Отзывы на фильмы Вигго Мортенсена c положительными оценками — стр. 2

Сегодня я хочу написать рецензию на фильм, который не один раз получал премию «Оскар» и по праву является одним из лучших фильмов в кинематографе. Экранизация первого романа из эпопеи «Властелин колец» Джона Роберта Роуэлла Толкина. Начинается книга с повести Бильбо Бэггинса «Туда и обратно», которая частично выйдет в 2012 году. И к этому моменту я решил вспомнить все части фильма «Властелин колец», ту трилогию, благодаря которой режиссер Питер Джексон вошел в разряд режиссеров класса «А». Первый фильм «Братство кольца» повествует о начале истории похождений Фродо Бэггинса и Сэмиуса Гэмджи и компанией, эта трилогия имеет широкое распространение по всему миру. Это поистине гениальное действо содержит в себе всё: невероятные приключения, атмосферу мрачного средневековья, отличную проработку диалогов и терминов, которые Толкин использовал в оригинальной книге. Когда сценаристы создавали сценарий для этого фильма, то они вдохновлялись фильмом «Властелин колец» 1978 года, которая, наверно, была первой экранизацией сего творения. Но вернемся к фильму Питера Джексона. Это не только история о далеком путешествии, полном опасности и невероятных приключений, это и история о любви и большой эпик, где разворачивается большая куча событий и, казалось бы, из этой кучи событий невозможно выделить какое-то одно важное, потому что здесь важно все. Прелесть таких фильмов заключается в мелочах.

Каждая деталь здесь прекрасно воссоздана: куст и дерево, архитектура замков и библиотек, каждая ветхая книга покрыта реальной пылью и шум ветхих страниц погружают в ту самую фантазию, когда ты в роли исследователя изучаешь древние книги, берешь в руки страницу и прикасаешься к кусочку истории, которая происходила задолго до того, когда ты в подштанники залез. Гендальф пьет что-то вроде чая и читает хронику эпической битвы между альянсом (Люди и Эльфы) против Саурона и его армии, когда сам злодей был повержен, но дух его жил в кольце, которое перешло от его к наследнику трона людского Иссильдуру и так началась череда страшной чумы и мора в Средиземье.

Началась эта поучительная история с того, что небезызвестный нам Бильбо Бэггинс отмечает свой 111-ый день рождения и вновь всплывает кольцо, которое он нашел в своих путешествиях, кольцо похищено у Голлума, потому что пришло ему время покинуть его. Кольцо- это отдельный герой этой трилогии, оно манит, завлекает и приводит к смерти каждого, кто им обладает, при этом сводит его с ума, потому что в нем живет дух великого предводителя злой силы. В связи с этим кольцо должно переправиться в Ривенделл- страну эльфов, где оно будет в безопасности и Фродо- племянник Бильбо готов отправиться в это опасное путешествие. Фильм начинается с пролога о том, что были созданы великие кольца всевластья, их получили Эльфы, Гномы и Люди. Гномы получили семь колец, Эльфы- три, Люди- девять и они хранили свои кольца, но в недрах роковой горы Саурон создал еще одно кольцо, горело оно в жерлах и под воздействием адских температур оно получилось- «Одно кольцо, чтобы покорить всех». Вся франшиза «Властелина колец» заключена на борьбе за кольцо, которое хранит в себе дух злодея и пока кольцо не уничтожено, мир будет в опасности и клинки будут остры, и высоко поднятые головы будут показывать то, что все готовы к войне за Средиземье.

