ТиДжей Миллер. Отзывы на фильмы

Я с интересом следил за трейлерами этого фильма. Потом были первые положительные отзывы. В общем, я не смог удержаться отправился на этот фильм в кинотеатре. Ощущения получились, как обычно это бывает с ожидаемыми фильмами - двойственными.

Вначале, надо сказать, что фильм – поклон компании «Marvel», недавно влившийся в Дисней. Взяли малоизвестный комикс про японских супергероев и переделали его на новый лад. То есть отрезали все, что было можно и что нельзя, оставив только имена главных героев. Изменили сюжет, изменили способности героев и прочее-прочее. Зачем они при всем этом оставили имена и название – остается для меня (и думаю для всех, кто знает об этом факте) большой загадкой.

Вместо Токио из комиксов, в фильме у нас Сан-Франскио. Помесь Сан-Франциско и Токио. То, во что мог бы превратиться Сан-Франциско, если бы его захватили японцы. Мосты, небоскребы, трамваи, пагоды, непонятные робо-дирижабли в воздухе. По улицам ходят вроде бы американцы, но живут они в японских домиках. Оставляет некоторое ощущение диссонанса. Зато это очень красиво, забавно и атмосферно. Дизайнеры постарались на славу.

Но лучше всего здесь отработали дизайнеры персонажей. Самая большая удача этого фильма – это герои. Точнее один из них – Беймакс. Главный герой - Хиро, он теряется на фоне остальных. Такой стандартный и где-то даже стереотипный Обыкновенный Японский Школьник, хотя и гениальный робототехник. Пока не нашел места в этой жизни, участвует в подпольных боях роботов и любит старшего брата. Ничего неожиданного, если честно, каких-то впечатлений не оставил.

А вот Беймакс… это тот самый герой, который без труда получает приз зрительских симпатий и перетягивает все внимание на себя. Это не удивительно, учитывая сколько в него вложено труда и любви. Он выглядит как большая, мягкая зефирка. Он ведет себя как большая, мягкая зефирка. Передвигается и разговаривает как… ну вы поняли. Момент, когда он пытается оценить обстановку, чтобы пройти сквозь узкий проход, с передвижением стульев и обходом препятствий – мог бы показаться лишней тратой времени. Но он настолько мил и уютен, что этой траты хронометража не замечаешь. А моменты с «Выбивай дверь, бей кулаком»?

Остальные герои в этом плане несколько недоработаны – выполнены они широкими мазками и в достаточно узнаваемой манере. Да и раскрыться до конца просто не успевают. Банальные ботаны со всеми вытекающими последствиями. Этот педант-аккуратист, это милая и добрая девушка, это девица-оторва-экстремалка, ну а этот – раздолбай-весельчак. Этого было бы достаточно, если забыть о том, что они тут как бы главные герои. Да даже тетя главного героя и её пухлый кот запоминаются лучше, и вызывают больше эмоций, чем эта четверка. За исключением, пожалуй, Фреда с его идиотизмом и пофигистическим отношением ко всему.

Но основные проблемы здесь начинаются в районе последней трети. Вместо того, чтобы развивать сюжет «ботаники в гневе» и «научный подход к решению проблем», сюда для чего-то запихнули супергеройскую начинку. Нет, понятно для чего – чтобы как-то оправдать первооснову в виде комикса. Но вот выглядит это очень странно. Две эти половинки –детективно-драматическое начало и активные действия в конце, друг с другом сочетаются очень плохо. Словно шелковый лоскут толстыми белыми нитками попытались пришить к куску брезента.

И вышло так, что в противопоставлении «Робот-Зефирка» и «Робот в Крутых Доспехах» мои симпатии на стороне первого. И первой части фильма. Она нестандартная и забавная, трогательная и милая. А вот все эти действия в конце, после того, как всем выдали супердоспехи – они… да, они банальны. Летящее в экран пространство, рассыпающиеся детали с претензией на 3D. Выглядит здорово, эффектно, прекрасная графика, such amazing, wow и все такое. Но чувств это не вызывает. В этот момент герои теряются полностью. Их заменяют трехмерные модели крутых воителей.

Призыв главного героя «взглянуть на проблему под другим углом», почему-то не помогает ему самому, при попытке вытащить Беймакса из… тут был спойлер. Хотя возможностей для этого было предостаточно. Аккуратность Васаби кроме пары раз не обыгрывалась, ХаниЛемон тоже доброты и заботы вкупе с увлеченностью нам не демонстрировала. Ну да, Фред зажигал – единственный из всей четверки.

Понимаю, что сейчас рискую получить в ответ кучу негатива, но скажу – главный и единственный плюс этого фильма, что бы тут не говорили – это Беймакс. Он неожиданный, бесконечно трогательный, прекрасно проработанный и запоминающийся. Вторая сильная сторона - графика – она завораживает и оставляет только прекрасные впечатления. Первая половина фильма – хороша, хоть и нетороплива. Но вот все, что касается супергероизма – плохо, грустно и уныло-штампованно. И это печально. Лучше меньше супергероев и побольше зефирного робота.

