Отзывы на фильмы Валентина Гафта c положительными оценками

К этому фильму я всегда относился с предубеждением и не хотел его смотреть. Больше всего отталкивало позиционирование Никиты Михалкова, как царя российского кинематографа. Хотя наличие Оскара и даже таланта - это еще не повод задирать нос кверху. Да и вообще мне казалось, что высидеть 2,5 часа в камерной обстановке в кругу давно приевшихся лиц - это для меня пытка. Но всё-таки объективно фильм оставил приятные впечатления, несмотря на мелкие нюансы. Больше всего интересен сюжет и его постановка. В спортзале заперли 12 присяжных, которым нужно единогласно поставить запятую в крылатом выражении "казнить нельзя помиловать". Виновен или несправедливо осужден молодой чеченец - это не так уж важно для зрителя в самом начале, потому что восстанавливать ход судебного разбирательства предстоит по крупицам чуть позже, улавливая детали дела и узнавая улики из разговора присяжных за столом, которым необходимо применить резолюцию по совести.

Как-то сразу мне стало жаль заключенного. Дело не в том, что временами режиссер показывал детство мальчика, которое вовсе не было безоблачным. Просто сборище присяжных вышло настолько причудливым и разношерстным, что вызывало вопросы не то что об их компетентности, а вообще адекватности. Взрослые люди только вошли в школьный спортзал и давай дурачиться. Кто мячик кинет, кто вспомнит уроки игры на пианино, а кто-то вообще бюстгальтер на себя примеряет. И эти клоуны должны решить судьбу человека? Второй покоробивший момент - это почти единодушный вердикт в самом начале заседания. Эй, а как же презумпция невиновности? Зачем вообще идти в присяжные, если на это нет ни времени, ни желания? Но в каждом коллективе обязательно найдется отщепенец. Надо же кому-то надеть белое пальто. Вот после этого "А Баба Яга против!" действительно стало интересно, кто еще переметнется на сторону аутсайдеров. Тут уже пошли прения двух сторон с аргументацией в споре и новыми подробностями дела, подкрепленными гипотезами.

Подпортил впечатление только звездный винегрет. На самом деле актерский ансамбль играл неплохо. Но в их образах было слишком много фарса и нарочитой комичности. Да и без штампов не обошлось. Хотя каждому актеру выделили эмоциональный монолог, где можно было проявить себя в драматическом амплуа. Лучше всех эту возможность использовал Сергей Гармаш. Хотя в начале образ хамоватого таксиста раздражал перетягиванием одеяла на себя. Слишком уж его много было. Но все личные истории присяжных были жизненными. Местами довольно спорными, иногда трогательными. Только меня не покидал вопрос: "Какого черта они выворачивают душу наизнанку перед незнакомыми людьми?". Они даже имен друг друга не знают, а откровенничают так, как будто уже пили на брудершафт неоднократно. Да и какое отношение их личная жизнь имеет к делу? Лиричные отступления напоминали мне внезапные индийские песни-пляски. Концовка тоже меня озадачила. Если можно было так сделать, как получилось в итоге, то зачем нужно было возражать против? Главная изюминка в том, что сам начинаешь думать, куда поставил бы злосчастную запятую.

MovieVision: Россия
Совет: Panda17

отзыв одним местом 16+

Я ещё рос среди поколения людей, которые такие фильмы обожали, и сам не мог не проникнуться любовью к ним. В избранных – «Гараж» и «Старые клячи», замечательные трагикомедии Рязанова. Эту тоже следует смело поставить в один ряд с ними, хотя она куда более трагична по эмоциональной составляющей и щемит открытой трогательностью персонажей. Компания знакомых лиц, актёров старой закалки, особенно нежно отношусь к Ахеджаковой:

– Извините её, она так одета, она прямо из театра, из спектакля «На дне» Горького.

– Получи фашист гранату!

А вот конкретно в данной ленте разглядел ещё и Валентина Гафта – тонкий, замечательный актёр с запоминающейся внешностью и совершенно особенной не давящей харизмой:

– Сегодня многие, которые сидели, вышли в президенты.
– А те, кто сейчас президенты – ещё сядут.

– Ну кто же выступает натощак за идею всеобщего равенства?

