можно найти немножечко любви и романтики, если посмотреть на ситуацию под совершенно иным углом зрения. Не видел ничего подобного ранее, поэтому приятно поражен концептуальностью идеи и ее воплощением. И да, мне было чертовски приятно видеть в этой нарезке множество моих любимых фильмов. То самое ощущение, когда в незнакомой толпе вырисовывается чье-то уже родное лицо, видя которое непроизвольно начинаешь улыбаться.

MovieVision: Венгрия
Совет: zzzloba

Провалившаяся в прокате первая часть этой франшизы явно подрезала крылья братьям Хилленбрэндам. Сиквел сильно проигрывает первой части по всем параметрам. Во-первых, выход сразу на видео уже о многом говорит. Во-вторых, они сделали неправильные выводы после первого фильма. Возможно, решили, что зрителям не хватило пошлых шуточек и голых тел, которые во второй части этой истории заметно удвоились.

Да и сюжет уже не кажется оригинальным. Собралась почти вся компания из первой части. Но действие на этот раз происходит не в общежитии, а на лайнере, где идет подготовка к театральной постановке. Две подружки-сплетницы после реабилитационного центра стали активистками движения за воздержание от секса. Лишившийся девственности в первой части Букер расстался со своей любимой. А Ньюмар, наоборот, встретил свою любовь и пытается развести ее на первый секс. Из Джерри вообще сделали алкоголичку, прыгающую по разным койкам.

Вместо сумки с деньгами здесь все начинают бегать за алмазом, а проститутку Доминик заменяет похотливая жена капитана, работающая порнозвездой. Хоть и собрали почти всех героев из первой части, все равно уже совершенно не тот эффект получился. Оригинальные приключения в первой части заменили сиськи, пошлятина, глупые шутки и банальность. Импровизация на сцене тоже слабенькая. В общем, не следовало даже снимать сиквел.

Многие сетуют на то, что Робин Гуд в этом байопике получился не таким. Смешно шутим. Вообще-то это легендарный персонаж и о его похождениях сложили много разных баек. Мы можем только догадываться, кто именно стал прототипом этого героя. Фильм основан на многочисленных легендах и не является точным отражением тех лет. Так что, обвинения в адрес довольных зрителей, дескать те совершенно не разбираются в истории, как минимум, не имеют под собой почвы. Лично мне понравился сюжет. Даже приятно удивил в какой-то степени. Я думал, что будет банальная история о доблестном лучнике, который грабил богатых и раздавал все бедным. Но здесь показали становление Робина Гуда, его первые шаги на пути к славе, геройство, послужившее поводом для многочисленных хвалебных легенд.

Действие происходит во времена, когда Иоанн Безземельный взошел на трон и моментально настроил против себя баронов, что послужило прекрасным поводом для французов напасть на англичан. В это смутное время англичанам нужен был герой, который смог бы всех объединить против французов. Вот уважаю Ридли Скотта за то, что он делает все масштабно, с размахом, не жалея огромные суммы денег на спецэффекты и декорации. Красота ведь требует жертв, а в нашем случае для передачи атмосферы того времени нужен солидный бюджет, который сумел выбить режиссер для своей постановки. Я не люблю батальные сцены, потому что непонятно, кто кого там рубит на куски. Но мне нравится, как лучники выпускают облако стрел. Вообще, постановка удалась. Как мы видим, усилия Скотта не прошли даром и проект окупился в прокате.

Конечно, этому поспособствовал сильный актерский состав. Рассел Кроу просто великолепен здесь. Ему не привыкать к роли харизматичного предводителя. Все-таки за плечами у него Оскар, полученный именно за «Гладиатора». Хотя мне этот фильм нравится больше. Кейт Бланшетт я особо не симпатизирую, но она тут тоже была хороша. Марка Стронга я видел уже в пяти фильмах, но запомню его после этой роли, наверное. Остальные удачно оттеняли главных героев. В общем, любителям исторических фильмов советую. Тут будет и драма, и массовые баталии, и зрелищность, и потрясающая актерская игра. Только у подобных фильмов есть один минус, который меня всегда отталкивает. Это не нарочитый пафос, а хронометраж. Мне сложно высидеть более двух часов перед экраном. Но все равно фильм мне понравился.

