Отзывы на фильмы Джулианны Мур — стр. 2

Начнем с того, что фильм про нетрадиционную любовь, о чем вы, наверное, сами уже поняли, читая аннотацию)

Женщина, средних лет, нетрадиционной ориентации, работает детективом полиции. Она вынуждена скрывать свою сущность по той простой причине, что "необычное" очень не приветствуется, особенно если ты хочешь стать лейтенантом. О ее предпочтениях не знает никто, даже ее напарник, с которым, казалось бы, они даже щетку зубную должны делить, ведь каждый день они прикрывают друг друга от пуль. И вот однажды, Лорел встречает юную Стейси. И не смотря на разницу в возрасте, страхах Лорел и прочих препятствиях, они нашли друг друга и хотят быть вместе. Но судьба-несправедливая штука, и в пару Лорел\Стейси вмешивается неизлечимая болезнь. И все бы ничего, но законы штата Нью-Джерси не признают однополых браков, и после смерти Лорел у Стейси не останется абсолютно ничего, ни малейшего напоминания. Лорел с этим не согласна и при поддержке местного союза меньшинств и своего напарника вступает в борьбу с системой.

Сказать, что фильм вызывает сильные эмоции, это не сказать ничего. Подобные фильмы пробуждают во мне жуткую нелюбовь к властям, потому что я просто не понимаю, как можно из-за каких-то таких незначительных расхождений во взглядах, так хладнокровно отпускать людей на смерть ни с чем. Ведь мы все люди, из кожи и плоти, с сердцем и красной кровью. И да, есть люди и в верхах неравнодушные, но есть ведь и те, кто уперся своими рогами в стену каких-то устарелых и якобы "религиозных", "моральных" (и прочих красивых слов) принципов, и словно зашоренные прут напролом. От подобного лицемерия хочется улететь на другу планету, серьезно.

В общем, фильм определенно стоит смотреть!
Во-первых, чтобы выявить свою точку зрения по очень важному и серьезному социальному вопросу, во-вторых, чтобы посмотреть на прекрасную игру замечательных актеров (Джулианна Мур, Стив Карелл), и в-третьих, музыка Циммера прекрасна)

Невероятное кино.Визуальный ряд,игра актеров,тонкая психология одиночества и жизненной драмы одного человека, о его счастье,боли, потере,одиночестве - абсолютно всё идеально.
Безусловно, один из самых тонких и со вкусом сделанных фильмов,напоминающих об итальянском кино 60-х.
Вообще кино о том,как мы нужны друг другу. Это просто фильм о любви, просто о любви. Колин Ферт тут просто такие оттенки чувств сумел показать - его лицо крупным планом в течении 20 секунд,после того как он узнал о том,что человек с которым он прожил 16 лет умер - достойно всех мировых наград. Я такого в кино мало встречала, Если только лицо Мазины в фильме ''Ночи Кабирии''.
Режиссер фильма Том Форд - модельер. Это его первый и единственный фильм.Надеюсь, что только пока и он обязательно снимет ещё не один фильм столь красивый,умный и тонкий.Картинка в фильме эстетически прекрасна. Игра с цветом,переходы,красивые долгие кадры. В общем во всех смыслах прекрасное кино.
Отдельных слов заслуживает щемяще-прекрасная музыка Абеля Корженовски. Каждая тема абсолютно точно вписывалась в кадр,сцену,передавая тончайшие оттенки чувств.
Кино,послевкусие от которого длится долго и ты в голове перематываешь кадры,думаешь,размышляешь о себе и своей жизни,переосмысливаешь что-то.

С завидной регулярностью до, во время и после просмотра фильма кажется, что “План Мэгги” - потенциальное творение Вуди Аллена, если бы он был женщиной, разделяющей модные ныне феминистские идеи. Легкий ситуативный юмор, романтизм разлуки и сладость встреч, нескучные разговоры, которые составляют костяк фильма, и увлекательные актерские решения позволяют зрителю без труда скользить по течению фильма, не слишком перенапрягая мозги, но и не так уж беззаботно хохоча.

В фильме у сюжетного руля оказываются именно женщины, а мужчины зачастую показаны хаотичными эгоистами, от которых, собственно, все беды и начинаются. Несколько однобокая характеристика компенсируется тем, что при всем вышесказанном женский пол с видимым удовольствием не может противостоять мужским чарам.

Уличный актер в родном из эпизодов активно декламирует “Сон в летнюю ночь” Шекспира; перетасовка партнеров и отношений в фильме и правда напоминают перекрестные коллизии из знаменитой пьесы. И самое интересное, что фильм вторит этому произведению, намекая в конце: жизнь гораздо мудрее и неожиданней книг, и именно она по смеется над нашими планами и потом продиктует собственный – окончательный, простой и, как потом окажется, наиболее благоприятный.