Возле железной дороги в старой технике и машинах живёт поселение бездомных, организованных пожилых людей, у которых даже есть избираемый Президент. Во время перестройки принимается финансирование из зарубежа и на месте поселения запланирована постройка отельного комплекса. Естественно, поселение требуется снести, а куда девать людей? Их запланировано разослать по домам престарелых, психушкам и даже тюрьмам... Но они не хотят себе такой участи, место стало настоящим домом для них. Вот и вся завязка фильма. А, на самом деле, он показывает не борьбу нищих с власть имущими, нет – истории людей, судьбы людей, которые сначала были нужны государству, а потом резко оказались не нужны никому, даже родным.

– У этого режима потрясающий опыт по переселению не только людей, но и народов.

– о да, сразу чёрный юмор уносит меня мыслью к крымским татарам, и не к ним одним.

В фильме звучит множество фраз и цитат, которые уже стали крылатыми и теперь ясно, откуда они взялись:

– Вы завтрашние газеты читали?

– Фима, это ты?
– Нет, это призрак вашего коммунизма!

– Милосердием пахнет.

– Вот так всю жизнь, всю жизнь кричат: «Бей жидов, спасай Россию!». Всех перебили, а Россию так и не спасли!

При том, что эту ленту не стоит рассматривать в разрыве от эпохи, она всё равно многими моментами раскрывает вечные темы и истины, не меняющиеся с годами, ибо история циклична. И это настоящая трагикомедия – постоянные скачки от абсурдно весёлого до абсурдно грустного: вот смеёшься над тем, как Митя Президент пытается наслать порчу на надзирательницу в тюрьме, а через минуту уже смотришь с тоской, как улетает из этой жизни Федя на крыльях любви… напомнило мне Маркеса, «Сто лет одиночества», когда развешивая простыни в саду, улетела от порыва ветра Ремедиос Прекрасная. Вообще фильм – возможно, одна из немногочисленных попыток создать магический реализм в советском кинематографе, поиграть с формой, чтобы подчеркнуть содержание. Да, концовка страшная, фарсовая, фантастическая и может кому-то показаться не в тему, но она оправдана другими деталями (инопланетяне, вылеченный зуб, голубой снег, улетевший Федя), которые на протяжении фильма нанизывались по бусинке, чтобы у финиша получился летающий поезд и такой всплеск. Иносказание, выраженное весьма ясно и чисто, поэтому для меня оно выглядело органичным:

– Я не фотограф, дорогие мои, я художник. Искусство – оно не одномерный слепой отпечаток нашей мерзости, в которой мы существуем.
– Фимочка, ты не нервничай…
– Искусство – это прорыв в иную… Да идите вы оба! Не трогай меня! В иную реальность! Иллюзорную! Она не имеет отношения к дерьму, где мы плаваем! Все, поголовно!
– Ну, я примерно так и понял…

А также в фильме звучит приятный, душевный романс композитора Андрея Петрова на слова Эльдара Рязанова, послушайте на досуге:

Господи, ни охнуть, ни вздохнуть,–
дни летят в метельной круговерти.
Жизнь — тропинка от рожденья к смерти,
смутный, скрытный, кривоватый путь.
Господи, ни охнуть, ни вздохнуть!
Снег. И мы беседуем вдвоем,
как нам одолеть большую зиму…
Одолеть ее необходимо,
чтобы вновь весной услышать гром.
Господи, спасибо, что живем!
Мы выходим вместе в снегопад.
И четыре оттиска за нами,
отпечатанные башмаками,
неотвязно следуя, следят…
Господи, как я метели рад!
Где же мои первые следы?
Занесло начальную дорогу,
заметет остаток понемногу
милостью отзывчивой судьбы.
Господи, спасибо за подмогу!

Талантливые люди творили во все времена - мой кэпистый вывод).

З. Ы.: Лялечка Жанночка со сгущёнкой просто убила наповал))).

Пёс Лаврентий Павлович (постебались над Берией) покорил моё сердце! Я тоже такого хочу! Только назову по-другому)). Что за порода?

Просмотрен в игре МувиБинго. Тур №2 (Тема: Фильм - ваша личная ассоциация со стихией воздуха). К теме подходит, даже хотя бы концовкой. Если не боитесь советского экспериментального кино - смотрите).

