Отзывы на фильмы Рутгера Хауэра

Это самый чудесный, самый волшебный сериал который я видела!!!!! Если быть точнее, то это мини-сериал. Всего-то четыре видеокассеты. Но они вмещают в себя такой поразительный мир, который некоторым не удается создать снимая долгие-долгие саги на сотни серий.

Я не преувеличиваю. Еще учась в школе я пересмотрела его раз 5 как минимум. Год назад - еще раз. И сейчас мне снова хочется услышать потрясающую песню,звучащую в начале каждой серии, от которой в самом черством сердце что-то екает и сам не понимаешь, как начинаешь верить в волшебство, хочется снова встретиться с любимым героями: Вирджинией, Волком, Тони, принцем Вэндалом, посмеяться над нелепостью троллей и ужаснуться от Охотника, пройтись по Волшебному лесу и оказаться в городе всех Влюбленных.

Мне кажется самое удивительное в этом фильме то, что он заставляет поверить в сказку. И поверить так, что сам себе не кажешься глупым. Переносит в тот мир, о котором в детстве мечтали все, надеясь, что он где-то здесь, совсем рядом и нужно только повнимательнее его поискать.

А еще в нем очень искренняя и трогательная история любви и дружбы. Я помню, как мое сердце цепенело от ужаса, когда волк из хорошего превращался в кровожадного, и как оно разрывалось от жалости к нему же после отказа Вирджинии. Как страшно от преследования Охотника и как смешно от несуразности бедного Тони. Как горестно было досматривать последнюю серию, зная, что продолжения больше нет.

Этот фильм учит очень многому. В нем столько всего важного, чему стоит учить своих детей - терпению, честности, взаимовыручке, любви, доброте и находчивости.
Я бы хотела всем посоветовать посмотреть его. И неважно, взрослый вы человек или нет, в душе каждого из нас живет маленький ребенок, которому необходимо верить в чудо.

И, поверьте, вам всегда будет хотеться вернуться в Десятое королевство

У меня были большие надежды на этот фильм, все-таки экранизация и Люк Бессон, но критика меня изрядно подкосила и, к сожалению, она права. Фильм красив, это правда, но в целом вышло слишком кричаще ярко, мультяшно, хотя можно было и при сгустить краски, добавить серьезности, реализма. Вторая претензия – главные герои, Валериан по характеру брутальный мужик, переспавший с сотней женщин, персонаж Рианы отзывался о нем, как о нереально крутом красавчике… С внешностью актера это все идет вразрез. Да и Кара мне в этом фильм не понравилась, слишком много кривлялась. Третья претензия – логика, она очень часто хромает. Были сцены, когда просто нужно было взять и сделать, а вместо этого сюжет вилял в сторону, потому что… потому. Чтобы просто показать возможности мира, это выглядело очень не логично. В четвертых – любовь. Боги, когда Лорелин завела свой монолог, про то, что «любовь спасет мир», наступил момент – «делают они, стыдно мне». Монолог был притянут за ушли, к нему никак не подвели, просто как гром среди ясного неба вывалили. Это было ну очень странно и не к месту.
А так, фильм яркий, бодрый и веселый, но, к сожалению, не сильный, из-за чего быстро забудется. Можно было организовать отличную франшизу с продолжением, а теперь не понятно чего ждать.

Сказка - глупая, наивная, уже абсолютно несовременная, но такая удивительная, волшебная и восхитительная сказка!
"Это плохая идея смотреть фэнтези 2000 года в 2016" - подумала я спустя минут 20 после просмотра. По сравнению с последними фильмами, там нет спецэффектов, все слишком наивно, по-детски, с простоватыми героями и глупыми шуточками, НО! так кажется только на первый взгляд. Потом эта история затянула меня с головой - герои абсолютно очаровательны, юмор местами плосковат, но местами попадает в самую точку. В этом фильме все гротескно и преувеличенно по-дурацки и все это настолько мило, что я уже даже с сожалением вздыхаю, что сезон отснят только один. Хотя например сериал "Однажды в сказке" я не выдержала именно из-за обилия сезонов. Здесь в 5 сериях уложили такую чудесную и такую поучительную историю, создали по-настоящему волшебный мир. Все герои этой истории очень яркие и характерные, все запоминаются и каждый трогает по своему, при этом в фильме даже злодеи не оставляют после себя неприятных эмоций и за ними так интересно наблюдать. Поначалу я была в восторге от троллей, но затем попала и под очарование Волка, полюбила недотепу Энтони. Единственное, не очень мне приглянулся Принц, но актер для этого образа подобран гармонично.
Итог, буду с удовольствием пересматривать в рождественские праздники и в дни настроения когда хочется окунуться в детство.