42 улица Нью-Йорка – не самое престижное место. Камера скользит по небогато одетой толпе, нищим, проституткам. Останавливается на лысом человеке, жующем гамбургер, женщине, выходящей из метро… Пока эти двое и еще десяток человек не входят в полуразрушенное, запущенное здание, которое оказывается театром. Кто-то говорит о своих делах, кто-то обсуждает последние новости, кто-то решил, пока все не собрались, прилечь на скамейке.
Камера показывает сидящих за столом - пожилую женщину, вяжущую на спицах, и 40-45 летнего мужчину, жалующегося ей на жизнь. И только когда в диалоге проскальзывает слово: «няня», неожиданно понимаешь, что мы уже находимся внутри пьесы. И это старая няня разговаривает с доктором Астровым, а на скамейке спит сам Иван Петрович – дядя Ваня.
Луи Маль решил поставить фильм о театре. Об искусстве актерской игры в чистом виде. Зритель становится свидетелем прогона пьесы Чехова без декораций, в современных костюмах, с реквизитом, на котором написано: «Я люблю NY». Но тем сильнее чудо преображения, перенесения в Россию конца 19 века. И уже Джулианну Мур воспринимаешь безотносительно сыгранных ею ролей, а как жену Профессора, Брук Смит, как бедную, несчастную Соню, Ларри Пайна, как земского доктора – циника и одновременно мечтателя, уставшего от окружающей его жизни.
Мы слышим монологи о реалиях столетней давности, но почему-то кажется, что актеры говорят о нашем времени. За сотню лет ничего не изменилось. И люди в 47, подобно дяде Ване, все также задумываются, на что они потратили свою жизнь. И порой приходят к неутешительному выводу, что Профессор, казавшийся недосягаемым светилом, на самом деле является беспросветным графоманом, которого забудут на следующий же день, как закопают в могилу. Но лучшие годы, отданные на поддержание его благосостояния, уже не вернешь. Что еще хочется любить и быть любимым, но единственный объект достойный чувств уже замужем за тем же Профессором. Да и у самой Елены давно прошли восторги по поводу знаний своего мужа, и теперь она вынуждена влачить свое существование рядом с капризным старцем, постоянно жалующимся на свое здоровье. И ей хочется молодого крепкого мужчину, хочется броситься в объятья Астрова, но не позволяет долг и безответная любовь к доктору Сони.
Вот и получается, что выходом из беспросветного тупика может быть только бегство. Бегство куда угодно, хоть в Харьков, только бы не оставаться со своими мыслями и неудовлетворенными желаниями.

Вердикт. Несомненно, авторское кино, поставленное талантливым режиссером. Во многом повлиявшее на последующий кинематограф.
Рецензия написана в рамках флэшмоба «Спаси фильм - напиши рецензию!». Тур 17.

Есть три замечательные актрисы первого плана, которые восхищают меня не только своей талантливой игрой, но и внешним видом. Это Николь Кидман, Мэрил Стрип и Джулианна Мур. Конечно, красивых и талантливых женщин в кино гораздо больше, но именно эта троица всегда была для меня эталоном грациозности и стати. Забавное совпадение, что вся троица вместе сыграла в драме «Часы» и была номинирована на Оскар в 2003 году за разные фильмы. А Джулианна Мур даже претендовала сразу в двух номинациях: «Лучшая женская роль» и «Лучшая женская роль второго плана». К сожалению, в тот вечер ей не повезло. Статуэтки достались другим дамам. Но я уверен, что ее талант академики обязательно отметят наградой. Тем более в ее копилке множество неординарных образов, за что я ее и люблю.

События этой драмы переносят нас в 50-ые годы. Жена успешного бизнесмена Кэти случайно застает своего супруга в объятиях мужчины. Такой новостью не поделишься с подругами на пикнике. Им только дай повод для сплетен. Так сложилось, что главная героиня могла поговорить только со своим садовником Рэймондом о своих проблемах. Но в то время дружба между белой женщиной и черным мужчиной была за гранью понимания американцев. Хороший сюжет. Такие фильмы часто становятся номинантами на Оскар. Сейчас подобное деление людей по цвету кожи кажется варварством. Но ведь 50-ые годы прошлого века не так уж давно были. Закидать девочку камнями только за то, что ее отец дружит с белой женщиной… Это никак не укладывается в моей голове. Все-таки радует, что общество стало более благоразумным и развитым в этом плане. Хотя думаю, что есть исключения и в наше время.