Денисыч и компания или как воспитать монстра в домашних условиях

Перед походом в кино на вторую часть я еще раз пересмотрела первую, насмеялась на сто лет вперед и вспомнив сюжет во всеоружии двинулась на продолжение.

Прошли годы, Мэвис и Джонатан поженились, а Дракула пустив в свой отель теперь уже не только монстров и людей, стал счастливым дедушкой. Суровый граф (суров только когда бодрствует, спит же он в милейшей розовой пижамке) души не чает в своем маленьком внуке Дэннисе или как он его ласково называет Дениска, и мечтает, чтобы его маленькое голубоглазое, рыжеволосое чудо оказалось вампиром, а не человеком.

«Вампир, человек, да хоть единорог! Лишь бы ты была счастлива!»

Как известно, клыки у вампиров появляются до определенного возраста, Денисычу вот-вот стукнет 5 лет, а клыков все нет, поэтому Драк и его верные друзья: Франкенштейн, Мумия, Человек-невидимка, Вольфыч и Желе отправляются в небольшое путешествие, которое поможет сделать из малыша настоящего монстра. Предварительно Драк сплавливает родителей Дениски к родителям Джони, которые кстати не очень-то любят эту Трансильванию.

Не только люди, но и монстры сталкиваются с проблемами отцов и детей, если в первой части Дракула оберегал дочь, то теперь она излишне (по мнению Драка) оберегает ребенка, которому суждено (опять же по мнению Драка) стать вампиром. А тут еще отец Дракулы — Влад пожаловал, а уж он-то точно старых правил. Мультфильм еще раз показывает, что родители должны помогать и направлять, а уж выбор все равно останется за ребенком.

Радуют персонажи полюбившиеся еще в первой части, но теперь все внимание забирает Дениска — милость, которого просто зашкаливает, он с первого взгляда покоряет своими огромными голубыми глазками, роскошной рыжей шевелюрой и любовью к Бэтмену. Очень понравилась и умилила сцена, где Драк пытался примять его шевелюру. Современная музыка и приколы, КАРЛ! Телефоны с селфи, ютубом, скайпом, короче монстры в теме технологий. Они даже в танцах понимают! Не лучше первой части, но тоже неплохо, посмеялись и поумилялись от души:)

Последние кадры этого фильма ярко отпечатались в моей памяти еще с того раза, как мы встречали Новый год с друзьями лет эдак 17 назад. Сюжет был довольно запутанный, а шел он фоном, так что все остальное стерлось из памяти довольно быстро, но желание посмотреть когда-нибудь фильм от начала до конца осталось. Это наконец-то свершилось в прошлом году, и на эти два года, по крайней мере, Чародеи заменили за новогодним столом "Иронию судьбы".

Этот фильм никого не оставит без улыбки из-за прекрасного юмора и великолепных узнаваемых песен. Не зря фильм разлетелся на цитаты, а песни из него известны даже тем, кто фильм никогда не смотрел. И все же, целиком этот фильм гораздо больше, чем сборник веселых цитат и песен. Это игра неподражаемых любимых актеров: только видишь их лица, и как будто сразу возвращаешься в детство. Это прекрасная новогодняя история: о любви, о сказках, о советской эпохе.

За эти два года у меня уже появилось такое странное чувство, как будто я смотрела этот фильм на Новый год в течение многих лет. Надеюсь, эта традиция продолжится на многие годы вперед.

Уверена, что этот роман идеально экранизировать невозможно. Поэтому буду оценивать то, что имеем.
Смотрела полную версию с вырезанными фрагментами, которая длится больше четырех часов. Резали, конечно, по живому. Булгаковский текст, а не какие-то пролеты-проходы.
Фильм очень неровный. Больше всего понравилась Ершалаимская часть. Блестящее, потрясающее, невероятное исполнение ролей Левия Матвея Львом Дуровым и Понтия Пилата Михаилом Ульяновым. Их диалог — лучшее, что есть в фильме. Николай Бурляев, похоже, верил, что реально Иешуа, так что к его игре вопросов нет.)) Верника-Иуды на экране мало, за что спасибо. Зато есть прекрасные виды (снимали в настоящем Израиле). Если оценивать только эту часть, я бы поставила твердую «десятку».
Похождения Воланда и свиты. Неплохо, интересно, забавно. Жаль, локации не всегда совпадают с оригинальными. И жаль, что Торгсин, то бишь Елисеевский не разгромили. Из актеров — кто-то играет, и играет прекрасно (Филиппенко, Павлов — даже в таком гриме, Стеклов, Гармаш, эпизодическая Виноградова), кто-то просто что-то изображает…
Линия Мастера и Маргариты. Тут совсем плохо — из-за уважаемой Анастасии Александровны Вертинской. Женщина она, конечно, красивая и неплохо сохранившаяся, но играет ужасно. И Виктор Раков в одиночку эту часть не вытягивает.
Если сравнивать с невыносимо затянутой версий Бортко, эта экранизация лучше — напряженнее, ярче, интереснее. Удачных актерских работ тут больше. И нет Безрукова и нелепо нарисованного кота.