"Бомж с дробовиком" - чересчур кровавая, грязная, трэшовая история о том, что может происходить в любой стране и о людях, которые просто не могут все это терпеть.

Главный герой, очень пожилой мужчина без определенного места жительства, в грузовом вагоне приезжает в маленький город. У него есть маленькая, но все же американская мечта - купить газонокосилку и открыть свою фирму, занимающуюся стрижкой газонов. На эту газонокосилку он и работает. Но никакой газонокосилки, он, конечно же, не приобретет, и бизнесом заниматься не будет. Город не позволит.
В первый же день пребывания в этой преисподней бомж становится свидетелем чудовищной казни человека. Жертве надели на голову крышку от канализационного люка, привязали к крышке один конец троса, другой - к заднему бамперу машины, посадили человека в люк, завели машину, и... Нет, это не страшные мафиозные разборки, не убийства "по понятиям", не месть. Это убийство ради убийства, совершенное семейкой из трех отморозков - богатеньким папашей и его двумя сынками, - которая держит в страхе весь город. По их приказу мимо проходившие люди остаются на местах смотреть на смерть человека. И бомж с ужасом наблюдает за этим из-за дерева.
А потом он увидит человека с профессиональной телекамерой, который заставляет людей драться за деньги, педофила в костюме Санта-Клауса, черного сутенера, избивающего малолетнюю проститутку, панков, распиливающих голову пожилому мужчине; столкнется с прогнившей до опорных балок полицией, которая идет с преступностью даже не рука об руку, а взявшись за руки. Добьет терпение бомжа циничное ограбление в маленьком магазинчике, где он присмотрел газонокосилку. На его глазах продавцу угрожают убийством младенца. Он сдергивает со стенки дробовик... Теперь ни грабителям, ни "Санте", ни сутенеру, ни снафферу пощады не будет. Бомж с дробовиком - народный герой, спаситель, защитник и настоящий геморрой для семейки и продажных копов; он не сходит с первых полос газет, он стал идейным вдохновителем "дружин правосудия". Он не единственный, кого все происходящее вокруг измучило, но первый, кто бросил вызов системе выродков, стал чистить эти авгиевы конюшни от навоза. Но источник нечистот еще только предстоит устранить.

Честно, я не понимала, в чем же тут комедия, пусть даже черная. Гротеск? Доведение до абсурда? Вот это есть - ведь город настолько грязен, существование людей настолько беспросветно, подонки настолько свирепы, что создается эффект перегиба палки. Люди угнетены, исмучены, запуганы, равнодушны; единственному светлому человеку в этом городе, молодой проститутке Эбигейл, нечего вспомнить, кроме грязи, насилия, абсолютной беспросветности - даже настольная фоторамка на ее столе пуста.
А ведь есть такие места, согласитесь. Где о законе и не вспоминают, живя исключительно по понятиям. Где жизнь человека ничего не значит - можно прибить неугодного, изнасиловать пару девчонок, шедших домой вечерком; можно убить просто так, от нечего делать. Где в воздухе висит смрад крови, слез, страха и безысходности. Да, в "Бомже с дробовиком", быть может, все доведено до крайностей. Но в ноябре 2010 года вся Россия говорила об одном из таких мест...

К актерской игре претензий нет. Ляпы благополучно ускользнули от моих очей, хотя один "рояль в кустах" резанул по глазам. К тому же не ожидала слишком уж хорроровых приемчиков ближе к концу. Отмечу гармонирующий с атмосферой всеобщего ужаса, литрами крови и тоннами требухи саундтрек.

Чересчур впечатлительным людям лучше не смотреть.