Тут несколько знакомых лиц. Начну с Джулианны, которая сыграла главную роль. Она превосходно смотрится в ретро драмах. Ей очень идет стиль 40-50 гг., как в этом фильме, так и в выше упомянутых «Часах». Элегантная и изящная женщина, игра которой доставляет истинное эстетическое удовольствие. Вот только зря она настояла на том, чтобы ее героиня была блондинкой. Это не ее оттенок. Патришию Кларксон я даже не узнал. А теперь отгадайте, кто сыграл чернокожую прислугу Сибел в этом фильме? Виола Дэвис, которая получила главную женскую номинацию за похожую роль в "Прислуге"! Но уже не эпизодическую, а первого плана. Вот это совпадение. Кстати, в последнее время я все чаще вижу ее в фильмах. Не могу сказать, что меня это не радует. Просто забавно, что раньше я ее совсем не замечал. Денниса Хейсбёрта я точно не видел раньше, но смотрелся он тут хорошо. В общем, хорошая драма с ретро стилистикой, потрясающей игрой Джулианны и бонусом в лице Виолы Дэвис. По-моему, этот фильм слишком быстро списали со счетов и попросту забыли о его существовании.

Джулианна Мур — одна из моих любимых актрис. Я знаю, что она не боится примерять на себя специфичные образы. Этот фильм давно собирался посмотреть, но он меня разочаровал. Дело не в том, что тут присутствуют провокационные сцены. Мне не понравился сам сюжет.

Очередная байка о странной семье, вращающейся в богемной среде со всеми вытекающими отсюда последствиями. Вроде вполне обычные проблемы, которые могут произойти в каждой семье, но поведение героев настолько далеко от общепринятых норм, что ни о каком сопереживании не может быть и речи. Эксцентричная мать, то ли актриса, то ли художница, то ли просто алкоголичка с извращенными взглядами на сексуальную жизнь. Ее сын, то ли гомосексуал, то ли мизантроп, то ли просто психически нездоровый человек. Эти персонажи не вызывают у меня никаких эмоций.

Я понимаю, что это богемная среда, это период сексуальной революции в Великобритании. Но я не могу понять, в чем смысл этой басни о вседозволенности. А ведь фильм основан на реальных событиях! Джулианна Мур играет хорошо. Приятно было увидеть Елену Анайю. Но я не смог погрузиться в атмосферу фильма. Концовка вроде как драматичная, но оставила меня полностью равнодушным, как Тони, жующего безразлично китайскую лапшу.

Лиам Нисон бесспорно крут. Он обучал Бэтмена, и Оби Вана Каноби, был спецагентом и даже главой олимпийских богов. А теперь он воздушный маршал. Понятно, что это некоторое понижение в должности, но все же. Чтобы придать драматизму и наплевать на реализм, его сделали спивающимся, сожалеющим о прошлом, но все еще крутым, непоколебимым и сообразительным. Затем соорудили вокруг него декорации для типичного камерного детектива. Целый самолет подозреваемых, разнообразные улики, догадки и все новые и новые подробности расползаются во все стороны – успевай вылавливать. И начали!

Что получилось в итоге? Вначале это действительно отличный фильм. Чувствуется, что сценарист сразу с низкого старта рванул к победе. Он не собирается выдыхаться - каждое действие, и событие фильма все больше накручивает и наращивает напряжение. Никаких сомнений, что наш герой отличается умом и сообразительностью, но и противостоит ему не менее умный и хитрый противник, который постоянно и на несколько шагов опережает его. Он умудряется обставить все так, чтобы все считали воздушного маршала террористом. И ведь у него это замечательно получается. Держим в напряжении зрителей, нервируем пассажиров самолета, заставляем главного героя покрываться крупным потом от навалившихся проблем.

И иначе поступить просто нельзя – в этом как раз самый смак, подтвердят нам зрители, заветы Хичкока все еще живы. Ограничьте место, ограничьте время и от накала страстей будут сверкать искры. Заставьте его доказывать свою невиновность даже перед зрителями – и все завертится. Остается только следить, как главный герой старается выкручиваться из навязываемой игре, принимает вызов собственным силам, пытается хоть что-то предпринять, убедить окружающих. А ведь еще в загашнике лежит интерес : «что же еще выкинет антагонист» и «как можно убить людей в самолете полном народу, так чтобы все подумали на другого». Это да, сильно выполнено. Ради этого фильм посмотреть стоит.