Стоит начать с того, что этот фильм снят по мотивам литературного произведения Джонатана Свифта. А это значит, что он не обязательно должен следовать побуквенно за оригиналом. В детстве много раз смотрел мультфильм 1939-го года и он мне бесконечно нравится. Но этот фильм являет собой неплохую комедию с элементами приключений. Смотрел ленту не в первый раз, поэтому легко смогу поделится свежими впечатлениями от знакомства и мыслями по этому поводу.

Повествовательный критерий. Лемюэль Гулливер, ищущий славы и сенсационного материала, отправляется в Бермудский треугольник, одно из самых таинственных мест планеты. Оттуда шторм уносит его в неизвестном направлении к острову, населенному крошечным народом, благодаря которому Гулливер вырвется из своего тесного мирка в большой мир. Действие перенесено в наши дни и в основе лежит идея о том, что каждый из нас значим, главное - уметь признавать ошибки и нести ответственность за свои действия. Все эти идеи утоплены в простоте, если не сказать банальности задумки. Порой кажется, что грань между самостоятельной экранизацией и жалкой пародией стёрлась. Но мне понравилась история дружбы двух простаков-неудачников. По части литературной все стандартно, но это ни есть плохо. На тройку из пяти по критерию фильм наработал.

Визуальный критерий или как снято. По этой части также нет ничего необычного, но стоит отдать должное, неплохо поработали над визуальным уменьшением роста, когда Гулливер в Лилипутии и обратное превращение в другом путешествии, ведь название фильма именно «Путешествия Гулливера», во множественном числе. Жанровую принадлежность фильма определили как романтическая комедия, но также есть нотки мелодрамы и попытка спародировать условности высшего света, поэтому так много оторвы и рок-н-ролла. Не только в поведении персонажей, но и в саундтреке. Есть отличная компиляция известных песен, и инструментальные наработки из гитар-про. Если повезëт, найду ссылку на саундтрек. Мелодии создают настроение сцен и атмосферу фильма. Особенно финальный номер удался. По этому критерию - крепкая четыре.

Актёрская игра. Джек Блэк не самый выдающийся актёр по части драматургии, но он отличный комик. Его Гулливер - не самый смешной персонаж, но именно его история несëт в себе жизнеутверждающий подтекст. Аманда Питт - типичная любовь главного героя, Эмили Блант впервые увидел именно в этом фильме, но сумела показать себя. Криса О’Дауд в роли генерала Эдварда искрит, много ситуаций комичных завязано на нëм, да и отыгрывает великолепно. Джейсон Сигел также неплох, но парень может лучше. По этому критерию ставлю тройку с половиной из пяти.

Вердиктируя. Легкий бенефис Джека Блэка по классическому произведению. Фильм оставил после себя приятное впечатление, не великое кино и никогда на это звание не претендовало, но провести вечер и зарядиться порцией хорошего настроения можно вполне. От меня семь баллов и совет к знакомству, чтобы понять, насколько эта история ваша. Всем в Новом году здоровья, добра и хорошего кино!

У него большие выразительные зеленые глаза. Чистые и наивные. Черная чешуя, блестящая на солнце. Острые зубки, которые он умеет прятать. И он покорит вас.
Свершилось! В 2010 году этот мультик покорил мое сердце раз и навсегда. Мы с дядей бегали по дому за котом и кричали “черная фурия, черная фурия”, а бабушка с мамой смеялись над нами и говорили, что мы дурачки. А потом и мама посмотрела мульт, и тоже поддалась обаянию Беззубика. Вот спустя 4 года я наконец-то иду в кино на вторую часть одного из своих самых-самых любимых мультфильмов.
С момента предыдущих событий прошло 5 лет, остров Олух изменился, Иккинг и его друзья повзрослели, а еще теперь точно у каждого есть дракоша. Причем мне безумно нравится, что драконы так похожи на своих хозяев. Это изумительно! ^^
Жители проводят гонки на драконах с овечками, и это чем-то напомнило мне квиддич. А еще Иккинг и Беззубик летают повсюду и везде в поисках новых мест, и даже рисуют карту островов.

Как назовем это место? (Беззубик почесывается) Остров Зудящей Подмышки!

Во время одного из таких полетов Иккинг натыкается на пиратов (что-то вроде пиратов), которые воруют драконов для армии таинственного Драго Блудвиста… Иккинг конечно не останется в стороне и встанет на защиту драконов и своего народа.

У тебя сердце вождя и душа дракона.

Очень понравился юмор в мультике, мы столько смеялись! Когда Иккинг дурачится с Беззубиком, или влюбленная забияки, или смешные мордочки овечек или… еще много-много всего.
Невероятный мультфильм! Я уже хочу посмотреть еще раз. Ну или хотя бы пересмотреть первую часть <3 И как же меня радует, что режим Хатико всего 2 года: третья часть выйдет 2016 году! Уиии ^^
Любите мультики <3 И смотрите только хорошие мультики!