Алан Бадоев — мой любимый клипмейкер. Многие ругают его работы за однообразие, депрессивность, мрачность и т.д. Я же называю это узнаваемым почерком. Мне близка его эстетика, поэтому я не мог пройти мимо его первой работы в кинематографе. Возможно, я буду слишком субъективен в своей оценке, но от фильма я не мог оторвать взгляд ни на секунду. Я был просто в шоке после просмотра. Еще раз убедился в гениальности Алана. Редко фильм может вызвать у меня такие сильные эмоции. Потрясающая съемка. Каждый кадр настолько красив, настолько органичен, что с первых минут дух захватывает. Алан очень четко передает своим видеорядом состояние души: опустошение, отчаяние… А этот последний танец вообще пробирает до мурашек.

В фильме множество колоритных деталей, которые сопровождаются душераздирающей музыкой. Например, аналогия с рыбками в аквариуме, вращающийся ключ на столе, который решит судьбу человека, замки из песка, которые рушатся. Кстати, стоит обратить внимание и на символику. Например, песок — распространенный символ времени, символ перемен, который чаще всего толкуют, как страх смерти. Вращающийся ключ, подобно колесу фортуны, может быть истолкован, как образ смерти, если соотнести этот образ с колесованием (распространенный в средневековье вид смертной казни). Саундтрек Esthetic Education «Unbelievable» тоже зацепил за живое, хотя я не являюсь поклонником данного музыкального жанра.

Отдельно хочется похвалить Ольгу Макееву. Необычная внешность добавила колорита в общий фон. Она идеально раскрыла образ творческой натуры. Хорошо передавала эмоции. Даже «коммерческий» Чадов влился в этот ансамбль. Никогда не думал, что похвалю его, но ведь заслужил. Сам сюжет меня очень заинтересовал. Начиная с момента встречи главных героев и заканчивая странной игрой, которую предлагает умирающий старик. А эта недосказанность в конце дает возможность размышлять дальше. Даже не к чему придраться. Все именно так, как я люблю. Одним словом — гениально!

Можно сказать, что фильм меня приятно удивил. Я готовился к тому, что мои глаза изнасилуют фальшивой актерской игрой, а уши свернутся в трубочку от глупых диалогов. Но просмотр прошел для меня менее болезненно. Основную идею нельзя назвать новой для кинематографа в целом, но на фоне российских собратьев выглядит довольно свежо. Сюжет можно назвать в какой-то степени классическим. Парни, как обычно, заключают пари на девушек, а затем всяческими уловками завлекают их в постель. В какой-то момент игра становится скучной и тогда ставки повышаются. Теперь нужно не просто переспать, а влюбить в себя девушку, после чего в игру вступает следующий пикапер и пытается отбить ее у своего товарища. А чем все закончится, можно догадаться.

Фильм получился своеобразным. Такое потребительское отношение к людям меня возмущает, как и то, что всех девушек показали доступными дурочками, которые раздвигают ноги перед каждым желающим. Конечно, это не так. Есть девушки гордые со своими принципами и есть парни, которых интересует не количество, а качество. Но если быть честными, то каждый из нас в какой-то степени пикапер. Не поверю, если кто-то скажет, что никого никогда не соблазнял и даже не пытался.

Вообще я отношусь скептически ко всяким пикаперским тренингам. Это либо есть, либо нет. Нельзя научить человека быть уверенным в себе и изменить его суть, потому что после первого отказа все вернется на круги своя. Здесь главные герои выглядят, как типичные охотники за юбками, но у пикаперов вроде есть своя идеология, которая заключается не в спортивном азарте. Хотя создатели утверждают, что фильм основан на реальных событиях. Свежо придание, да верится с трудом.