Первый фильм это большой пролог перед главными событиями. Фродо и восемь хранителей кольца идут в Мордор, туда, где сосредоточен центр зла и единственная возможность уничтожения кольца. Этот фильм получил четыре премии «Оскар», первая статуэтка вручена за лучшую работу оператора и с этим действительно стоит согласится. Во время просмотра камера не дрыгается, изображение не смазано и хорошо сняты пейзажи. Примером может служить сцена, где Фродо лежит в роще: цвет зеленого успокаивает и музыка так подобрана, что сам себя ощущаешь лежащим в роще или на лугу, вокруг тебя цветы и рядом ползает паучок. Также прекрасна съемка внутри замка Сарумана, интерьер его темный привлекает, а особенно шар, в который смотрит волшебник, чтобы посмотреть, что происходит в мире. Следующую деталь, за которую получил фильм премию Оскар, я объединю в одно название «Визуальные эффекты». Сюда также входит и реалистичное воссоздание персонажей и их внешнего облика. Действительно с первых кадров завораживают именно пейзажи, и визуально ты уже понимаешь, что перед тобой отличная работа. Орки созданы по-настоящему живо и создание их из дерева и огня тоже показано великолепно и так правдоподобно, что возникает некоторое отвращение, но этот эффект реализма только в плюс этому фильму.

Отдельного упоминания заслуживает саундтрек. Музыка здесь бесконечно проникновенная и заставляет проникнуться действом: испугаться, заплакать, когда Фродо тролль ударил копьем, то понятно что он не выживет и это лицо, которое изобразил Элайджа Вуд действительно заставляет поверить, что он собрался умирать, а когда он был ранен Моргульским клинком и чуть не отошел в мир теней это было вообще непередаваемо, в общем игра актерская здесь отличная, также порадовали Орландо Блум, который здесь выглядит настолько молодо, что в нем не узнаешь будущего Уилла Тернера, Виго Мортенсен отлично сыграл Арагорна именно его образ для меня оказался самым удавшимся.

В итоге мы получаем отличную работу, которая открыла нам первую главу из хроник, которые еще не скоро выветрится из нашей памяти. Книга Толкиена стала классиком фэнтезийного жанра, а фильм- невероятно эпичной картины и даже сейчас смотрится на одном дыхании, не смотря на свои почти три часа хронометража, хорошему нужно уделять больше времени. Моя оценка «великолепно» и «одна из лучших работ Питера Джексона».

10 из 10

Хотя фильм достоин много большего.

Начну с претензии к сценаристам или к режиссеру. Мне не хватило точки опоры. Если разделить сюжет на различные линии, то ни одна из них не будет выделяться. На мой взгляд, что-то должно выйти на передний план. Если взять за основу любовную связь Сабины Шпильрейн и Карла Густава Юнга, то история вполне могла бы обойтись без Зигмунда. Уж коли Сабине вместо нервного срыва в результате гибели ее сестры приписали склонность к мазохизму, то не думаю, что больше всего создатели фильма хотели сделать акцент на достоверных исторических фактах. Поэтому было бы лучше вообще избавиться от блеклой линии двух гуру психоанализа в пользу трогательной истории о любви доктора к своей пациентке. Но не дожали ни одно, ни другое. И в этом главный недостаток фильма. А ведь задатки тут были. Первая половина вообще замечательна. Сплошное удовольствие наблюдать за игрой Киры Найтли. Перемены в ее персонаже наиболее интересны.

Было тут несколько весьма интересных моментов с психоанализом сновидений и с трактовкой результатов ассоциативного теста жены Юнга. Отмечу еще хорошую работу художника по костюмам. Дениз уже не в первый раз создает костюмы для фильмов своего брата. Одежда соответствовала началу XX века. Особенно запомнилось белое платье Киры в конце. Вообще мне Найтли понравилась здесь. К Майклу Фассбендеру и Вигго Мортенсену никаких претензий не имею. Это не они сыграли плохо, это их персонажи получились весьма посредственными. Венсан Кассель, появившийся в фильме на 10 минут, был намного ярче своих коллег, потому что у него образ более фактурный.

В целом, неплохая костюмированная драма, но не для тех, кого интересует дружба Фрейда и Юнга, и не для тех, кто хочет просто посмотреть, как отшлепают Киру Найтли (ради этого достаточно глянуть трейлер). А вот если интересна биография Сабины, советую все-таки посмотреть. Если фильм и не раскроет ее судьбу в полной мере, то наверняка будет мотивировать на поиски дополнительных источников информации.