Диснеевский сериал для детей. Да, все они разные. Иногда у них получается банальное и унылое продолжение полнометражного мультфильма. Иногда что-то достойное отдельного внимания. Все мы, прошедшие 90-тые помним «Чипа и Дейла», «Алладина», «Утиные истории», или там, например, «Черного плаща». А этот мультсериал – уже, похоже, станет легендой для нынешних детей. И, как это не парадоксально – взрослых.

Одна из вещей, которая меня поразила – Алекс Хирш, создатель, продюсер, сценарист и актер озвучки этого сериала заявил, что продолжения не будет. Удивительная вещь для Диснеевского сериала. Сняв всего два сезона и войдя в самый зенит своей славы, обретя целую армию поклонников, шоу просто закончилось. Как обосновал свое решение сам создатель – «сериал не закрывается, он заканчивается». Он объяснил, что в этом сериале есть свое начало, середина и конец. И что он благодарен Диснею, что они полностью поддержали его решение, а не стали пытаться снимать бесконечно, когда искра уже погасла. Так что, вот оно, перед вами – полностью законченное произведение искусства.

Почему оно произведение искусства? Все очень просто, но при этом, невероятно сложно. Этот сериал отлично попадает в свою аудиторию – детей, и взрослых, которые до сих пор, глубоко внутри остались детьми. Для них здесь есть все, что может пожелать ребенок – тайны, приключения, отличные герои, непростые вопросы. Тайны, здесь можно раскрывать вместе с героями. В каждой из серий есть зашифрованное послание, небольшой ключ к тому, что произойдет дальше. А еще есть вещи, незаметные с первого взгляда, которые можно увидеть только после того, как нам их объяснят. Такие ружья, незаметно развешанные по стенам, чтобы потом, через несколько серий выстрелить. Особенно это касается путешествий во времени. Куда же без них в фантастической истории?

История и приключения – это еще одна прекрасная черта этого сериала. Я не скажу, что они сверхоригинальные, но они отменные и необычные. Новый паренек, кажущийся зомби, а на самом деле состоящий из… гномов? Таинственный журнал. Культ стирания памяти. Огромный младенец – хранитель времени. Мужикотавры – наполовину мужЫки, на половину быки. И все это спрятано, скрыто и существует параллельно привычному миру. Такие «Секретные материалы» для детей. Есть и жутковатые, и милые эпизоды. Но все они исключительно смешные. Все здесь перемешано и открывается внезапно, в самый неожиданный момент. И что особо радует – как же все это органично и прекрасно сочетается друг с другом. Все это имеет свое объяснение, и складываются в мифологию этого небольшого городка. Стоит только внимательнее присмотреться к его обитателям.

Герои, это еще одна причина для того, чтобы назвать этот сериал прекрасным зрелищем. Главные герои – два близнеца-подростка Диппер и Мейбл. Они совершенно разные по характеру. Диппер – всегда ищет разгадку всех встреченных тайн, всегда серьезен, и не склонен к особым шуточкам. Волнуется и переживает. Мейбл – оптимистка для мозга костей, генератор отличного настроения и веселья. Не замечает ничего плохого вокруг, любит щеночков, поросят и все что можно потискать. Если Диппер – мозг этого мультфильма, то Мейбл – сердце. Если продолжать эту анатомическую метафору, то прадядя Стен – желчь этого фильма.

Он владелец небольшого музея «Хижина Тайн», где демонстрирует всем доверчивым туристам различные странные экспонаты, которые сооружает в свободное время, выдавая их за диковинки этой местности. Рогатые зайца, чучела снежных людей – все такое. Он циничен и не слишком рад своим племянникам, готов на все ради денег и отказывается воспринимать чудеса в этом мире. Или… он только притворяется? Может быть, он скрывает что-то? Впрочем, это можно сказать практически обо всех героях этого сериала. Каждый из них не так прост, как кажется. И каждый из них прекрасен. Каждый выполняет свою функцию, здесь просто нет лишних. У каждого есть своя история и свое развитие в процессе развертывания сюжета. Даже злодей умудряется совмещать в себе ощущение ужаса, опасности и при этом восприниматься как юмористический персонаж.

Рассказывая историю для детей, Алекс Хирш умудряется разговаривать с ними, по заветам Маршака – «Как для взрослых, только лучше». Он не делает скидок на какие-то детские «стереотипы». Можно смеяться над всем и пытаться описывать любую проблему знакомую ребенку. Что делать, если ты влюбился? Как быть, если ты не хочешь взрослеть? Что может помочь, если ты вдруг отчаялся? На все эти вопросы мы незаметно найдем ответы вместе с героями сериала. Ну и по ходу сюжета спасем мир от неминуемой опасности.

