Мияно Мамору. Отзывы на фильмы

Первые несколько серий шли по схеме сопли-драка-кофе-сопли-драка-кофе. Все мои надежды, что тайтл похож на паразита быстро выветрились, ибо тряпка-кун не собирался высмаркиваться и разводил адовый носошвырк весь сезон. Где-то к сериям пятым фендом раскрывается, изображая, что это не драма про куна и тянку, а продуманная фантастика со своими системами взаимодействия. Только я начала приободрятся и строить предположения о вселенной, пошла арка про гурмана - самое фейловое, что я видела в этом сериале. Я все думала, может зацепиться за какого-нибудь персонажа? Мне вроде немного нравилась Тока, но ее характер и действия вызывали все больше омерзения с моей стороны с каждой последующей серией. Я была в растерянности. Сериал шел легко, желания дропнуть не вызывал, но и нравится не нравился. Всюду чудится плагиат на эльфийскую песнь. Векторы там были круче, чем местные щупальце, правительство серьезнее боролось с проблемой, работал спецназ и были поддержки гос.программ. В Песне монстры были сильнее, и с ними справлялись. А тут изображают, как гулей пачками вырезают за пару дней, а тех чуть ли не 50 на 50 с человечеством. Да даже драма человека и монстра в песне была затянутее, что открывало ее шире.
По сюжету Гуль не представляет собой интересную фантастику или тонкую психологическую драму. Выглядит скорее как криминальные разборки банд, с очень кровавым антуражем. Особенно финальная серия - психоделотреш, много бессмысленного насилия, СПГС и фансервиса для подростков с вызывающими (как они это подают) вкусами.

Вопрос в том - имеет ли мне смысл смотреть продолжение? Ибо видно, что дальше еще должен быть вразумительный сюжет. Или стычками/драчками все и закончится?

Аниме-клуб «Кафе "Токусацу"», предложение Justmariya
МувиБинго. Тур №3. Game loading...

«Тетрадь Смерти»- одно из тех аниме, которые советуют посмотреть каждому и удивляются, если ты, смотря аниме, каким-то образом прошел мимо него. Вот и я, проходя долгое время мимо, решила остановить на нем свое внимание. От просмотра меня отвращало лишь собственная боязнь разочароваться в таком, не побоюсь этого слова, легендарном аниме и я рада тому, что боязнь оказалась беспочвенной.
Я не буду пересказывать сюжет и поделюсь лишь своими эмоциями, так что без небольших спойлеров тут никуда. Больше всего в этом аниме мне понравилось противостояние Лайта и L, особенно то, как оно разворачивалось после того, как они познакомились лично. Это была напряженная и интересная история борьбы двух умов, во время нее Лайт даже на время подзабыл свои пафосные речи, которые были для меня самым раздражающим элементом во время всего просмотра. И из этого же следует мое самое большое разочарование, мне очень хотелось, чтобы этой истории положили конец именно Лайт и L, без вмешательства n-го количества новых персонажей, тем более, что без L Кира совсем расслабился и во второй части казался далеко не таким острым и готовым ко всему.
Так же очень здорово здесь затронут моральный вопрос, касающейся того, имеют ли люди вершить самосуд, и заслуживает ли негодяи смерти? Это одна из основных линий всего повествования и благодаря тому, что она была освещена с разных точек зрения, зрителю есть о чем подумать.
Ну и, если говорить о технической стороне вопроса, мне очень понравилась рисовка, ну а чего вы хотите от фаната «Бакумана»! И не могу не отметить опенинг первой половины, во второй он просто отвратителен.
Не уверена, что это аниме понравится всем, но познакомиться и попробовать его посмотреть советую каждому.