Последняя ,заключительная часть трилогии, в которой ставятся все точки на i.
Этот фильм самый масштабный и самый длинный по хронометражу.
В нем собрано все - и грандиозная последняя битва и путешествие и окончание войны и воцарение мира и развязка всей истории.
И все же главным здесь будет именно продвижение Фродо, Сэма и Голлума к цели.
Тема дружбы выходит здесь на самый передний план.
Без нее Фродо не смог бы добиться успеха в этом предприятии, ведь с ним коварный Голлум.
И именно маленький хоббит Сэм сможет добиться успеха, побороть себя,не будет злопамятным, не отвернется от друга , поможет Фродо выполнить миссию.
Поход через пещеры и Мордор просто завораживают.
Тем более Око всегда рядом.
И финальная сцена с кольцом на горе Ородруин до и после его уничтожения очень впечатляет, столько в ней драматизма.
Тема дружбы проходит через всю трилогию, но именно в этом фильме она видна как никогда. Пример тому и братские отношения Мэрри и Пиппина, и Леголаса и Гимли, эльфа и гнома, что не было многие многие годы.
Название у фильма "Возвращения короля" и эта часть посвящена битве за город королей, куда приходят по чувству долга и жители Рохана и других городов.
Кольцо всевластия уничтожено, Король вернулся на трон и в Средиземье вернулся мир и спокойствие.
Но будет и окончание истории. Третья эпоха закончена, и эльфы уплывают .
Прощальные сцены трогают до слез.
Фильм считаю самым грандиозным и достойным Оскара.
Не верится, что может быть сейчас сделано что-то подобное.
Все выложились на все 100 процентов.
Фильм получился просто потрясающим.

Первая часть трилогии Властелин колец как бы является прологом, тех событий которые ожидают зрителя .
Вначале создатели фильма решили рассказать о том что случилось ранее в Средиземье , подговорили зрителя рассказом о кольце всевластия.
И начало фильма , да и всей трилогии очень красочное. Показан Шир и празднование 111-летия Бильбо. Это самые счастливые , самые красивые моменты в фильме с угощением и фейерверками, зелеными лужайками и чистым небом. .А потом начинается сама история похода четверки хоббитов сначала Ривенделл, а потом в Морию уже когда будет сформировано Братство Кольца , хранителей кольца из представителей разных рас..
Конечно экранизация отличается от книги, что мне редко нравится, но все таки она не отступает от книги, как например история про Бильбо.
Мне понравились актеры взятые на роли , практически все, вот разве что кроме Фродо. Не таким я его представляла.
В этом фильме зрителя знакомят со всеми представителями ,расами Средиземья, а так же показывают создание орков из огня, деревьев, грязи.
Очень впечатляюще, очень грандиозно и отвратительно показан этот процесс. Спецэффекты конечно на высоте в фильме.
Картинка просто потрясает- причем и тогда когда показывают вылезающих из грязи орков, и когда показывают бескрайние леса, горы и равнины Средиземья, по которым идут хранители и конечно Шир и Ривенделл, красивейшие места .
Работа оператора заслуживает самых высоких оценок.
Прекрасное начало трилогии получилось.

Когда-то давным-давно я прочитала трилогию о Властелине колец. Но мне не зашло, хотя я очень уважаю и люблю фентезийные миры. Но так случилось, и фильмы поэтому я тоже не стремилась смотреть. Но сейчас, видимо, сошлись звезды, и я решила посмотреть фильмы.

Картинка супер, все как я люблю. Мне не очень нравятся нечеловекоподобные расы (орки, гоблины, тролли и т.п.), но тут уж жанр такой, ничего не поделаешь. Немного была удивлена видом эльфов. Все же везде они возвышенные, прекраснейшие существа. Здесь я не заметила неземной красоты. Было жаль. Лучше всех получились люди, что Арагорн, что Боромир, приятно посмотреть.