Серьезно, когда этот сериал закончился, по моей небритой мужской щеке скатилась скупая слеза. Эта история – прекрасна. Она яркая, добрая и беззаботная. Её хочется вновь пересмотреть, выделяя особо запомнившиеся места, как хочется пересмотреть фотографии из отпуска или каникул. После просмотра остается ощущение насыщенного лета, которое вдруг внезапно закончилось. Как всегда на самом интересном месте. Спасибо за прекрасное лето, Алекс! Спасибо за Гравити Фолс!

- Жизнь бессмысленна.
- Мне кажется я простудился

Безусловно романтическая мелодрама обречена на провал, если ее смотрит человек, не любящий романтические мелодрамы. Поэтому все дальнейшее в отзыве – это скорее всего бесконечное брюзжание такого не любителя. Однако я постараюсь быть объективной.

Сюжет. Неюный зануда отправляется на поиски свой любви в сопровождении юной и взбалмашной красотки. Зачем? Потому что гладиолус конец света.

Минусы. Все. Он достаточно скучен. Никаких неожиданных поворотов, никаких интересных ходов. Повествование медленное и вялое. Благодатная почва для философских размышлений о смысле жизни тоже режиссеру не пригодилась. Казалось бы столько можно было переосмыслить героям, раскрыть как по-разному люди реагируют, какие принимают решения. Но нет, фильм пошел совсем другим путем. Тег фантастика стоит исключительно для того, чтобы герои романтично обнимались в постели на фоне апокалиптического зарева в связи с самим событием конца света.

Актеры и герои. Несмотря на то, что Найтливсего лишь один раз выпятила свой жуткий подбородок достаточно органично смотрится в этой роли, однако героиня ее вызывает жуткое раздражение. Легкомысленная наркоманка ветреница, которая запросто может получать целый год письма соседа и не отдавать их ему. Я бы убила была очень недовольна, мягко говоря. От спокойного и угрюмого главного героя ждешь обычно какого-то развития или хотя бы массу саркастических замечаний или хотя бы интересной мимики. Здесь герой как собственно предстает пред нами занудой, так ею и остается. Актер подходит идеально и не вызывает никаких положительных эмоций.

Неправдоподобность не стоит даже отмечать, хотя понятно, что в романтичных мелодрамах обычно особо в этом плане не стараются.

Плюсы. Собачка. Вызывала самые сильные чувства и положительные эмоции. К плюсам также можно отнести несколько более-менее удачных фраз. Собственно вот их полный комплект:

Обещаю ничего не красть, если не будешь меня насиловать.

Я ожидал худшего всю свою жизнь и вроде бы к этому должен был подготовиться.

- Ты очень хороший человек.
- Ты плохо разбираешься в людях.

Вывод. Чудесный фильм для поклонников Найтли и любителей розовых соплей романтической мишуры.

Не связывайся с техасцем или Уолберг круче ЛаБафа!

Как же меня бесят вопросы характера “как можно любить Трансформеров?”, “как ты это смотришь там же стреляют?” “че за херня эти твои Трансформеры?” и реплика “ты же девочка”. Я обожаю стрелялки-боевики-экшены и фильмы, где дерутся мужики. И была бы счастлива, если бы одногруппники приглашали меня на боевички :D
Простой инженер-изобретатель из Техаса ( не связывайтесь с техасцами!)) сидит себе в своем сарайчике, чинит всякий хлам и собирает ерунду (по словам его дочери) типа собаки-робота, которая встречает вас у входа с грозной фразой “я сейчас вызову полицию”, запрещает дочери встречаться с мальчиками до 18-летия ( а у нее уже есть мальчик, ага-ага, симпатишный такой гонщик). А однажды он покупает рухлядь, которая их разорит (опять же по словам дочери), а это трансформер. И ни какой-нибудь, а Оптимус мать вашу Прайм!
И вот тут понеслось. Прощай, Техас. Папа у меня года три как есть парень и он офигенный гонщик, а ты и не в курсе. Вот всегда говорю, где в фильме баба там и беда, там и сопли. Девушка (Никола Пельтц) симпатичная конечно не спорю, но шортами мелькать вначале поднадоела, и о как же я была рада, когда она джинсы уже наконец напялила. Но блин бегать по миру от убийц на каблуках это просто фейспалм =/
Трансформеры круты, и я сидела и пищала от восторга, когда на экране наконец-то появился мой любимый Бамблби <3 Обожаю этого чувака с первой части. Ван лав.
Марк Уолберг офигенно крут! Несмотря на свои 43 года у него офигенное накачанное тело (да-да я пялилась и пялилась на его накачанные руки и ждала, когда он наконец-то снимет футболку) хотя и белой грязной футболке он реали секси бой. С возрастом стал намного красивее. Когда стрелял космическим оружием, вошел в такой раж и я поняла кого он мне напомнил. Своего персонажа из фильма Стрелок! Так же крут.
Парень Тессы безумно понравился на мордашку, думаю лицо знакомое, а этот тот бармен, который мне приглянулся в “отец-молодец”, ему всего 22, а я дала бы все 27. Но симпатяга. Любоваться короче было кем.
Понравилось, что наконец-то трансформерам было уделено больше экранного времени, а не как обычно. И вообще люди охренели. Правильно сказал Оптимус, что им нельзя доверять. Люди предают.
Практически весь фильм что-то падает, грохает и взрывается, кто-то дерется и кто-то стреляет. Мне круто. Я такое люблю. Соплей бы поменьше. Любовь там, все дела. А то фильм шел 2:45, а если убрать полчаса вот этих сюси-муси, было бы вообще отлично.
Такое чувство, что людям и автоботам никогда не избавиться от Мегатрона. Только теперь он Гальватрон. ЛОЛ.
Теперь активировала режим хатико-ждатико и жду следующую часть. Надеюсь с Уолбергом <3