Не судьба. Как ни возьмусь посмотреть фильм, снятый по мотивам комиксов Марвел, так не вижу ничего,кроме адского перебора пафоса. Здесь та же история, только осложненная двумя важными вопросами:
1) какого чёрта невероятно богатый мужик жалуется, что все вокруг куплены каким-то мафиози и потому не хотят ловить преступников? ты же супербогатый, перекупи их! Не надо строить бункер, не надо тратиться на миллиард красивых масочек для лица - просто перекупи. Это же продажный город, так?
2) в подвале сидит гений, изобретающий потрясающие вещи, и вот прикол - он уже изобрёл всё, что может понадобиться Бэтмену. Бог из машины, привет. Серьёзно, ну почему было не представить хотя бы, что ему дают задачи, а он их реализует? Нет, всё уже готово заранее! Это прям бесит. Ещё больше бесит тупость совета директоров, отправившего в подвал грёбаного гения - вы же могли запатентовать его изобретения и стать мультимиллиардерами! Он же изобретает невероятные вещи! Что за тупая отмаза: "для армии это слишком дорого"? НИЧТО не может быть слишком дорого для армии. Бессмысленный излучатель, испаряющий вражеские запасы воды (лолшто?) не за копейки же построили, а вот гляньте, он всем нужен. И при этом негру выделяют деньги, чтобы он клепал опытные образцы, которые никто даже не собирается использовать, оценивать, выпускать. Этому городу реально нужен герой. Брюс, построй хоть одну школу.

Ну и некоторые другие вопросы есть, по мелочи. Например, почему газ Пугала то действует, то не действует. Но это уже не так важно, для меня фильм провален. К тому же меня бесят все герои без исключения, особенно мисс "я тебе не дам, потому что ты не совершаешь великих поступков, ой, надо же, совершил, но я всё равно тебе не дам, потому что теперь ты сам на себя не похож", она же мисс "как ты смеешь желать зла тому, кто убил твоих родителей?!", она же мисс "как ты смеешь праздновать свой день рождения, поганый урод, пока я тут РАБОТАЮ?!". Она ещё так мило извинилась перед ним, мол, много лет назад я тебя обидела, и я бы ни за что не попросила прощения, раз молчала все эти годы, но раз ты теперь Бэтмен, то я что-то очкую. А дворецкий мог бы сам нацепить маску Бэтмена и бороться с несправедливостью, судя по тому, как лихо он забрался на крышу, снял с неё бесчувственного Бэтмена и перенёс в машину - это всё осталось за кадром, но всё равно впечатляет. Ладно, бог с ними со всеми, всё равно я заранее знала, что мне не понравится.

Жизнь конечна. Все это знают. Но, как ни странно, большинство людей живет так, как будто у них в запасе минимум десяток попыток. Трясутся от страха, тратят время на рефлексию и жалость к себе, упускают свой шанс что-то изменить, зарывают в землю таланты. Но, самое главное – не радуются жизни и не ценят сегодняшний день, относясь к нему даже с ненавистью, как к преграде на пути к своим целям. И только потеряв что-то, понимают, что это было им дорого.

Два приятеля познакомились в больнице, на онкологическом отделении. Один из них может умереть в любую секунду, у второго тоже дела неважно. Медленное угасание на больничной койке – бессмысленнейшая участь, сродни самоубийству. И герои принимают решение – пока они еще живы и в состоянии передвигаться, исполнить свои мечты и желания. И главное из них – увидеть море и полюбоваться закатом.

Погони за призраками и стратегические планы закончены. Слово «риск» звучит смешно для того, чья смерть – уже решенный вопрос. И важно только успеть.

Да, идея фильма проста. Рано или поздно кто-то должен был это сделать, снять этот фильм. Если мировая культура – это игра, Томас Ян и Тиль Швайгер сделали выигрышный ход. Сплавив воедино черный юмор и криминальный сумбур фильмов Тарантино с пронзительной лиричностью и оптимизмом классической французской комедии, они сняли фильм вне временных и географических особенностей. Гениальное – просто.

В пояснениях, думаю, эта картина не нуждается. Героям фильма понадобилось оказаться на грани смерти, чтобы научиться жить. Хочется верить, что благодаря нему многие научатся ценить жизнь, пока еще не стало поздно. Ведь жизнь – только одна. И она – только наша. И еще: жизнь – это то, что имеет свойство заканчиваться.