Сама история. Понятно, что это еще не конец, и финал путешествия еще далек, но хотелось какой-то логической точки. Хотя дальше Фродо предстоит путешествовать одному (ну и с Сэмом, конечно), тогда деление на несколько частей именно в этом моменте, конечно, является логичным. Но все равно для меня остался немного непонятен этот момент. Вот собралось это братство кольца. Все поклялись, что жизни свои положат, чтобы помочь хранителю кольца достичь цели. Шли, шли, боролись, погибали. А потом Фродо такой: "Я дальше пойду один!". А остальные: "Ну ладно, иди, давай, пока". Ну как-то странно, на мой взгляд.

Конечно, я понимаю, что чтобы полностью погрузиться во вселенную, понять многие моменты, нужно не только посмотреть остальные фильмы, но и пересмотреть их не раз и не два. И думаю, я это сделаю. А возможно, я соберусь с силами и перечитаю и трилогию.

В конце 90-ых я смотрел очень много фильмов. Поглощал все что по телевизору показывали и все что попадалось на VHS-кассетах. Казалось, я посмотрел все фильмы с, так называемыми, героями боевиков того времени: Сталлоне, Шварценеггером, Ван Даммом и другими. Тем более мне было удивительно, что я даже не слышал об этом фильме, пока мне не предложили его посмотреть в рамках игры "ТТТ".

Фильм относится к редкому жанру фильм-катастрофа, который я очень люблю, но который, к сожалению, снимают очень редко. Как катастрофа "Дневной свет" определенно хорош. Компьютерной графики в фильме нет и если огненный шар летит по туннелю, то он и похож на настоящий огонь. Также я уверен, что его снимали не на зеленом фоне, а строили реальные декорации с завалами, что определенно идет в плюс картинке. Есть все-таки у фильмов 90-ых своя атмосфера, большинство из них сняты в похожем узнаваемом стиле, но это не плохо, а даже хорошо. В общем, я поностальгировал.

Из актеров особо выделить некого, разве что Вигго Мортенсена, его персонаж отличался от всех, самоуверенный такой, на пафосе, жаль, что роль у него небольшая. У Сталлоне даже пару раз лицо за фильм менялось, что тоже хорошо.

Игра "ТТТ". Тема: "Фильм-катастрофа". За совет спасибо Deli

Отзыв для долга по игре ТТТ

Буду сравнивать фильм с книгой, так как книга находится у меня в списке любимых. Считаю экранизацию средней, однозначно могло быть лучше. С одной стороны, есть пейзажи, которые соответствуют книжным по атмосфере и мрачности, хорошая цветокоррекция, но нет качественной операторской работы и монтажа, чтобы эстетично использовать эти бэкграунды. Красиво выглядят лишь некоторые кадры, например, с лесным пожаром. Если задаваться вопросом, зачем вообще нужны красивые кадры в фильме про конец света или мир упадка, можно сослаться на тех же "Бегущих по лезвию", где упаднические локации сняты гениально с точки зрения композиции и целосности, что только придает щемящей тоски лентам.

С другой стороны, есть сюжет, почти что равный книжному оригиналу, но нет убедительности в игре актеров. Главных героев всего двое - отец и сын, вся история строится на их взаимодействии, все внимание зрителя на них, крупные планы, в итоге, ребенок явно не вытянул роль. Во-первых, он старше книжного мальчика и поэтому некоторые его поступки и фразы в фильме выглядят абсурдными, он словно отстает в умственном развитии (скидка на то, что он вырос в ненормальных условиях не срабатывает, мальчику не веришь или немного раздражаешься от его образа мышления). Отец сыгран хорошо, но передать все его сознание, его жизненную философию и цель, описанную в книге, не удалось. На что-то намекает только разговор со встречным старцем Илаем, одна сцена... в остальном, может показаться, что люди просто идут на Юг, потому что там теплее климат и есть шанс пережить наступающие вечные холода... Глубокий идейный подтекст Маккарти вложить в фильм не удалось, хотя это было возможно, уже сейчас снимают такие фильмы, используя больше образов, символы, работу с реквизитом, операторское виденье и монтаж, разноплановость, пространство кадра, говорящую композицию, музыку, актерское погружение в образ, недосказанность... но, не в данном случае.

