Отзывы на фильмы Вуди Аллена c положительными оценками — стр. 2

"Я развелся потому что моя жена бросила меня ради другой женщины. Не знаю, по-моему я воспринял это довольно стойко. Я попытался задавить их обеих машиной".

Говорят, комедия - самый сложный жанр в кино. Если это так, то Вуди Аллен - самый гениальный режиссер. Потому что количество отличных комедий с его участием в качестве актера\сценариста\режиссера превышает все допустимые нормы. А в расцвете творческих сил он способен рассмешить любого. Проблема в том, что расцвет его творческих длится уже почти 40 лет и не собирается заканчиваться.

"Если бы она ещё раз сказала Берхман, я бы вышиб ей контактные линзы".

"Манхэттен" - это своеобразное подведение итогов жизни и творчества, когда кажется, что лучшая часть жизни уже позади, но ещё хватает смелости посмеяться над собой. Сюжет незамысловатый: люди сталкиваются как бильярдные шарики, влюбляются, ссорятся, расходятся и сходятся снова. И так до бесконечности. Правда в отличие от создателей паршивеньких сериалов, настоящий мастер всегда знает, где нужно остановиться.

"Когда тебе будет 36, мне будет 63. Ты будешь в расцвете сексуальных сил. Ну конечно, я наверно тоже. Я немного задержался".

Фильм подкупает своей легкостью и непринужденностью. И какой-то парадоксально удивительной жизненной силой, поскольку состоит из самых несущественных эпизодов. Мимолетные диалоги, встречи на выставках, в кино, серьезные разговоры о Бергмане, смысле жизни и оргазмах... Очень редко встречается кино с такой свободой самовыражения.

"Мой худший оргазм был, когда я испачкал деньги".

- А что говорит твой психоаналитик?
- Он в коме после неудачного приема ЛСД

Но именно такие незначительные эпизоды чаще всего врезаются в память. Комический герой Вуди Аллена, в котором он безусловно видит самого себя, соткан весь из таких эпизодов. Он полон претензий к жизни, он постоянно чем-то недоволен, он цинично воспринимает отношения и не верит в чувства. Как замечает его подруга, он переносит свои личные проблемы (и не только в постели) в области глобальных философских концепций. И за всеми размышлениями о Бергмане и Фрейде чуть не теряет главное счастье в своей жизни.

- По-моему 17 лет не так уж мало. Кроме того, она умная девочка.
- Да, могло быть и хуже. И у него бывало хуже!

Недаром "Манхэттен" считается одним из лучших фильмов Вуди Аллена. В нем он полностью соответствует главному принципу комедии, заложенному его любимыми братьями Маркс - это темп. Персонажи выпаливают диалоги как из пулемета, шутки сыпятся градом, а промежуточные сцены сделаны только для того, чтобы перевести дух.

"Вы знаете, который час? Если я не посплю 16 часов, я труп".

"Ты говоришь, что хочешь написать книгу, но вместо этого ты покупаешь порш. Ты немножко обманываешь Эмили, ты немножко морочишь меня. А там глядишь, ты стоишь перед Сенатской комиссией и называешь фамилии своих друзей".

И только один персонаж не участвует в этом потоке юмора и интеллектуальных рассуждений - 17-летняя девочка, искренне влюбленная в главного героя, так похожая на героиню из "Сладкой жизни" Феллини. Только после ее фразы "ты должен немножко больше верить в людей" он не находит слов для ответа. Темп останавливается, назад уже не вернуться. Вдали виднеются очертания города, играет мелодия Гершвина... Ведь 6 месяцев это не так уж много, если любишь по-настоящему?

«Ну, ну…жиголо - это, это… в музыкальном бизнесе… они, они… ну, есть музыка, слова, а еще есть партитура жиголо».

И правда, кто же такой жиголо? Определений, пожалуй, много, но все сводятся к тому, что это мужчина, живущий с женщиной как любовник за деньги, или утоляющий плотские потребности женщин, опять же – чаще всего за деньги. Проще говоря – шлюх. Именно так называет себя главный герой. А его друг (в исполнении трогательного старичка Вуди Аллена) намеренно-не-преднамеренно становится сутенером.

Началось все, как это часто бывает с женщины, вернее с разговора о том, что некая замужняя дама не против попробовать секс втроем (она с подружкой плюс мужчина), только вот оказалось проблемно найти того самого мужчину. И тут Вуди (у которого огромная семья, куча почему-то чернокожих внуков) сказал, что у него есть такой человек. Надо заметить, что он имел в виду своего друга, работающего в цветочном салоне, довольно одинокого, хотя физически привлекательного и финансового не состоятельного мужчину. За ночь предлагается 1000 баксов. Слово за слово друзья поделили будущую выручку 40 на 60 и втянулись в эту авантюру.