Как жить вместе, когда любовь умерла? А если ее вовсе никогда не было?
«Герметичная» драма о вечеринке, на которой присутствуют две супружеские пары — давно женатые Джордж и Марта и молодые Ник и Хани. Марта — дочь ректора университета, где преподает ее муж, грубая, развратная, «хабалистая» алкоголичка. На первый взгляд, зависящий от ее отца муж у нее под каблуком, но вскоре выясняется, что и он умеет хамить и показывать зубы. Их отношения — бесконечная изматывающая психодрама, со зрителями и без. Но со зрителями лучше, огня больше. Даже появляется мысль — так ли уж случайно приглашенная в гости молодая пара стала свидетелями их конфликта?

Пьеса и фильм 1966 года с тогда еще супругами Элизабет Тейлор и Ричардом Бартоном в свое время поразили зрителей грубостью и откровенностью. Бартон потом говорил, что это фильм про него.

Галина Волчек и Валентин Гафт женаты никогда не были, но играют со всем пылом, страстью и взаимным отвращением.) Роли сидят на них как влитые. А Марина Неёлова в роли Хани понравилась мне даже больше голливудской версии — там актриса какая-то бесцветная, незапоминающаяся, а Неёлова выразительная, ее героиня жалкая и мерзенькая одновременно. Браво!

К сожалению, кроме пьесы и актерской игры хвалить тут нечего. Пленка тусклая, за кадром — безостановочное музыкальное сопровождение, игра на пианино: то просто отрывочные ноты, то гаммы, то мелодия «Нам не страшен серый волк» (Марта напевает «Я не боюсь Вирджинии Вульф» на эту мелодию) — и так по кругу. Через 15 минут это начинает раздражать, пьеса сама по себе тяжелая психологически, к чему эта китайская пытка?

Но ради блестящей игры замечательных актеров смотреть стоит.

Как можно написать отзыв на такую махину, целую легенду в кинематографе?! Хочется просто тихо сказать спасибо всем, кто выпускал фильм на экран, и молча удалиться. Но я попробую чуть-чуть раскрыть свои восторги.
Кстати, я была уверена, что смотрела сериал целиком, просто кусками. Оказалось, что линия с Кэт совершенно не отложилась в моей голове. И вот я сделала самой себе такой большой подарок: села и посмотрела все серии, подряд и полностью. Нельзя не влюбиться в образ Штирлица: красавец-мужчина, эрудированный, полиглот...Ну а чего еще ждать от разведчика? Невольно хочется сравнить его с Бондом, но куда там западному агенту. Исаев - это чистая работа разума, уникальной способности строить в голове сложнейшие многоходовки. Нет, в фильме полно сцен, когда удача так и благоволит героям. Чего стоит только сцена с Кэт в канализационном люке с двумя младенцами, которые в одних и тех же пеленках весь день, но молчат и не пикнут. Да и сама Катя, сумевшая с двумя детьми закрыть люк, удержавшись на хиленькой подпорке для ног, потом открывшая его...А Мюллер, поверивший в историю Штирлица с чемоданами. Очень много удачи, но я была так рада, когда герои выбирались из переделки. Совершенно не хотелось правдоподобности, хотелось много человеческого счастья.
Мюллер... Совершенно не похож внешне на своего прототипа, но довольно интересный образ.Внешне - добродушный лопух, а на самом деле хитрый лис.
Самое удивительное в сериале для меня было то, что фашисты показаны такими человечными. И страдают они, выбивая из Кэт сведения, не хотят делать эту грязную работу. И вежливые все такие, и живые настоящие люди, к которым проникаешься симпатией в большинстве своем! А как бомбежки начинаются, так страшно за них становится. Марширующие старики и дети, идущие на войну, когда брали уже поголовно всех - страшная история. Я поймала себя на мысли, что практически ненавижу их противников, которые убьют этих дедов и ребят...а потом поняла, что они - это наши бабушки и дедушки. За 12 серий я вместе со Штирлицем начала думать о немцах "мы". И будто не было никаких внешних войн, а главная борьба - она внутри, между разведкой и гестапо. Я постоянно напоминала себе про ужасы войны, голодовку и концлагеря. И удивлялась, как совсем рядом, в Швейцарии, даже и намека нет на тот ад, что творится в мире.
Пусть историческая достоверность - не главный конек фильма, но он подтолкнул меня к тому, чтобы читать про сепаратные переговоры, окончание войны, потом про творчество Семенова (очень хотелось знать, когда Максим Максимович, он же Всеволод Владимирович, встретится с женой).Очнулась в три часа ночи с полным осознанием, что не посмотреть 17 мгновений весны - украсть у себя нечто важное.