Итог: фильм из числа обязательных к просмотру. Хочется добавить «в наше суетливое время», но это самообман – с библейских времен люди нуждаются в напоминании о конечности бытия. И нужно понять, что для тебя важно – и начать жить по-настоящему.

Леголас, что видит твой орлиный взор? Отличный сериал, Гимли

10е королевство - сериал моего детства. Вышедший в 2000 году, прямо в начале нового столетий и тысячелетия и десятилетия, он является, на мой взгляд, одним из самых великолепных сериалов про мир сказок. И является лучшей версией воплощения сказок на экран. Он отвечает нам на вопрос "а что было дальше, после и жили они долго и счастливо", и ответ будет не самым радужным для всех персонажей.

Прошло уже несколько поколений со времен Золушки, Белоснежки и прочих прекрасных принцесс и королев. Настала пора новой злой королевы, мастерицы интриг и магии. С помощью хитрости и верных слуг злая королева сбежала из тюрьмы и поменяла местами наследного принца Венделла, внука Белоснежки, и своего пса (очаровательного лабарадора!) местами. Что же, Вендаллу повезло что это был не той-терьер... С помощью волшебных зеркал принц сбегает в Ньйю-Йорк, где его сбивает официантка Вирджиния. Для Вирджинии и ее отца это станет повротным моментом в судьбе.

Сценаристы выстроили гениальную линию сюжета: герои путешествуют по волшебной стране, встречая разных героев сказок и их интерпретации.Моим фаворитом (как и многих девушек), явялется Волк. Нельзя быть настолько харизматичным и очаровательным негодяем!

Также сериал прекрасен длиной - не слишком короткий, и не слишком длинный, НО ВСЕГДА ХОЧЕТСЯ ЕЩЕ. И я очень рада, что пересмотрела его. С каждым разом ты находишь что-то новое в нем,и смеешься над шутками как в первый раз. Помню свое удивление, когда обнаружила что там много взрослых шуток, но так тонко завуалированных, что дети и внимания не обращают.

В общем люблю нежно и сильно. Спасибо за мое детство.

По-моему, это был самый долгий и бессмысленный просмотр фильма в моей жизни. Пожалуй, можно было бы отдать должное его создателям, за то, что как-никак они старались максимально придерживаться книги и нечего не упустить, но для того, чтобы создать кино длительностью в 3 часа и удержать внимание зрителя от начала и до конца, нужно обладать либо недюжинным талантом, либо огромным опытом, а, может, и тем, и другим вместе взятыми. Режиссеру же этой картины этого сделать не удалось.

Я даже не помню, на каком моменте отключилась от происходящего на экране. Помню только, что по прошествии первого часа, я подумала, что раз уже выдержала 60 минут, то выдержу и оставшиеся 120, и я выдержала, но это было близко к садомазохизму.

За что же сие творение получило от меня 2 балла? за каждый потраченный час моей жизни Несомненно, за замечательных Дональда Сазерленда и Рутгера Хауэра (хотя я до сих пор недоумеваю, что они здесь забыли), потому что кроме них внятной актерской игры никто показать не смог (у меня всю дорогу так и чесались руки взять и хорошенько встряхнуть дяденьку, который играл ГГ, чтобы он хоть на минутку проснулся и сменил это дурацкое выражение страдальца на своем лице). Определенно, не самая лучшая экранизация Стивена Кинга, и, честно говоря, его поклонникам я бы вообще советовала обходить ее за километр. Не расстраивайте себя, товарищи.

