Grand, Romain. Отзывы на фильмы

Рим пал. Первый, во всяком случае. С его императорами, наслаждающимся роскошью своего бытия, упивающимися приторной сладостью собственных грехов. С его плебсом, постоянно жаждущем panem et circences и влачащем собственноручно созданное жалкое существование среднестатистических рабов, с отпетым удовольствием лижущих пятки господ, которых они породили. С его прокураторами, для которых хороши лишь те законы, которые удобны и приятны, для которых право силы и право власти едино, а власть народа — ничто. С его проститутками, шутами, гладиаторами. Бесстрастно взирали на гибель первой империи бесчисленные произведения искусства, рожденные в холодном мраморе и вылепленные из теплой глины разумом великих, чьих именам не суждено было исчезнуть в болоте всеобщей посредственности. Им было все равно.

И на такую же гибель обречен и нынешний Рим, полный дешевого балагана, безвкусного китча, слепящей неоновой яркости и тошнотворной вульгарности. Вокруг одни лишь маски, гримасы, вечный карнавал имитации полнокровной и полноценной жизни в вечном городе, обреченном из века в век взирать на гибель очередной империи. И вслед за ним, в глубокую бездну веков, последует и несостоявшийся гений, посредственный писака-вуайерист 65 лет от роду Джеп Гамбарделла, уже уставший в своей веселой жизни от всего. Кроме Рима, чья красота от него постоянно ускользает в калейдоскопе пьяных лиц, звучащем как набат звоне бокалов с дорогим шампанским, в какофонии звуков, напоминающих голоса безумцев, с великой радостью идущих на эшафот.

Лауреат премии Оскар-2014 в категории «лучший фильм на иностранном языке», шестая по счету полнометражная работа одного из самых заметных режиссеров современного итальянского кино, любимца фестивальных критиков от Канн до Венеции, Паоло Соррентино, на всем протяжении своего насыщенного творчества тяготеющего к явному переосмыслению под новые постмодернистские условия традиций неореализма, фильм «Великая красота» 2013 года становится в его карьере тем самым программным высказыванием и манифестом, отделяющем просто перспективного творца от Мэтра и Мастера, которому суждено стать синьору Паоло. «Великая красота» не есть удручающим своей вторичностью пастишем, подобием искусства, а возведенным до гипертрофированного, намеренного в своей гротескной привлекательности парафразом «Сладкой жизни» и «Восьми с половиной» Феллини, фильмом, являющимся и данью уважения неореалистичепским манифестам ушедшего безвозратно ХХ века, и умелым их переиначиванием на современный лад, ибо ничто по сути своей не изменилось и до сей поры — времена хоть и другие, но нравы, страсти и страстишки человеческие те же. Фильм утопает в аллюзиях и иллюзиях, при этом по сути начиная заново в современном европейском кино темы, привычные для всего неореализма — темы критики богемы и восхваления пролетариата, нищего финансового, но богатого душой. Впрочем, в «Великой красоте» социальных низов не видно даже на периферии(но они есть, просто Соррентино их не допускает в слепящий вакуум ленты), а верхи столь ничтожны, что им суждено быть сметенными очередной революцией, которую создадут барчуки и хипстеры, желающие свободы, но с упором на самоконтроль, ибо высший свет и вовсе сошел с ума.

Соррентино мастерски расставляет морально-этические акценты в фильме, сосредотачиваясь на уничижающей сатире современной буржуазии и богемы, жизнь которой в картине представлена как силлогичный маскарад, как набор роковых и неизбежных эпизодов, ведущих к финалу-приговору(модному в том числе) для всех, в том числе и для зрителей, отравленных этим сладким ядом пустого гламура, над которым Соррентино смеется, но с грустью и слезами. Оплакивая гибель богов. Красота обернулась вычурностью, от которой рябит в глазах, роскошь — вульгарной дешевизной, любовь — ее не видно среди тех, кто про нее пишет, поет, кто ее играет, но по сути — изображает, для кого любовь и истинные чувства это товар, девка, продающая себя за бесценок на римской площади; а Джепа между тем преследует призрак утраченной когда-то им любви. Для Джепа еще есть надежда, он прожигает собственную жизнь, одновременно пребывая в размышлениях и философствованиях, анализируя и прошлое, и настоящее, одновременно с тревогой смотря в будущее, в котором нет великой красоты, нет ничего.