Понятно, что когда ты смотришь фильм в день премьеры, то можно без проблем хвастаться единением с множеством зрителей, которые посмотрели этот фильм с тобой в один день. Ты в центре обсуждения, можешь спокойно вступать в споры, высказывать свое мнение и никто не скажет, что ты отстал от жизни. Чтобы рассказать о своем виденье, тебе не нужно будет искать по сайтам утонувшие темы, посвященные этому фильму и людей, которые его помнят. Зато, когда ты посмотрел фильм через некоторое время после того, как он вышел у тебя есть неоспоримое преимущество. Ты можешь с легкостью узнать тот след в душах людей, который этот фильм оставил. Вот как у меня с этим фильмом, например.

Да, я посмотрел его довольно поздно, он уже успел отгреметь, собрать множество прекрасных отзывов о себе, куча зрителей выдала ему великолепные оценки, даже авансом. Кто-то его прочил чуть ли не в фильмы года или там даже десятилетия. А сейчас, как я вижу – о нем как-то даже и не очень много вспоминают, мало говорят и похоже за потоком новых фильмов его забыли. Все почему? Да потому, что фильм, по факту - это полная пустышка.

Да, я после просмотра, ради интереса прочитал отзывы и обнаружил, что не у меня одного возникло это определение фильма. Есть люди, которые тоже заметили полную пустоту у этого фильма в области сценария. Да, вместо захватывающего сюжета, с интересными персонажами, с их развитием, мотивацией и прочими вещами нам подсовывают тупо огромнейшую кучу отсылок. Отсылки, отсылки, отсылки. Одни отсылки кругом. Вот вам отсылки на культовые фильмы, вот вам герои компьютерных игр, вот вам музыка. Еще больше отсылок. И еще немного. Вот вы помните «Starcraft»? Смотрите, мы героя этой игры показывали примерно целую секунду. Are You Not Entertained? А как вам отсылка к фильму, который большинство зрителей даже не смотрели, но знают, что он является культовым? Да, тут и такое есть.

На самом деле - этот фильм не для гиков, как бы там не убеждали себя его зрители. Это фильм для тех самых людей, которые изо всех сил хотят выглядеть гиками. Теми самыми, кто подхватывает любое модное течение, лишь бы быть среди тех, на кого они хотят быть похожи. Вчера было модно крутить спиннеры? Отлично, у меня их десяток, давайте об этом поговорим. Сегодня модно быть тем, кто любит смотреть старые фильмы - о да, я прямо такой любитель. Завтра будет модно лопать грелки? Да я этим каждый день занимаюсь. Ну, вы поняли. И самое забавное то, что в точности тем же самым занимается главный плохиш этого фильма. Он тоже хочет быть своим среди гиков (ведь это так чудесно помогает продажам и имиджу). И он тоже не особо в этом понимает, поэтому ему все подсказывают через наушник специально нанятые консультанты. А еще более смешно то, что фильм делали точно такие же люди, как и антагонист фильма. Они тоже ничего не понимают в гик-культуре, но раз это поможет продать вам фильм, будет вам куча отсылок. Хотите доказательств? Ну, посмотрите на местного Фредди Крюгера. Ничего вам странным в нем не кажется?

Но кроме этих отсылок фильм похвастаться ничем не может. Фильм просто огромная масса каких-то шаблонных ходов, сюжетных провалов и хромающей логики. Нам говорят, что любая смерть в проекте - это потеря всего, что ты заработал. Но блин, тот гений, которого нам описывают как создателя этого мира - он не мог бы сделать подобное, это же полный идиотизм с точки зрения геймдизайна и удовольствия. Нам говорят, что на гонках, где можно раздобыть первый ключ все без исключения знают, что дальше гориллы не пройти, а смерть - смотрим выше, к чему приведет. Но все равно все продолжают там ездить, хотя уже прошло несколько лет. Умирают, теряют все, и снова пытаются. Практически все там ездят на гоночных машинах, хотя любой нормальный человек, сталкивающийся с виртуальным сообществом, сообщит, что в них закон Дарвина действует как негде лучше. Поэтому вскоре там бы было не протолкнуться либо от мотоциклов, которые более маневренные, либо от грузовиков, которые дольше выживают просто за счет массы. И уж со стопроцентной вероятностью можно говорить о том, что максимум через день, нашелся бы «идиот», который поехал бы назад, чтобы найти секретную область. Неужели авторы этого фильма не понимают, как действуют интернет-сообщества и законы больших чисел?