В последнее время я как-то не особо смотрю аниме. Но было время, когда я его действительно глотал запоем. Потом, весь этот восторг новизны как-то немного поутих. Похоже было на то, что я слишком устал от каких-то стереотипных решений и излишне шаблонных подходов. Нельзя же отрицать того, что при всей оригинальности сюжета очередного фильма, у героев часто оказывается не такой большой выбор выходов из сложившихся ситуаций. Да и различные герои, которые по сути оказываются отражением того или иного типажа.

Но вот, похоже, мне вновь пора окунуться в японскую анимацию. Потому что посмотрел я этот фильм и понял, что он очень даже неплох. Я бы даже сказал – хорош. Во-первых, как всегда это бывает у японцев – вполне себе оригинальный подход к сюжету и повествованию. Идея о том, что существует параллельный мир монстров, в котором живут антропоморфные животные – не новая. Но в этом фильме она подается в очень хорошем оформлении. Борьба за власть между двумя сильными соперниками. Один из них благородный, достойный уважения и вообще местный фаворит. А другой – грубиян, забияка и не особо любимый публикой. Кажется, выбор сценаристов очевиден, но что делать, если тот «другой», забияка и грубиян – это и есть один из главных героев? Да и пришествие обычного человеческого ребенка в этот мир, как всегда путает все карты. И это при том, что есть странное правило, по которым людям нельзя попадать в этот мир. Почему? Ну, позже поймете. Тоже достаточно логичное правило. Так что, с сюжетом здесь вполне все хорошо.

Второе что радует – общие мысли этого фильма – проблемы отцов-детей, принятие себя, любовь и самоопределение. Тоже ожидаемо, но при этом умело показано зрителю. Два героя при всей их разницы удивительно похожи, в каждом есть свои сильные и слабые стороны. И главное – они оба упертые во всех хороших и плохих смыслах этого слова. Вот противостояние и последующее сосуществование с переходом к практически сыновье-отцовским чувствам – отлично и забавно показано. Оставляет вполне теплые чувства, где-то внутри. Да, можно сюда еще и архетип Маугли конечно, приплести, и его переосмысление в плане метаповествования. Но не хочется.

Ну и наконец, третье – графика, анимация и все что связано с визуальной составляющей. Как вы можете догадаться – это тоже на высоте. Прекрасно, пусть и несколько своеобразно. Есть что-то от Миядзаки, особенно, что касается различных миров. А схватки и динамичные сцены – вообще выше всяких похвал. Неожиданная грация медведя и боевые трансформации – очень запоминающиеся моменты.

Да, конечно, никуда не делись и обязательные для Японии мистические сущности, вроде тьмы, которая таится в героях. Мне кажется, что вот эта самая тьма и оказалась какой-то самой слабой и непродуманной вещью в этом фильме. Какая-то она не слишком вписывающаяся в этот фильм, в атмосферу и в логику повествования. Это конечно, мое личное мнение, оценочное суждение и прочее. Но тема с ней, мне показалась наиболее спорной. Можно было бы и без нее, на самом деле обойтись. А уж про кита и говорить не стоит. Он конечно, клевый и неплохо нарисованный, но царапнул меня этой своей какой-то излишней… не знаю, банальностью, что ли.

А во всем остальном – это отличный фильм, который похоже вновь втягивает меня в омут японской анимации. Давно уже не смотрел и похоже начинаю скучать по приемам, шаблонам и прочим отличительным чертам этого жанра. Вновь открывать для себя все эти красоты рисования, нетривиальные сюжетные ходы, оригинальную фантазию и сложные темы, которые они не боятся поднять. Ну и какую-то при этом удивительную наивность, которую можно встретить в любом их фильме. И это – просто замечательно.

Много уже было сказано об этом аниме и я как раз нахожусь в той категории, кто как раз разделяет общие чувства восторга от этой истории. Но хочется сказать, что этот восторг с ноткой грусти, потому что не всегда всё в нашей жизни бывает так, как мы этого хотим или представляем.