Отнюдь не случайно Соррентино отсылает зрителей к монументальному литературному семитомному труду Марселя Пруста «В поисках утраченного времени», ставшего в свое время эпитафией на могиле всего ХХ века. Рим в «Великой красоте» и населяющий его людской бэкграунд от мира высшего света подобен ему же, столь ярко описанному Прустом в «У Германтов» и «Содоме и Гоморре». Ciao, Марчелло! Ciao, Гуидо! Bouno Giorno, барон де Шарлю, размноженный на тысячи одинаковых пустых лиц, веселящихся в алкогольно-наркотическом дурмане Вечного города, который забудет их сразу же, стоит плоти подвергнуться тлену, а праху быть поглощенным почвой! Трагедию общества в «Великой красоте» не предовтратить уже, и даже в самых комических своих сценах, полных стилистической избыточности, сюрреалистического безумия, логики сна, проскальзывают нотки напряженного ожидания конца, когда все погибнут, а Джеп останется. Впрочем, с той же несомненной уверенностью можно сказать, что декаденствующий Рим, воспетый Соррентино не менее эффектно, чем Феллини или Росселлини, подобен и удушающему Петербургу Достоевского, в котором маленький человек легко может потеряться, сойти с ума, утратить свое Я и пойти против воли Бога. «Великая красота» как «Сон смешного человека», только с привкусом острой сатиры и ернической трагикомедии.

Пир во время чумы продолжается, пресыщенные ничтожества наслаждаются последними предсмертными вздохами гниющей заживо империи, уродливые маски скрывают еще более уродливые лица, за которыми нет ничего — одна лишь пустота, безверие, апатия. Джеп при этом скорее пассивный наблюдатель грядущей гибели, он на самом пике своей жизни начинает искать в ней смысл, утраченную им суть, искать красоту в бессмысленном мире барокко, излишеств, карикатур, чудовищных и чрезмерных искривлений и аберраций. Искать красоту и не находить нее среди живых. Искать ее в мире современного искусства, не видя великую красоту самого города, которая от него искусно прячется, притворившись обыденностью, от которой так убегает Джеп, но которая рано или поздно его догонит, и он поймет, что вся жизнь его прожита впустую, бесцельно. Сладкая жизнь и — горькая смерть в финале.

В центре сюжета пансион, мужская школа для «трудных» детей и подростков с криминальными наклонностями.

Появляется новый воспитатель — неудавшийся музыкант, но с безусловным преподавательским даром, мсье Метью видит в каждом из брошенных, никому не нужных хулиганистых детей личность, старается раскрыть их и помочь им стать теми людьми, которыми они мечтают стать.

Фильм воспоминания, потому как события, которые мы видим здесь прошли уже давно, и воссоздаются в памяти одного из бывших учеников пансиона с помощью дневника воспитателя, оставленного тому в наследство.

Игра актеров безупречна от и до — я совершенно не знаю их, потому что к французскому кино довольно холоден — но их роли, безусловно, им удались. (Как положительные, фундаментальные, так и отрицательные, хотя, кажется, что просто хороших и плохих персонажей здесь нет).

Просто очень добрый, светлый фильм, — который вряд ли кому-то может не понравится, хотя возможно, части совсем нелирического склада ума людей покажется бессмысленным — здесь нет «движухи», ничего не взрывается, не прилетают драконы с эльфами, и Бэтмен не вытаскивает никого из горящих автомобилей. Потому что все изменения, которые происходят с людьми здесь с их внутренней стороны.

А еще мне очень понравился финал.

Советую к просмотру тем, кто не любит французское кино, чтобы посмотреть на него с другой стороны. Хотя всем остальным, конечно, тоже.

У Винсента событие. Он будет отцом в первый раз. По этому поводу ужин в кругу близких друзей: сестра, муж сестры и общий друг. И самый животрепещущий вопрос на повестке вечера: какое выбрали имя.
Альбер, Альбан, Амирик, Антуан, Арамис… нет, но на «А». Раскрытая тайна произвела эффект взорвавшейся бомбы. Началось все с обсуждения, почему нельзя так называть ребенка, а продолжилось детскими обидами, накопившемся неудовольствиями, внутрисемейными претензиями, тайнами… ООО, сколько всего можно вспомнить за 30 лет то дружбы, любо-дорого, был бы только повод. И понеслась родимая.
Хороший получился вечерок, такой «душевный» и «дружеский».

Я только хотел пошутить

Интересно выстроено повествование с первых кадров, хлесткие диалоги, комедия положений в замкнутом пространстве и в целом легкий, прекрасный фильм.