А еще здесь совершенно нет персонажей. Все те, что есть - они скучны. О боже, нам показывают, как убивают тетю главного героя. Признайтесь честно, кому было на нее не насрать? Сколько мы её знали? Двадцать секунд? Чем она запомнилась зрителям? Да ничем. Поэтому и её смерть – вместо того, чтобы стать каким-то переворотом в сознании героя, превращается в нечто несущественное. Героиня, которая вроде как тоже старательно, в течение нескольких лет ищет ключи и является специалистом по создателю этого мира вдруг не знает очевидных вещей. Не знает, кем был главный плохиш, не знает, чем закончатся гонки, она знает... Да блин, как будто не годы прошли с начала охоты за пасхалками, а буквально вчера о ней сказали только избранным. Причем выбрали этих избранным с помощью генератора случайных чисел.

Одним словом - этот фильм - это что-то из разряда «Трансформеров». Только поняв, что одной мега-супер-гипер-гига-графикой никого уже не проймешь, к ней добавили отсылки. Совершенно не понимая, как они работают, какие эмоции с ними связаны, почему они работают с людьми. Тонкая грань между пониманием и бездумным вклиниванием. Вот и получился у нас, например, Железный гигант, который толпами выжигает врагов. Да это же полнейший идиотизм, и полный игнор всей истории этого существа. Он же символ мира и отказа от собственной природы «живого оружия». Но нет, все это сделано для того, чтобы человек, который знает только то, что «Железный гигант» - это круто, мог восхититься бурей спецэффектов. В общем, эпоха «зрелищ» в кинематографе начинает плавно переползать в эпоху «мемов». И я говорю про первоначальное значение этого слова.

Спойлеры.

О все Боги Вселенной, как это было долго. Вот выбросить все высокие семейные отношения, странные пафосные диалоги и визги Тессы и остальных, получился бы как раз хороший хронометраж. А то сидишь уже два часа, а финальной драки все нет и нет. Если бы не примерно 15-20 минут до конца, когда наконец весело повалили диноботы, я бы влепила фильму единицу. До этого не было ничего действительно интересного, даже внезапно воскресший Мегатрон в обертке Гальватрона не порадовал. Да и как же без него-то?

Сюжет, мягко говоря, хлипкий. Т.е. три фильма до этого человеки и автоботы - друзья, а тут вдруг раз - а давайте их уничтожим и ваще, эта наша планета. Но (!) при это построим таких же, только лучше и на дистанционном управление. Но для этого нам нужно взорвать в монгольской пустыне инопланетную штуку, которая превращает всю органику в металл с генетическим кодом. Юный химико-биолог в мое лица страдает. Но да ладно, буду считать, что это было сделано для лулзов.

О семейных ценностях лучше не будем, меня от них давно воротит.

Короче, уберите из фильма всех людей, и я поставлю десятку за больших боевых человеко- и динозавроподобных роботов.

П.С. как ловко Хасбаро, выпускающая игрушки-трансформеры, протащила в фильм еще одно свое творение - My littel pony.

П.П.С. Вангую пятую часть, в которой Гальватрон переманит на свою сторону диноботов, и пошло-поехало.

К «Гравити Фоллз» я отнесся сначала с подозрением, как и к любой раскрученной, модной вещи. Не последнюю роль в этом сыграла своеобразная рисовка мультфильма — в последнее время из анимации я смотрю только аниме, и привык к более реалистичному стилю.

Однако моего скепсиса хватило ненадолго. Уже первая серия убедила — передо мной по меньшей мере любопытное произведение. А теперь, досмотрев до конца, я имею полное право назвать его шедевром.

Честно говоря, к западной мультипликации у меня отношение двоякое. В детстве, конечно, длинные сериалы о брутальных супергероях мне нравились больше, чем советские мульфильмы, в основном приторно-назидательные и ориентированные на малышей. Сейчас же, по прошествии лет и после знакомства с аниме западная анимация за редким исключением выглядит однообразной штамповкой, адаптирующей к массовому зрителю истории комиксов, которые и в оригинале-то не всегда блистали сюжетом и смыслом. Напротив, советские мультпликаторы, в отличие от большинства американских, хотя бы экспериментировали с формой — с содержанием экспериментировать иногда мешала цензура. На западе же всем руководил коммерческий формат — вот вам Дисней, вот Никелодеон, вот Марвел, а вот DC… И вот как раз Дисней, которого я считал самой безнадежно форматной студией, неожиданно удивил.

А стоило бы, вообще-то вспомнить детство и «Черного Плаща» — отличную пародию на супергеройские эпопеи. Да, на самом деле диснеевские мулитипликаторы умеют делать любопытные вещи.