В зависимости от того какой режиссер снимал бы фильм на подобную тематику это могла получиться тяжелая психологическая драма об одиноких женщинах и мужчине, стремящегося к любви, но переходящего из одной постели в другую, или это могло получиться настоящее порно (если бы снимал Фон Триер)), или мелодрама о любви со счастливым концом, когда жиголо встречает Настоящую Любовь и тут же завязывает со своим занятием, ради создания Семьи.

Вуди Аллен в ореоле легкости, юмора и почти детской невинности умудрился провести фильм практически по всем этим путям. Мы увидим вереницу женщин, разговоры на те самые темы, неловкости, возникающие в подобных обстоятельствах, терзания героя, понимающего, что на самом деле он причиняет женщинам боль и даже, разбивает их сердца. А еще мы увидим, как он встретит простую, не красивую, хотя и привлекательную женщину, мать шестерых детей, которая безумно одинока. Одинока, как одиноки все герои этого фильма. Впрочем, не все, но многие. И да, они влюбляются в друг друга. И вот тут казалось бы и пошел фильм в сторону хэппи энда, но… Хэппи энд будет, но не такой как многие ждут:)

Я точно не отношусь к тем людям, которые любят и романтизируют Париж, поскольку французский язык мне досаждал с самого детства и привил во мне неприязнь ко всему французскому. К тому же, Париж имеет славу чудовищно грязного города, тем более сейчас, с этими забастовками коммунальщиков (хотя и в фильме про 50-е они тоже бастовали, и город был завален мусором). Создатели этого фильма приложили все усилия, чтобы показать Париж с лучшей стороны - архитектуру, уют узких улочек и маленьких кафе, шарм блошиных рынков, и, конечно, блеск и гламур времени, когда в Париже творили Пикассо, Дали и Хемингуэй. И на меня это не произвело никакого впечатления, потому что было абсолютно вторично: Париж - типичный старый европейский город, какие я видела в Испании, Италии, Австрии, Португалии, да и наш Питер может достойно встать в один ряд. Гламур 20-х годов мы уже видели у Ильфа и Петрова, того же Фицджеральда и других авторов. Хронодыры - тоже не новость. Здесь необычным был ход с тем, что герой каждую ночь возвращался домой, в настоящее время, такой приземлённой жизни, которая не представляет для него никакого интереса, как, впрочем, и он для неё. Эта его удивительная невеста, с которой его практически ничего не связывает. Как они вообще могли обручиться? Видимо, он хорошо там зарабатывал, в своём Голливуде, потому что невеста его ни во что не ставит, не уважает и не любит, и не стесняется это демонстрировать и перед родителями, и перед своими друзьями. Жених тоже не лучше, спокойно крадёт у неё драгоценности, чтобы затащить в постель любовницу Пикассо. Моральный облик персонажей оставляет желать лучшего. Очень увлекательной эту историю тоже не назовёшь: никаких лихих поворотов сюжета, просто персонаж, который сам не знает, что ему надо, поэтому болтается туда-сюда, и ничего с ним не происходит. Для тех, кто любит Париж и 1920-е годы, наверное, будет интересно, для меня же это было просто неплохо.

Триггеры:
ЛГБТ - нет,
химзависимые - нет,
психопаты - нет,
насилие - нет,
мат - нет,
интимные сцены - нет.

Посмотрела в рамках игры Дайте две.

Мне вот интересно, Оуэн Уилсон сам по себе так разговаривает или он настолько гениально обыгрывает своего персонажа?..
Красивая история любви, которая может поймать тебя в самом неожиданном месте в самое неожиданное время. Для героя этим местом оказывается уличный магазинчик, а временем - предсвадебная поездка в Париж. Герой Уилсона - писатель единственного романа, который он пишет и переписывает бесконечно, не давая никому его читать. О чем роман, понять довольно сложно. В одном из эпизодов сам герой пытается объяснить задумку, но делает это довольно расплывчато. Чуть позже оказывается, что пишет он, по сути, о собственной жизни, вплетая в сюжет реальных людей и реальные ситуации. ГГ погружается в мир собственных фантазий, переносясь во времени в 20-е годы прошлого века, а затем и в 80-90-е века XIX. Знакомится с кучей известных писателей, художников, музыкантов, среди которых: Хемингуэй, Фитцджеральд, Дали, Пикассо, Гоген и так далее. Ему даже удается дать почитать свой роман Гертруде Стайн (о которой лично я услышала впервые).
Но то, как говорит Уилсон, это ужс, ужс, ужс...