Ведь на самом деле это история вовсе не о том, как мальчик решил сбежать от трудности и боли в другой мир, не о том, как он тренировался, чтобы стать сильнее, а о том, что очень многое зависит от того окружения, что есть вокруг нас. И о том, что многие из нас живут стереотипами и предубеждениями, считая, что хорошо разбираемся во всём.

Но действительно ли это так? Вот как здесь было? Два типа «родителей». Один постоянно заботился о своём сыне, сдувал с него пылинки, но так и не заметил, как в один миг тьма поглотила его. Другой же был порывистым, горячим, не терпеливым со своим учеником, часто срываясь на нём. Однако благодаря общению, совместным усилиям, тьма исчезла из сердца мальчика, и он смог сопротивляться тем негативным мыслям, что были в его голове. Поэтому это невольно подводит нас к одному, возможно и тяжёлому выводу. Каждый из нас время от времени в душе несёт мрачные мысли, но кто-то может ими управлять, а кто-то нет. Если кто-то с ними не справляется, то чаще всего это приводит к печальным последствиям.

Как это было тут. Какими бы хорошими родителями мы ни были, мы не можем уследить за всем. Ведь в конечном итоге, мы не можем отвечать за всю жизнь своих детей. Мы можем лишь их направлять, но выбор должны сделать они сами. И не всегда он будет такой, каким видим его мы.

Но помимо сюжета, здесь был очень интересный визуальный момент, для усиления эффекта от происходящего. При достаточно средней рисовке в ряде моментов, самые эпичные моменты, как например с китом, были очень достойно преподнесены зрителям. И именно поэтому данная история ещё больше произвела на меня впечатление.

Поэтому если вы не боитесь именно философских сюжетов, то данную историю очень рекомендую.

Просмотрено в рамках "Флэшмоб 2021" совет от azolitmin

Есть некий загробный мир, куда попадают души. По две они приходят в бар «Квиндеким (Пятнадцать)», чтобы пройти испытание, которое решит их дальнейшую участь.

Персонал бара — загадочные Судьи. Они похожи на людей, но, якобы «лишены человеческих эмоций». Именно они и решают, что делать с покойными.

Аниме получилось на редкость скучным. Собственно, уже это — практически приговор, если вспомнить слова Вольтера. К середине каждой серии мне стабильно хотелось спать — учитывая, что серии здесь стандартные, по 25 минут примерно, показатель неутешительный.

Истории «покойников» довольно однотипны. Весь смысл, в том, чтобы решить, кто из пары испытуемых хороший, а кто плохой. Значит, гарантирована масса флешбеков и обязательно — сюжетных твистов, чтобы заинтриговать зрителя. Но это надоедает. Большинство этих «баек из склепа» — довольно унылая бытовая чернуха. Ну, и любой вердикт заведомо несправедлив и трагичен — ведь зритель понимает, что в реальности однозначно «плохих» и «хороших» людей обычно не бывает.

Сквозной же сюжет тут и вовсе рудиментарен. Прост и непонятно, зачем нужен. Ну, к чему был городить огород с этой девицей? Обязательно нужен был персонаж «со стороны», наблюдатель, с которым идентифицировал бы себя зритель?

Ну, и раздражают логические нестыковки, самая главная из которых — заявленное отсутствие у Судей человеческих чувств. Но почему один из них постоянно саркастичен, вторая — тщеславна, третий — мучается сомнениями и неуверенностью? Не похожи они на бездушных роботов. Сравните с Тачибаной Канаде из «Ангельских ритмов», да или с той же Рей из «Евангелиона» — вот действительно не слишком эмоциональные персонажи. Более того, бармен Деким, у которого, по сюжету, эта пресловутая человечность начинает проявляться, самый «деревянный» из персонажей.

Искусственный, вымученный сквозной сюжет, наигранный драматизм, однообразие, непроработанный мир… В плюсе имеем своеобразную декадентскую атмосферу (на любителя, мне понравилось что-нибудь бы помрачнее и менее гламурное) и иногда любопытные судьбы «покойников». Этого маловато.