ТТТ. Сезон 2016, Тур первый: «Пауки», «осы» и прочие представители в закрытой банке. (т.е. место действия-замкнутое пространство)
за совет огромное спасибо tout_va_bien , масса удовольствия!

Вот честно скажу, зря я откладывала просмотр этого фильма, потому что он оказал на меня просто колоссальное впечатление, и я в него просто влюбилась. Потому что здесь хорошо абсолютно все: сюжет, подбор актёров, музыкальное сопровождение. И однозначно теперь эта история находится в числе лучшего из того, что я посмотрела.

Действие фильма происходит в послевоенной Франции в 1946-го года в период, когда страну наполнили сироты, и дети на ком война отразилась сильнее всего. Клемент Матье в прошлом успешный музыкант, который вынужден работать преподавателем музыки, устраивается на работу в школу-интернат для трудных подростков. И работа это скажем так не из лёгких, потому что эти дети дерутся, воруют, хулиганят и не ценят никого вокруг себя. Любой другой бы опустил руки, но только не господин Матье.

Как и он, мы зрители, сразу замечаем одну деталь, что какими бы ни были хулиганами эти мальчишки, они способны к обучению, им просто нужно доверять и помогать им. Но к сожалению, единственное на что способен директор местного учебного заведения воспитательный метод под названием «акция – реакция». Но наш герой не согласен с тем, что детей нужно морально и физически наказывать, он считает, что хорошее отношение и воспитание приведёт к тому, что они сами захотят исправиться. Именно поэтому он использует свой навык музыканта для того, чтобы научить этих детей петь и создать хор.

И все мы видим, как эти дети постепенно меняются и становятся лучше, у них появляются свои цели и интересы. Только вот оценит ли начальство такую методику?

Фильм прекрасный и учит тому, что нет плохих детей, что к каждому можно найти подход и любой ребёнок способен к обучению. Нельзя судить ребёнка только по тому, что он делает, нужно понимать то, что происходит внутри него.

Просмотрено в клубе "Точка сборки"

Фильм, начинающийся со сцены, в которой парень в странном хиджабе пытается удовлетворить себя, разглядывая портрет женщины в военной форме… «Французский?» - спросил я. «Ага» - подтвердила моя девушка. Ну, а как иначе? Мог бы быть, конечно, и итальянским, но вряд ли. Не настолько легкомысленно безумный. Только французы могут снять такой странный фильм с социальным подтекстом.

Чем он странный, если не брать в расчет сам сюжет? Да практически всем. Не каждый неподготовленный мозг способен выдержать такого надругательства. Ответить на вопрос – «о чем он вообще» - та еще задачка. Тут нам деконструируют сюжет о Золушке, причем делают это как-то так, походя, между делом. То есть, только ты начинаешь задумываться о том, что «Блин, да это же Золушка», как тут же нам подсовывают совершенно другой поворот сюжета с совершенно другими целями.

Этот фильм посвящен феминизму? Ну… эээ… да, вроде бы, как бы и нет (размыто, да?). Просто авторам было прикольно посмотреть на мир, где всем заправляют женщины, а мужчины - это так, второй сорт, хотя и не брак. Они занимают социальную нишу женщин в странах Востока. Носят традиционную и нелепую одежду, подчеркивающее их униженное положение. Стараются не особо отсвечивать, но при этом желают, как можно скорее устроить свою личную жизнь. При чем тут лошади, которым они поклоняются? А они тоже здесь не для чего-то. Вот, авторы решили, что так веселее будет.

Тут совершенно крышесносные герои. Нет, серьезно. По всем канонам кинематографа, зритель должен сочувствовать главному герою. Ха, засуньте свои каноны… Как можно даже пытаться сочувствовать главному герою? Его единственная цель в жизни - жениться на принц… в смысле полконессе этой страны и дальше будь что будет. Это скорее такой герой из разряда Фантоцци. Такой же неудачник по собственному выбору и велением окружающей среды.

Тут есть вроде бы своя «фея» - дядя, который там чем-то нехорошим занимается и вообще готов свалить из этой страны. Но он тоже не образец подражания. Выглядит, ведет себя - скользкий тип, одним словом. Все остальные герои - опять же мимо. Здесь нет положительных героев, каждый из них по-своему жутковат.

Как и декорации для всей этой истории. В стране нельзя растить овощи, на каждом столбе весит телевизор, а вместо еды - каша из кашепровода, которую перед использованием нужно тщательно размешать. Видно, что кроме феминизма и смены гендерных ролей, нам еще и про тоталитаризм пытаются что-то сказать. Видно же? Да нет, на мой взгляд, не особо и видно. После обдумывания всего этого фильма (что уже хорошо), складывается впечатление, что это сродни какой-то хитрой заманухе. Обещании высмеять все проблемы волнующие человечество (чем, кстати, славится Шарли Эбдо, где он и был замечен) и поржать над пороками современного общества.