Всякое время хорошее по-своему

Всем привет!

Я не очень хорошо знакома с классикой кинематографа, и даже с самыми популярными фильмами («сначала книга, потом фильм» сыграла со мной злую шутку). Так и «Полночь в Париже» Вуди Аллена стал для меня открытием, в том числе Вуди Аллена (да-да, я посмотрела его впервые). И мне понравилось!

Что происходит?
Сценарист с задатками писателя (Оуэн Уилсон), безнадёжный романному, приехал со своей невестой (Рейчел Макадамс) и ее родителями в город своей мечты - Париж. Город писателей, поэтов, художников - Хемингуэй, Фицджеральда, Пикассо, Дали, Стайн, Тулуз-Лотрек…. Это эпоха до начала второй мировой, 1920-е - его страсть. Он так хотел бы жить именно в это время! Когда искусство было Искусством, писателей ценили, творчество было не про деньги, а про что-то более возвышенное.

Его жена и будущие родственники - типичные американцы, а может быть просто обыватели как мы с вами. Не видят ничего интересного в Париже, сплошные французики и узкие улочки с маленькими машинами, не то что у нас в Америке - простор и огромные тачки! О смотрите какой антиквариат для нашей будущей квартиры…

Раздражения добавляют друзья невесты, особенно один очень возомнивший о себе профессоришка (Майкл Шин). И все это подаётся в таком ироничном тоне, с таким великолепным мягким сарказмом - то что нужно чтобы прочувствовать душную атмосферу.

В полночь писатель оказывается в чудесном мире Парижа начала двадцатого века и встречается с кумирами, и конечно ему хочется остаться в своей любимой эпохе. Но действительно ли раньше была трава зеленее и небо голубее?

Вуди Аллен однозначно отвечает на этот вопрос очень просто и понятно.

Итого: фильм довольно милый, смешной, а когда писатель озвучивает кого из знаменитостей встречает в 1920м году либо радуешься узнаванию либо лезешь в Гугл. Мне понравилось, это было прекрасное времяпровождение.

Актеров, конечно, собрали вкусных) Но сама история довольно сумбурная и сумасшедшая - может быть, именно такой жизнью живет бомонд (даже если речь идет о бедных художниках).
Две подруги, "правильная" и "неправильная", приезжают на лето в Барселону. Одна - набраться новых знаний для своей научной работы. Вторая - найти любовь и получить новый опыт душевных терзаний (потому что считает, что истинная любовь всегда сопровождается долей страданий). У первой есть благополучный, богатый жених в Нью-Йорке. Вторая - свободная птица. Обе знакомятся с испанским художником, у которого имеется темпераментная бывшая жена. Первой подруге он сразу не нравится, а вторая западает на него с первого взгляда. Затем события разворачиваются причудливым образом так, что жизнь всех персонажей неизбежно изменяется. Наверное, из фильма можно накопать много всевозможных выводов. Мне нравятся такие: жизнь бомонда подходит не для всех; тихая гавань не всегда плохо; страсть всегда имеет последствия и чаще всего заканчивается грустно; часто то, что кажется скоротечным, остается с тобой навсегда; постоянство может принимать формы разгульной жизни и наоборот.
И почему на афише нет Кристины?..

За яркой картинкой Америки 30-х годов, в общем-то, ничего не стоит. Вроде как история о любви, но любви я нигде не разглядела. Возможно, всему виной вечно пришибленная Стюарт, здесь она, конечно, выглядит поприличней, чем обычно в кино, не говоря уже о реальной жизни, но всё равно далеко не достаточно, чтобы поверить, что ради неё готов развестись успешный бизнесмен после 25 лет брака, что она может создать хоть какую-то конкуренцию Блейк Лайвли и вообще кого-то увлечь. Несмотря на три совместных фильма и тёплые отношения вне экрана, Джесси и Кристин не в состоянии сыграть пару. Джесси отлично отыгрывает всё, что нужно, очень естественен, здорово показывает, как из простого паренька превратился в светского льва, и даже в его влюблённость можно поверить, по его глазам, выражению лица, но в то, что он влюблён вот в эту воблу, поверять я не в состоянии. И от неё никаких эмоций не исходит ни к Филу, ни к Бобби. Другая актриса могла бы спасти кино и создать настоящую драму, но только не эта. Остальное происходит на задворках этих "великих" отношений, так что смотреть не особо интересно. Джесси - красавчик, Блейк, как всегда, шикарна, а в остальном - кисло. Смотреть можно только фанатам Аллена и ведущих актёров, ну, и ещё любителям эстетики 30-х годов.