Итог: довольно занудный и эстетский аниме-сериал с мистическим сюжетом. Непродуманный сеттинг прилагается. Может быть, если бы сериал был длиннее и лучше развивал сквозной сюжет, или наоборот, если бы ужать «Парад смерти» в полнометражку — было бы лучше. А так… получилось очень искусственно. Как те манекены Декима.

Кхе-кхе. Темный дворецкий с Сиелем девочкой Вообще разглядывая арты и учитывая отзывы я была твердо уверена что это сёдзе, но в жанрах был прописан сёнен. Пары минут аниме было достаточно чтобы раскусить великую тайну – ГГ цундэрэ… Как бы я их ненавидела, у этой был большой плюс – она работала над собой чтобы избавится от цундэрности! На этом-то и завязан не сильно хитростный сюжет, но со своими оригинальными поворотами. Я плакал и смеялся – а за это уже можно ставить десять!
Но по большей части, как сейчас и принято, самое интересное в аниме – это персонажи. И, как и принято, 85% экранного времени они пинают балду… Я как-то сразу на мулатика запала – такой ходячий ор в трениках))) да вообще, если разобраться каждый там «ходячий ор» - комедийная составляющая исполнена на пять с плюсом, романтическая же составляющая через чур соплива и поверхности. Слишком быстро они все чувства выложили и уж больно долго их ждать пришлось.
Но надо сказать, я ожидала меньшего, так что удовлетворилась по полной. Это тот редкий случай, когда не надо второй сезон, но и за эти 12 серий они влюбили меня в себя без остатка. Требую фигурки по всем этим фапным мальчикам.

Так много вопросов и так мало ответов.
Начнем в названия: а почему собственно дракон? Если по всему тексту он все таки чудовище?
Что привлекает 5 миллиардов человек в виртуальный мир, где нет ничего, кроме песенок Бель? понятно, что на протяжении фильма они собирались чтобы ее послушать, но до этого? Там совершенно нечем заняться, но за любой проступок тебя могут лишить анонимности. При этом сеть сама себя рекламирует как возможность начать все заново. Каким образом происходит создание аватара и почему симпатичные только у Бель и второй певички. Остальным не досталось премиум-ака? Почему весь виртуальный мир в таком восторге от ее смазливой мордашки, если можно нарисовать себе любую внешность? Каким образом ей удалось стать знаменитой с достаточно глупенькой песенкой? Почему мир, который пропагандирует бодипозитивность так помешан на внешней красоте? Чем вечно ноющая, не блещущая умом девочка покоряет сердца всех вокруг, что все ее так любят? Откуда у мальчика скилы для победы во всех боях арены и средства на замок. Кстати, он единственный, у кого есть жилье в этом странном мире. С какой целью создана эта полиция нравов? За что они преследуют Чудовище? Что все таки означали синяки чудовища? Кто та девочка, которую спасла ее мать? Как у нее хватает ума жаловаться, что их отношения с отцом слишком напряженные, а потом слать его подальше? Для чего вообще снят этот фильм? И прочее и прочее и прочее.

В итоге: это худшая экранизация Красавицы и чудовища, которую только можно придумать.

"Кабанери железной крепости" - наглядный пример того, что даже у талантливых аниматоров бывают провалы. Не знаю, что послужило тому причиной. То ли они просто торопились и выдали сырой продукт, то ли во всем виноват творческий кризис, отсюда и столько заимствований из другого успешного проекта.

До начала просмотра я даже не знала, что "Кабанери" является детищем студии, подарившей нам "Атаку титанов". Но в первом же эпизоде промелькнуло нечто едва уловимое, но хорошо знакомое, а почитав комментарии, я убедилась в том, что интуиция меня не подвела, и чувство дежавю появилось не на пустом месте.
Но столь низкую оценку я поставила вовсе не из-за схожести двух сериалов - в принципе, детали разнятся настолько, что при хорошей проработке сюжета зрители могли бы, вообще, забыть о заимствованиях из "Титанов".