В этом фильме есть всё. Но нет ничего. Этот фильм поражает своей простотой, но в то же время он сложен. Этот фильм невероятно длинный, но на его протяжении ни разу не возникает ощущения затянутости.
На тебе лежит огромная ответственность за судьбу человека, чужого тебе человека. Человека, о котором ты не знаешь ничего, кроме того, что он виновен. Казалось бы, что может быть проще: запрятать его за решетку, чтобы ответил за преступление.. Все просто. Если бы не одно но. Может быть он все-таки не виновен? Как ты поступишь: наплюешь на всяческие доводы, подтверждающие, что он не виновен? Ведь у тебя свои дела: семья, работа, какие-то незаконченные проекты..У тебя нет времени на то, чтобы выяснять! Все уже доказано! Или, может быть, приложив уйму усилий, проведя собственное расследование, кучу экспериментов, убедишься в его невиновности, оправдаешь его? Здесь и сейчас решается судьба человека...

Этот фильм заставил меня хорошо пошевелить мозгами. Я будто была тринадцатым присяжным заседателем и разбирала каждую новую догадку по частям. Не отрываясь, смотрела на экран, удивляясь тому, к чему может привести, и как все может измениться, если один, всего лишь один, не согласен. Я поверила каждому доводу, каждой мысли. Это было достигнуто не гениальностью сюжета, которого как такового в фильме нет, а гениальностью актеров. Эти люди заставили меня верить, заставили меня забыть о том, что это всего лишь фильм, затянули меня в этот спортзал и заставили думать. Я очень благодарна великому режиссеру, великим людям, замечательным русским актерам, за эти невероятные два с половиной часа.
Не могу не поставить максимальной оценки, ведь актерская игра действительно сделала весь этот фильм.

Какой милый советский фильм!

Я тот самый человек, который не смотрел множество советских фильмо и очень об этом жалеет. Стараюсь наверстывать, когда вспоминаю. Так и сейчас - я никогда не смотрела "Чародеи" от и до, видела только отрывки, и они мне не понравились - в них Алена была злая и надменная. Не зная сюжета, меня это оттолкнуло. А зря!

Алена работает в НУИНУ - аналог НИИЧАВО Стругацких. Кстати, сценарий написан Стругацикими - отсюда вкус, стиль и особая эстетика. Алена влюблена в Ивана, обычного парня. Вот они собираются пожениться, но на пути любви встает коварный Сатанеев и ревнивая Шамаханская царица, которая боится за свое собственное счастье... И вот Иванушке приходится спасать свою Аленушку, а за их счастье борятся двое из ларца - два сотрудника НУИНУ Ковров и Брыль.

Оказывается, несколько моих любимых новогодних песен, таких как например про "три белых коня" - происходят из этого фильма. Я в восторге!

Очень неплохая статья в жж про съемки и подбор актеров: https://dubikvit.livejournal.com/8082.html

После этой статьи понимаешь, насколько четко и аккуартно подобраны актеры для своих ролей. Аленушка правда получилась разносторонней - то милой девицей цветочком, то ведьмой, роковой красоткой!
Валентин Гафт в роли Сатанеева великолепен. Невозможно харизматичный... Светлой памяти.