А этот фильм точно не по какой-нибудь книге? А, может, я просто смотрела его раньше, когда-то давно? На всем протяжении фильма мне казалось, что это мне что-то напоминает, с другой стороны, я не помнила ничегошеньки из сюжета. "Прэлестно, просто прэлестно", вот что хочется сказать после его просмотра. А еще удивиться тому, что рядом с тегом "детектив" стоит драма. Т.е., по сути, конечно, детектив всегда соседствует с драмой, особенно если речь идет об убийстве, но этот фильм, скорее, я бы назвала комедией. Именно так воспринимала я все происходящее.
Огромный многоэтажный американский дом. Хорошо ли мы знаем своих соседей? Даже с одной лестничной клетки? Да почему бы и не познакомиться, если случайно столкнулись в лифте. Можно попробовать и подружиться, обменяться рецептами, иногда ходить друг к другу в гости. Надо же взбодрить свою жизнь и свой длительный брак. И вдруг, ну надо же, так неожиданно, такое несчастье, кто бы мог подумать ... Да, да, конечно, сочувствуем, соболезнуем, чем-то помочь? Но все же странно, очень странно, а если приглядеться к поведению, то вообще, еще "страньше и страньше". И врет на пустом месте, зачем? А откуда такая спешка? Почему бы немного не разведать, ну, хоть самую капельку?
И вот, наши главные герои уже по уши втянуты в неофициальное расследование, хотя полиция только на смех поднимает все те доводы, которые они ей излагают.

Огромное спасибо за совет Vanadis !

Когда ты с первых кадров натыкашься на обложку книги Достоевского «Преступления и наказания», которую читает главный герой Крис, ты ожидаешь, конечно не всей раскольниковщины, но во всяком случае ее состовляющих.
Но чтобы дождаться этого, надо запастись недюженным терпением.
Крис, бывший теннисист, а еще бедный мальчик из Ирландии. К своей горе благополучия он идет дорогой, которую уже давно до него протоптали такие же бедные меальчики с милыми и подобострастными личиками. Он мимикрирует под желаемое общество, не забывая каждый раз благодарить и делать правильные жесты, чтобы благодетели чувствовали себя счастливыми. Не перестает удивлять изображенное здесь высшее общество. Такое сахарно-карамельное, что аж зубы сводит.
Инородным объектом здесь является Нола, американка и несостоявшаяся актриса. Ходячий сексапил. Она в отличие от Криса не растворяет в «сливках» свою «горечь», потому и оказывается неудел. Но именно об нее и «спотыкается» Крис.
Итак, все герои драмы представлены. Должно начаться представление. Ан нет, персонажи все также ходят, говорят, меняются локации, текут непримечательные диалоги…после часа с копейками случается истерика. Нет, пока что не у меня)) А всего лишь у Криса с Нолой, что не вносит оживления в повествование. Просто оно стало громче.
Самое интересное Аллен оставляет на конец, а еще точнее на самую концовку. Крис нашел единственный способ разобраться со своим «камнем преткновения». Это он наверно в адаптированном варианте «Преступления и наказания» нашел, конечно модернизированный. Ну должно же «ружье» выстрелить. Иначе к чему здесь Достоевский))

Не могу не отметить и положительные моменты в фильме.
Очень порадовал актерский состав. Так и хотелось крикнуть «Ба, все знакомые британцы !». То, что в итоге Нолу сыграла не Кейт Уинслет, а американка Скарлетт Йохансон, сыграло положительную роль. И героиня Нола чужда высшему обществу, и американка в Англии.
Актерский состав порадовал не только своими «компонентами», а и актерской игрой. Рис-Майерс с первых кадров выглядит отталкивающим и скользким типом, что на протяжении фильма только усиливалось.
Лондон. Просто потому, что он здесь есть и его много.
И прекрасная своеобразная «закругленность» сюжета. Первый кадр: мяч на краю сетки, - и один из заключительных: обручальное кольцо на периле моста. Это было не только красиво, это придавало истории законченность.

ТТТ.Сезон 2015.Тур 3 совет от silkglow