Бодрое начало вселило в меня ложную надежду на то, что я откопала еще один шедевр. Но не тут-то было - ближе к середине стало ясно, что до этого звания аниме точно не дотянет, а после 6-7 эпизода уровень нелогичности, дешевизны и абсурда вырос до такого уровня, что пациента уже не могли спасти ни хорошая графика, ни красивые саундтреки.

Обидно, что и рисовка в сериале отличная, и музыка хорошая, и динамика неплохая, но все старания пошли насмарку из-за ужасного сценария. Написанный наспех, он изобилует неувязками и роялями в кустах. Зрителей просто ставят перед какими-либо фактами, не заботясь о знакомстве с предысторией, или хотя бы объяснении и каком-то логичном обосновании событий. Хорошо, можете не объяснять откуда взялись кабанэ, их принимаем как данное, но вот все остальное...
Мотивы и поступки некоторых персонажей либо до конца неясны, либо настолько нелепы, что главный плохиш, к примеру, выглядит просто идиотом.
Многие моменты просто смешны, например, ленточка, сдерживающая силы Мумэй.
В результате, к финалу стало совсем безразлично, что произойдет с героями дальше. Кстати, о персонажах, они получились до боли скучными, серыми и блеклыми, а излишняя пафосность главного героя раздражала так, что он постоянно бесил.

Притянутый за уши, похлеще, чем подбородок стареющей голливудской звезды, финал, и вовсе вынуждает вспомнить о таком замечательном жесте, как фейспалм. И да, его (в смысле финал, а не подбородок) оставили открытым, то ли в качестве почвы для второго сезона, то ли просто потому что не придумали, как логично завершить всю эту ересь.

Для меня так и осталось загадкой, за что это аниме умудрилось получить кучу наград, особенно в номинации «Лучший сценарий» (за такие сценарии увольнять надо, а не награды выдавать). Ну, и вторые места в номинациях «Лучший мужской» и «Лучший женский» персонажи Икома и, в особенности, Мумэй явно не заслуживают.

Жил-был талантливый, но очень эксцентричный молодой ученый Окабэ Ринтару, он же Окарин, он же Феникс Суровой Реальности. Была у него лаборатория и несколько друзей, которые помогали ему в исследованиях. И мечтал он ввязаться в какую-нибудь захватывающую историю, создать изобретение, которое изменит мир и сразиться с всемогущей тайной организацией. И вот однажды, с помощью мобильника и микроволновки он отправляет сообщение… в прошлое. После чего замечает, что мир вокруг немного изменился — но заметно это только ему…

Аниме хорошее, но общих восторгов не разделяю. Несмотря на то, что создатели старались тщательно обосновывать все фантастические допущения и все объяснять, некоторые нестыковки режут глаз. А именно:

1) Почему гибель Маюри происходила в любом случае в одно и то же время, вплоть до секунды? В народе говорят — «кому суждено быть повешенным, тот не утонет». Если ее должны были убить, то, не встретившись с убийцами, она должна выжить. Иначе история попахивает дурным мистицизмом. По идее, даже небольшие изменения в прошлом должны менять будущее, особенно целенаправленные. Но тут «эффект бабочки» почему-то работал очень плохо.

2) Как Окарин отправил d-mail с пустыря в 21 серии? Никто не дежурил у микроволновки и телевизор, скорее всего, был выключен.

3) Зачем вообще нужны были все эти инсценировки в 23-24 сериях? Зачем вообще нужно было впутывать во все это именно Окабэ? "Чтобы не потерять те три недели" (по словам Судзухи), которые Окарин провел с Курису. Но никакие "три недели" не повторились - когда Окарин вернулся в "настоящее", они с Курису едва узнали друг друга на улице! К тому же, почему Судзуха вообще не обошлась без него, зачем требовалось его личное участие? Она же боец, у нее опыт, а Окарин - просто студент-авантюрист.