Занизили рейтинг, убрав некоторые жесткие сцены. Возможно, зря. Жестокость тоже можно снять красиво, а не так, как в хоррорах.

Концовка потеряла весь смысл, замылилась и получилась банальным хэппи-эндом, даже несколько неуместным.

Да, фильм нормальный, но не впечатлит тех, кто вдумчиво прочитал книгу. Нечитавшим может понравиться, а может и оттолкнуть немного сбивчивым вектором - для чего, зачем, чего ради, что ведет героя и т. д. Дно ушло и невидимо в ленте. Мне сложно судить в отрыве от книги в данном случае, потому что она очень сильна и достойна сильной экранизации или хотя бы сильной авторской режиссерской интерпретации по мотивам. Надеюсь, когда-нибудь такую увижу.

"знатоки" могут найти в этом фильме множество несоответствий.
желающие могут назвать этот фильм пропагандистским, наигранным и абсурдным.
но тут, как говорится, кто что хочет видеть, тот то и видит: пчелы нектар, а мухи гавно.

Я не встречал в природе жалости к себе. Любая птаха, коль с ветки упадёт закоченев от стужи, не испытает жалости к себе!

я в этом фильме увидела женщину. нет, не так. Женщину.
женщину, которую загнали в определенные рамки обстоятельств.
женщину, которая стала разменной монетой в игре политиков.
женщину, которая сумела выжить в невыносимых, почти нечеловеческих условиях, пережить предательство и, что самое примечательное, остаться женщиной. остаться человеком.

несмотря ни на что и ни на кого, фильм очень сильный.
и этому есть три причины.

первая. Ридли Скотт. режиссер, который просто не умеет снимать плохо и/или плохие фильмы. да, я пристрастна, потому как очень люблю Ридли Скотта. но все же я считаю его гением.

вторая. Деми Мур. и опять я очень субъективна. я люблю ее как актрису. и даже при моей субъективности, следует признать, что никто другой не смог бы сыграть О'Нилл лучше Деми. она великолепна и она заслуживает уважения. одно то, что она обрилась наголо во время съемок в один кадр, много говорит о ней, как об актрисе.

третья. Вигго, мой любимый Вигго Мортенсен. Арагорн уже был потом, с начала был Чиф. это был мой первый раз :) я увидела и влюбилась. вот именно то, что называется "настоящий полковник". эх, мне б такого!..

Постнуар и неонуар на первый взгляд являются аверсом и реверсом одной и той же жанровой монеты. Но если приглядеться повнимательнее к той семантической паутинке, сплетенной пауками кинематографического ревизионизма или просто — визионизма(смотря кто именно подступал к жанру), то станет ясно, что постнуар, рожденный в период расцвета грайндхауса и первого цветения постмодерна в искусстве, предлагает лишь соблюдение всех жанровых содержательных парадигм классического нуара, пожертвовав при этом привычной томной и темной формой, подчас даже прибегая к ироническим или издевательским ноткам, тогда как неонуар, сформировавшийся полнокровно лишь недавно, стремится и вовсе пересоздать жанр, чтя форму, но избегая тривиального содержания.