Не с какой-то целью, а просто так. Вот, смотрите люди, это вот все вы. Вам пообещали хорошую жизнь в новых рамках, но стоит только зайти чуть дальше, чем вы готовы... Да, мы сами в шоке от того, что случится. Кстати, вы по ходу просмотра дискомфорта не отмечали? Если ощущали, то попытайтесь подумать от чего? Трещат шаблоны? Рушатся стереотипы? Ощущаете себя потерянными без путеводных нитей, заботливо разложенных перед вами создателями?

Вот, наверное, вот этим вот каким-то бессмысленным протестом против ничего, меня этот фильм и подкупил. Он просто есть, это не манифест, не проповедь и не указание к действию. Он просто есть и он сам по себе. И на мой дилетантский взгляд, этим он и прекрасен. О нем будут спорить высоколобые критики и пытаться найти повод для выплеска гнева разнообразные гомо- ксено- жено- фобы. Те, кто привык к проведению через фильм за ручку, точно окрестят этот фильм идиотским. Ну и хрен с ними, на самом деле. Иногда это так весело, вдруг оказаться посреди неожиданного. И с этим фильмом все, в общем-то, так и получилось.

«И куда мы теперь?» - это фильм о любви, религии, человеческих качествах, женской прозорливости, находчивости. Но, в первую очередь, это фильм-противостояние. Противостояние между разрушительно-вспыльчивым мужским началом и созидательно-умиротворительной женской сущностью. Противостояние религиозных убеждений и верований.

Фильм ливанской актрисы, продюсера и режиссёра Надин Лабаки, увидевший свет в 2011 году, свидетельствует о явном профессиональном росте его создателей. Первую картину Надин, которую я имела счастье посмотреть уже очень давно, "Карамель" (2007) – расцениваю, как вполне удовлетворительный дебютный экспромт, но несколько слабоват в плане создания и раскрытия женских образов. А вот во втором её фильме «И куда мы теперь?» недостатка в ярких, сильных, глубоких женских образах нет.

Хотя, если рассматривать два этих фильма, как целостное полотно, то вырисовывается любопытная картина противостояния.
Карамель в переводе с арабского звучит «sukkar nabat» (дословно - «сахарное растение). Здесь же вместо «nabat» мы видим «banat» («девушки»). В этой игре слов сконцентрирована суть сюжета и раскрывается противостояние с последующим фильмом.

«Карамель» - повествует о современных женщинах востока, которые пытаются нарушить установленные обществом табу, пытаются разрешить свои проблемы: любви, самореализации, старения, верности, отношений в семье, самопожертвования во имя родных людей… Но, их решимость очень слаба и разного рода страхи порой останавливают их.

Однако насколько же кардинально противоположную галерею образов вырисовала для нас Надин Лобаки во втором своём фильме «И куда мы теперь?».

Группа женщин, несмотря на то, что они живут в далёкой горной деревушке, своим умом, прозорливостью, решительностью во сто крат сильнее и находчивее своих городских предшественниц из предыдущего фильма. Этих сильных женщин не останавливает даже религиозное различие, которое неумолимо и беспощадно раздирает их мужчин, их страну.
Что меня больше всего поразило и несказанно понравилось, так это умело поданный в этой картине сплав драматизма и комедийности.

В самом начале фильма мы видим группу женщин в чёрных платьях, которые идут по пыльной горной дороге и перед кладбищем, они, разделившись на два потока, устремляются в разные стороны… Слева на кладбище похоронены христиане, а справа – мусульмане. Уже без лишних слов становится понятно, что над всеми этими женщинами тяготеет вселенское несчастье, которое, впрочем, и сплачивает их, объединяет неистовым желанием сохранить тех мужчин, которые у них ещё остались. А насколько им это удастся, предлагаю узнать вам, посмотрев этот замечательный фильм.

Несмотря на то, что в течение фильма будет появляться ещё не один повод погрузиться в атмосферу гнетущего драматизма, создателям фильма удалось очень умело вплести в эту нежизнерадостную основу вполне привлекательные и жизнеутверждающие нотки веселье, тем самым подчеркнув подлинность, жизненность этой картины.