За что могу похвалить «Врата Штайна» — это за героев. Они интересные, очень разные, обаятельные, им сопереживаешь, с ними тяжело расставаться, досмотрев сериал. Благородный сумасброд Окарин, кавайная Маюши, рассудительная Курису, всегда веселый Дару, смелая Судзуха — все они бесстрашно сражались и с коварным ЦЕРНом и с самой судьбой, в меру своих сил и возможностей. Сюжет вполне увлекательный, причем не только вторая половина, где сосредоточен весь «триллер», но и не всем понравившаяся первая, «производственная» часть. Пожалуй, мне, выросшему на советской научной фантастике человеку, наблюдать компанию друзей, создающую фантастические изобретения даже интереснее было, чем пафосную драму со стрельбой и конспирологией. Отчасти потому, что именно, когда «пошла жара», начала хромать логика.

Ну, а идея классическая для хронооперы — мы сами хозяева своей судьбы, и никогда не нужно сдаваться и довольствоваться меньшим из двух зол. Вдруг, смирившись, мы остановимся в шаге от единственно верного решения? И еще: дружба — самое главное. Ради настоящих друзей не жалей ничего — когда настанет время, они придут тебе на помощь, поддержат и выручат тебя, как ты их когда-то.

Итог: хорошее научно-фантастическое аниме о путешествиях во времени. Некоторую нелогичность компенсируют симпатичные персонажи, суровый оптимизм и пронизывающий это аниме исследовательский дух.

Мало, слишком мало! До жестокости мало!!!
Яркая Чихая опять, второй сезон подряд, делала меня счастливой, серии пролетали в мгновения и время совсем не чувствовалось. Я только успевала проматывать опенинг и эндинг, чтобы любоваться красотой в картинке, в звуке, в сюжете. Мне понравилось что второй сезон они начали с ввода нового персонажа, девочка новичок, которая совершенно не представляет что такое Карута и на кой она нужна, помогает зрителю вспомнить, или же тем, кто включил на ТВ второй сезон, не ведая о первом – узнать все, что необходимо для дальнейшего просмотра. Вообще меня поражает проработка персонажей в Чихае, здесь сотни людей, и каждый из них прорисован, каждому дана индивидуальность (нет никаких серых человечек или человеческих масс на заднем плане). Эта людность придает аниме реализма, как будто все происходит на самом деле. И главное даже не в том, что ты можешь выбрать себе любимчика, а в том, что все они действительно пересекаются, и важны для сюжета, такого многогранного.
На первый взгляд почти все 24 серии (16 опять была компиляцией) мы смотрим летний чемпионат, весь путь команды Чихайи, а так же персональные пути отдельных игроков, в основном Токийских школ. Но на фоне этого чемпионата перед нами (как я уже говорил) раскрываются сотни личностей со своими страстями и страхами. А главное – перед нами расцветает Карута. Мне нравится, что они не только выбивают карточки со стихами поэтов из анналов японского наследия, но и обсуждают, изображают. Каждое стихотворение выглядит как картина, прекрасная и удивительная, чувственная и глубокомысленная. Они совершенны. И важны не только первые уникальные слоги для выбивания карточки раньше соперника, но важен и конец стиха – успокаивающий и завершающий картину.
Обычно спортивные аниме это сёнен, у этих жанров схожие рельсы повествования, но Чихая – это сёдзе. Здесь свойственная ей нежная рисовка, чувственные девушки с нежностью говорящие о любви, даже юмор совсем в стиле сёдзе. Нет никакого ребячества, наоборот, идет очень женственная история про страсть к спорту.

Безумно хочу 3 сезон.

И снова фильм спасен, благодаря суперкрошкам!!