Режиссерский дебют небезызвестного американского сценариста иранского происхождения Хуссейна Амини, экранизация одноименного романа Патриции Хайсмит(впрочем, не одного, а нескольких сразу), фильм «Два лика января» 2014 года представляет из себя концентрированный в своей изощренной стилизации постнуар со всеми очевидными оговорками на избранный жанр и те многочисленные темы, столь сочно затронутые литературной матерью и любовницей рокового обольстителя мистера Тома Рипли. Очерченный и автором, и режиссером круг тем в сюжете включает в себя перипетии и любовного треугольника(здесь как по нотам будет разыгран пряный эротический триллер), межсоциальные отношения между людьми очень разного круга(триллер станет прямым социальным высказыванием о тлетворности мнимого неравенства, ибо Эрос с Танатосом уравняют всех — в конце концов, дело ведь происходит на их родине), возвращение к истокам и поиск себя, противопоставление «молодой крови», отвергающей собственное Я, старой гвардии, жившей до определенного времени зажато, вне внешнего пространства — в структуру предельно ностальгической по настроению картины, рифмующей Клемана с Мингеллой и Поллаком, которым, собственно, фильм и посвящен и которые стали для Амини главными ориентирами, врывается элемент экзистенциальных размышлений, а ставшие катализаторами нарратива смерть-страсть-секс(не всегда в такой очередности) перестают быть важными элементами повествования фильма.

Однако именно в этой многослойности и кроется коварство литературного материала госпожи Хайсмит, который, увы, при всей своей нарочитой жанровости, дается далекому не каждому по зубам(Лилиана Кавани, к примеру, потерпела сокрушительное фиаско, не говоря уже о подмастерье Споттисвуде). Амини, бесспорно, большой знаток мировой кинематографической кухни, он умело использует стилистические находки великих или просто умелых, но только свой стиль, свой аутентичный киноязык он, ввиду своей зеленоглазой дебютности, не настолько выработал, чтобы адекватно совладать с мирами дорогой Патриции. Режиссер то умело лепит кадр «под Клемана», то рифмует героя Оскара Айзека с каноничными Рипли Делон-Дэймон(для каждого поколения ведь милый Том должен быть свой), забывая о внятной прорисовке мотивов и характеров, то впадает в кому нарочитой драматургической бесплотности, любуясь животным эротизмом и псевдодостоевскими эвфемизмами, словно бы стремясь переписать «Утешение чужаков» Шредера. Собственно, излишнее многословие, стремление в рамках одного художественного пространства, причем достаточно камерного, охватить всю Хайсмит и всю существующую режиссуру неонуарного и постнуарного формата, для Амини оборачивается самым обыкновенным пустословием, повторением очевидностей и потворствованием клишированностям, которые упрощают фильм до весьма усредненного жанрового образчика с весьма сомнительной ценностью ответами на универсальные вопросы бытия. Фильм сводит все к своеобычным закономерностям, к пылким страстям, за которые следует привычно жестокая расплата, к теме преступления и наказания, к жажде риска, к вечной погоне в туманах за тенями прошлого с тем, что бы вовсе не знать своего гнетущего настоящего и избежать неизбежной гильотины будущего. Вернувшись к корням, герои «Двух лик января» попросту запутались в лабиринтах раздирающих их изнутри противоречивых страстей, раздвоились(Двуликий Янус в картине уж больно навязчиво присутствует, как и то, что поступательно герои фильма перестанут быть теми, кеми они были сначала) и в конце концов исчезли, потеряв собственную индивидуальность под давлением случайного путника, встретившего их на жизненном пути, чтобы его преломить и разрушить. Исчезли в отблесках слепой луны.