Кстати, почему-то замечено — сериалы у Диснея выходят намного интереснее полнометражек. Если в последних — пафос, слащавость и надоедливые поющие персонажи, то в первых — интересные сюжеты и отличный юмор, понятный, правда, по большей части, только взрослому зрителю, ибо основан на пародировании фильмов и книг.

Но «Гравити Фоллз» выделяется даже из череды лучших сериалов студии. Это уникальный, авторский проект. Продюсеру и сценаристу Алексу Хиршу пришлось много бороться с диснеевским руководством, чтобы сериал вышел таким, каким был задуман. И у него получилось — перед нами именно подростковый, а не детский, остроумный, местами жутковатый, местами очень серьезный, местами до дикого угара веселый мультфильм.

Сюжет, вроде бы, совсем не нов. Брат и сестра, двенадцатилетние близняшки Диппер и Мэйбл, приезжают отдохнуть на лето в маленький городок Гравити Фоллз к своему дядюшке Стену. А городок, оказывается совсем, не прост… да что там, он просто переполнен паранормальщиной и чертовщиной! Ну какой же двенадцатилетний ребенок не захочет раскрыть все тайны мистического Гравити Фоллз?

Да, фантастические «романы взросления», посвященные летним каникулам, традиционны для американской литературы, вспомнить хотя бы «Вино из одуванчиков» Брэдбери. Да, «странный затерянный городок» — это уже штамп жанра мистических сериалов, начиная с культового «Твин Пикс». Ну и что? Важно не только из чего, но и как приготовлено блюдо.

А приготовлено оно отлично. «Гравити Фоллз» называют «Твин Пиксом для детей», но он больше напоминает Lost — сложностью мира и запутанностью интриги. Причем это не сложность ради сложности — каждая деталь, каждая мелочь в сериале важна. Хирш не подвесил ни одного незаряженного ружья — даже странные тени на заднем плане могут оказаться скрытым «спойлером» последующих событий. Не зря я упомянул «Черного Плаща» — в «Гравити Фоллз» также хватает пародий и постмодернистских игр с цитатами.

Кстати, Lost я смотреть забросил, но слышал — его создатели «слили» последний сезон. Так вот, с «Гравити Фоллз» этого не произошло — паззл Алекса Хирша сложился идеально. Впрочем, этот мультфильм изначально планировался, как завершенное, цельное произведение

Стоит похвались создателей сериала и за персонажей. Мне больше всего понравился дядюшка Стэн — видимо, своей неоднозначностью. (Впрочем, черно-белым мировоззрением «Гравити Фоллз» не страдает — в каждом из жителей города, каким бы он не казался, всегда есть что-то хорошее.) Но вообще — великолепны все герои, которых, кстати, немалое количество. (Первое время, правда, сильно раздражал Гидеон — но, наверное, так и планировалось?)

Что же такое «Гравити Фоллз»? Это история одного важного лета, которое было в детстве почти у каждого — лета между детством и отрочеством, когда еще так мало знаешь о жизни, но уже многое начинаешь понимать. Сказка о дружбе, первой любви, смелости. О самопожертвовании, и о том, что нужно ценить своих близких. Настоящая волшебная история про маленький городок, где случаются чудеса.

Итог: похоже, что мы стали свидетелями того, как в наше время был создан один из лучших мультсериалов в истории. Рекомендую «Гравити Фоллз» всем, кто еще не безнадежно повзрослел, кто еще помнит, что такое быть двенадцатилетним и верит в чудеса.

Довольно приятный фильмец, но книга лучше.

Сюжет первоисточника здесь перекрутили неслабо, взяв только скелет и отдельные фишечки, но киноверсия получилась тоже продуманной, целостной, гармоничной и прекрасно воспринимается как самостоятельное произведение, так что "отсебятину" я минусом не считаю.

Да, квесты по получению ключей заменили вариантами попроще, но это было уместно и, в общем-то, ожидаемо. Нужно было добавить динамики и зрелищности, и создатели фильма с этой задачей справились. А вот атмосферу, к сожалению, недожали. Сам по себе сюжет непримечательный и, можно сказать, заезженый, но роман Эрнеста Клайна оставлял приятные впечатления за счёт олдскульной ламповости и ядрёного задротского вайба. В фильме не было ни первого, ни второго — он получился довольно бездушным. Навороченный кибербоевичок, которых развелось уже не так мало. Где хотя бы крутой саундтрек?! Даже в книге больше интересных песен упоминалось.

Сильным визуально фильм я бы тоже не назвала. Мне понравилась миловидная глазастенькая внешка аватара Артемиды (хоть и напоминает перекрашенного аватара из "Аватара", уж простите за тавтологию). Но в целом аватары были довольно скучными, вообще не чувствовалось разницы между нищим главным героем и мажорами. По большей части понравилось оформление киберлокаций, в том числе танцевального клуба. Но как так вышло, что даже первый квест с Кинг Конгом выглядел ярче финальной битвы? Грусть-печаль, видимо, на кульминацию денежек пожалели — показали немножечко стрелялок и шустренький мордобой двух гигантоботов. Никакого накала, никакой эпичности. Вообще жаль, что историю "отцензурили", выкинув почти все виртуальные и реальные смерти, из-за этого получилось прилизано и безэмоционально.