Но все хорошо до тех пор, пока не наступает концовка. Она конечно-же в меру логична, в меру идиотична, в меру драматична в меру еще какая-то -ична… Но она совсем не соответствует фильму и созданному напряжению. Я не могу сказать - « фуфло полное притянутое за уши». Для голливудского кинематографа вполне даже на уровне выше среднего. Просто, после всей динамики фильма, закрученной пружины событий, после переживаний и напряжений хотелось бы чего-то более необычного. Да, давайте без излишнего драматизма, можно даже без такого уж откровенного хэппи-энда. Пусть даже это будет карлик, прячущийся в крыле, чьих родителей главный герой спьяну убил бутылкой. Не нужно только эти штампы и физические действия (не хочу спойлерить и называть вещи своими именами), они здесь не к чему – у нас в конце то концов было противостояние интеллектов, давайте на нем и завершим. Сцена с девочкой – да, хорошо – финальный штрих к психологическому портрету и оправдательный приговор. Но зачем? По ощущениям, создатели хотели сделать что-то оригинальное, но испугались. Или перечитали законы маркетинга кинематографа и решили не рисковать.

Не будем о концовке, давайте еще раз о хорошем. То есть опять оду Лиаму Нисону пропоем. Ибо он вписывается в свою роль идеально. Пожилой, усталый, вынужденный спасать этих людей, которые не понимают величины проблемы. Они спасаться почему-то не хотят, а требуют соблюдения прав и по возможности навалять зарвавшемуся маршалу. А еще бессилие перед неизвестным, играющим с ним в кошки-мышки и подставляющим его по всем фронтам. И приходится разгребать весь этот ворох проблем, вместо того, чтобы посидеть с бутылочкой и сигареткой в туалете. Короче говоря - играет он отлично и без него фильм, потерял бы больше половины баллов. Остальные актеры на его фоне несколько теряются, но из актерского ансамбля не выпадают и марку держат.

Фильм хорош, крепок и пытается сыграть на непривычной ныне территории – напряженных детективов. Получается неплохо, но вот не хочется пересматривать его сразу же после просмотра, как иногда бывало в старых фильмах. Ну, помните, чтобы найти все зацепки или просто посмотреть на старые обстоятельства в свете полученных знаний. Не хочется и все тут – один отличный просмотр и хватит с него. Будем ждать нового Лиама.

Сразу отмечу, что к своему стыду, книгу Стивена Кинга я не читала и сравнивать мне не с чем.
Фильм мне понравился, хотя его очень многие ругают. Теперь я таки жажду познакомиться с Кингом поближе.
По сюжету, у нас следующее:
1. Затравленная Кэрри, обладающая способностями телекинеза.
2. Набожная и вместе с тем, просто безумная мать. Фанатичная католичка, прилагающая все усилия, что бы воспитать и дочь на тот же манер.
3. Издевательства подростков с присущей им жестокостью, аж волосы дыбом встают, на что они могут быть способны ради самоутверждения перед сверстниками.
В принципе, предположить что может произойти дальше не трудно. Интересно было наблюдать небольшие шаги Кэрри к точке кипения.
Игра актеров замечательная. Из Джулианны Мур получилась отличная мать-фанатичка, у которой во взгляде так и читается страх перед дочерью, желание наброситься на нее из-за угла с ножом и вместе с тем любовь, хотя иногда в это верилось с трудом. Хлоя Морец отлично воплотила Кэрри и выразила все эмоции в подобной ситуации настолько достоверно, что не трудно поверить в ее боль, ее отчаяние.
И все же, чего-то в этом фильме не хватает.
Пойду-ка я Кинга почитаю)

Я обычно хвалю просмотренные фильмы, потому что отношусь к стараниям кинопроизводителей с пониманием и любовью. Но фильм Гордона-Левитта - это что-то особенное. Не сомневалась, что этот парень создаст очень качественную картину, но чтобы до такой степени... Редкостной цельности получился дебют.

Для меня это фильм о современной жизни, любви, взаимоотношениях, сексе, откровенности, честности, планах на жизнь, мужчинах и женщинах, церкви, семье, взаимопонимании, дружбе. Но не о порно. Хотя с порно получилось просто замечательно.

Уникальность картины в том, что это тот редкий фильм, который заставит вас задуматься, разговориться, поспорить, но при этом не будет нагружать ненужной философией. В отзыве на LL я написала, что бывают естественно добрые книги, а это естественно мудрый фильм, которому не нужно озадачивать зрителя, чтобы ясно донести размышления режиссера о мире. Кто-то вообще воспримет "Don Jon" как комедию или романтическую историю. Неважно. Главное, чтобы как можно больше людей увидели этот фильм.

Только не судите о картине по трейлеру. Это милая обманка и не более того.