В рецензии присутствуют СПОЙЛЕРЫ.
Неоднозначный фильм. Единственное, что однозначно – фильм не оставил меня равнодушной. Картина сподвигла узнать побольше об истории ее создания и о критических статьях ее современников. В прокате же она провалилась, как и в глазах многих критиков. Удивительно, что впоследствии некоторые из них кардинально изменили свое мнение на противоположное, и вообще картина вошла в реестры лучших фильмов, а к экранизации приклеился эпитет «культовая». После семейного просмотра последовали дебаты, возникли вопросы и претензии. Вот у автора книги не возникло претензий, а мы предъявляем, что ж, и такое бывает.
Начнем с хорошего, а именно с прекрасной визуальной составляющей. Нуар – это главное описательное слово, характеризующее фильм, и здесь он во всей своей красе. Эстет оценит красоту в игре светотени, в клубах дыма и пара, в струях дождя, в контрасте мрачной темноты и ярких неоновых огней, в ритмике лестниц, в лучах фар и прожекторов сквозь жалюзи. Очень графично, очень живописно. Костюмы и интерьеры добавляют фантастичности и вносят стильные ноты киберпанка. Кстати, я особенно признаю у Прис достоинства енотоподобного экспресс-макияжа глаз краскопультом с черной краской. Удобно, модно, оригинально, быстро и замечательно скрывает мешки под глазами. Отчего еще не на обложках всех модных журналов, недоумеваю. Впрочем, у репликантов глаза и так отливают примечательным красноватым оттенком. Кстати, эпизод, где Рейчел курит, вполне достоен быть распечатан в виде интерьерного постера, до чего декоративная сцена! Вообще, оказывается, режиссер вдохновлялся картиной «Полуночники» художника Эдварда Хоппера, которого я тоже нежно люблю. На моей книжной полке даже ждет своего часа книга «На солнце или в тени», сборник мистических рассказов по мотивам картин Хоппера.
Короче, фильм очень стильный, мрачный и красивый. К тому же было волнующе осознавать себя в будущем, жаль, что я не посмотрела его в 2019, в соответствии с временными рамками сюжета, но и из 2022 довольно занимательно сравнивать предполагаемое и реальное. Курьезно, но больше всего раздражают непременные костры, которыми обогреваются маргиналы на улицах. Что ни фильм, то обязательные бочки и бомжики. Во многом создатели не угадали по части технического прогресса, зато реклама в фильме доказывает, что вот бессменная Кока-Кола, наверное, переживет и само человечество.
Ну а дальше сплошные спойлерные вопросы к сюжету. Главный вопрос – отчего эти репликанты так легко преодолевали все заслоны к своим целям, включая главу корпорации, и при этом так легко убивались Декартом? И с чего это все время лажающий Декарт лучший представитель полиции? Страшно представить, насколько плохи все остальные сотрудники правопорядка. Почему умные репликанты так легко уходили из зданий после совершения преступлений, а от Рика им не спрятаться, не скрыться? В фильме не показано никаких особых достоинств этого «охотника за головами». Удивительно, что такие дорогостоящие и ценные объекты как репликанты обладают таким малым сроком жизни. И зачем им вообще столько эмоционального потенциала, если их задача – тяжелая работа или убийства?
В фильме особо указана ценность искусственных животных и птиц, ведь настоящих не осталось. Суррогатные совы и змеи – дорогое удовольствие. Откуда же в старом здании целая стая голубей? Живые не выжили бы, да и переловили бы их давно на продажу. А искусственных там и быть не может. Я уж молчу про белого голубя в руках Роя Батти, сцена, безусловно, эффектная, но неправдоподобная в рамках данной реальности. Интересный факт, что из-за постоянного дождя настоящий голубь на съемках так намок, что не смог взлететь и на самом деле пешком ушел из рук персонажа. Хотя режиссер и людей не жалел на съемках, выматывая их до чрезвычайности. Впрочем, его усилия динамичности картине не прибавили, отчего одна из рецензенток назвала этот неторопливый фильм «Ползущий по лезвию». Тем не менее сцена смерти, наверное, самая эпичная. Есть сходство между главным героем и антагонистом, даже в таких элементах, как например, одинаковые травмы правой руки, но в репликанте видят помимо человеческого еще и божественное. В этой сцене усматривают ни много ни мало атрибуты, характерные для христианства. Гвоздь в ладони, голубь как символ святого духа, внешний вид одеяния, прощение и самопожертвование. А его монолог «Слезы в дожде» – очень сильное лаконичное и емкое послание. Две последние строчки из него даже были выбраны некрологом к смерти актера Рутгера Хауэра.
Я рада, что, оказывается, мы посмотрели позднюю режиссерскую версию, а не раннюю с хэппи-эндом. Мне такой вариант кажется более естественным.
В целом меня все происходящее на экране заворожило стильным изображением, к тому же с гармоничным музыкальным сопровождением. Однако я не могу того же сказать о сюжете, актерской игре и смысловой составляющей. Слабовато, нелогично, а местами и меланхолически нудно. Наверное, стоило до просмотра прочитать первоисточник, чтобы изначально картина сложилась в цельное произведение.