И вот не знаю, это только моя проблема восприятия или так было у многих зрителей, но реальный мир в фильме казался более неестественным, чем нарочито компьютерная виртуальная реальность. Меня это напрягало.

Но хоть я тут и ругаюсь по мелочам, в целом впечатления фильм оставил неплохие, можно даже когда-нибудь пересмотреть.

P.S. Любимый момент — сцена с реакцией шестёрок на квест с зомби :)

У этого фильма была потрясающая воображение маркетинговая компания. У него был достаточно провокационный рейтинг, который у людей, привыкших к кинокомиксам для детей, вызывал как минимум заинтересованность. У них был отменный герой, и они всех убеждали, что полностью понимают, почему Дедпул из предыдущей версии оказался ущербным, и обязательно учтут все совершенные ошибки. Они могли создать шедевр.

Но, что-то в очередной раз пошло не так. Этот фильм – хорош. Он демонстрирует изнанку этих супергероических будней. Издевается над пафосом и высокопарным слогом всех остальных франшиз. Нам показывают мир наемников, подозрительных баров и мир, где секс не подразумевается, а реально существует. Здесь не боятся показывать кровищу и демонстрировать обнаженные тела, благо рейтинг позволяет. Но именно это играет с авторами плохую шутку.

Это похоже на детей, которые впервые услышали матерное слово. Теперь они начинают применять его где угодно и когда угодно даже не задумываясь о поводе . Почувствовав свободу, они даже не стали задумываться – зачем здесь эта сцена? У нас же рейтинг R – мы можем творить что угодно. Да, я считаю, что шуточка с «показать гармонию брака раскрепощенностью в постели» - она излишне затянулась. Можно было бы её сократить, а не смаковать одну шутку в течение пяти минут. Да, да мы поняли, ага, смешно, ну ладно, хватит, давайте дальше… О нет, теперь они еще и 8 марта вспомнили.

И именно поэтому, многие перестрелки получились здесь больше кровавыми, чем зрелищными. Перебор с шуточками на сортирную тему. Опять же – куда дели веселые голоса из головы Уэйда? Без них мне было как-то скучновато. Впрочем, я понимаю, что покажи зрителям Дедпула в его «обычном» состоянии, то многие из зрителей не поняли бы. Надеюсь на продолжение.

Вторая проблема – этот фильм пролетает достаточно быстро и динамика фильма не особо равнозначна. Унылая история о прошлом Уэйда. Нет-нет, я понимаю, что она должна быть трогательной и печальной, но почему-то не получилось, может из-за банальности самой истории? Неплохой процесс становления героя и его «поиски себя». И на сладкое – финальная разборка, равномерно размазанная по всему фильму с помощью флешбеков. То есть процесс он такой – вначале уныловато, с вкраплениями интереса, потом интересно, потом, когда интерес и зрелищность достигает своего максимума – вдруг внезапно все заканчивается и финальные титры.

Тут можно сказать что-нибудь о низком бюджете, о том, что в этот фильм многие не верили и о много другом. И именно по этой причине в нем нет «звездных» мутантов и мало потрясающих спецэффектов. Но почему здесь так мало запоминающихся диалогов и гэгов? После просмотра вспомнить и процитировать особо нечего. Все, что было забавного – уже было в трейлере и цитировать можно оттуда, фильм лишь связывает особо забавные гэги из трейлера, не внося ничего нового.

Если бы этот фильм был комиксом, то я бы его, пожалуй, не стал читать. Главный злодей здесь на редкость уныл и борьба с ним кажется чем-то сродни борьбе с уличным хулиганом. Основная проблема начинающих супергероев – чтобы показать их дальнейший прогресс, их приходится «сводить» со слабыми врагами. Даже Супермен в начале своей карьеры гонял грабителей банков. Но зачем подавать это настолько грустно? В «Сорвиголове», где тоже рассказывается история, в общем-то, обычных людей, злодеи выглядят куда более внушительно. И сражение с ними кажутся эпичными. Эта история по ощущениям похожа на что-то такое скомканное, что потом попытались растянуть на полный метр.

Фильм неплох, но из-за излишне раздутого маркетинга, от него ждешь чего-то большего. Да, костюм героя и его суть нам показали правильно. Поединки и взаимоотношения с другими людьми – тоже неплохо. Но, как я уже сказал – это похоже на первые книги перезапуска комиксов. Они наполнены отсылками к своим предшественникам, шуточками для своих, и обещаниями. Обычно подобные книги интересны лишь вкупе с последующими книгами. Поэтому и остается надеяться на то, что в дальнейшем судьба этого героя будет более наполнена событиями и интересными вещами.