Но на картинке это не отразилось. Все было ярко и красиво. А хронометраж вообще приятно удивил. Не люблю длинные фильмы. Из актеров никого не буду выделять. Иногда выглядели убедительно, местами чересчур переигрывали. В целом, вроде никто не раздражал. Поставлю оценку повыше, потому что хочется выделить этот продукт российского производства на фоне остального кино. С Голливудом сравнивать глупо. Не та весовая категория. А если судить по нашим меркам, то очень даже хорошо.

Сюжет мне импонирует. К парню в парке подходит загадочный старичок в шляпе и говорит, что его любимая умрет через пару дней. Этого можно избежать, если юноша отдаст за нее свой голос, зрение и слух. Тема любви вечная и всегда будет актуальной. Я тоже придерживаюсь мнения, что мир поделен на две половины: одни любят, другие позволяют себя любить. Только я не совсем понял, почему главный герой так поступил. Я бы точно согласился на любые условия ради любимого человека. Может он просто не поверил старику? Или я уже ищу ему оправдание? Это моя привычка — всегда выискивать мотивацию в действиях других. Про концовку уже нет смысла рассказывать. Уже понятно, чем все закончилось.

Все вроде бы хорошо, но зачем столько пафоса? За эти 14 минут можно просто утонуть в этом сладком сиропе. Да и банальные по сути истины взяли за основу. Получилось прям масло масленое. Меня это немного оттолкнуло. И парень сыграл совсем неубедительно. А вот музыка понравилась. Очень приятное дополнение. В общем, я поставлю все-таки высокую оценку. Для короткометражки еще и российского производства очень даже неплохо. Посмотрите на YouTube. Если заинтересует, то советую обязательно глянуть фильм «Если только», где тема судьбы и выбора раскрыта намного глубже.

Главный герой Виталик решил начать свою жизнь сначала и переехал в Москву. Там он устроился на работу, где похотливая начальница стала его домогаться. Познакомился со своей вечно недовольной молодой соседкой, которая сразу охарактеризовала его, как «задрота». Но он продолжал делать вид, что психолог ему помог изменить себя и он стал адекватным членом нашего общества. А вот насколько хватит терпения у главного героя, вы узнаете, если посмотрите этот фильм до конца.

Честно говоря, даже не знаю, что хвалить в первую очередь. Мне понравился сюжет. Смотрится легко и непринужденно. Первая половина фильма больше похожа на комедию, а во второй части уже больше драмы. Удивительно, что сценарий написал режиссер этого фильма Роман Каримов и это его дебютная полнометражная работа. Кстати, его самого можно увидеть в роли бармена в конце фильма. Но больше всего меня порадовали диалоги и актеры. Вот уж не думал, что буду хвалить за то, за что я обычно ругаю другие российские фильмы. Мне очень понравились диалоги. В них много острот, а я это люблю.

Актеры все хорошо сыграли. Ну, может только Евгений Цыганов в роли психолога смотрелся не так убедительно. Хотя скорее всего дело в том, что я его узнал в этом образе и смотрел не на персонаж, а на актера. Больше всего понравилась Ингрид Олеринская. Даже не верится, что это первая ее роль. Так убедительно сыграла Кристину с трудным характером, что я ей поверил. Кого-то она мне очень сильно напоминает. Понравилась еще Юлия Такшина в роли начальницы. Да и Илья Любимов очень хорошо сыграл, если закрыть глаза на эпизод, где он якобы пьяный. Даже Влад Топалов, появившийся в одном эпизоде, исполнил свою единственную нормальную песню «Satisfied».

В общем, российский кинематограф еще раз приятно меня удивил. Кстати, в последнее время это происходит довольно-таки часто. То ли я старею, то ли есть еще надежда, что наше кино станет лучше. А может просто на безрыбье и рак рыба. Но в любом случае от фильма осталось приятное впечатление.