Настало время переписать рецензию на самый длинный фильм, который когда-либо получал Оскар. «Возвращение короля» завершает сюжет трилогии Властелина колец. Просмотр всей трилогии обусловлен скорым выходом на экраны первого фильма о «Хоббите», который вроде как тоже обещают сделать трилогией, не знаю будет ли у будущего фильма Оскар, но то что гениально сделанный Властелин колец стал классикой мирового Фэнтези. Поразмышляем на тему: а что было бы если бы Джексон не снял Властелина Колец, что было бы если бы Толкин не написал сего шедевра, сейчас нельзя представить мир без Арагорна, Фродо, Леголаса, Гимли, Гендальфа, Пипина, Мерри и всех тех, кто засветился во всех трех фильмах. У меня нет слов, чтобы описать какое влияние оказал Питер Джексон на мое становление, я читал Властелина Колец, но посмотрев его я понял, как должна выглядеть идеальная экранизация. Смотришь на экранизации книг Роулинг, Толкиена, Клайва Льюиса и понимаешь, что именно эти люди глубоким образом повлияли на наше мировоззрение, дали нам мечту, веру в лучшее, надежду на хорошее.

Была проведена титаническая работа, что характерно все лучшие фантастические фильмы были созданы в конце девяностых и начале двухтысячных. И именно в этот период времени фильмы производили более полное впечатление, именно фильмы, подобные «Властелину…» воспитывали в нас вкус к хорошему кино. Все нынешние фильмы-фэнтези не идут ни в какое сравнение с этим фильмом. Сейчас же идут сплошные симбиозы из разных жанров, редко снимается классического фэнтези, думаю «Хоббиту» удасться изменить расстановку сил.

Эпичность этого фильма выше всяких пределов: Зрелищность битв достигла своего грандиозного пика в этот раз воюют все и никто не остался в стороне. Каждый солдат воевал за свою жизнь и за свою свободу, во имя избавления от тирании кольца, в котором скрыта сущность Саурона. Фродо и Сэм разделили это тяжкое бремя и Фродо окончательно потерял голову. На фоне всего хаоса Сэм кажется самым честным и непорочным, Фродо сдается,- Сэм подбодряет. Самым страшным нам кажется Голлум, который уже окончательно и бесповоротно сошел с ума. Без кольца он был как нарик без дозы и всей своей гнилой душой жаждал то, что забрало у него сущность.

На протяжении фильма ты уже понимаешь, что смотришь этот фильм уже миллионный раз и не перестаешь удивляться способности фильма всегда затягивать и не отпускать до конца. В этом и есть гений Джексона: он создал экранизацию, которая воспитает не одно поколение людей и пусть они увидят суть этой трилогии и осознают е ценность.

Итог: Гениальный фильм, перфекто! Истинное кино, права которого сложно оспорить, автор книги был бы горд. Фильм отличный, захватывающий и прекрасно сделанный с идеально подобранными актерами. Не смотрел- не жил! К просмотру обязателен!

ВОЗМОЖНЫ СПОЙЛЕРЫ!

Очень давно этот фильм обратил на себя моё внимание. Привлекло многообещающее название в совокупности с мрачной обложкой. Но по каким-то странным причинам я постоянно откладывала просмотр, как будто знала, что когда всё же решусь, мне будет очень тяжело.

Так и случилось. На протяжении всего фильма я несколько раз ставила на паузу и просто занималась другими делами, чтобы хоть как-то снять с себя то напряжение, которое дарит "Дорога". Фильм не показался скучным или затянутым, всё было снято именно так как надо. Ведь та действительность, которую мы видим - именно такая. Однообразные, навевающие тоску пейзажи, постоянное чувство страха и голода, и только одна мысль - ВЫЖИТЬ (если уж ты встал на этот путь).
При просмотре ты каждую секунду чувствуешь опасность и сериал "Ходячие мертвецы" кажется тебе детским лепетом.

МИНУС.

Это, конечно, концовка. Такое многообещающее напряжение, миллиард трудностей и опасностей, встречающиеся на пути отца и сына на протяжении всего фильма, и такая мультяшная концовка в духе "они жили долго и счастливо". Ну ладно, он, то бишь сын. Но всё равно выглядело неправдоподобно, как будто пожалели нервы зрителей. Типа "Не волнуйтесь, прошло 5 минут со смерти отца, но мальчик один не останется. Его тут же найдёт добрая семья, и усыновит его".
Серьёзно?