А вот тема любви, зарождающаяся между мусульманином Раби и христианкой Амаль, которая казалась совершенно недопустимой и неразрешимой в самом начале фильма, под конец принимает неожиданный, но благополучный исход… Хотя, какой же это исход?! Это только начало!
Как говорится: «Не было бы счастья, так несчастье помогло!».

Господи, это же какая должна быть извращенная фантазия, чтобы Такое придумать и снять? Ох уж эти французы. Фильм - своеобразная пародия на арабский мир, где у женщин нет права голоса и выбора, где глава семьи имеет полную власть над домочадцами, только в нашем случае мужчины и женщины меняются местами. Причем во всех смыслах. В фильме женщины - военные, женщины главы семей, в которых могут иметь несколько мужей сразу, и даже (не смейтесь) женщины - насильницы. А мужчины ходят по магазинам, выбирают наряды, готовят еду, не имеют права перечить главе семьи, должны скромно одеваться и мечтают чтобы их взяли замуж. Ах да, еще женщины меряются между собой силой, а мужчины только словесно друг друга оскорбляют и дают пощечины))
Хоть весь фильм и полный бред, но мне понравился. Было смешно наблюдать за всем этим абсурдом на экране.
Фильм не рекомендуется к просмотру очень серьезным людям, людям для которых такие фильмы как Борат и Диктатор - верх глупости и пошлости, а так же всем тем, кто не понимает юмора и планирует вынести из фильма что-нибудь полезное для себя. А для всех остальных советую перед просмотром отключить мозг и со смехом наблюдать за происходящим на экране. Окончание фильма вас Очень удивит))) Приятного просмотра.

Lol (ржунимагу)

Если бы я увидела этот фильм года 3-4 назад, то впечатления, как мне кажется, были бы более благоприятными. Я же посмотрела его в 20 лет, т.е. не отношусь ни к одной возрастной категории, принимающей участие в фильме. И мне фильм не понравился.

Во-первых, актерская игра. К "взрослым" нет ни малейших претензий, все они сыграли прекрасно. Даже удивительно было наблюдать за такой неухоженной Софи Марсо.
Очень понравилась игра, хотя скорее актёр Жослин Киврен, который показался знакомым. Как оказалось, один из персонажей "99 франков". К глубокому сожалению, он погиб в автокатастрофе.

Перехожу к детям. Актерской игры почти нет, эмоции - лучше б не показывали (сцена ссоры дочери и матери насчёт прочитанного дневника), диалоги - не напоминайте, и подошли к другой проблеме.

Во-вторых, сценарий. Сюжет не для меня. Слишком банально, никакой интриги, юмор порой проскальзывает и больше от взрослой половины актёров. От подростков - наркотики, секс, отношения и по-новому кругу. Мораль - кому она нужна? Множество линий, на которые они просто забили - зачем было тогда вводить?

В который раз убеждаюсь, что некоторые фильмы нужно смотреть в своё время. Но эта мелодрама не из лучших. Не банальная, но это ещё не значит что стоящая.

Достойное кино о том, как распри на религиозной почве, подогретые СМИ, могут привести к войне между соседями, всю жизнь прожившими бок о бок. Но этот фильм не о войне и насилии, он о женской мудрости, любви и здравом смысле. О матерях, которые заботятся о своих сыновьях, о жёнах, любящих своих мужей. О том, как можно избежать агрессии и жить в мире и согласии, не взирая на религиозные или другие различия. Место действия - маленькая деревенька в Ливане. Где все смотрят один телевизор по особым случаям, и то нужно найти еще то место, где будет ловить антенна. Где, рядом живут мусульмане и христиане, где одни женщины ходят в платке, а другие с декольте. Но это не мешает им мирно сосуществовать рядышком, пока где-то в стране не начинается резня на фоне религии. Женщины этого поселка всеми силами пытаются, чтобы новости об этом не дошли до их мужского населения, так как понимают, что хватит спички, чтобы сжечь все поселение. Эти отважные женщины даже решаются привезти в деревню славянских танцовщиц/проституток, чтобы отвлечь их от драк и разборок.
Мне кажется, только люди, которые действительно живут в подобных условиях или пострадали от военных действий, могут так проникновенно снять шутливо-трогательный фильм на подобную тематику. Он действительно заставляет по-другому посмотреть на эту проблему и понять, что она и яйца выеденного не стоит. А столько жизней каждый день обрывается на земле из-за подобного... Зачем?!!!
Великолепный фильм, и картинка, и саундтрек, а самое главное подход к проблеме. Это получилась не пародия, а жестокая действительность, преподнесенная глазами матерей. Спасибо за фильм.