Отзывы на фильмы Александра Ленькова

Смотреть было тяжело. Примерно так же тяжело, как было в одно время тяжело было слушать ругань, истошные визги и звон от битых бутылок соседей за тонкой стеной панельного дома. Если описать впечатление одним предложением, то это будет так: «Герои фильма — истеричные идиоты, отравляющие жизнь сами себе, но некоторых из них иногда жалко».
Вера — не из тех, кого мне было жалко. Горластая, глупая, невоспитанная хабалка, по ошибке природы одаренная смазливой мордашкой и хорошей фигурой. И все. Не могу понять, что люди могут находить в ней привлекательного.
В одной из рецензий прочитала: «Для этой девушки ценности, на которые ориентировались ее родители, ничего не значат, она не верит в свободное и светлое социалистическое общество. Не верит потому, что видит вокруг бездуховность, нищету. Бесполезно что-то делать, можно проработать всю жизнь на тяжелой работе, как ее родители, а жить все равно будешь отнюдь не припеваючи.»

Помилуйте! Какое к черту общество и идеалы? Неужели этой истеричной дуре нужна хоть капля духовности? Разве только для того, чтобы плюнуть и изгадить. Разве она стала бы работать, если бы знала, что будет жить лучше, чем родители, как это сделал ее старший брат? Нет. Это просто обычная ленивая нахалка. Я понимаю, фильм — символ кризиса СССР, начала перестройки и пр., но у нас в России уже много лет как вполне можно заработать денег честным трудом, но выводки новых «маленьких вер», пьющих пиво в подъездах, не переводятся...
Родителей Веры временами было очень жалко, особенно отца. Понимаю, что они действительно «хотели как лучше». Но по настоящему сочувствовать им у меня не получается, наверное, я слишком «далека от народа». Возникало ощущение, что я смотрю на существ, похожих на меня, очень узнаваемых, напоминающих реальных знакомых, но совсем другого вида, никак не homo sapiens. Я не понимаю, как можно закатывать банки с огуцами в то время, как твоего мужа могу посадить за нападение на твоего зятя, не понимаю, как можно орать друг на друга благим матом, а потом всем вместе садиться ужинать и этот список можно продолжать до бесконечности.
Однако, мое неприятие персонажей не означает, что фильм мне не понравился. Понравился. Чудесно показанный «кусок жизни» определенного очень узнаваемого круга людей, практически художественное реалити-шоу «Что будет если молодая и глупая дочка шофера и швеи приведет в дом парня — студента?».
Но есть для меня в фильме сюжетная загадка, персонаж, внутреннюю мотивацию которого я не понимаю, студент Сережа. Само собой, студент может познакомиться на дискотеке с глупой, но смазливой девчонкой и переспать с ней, может быть даже не один раз. Но связываться с ней серьезно? Жениться? Зачем это ему? Ради «социального эксперимента»? Захотел стать Пигмалионом? Вроде не похоже... Думается, что этот персонаж нужен был только для того, чтобы обострить противоречия и ярче показать характеры семьи Веры.

Очень интересную историю показали создатели фильма.
Наверно всегда все задавались вопросом- как Санта Клаус за ночь успевает облететь весь земной шар, посетить каждого ребенка и преподнести подарок.
Вот фильм и рассказывает о семье потомственных Санта Клаусов. В сюжете будут Санта вышедший на пенсию, Санта, который уже 70 лет является главным Сантой, но рулит его старший сын, который придумывает многочисленные гаджеты, то есть следит за прогрессом и конечно внедряет его. Есть и младший сын, который очень неуклюж , но он проникается духом рождества больше всех, отвечает на вопросы всех детей , и всех знающий по переписке.
И вдруг происходит невиданное- хотя все автоматизировано, многочисленные эльфы следят за компьютерами и доставкой подарков со всей серьезностью и вниманием, но происходит или сбой или невнимательность и один подарок остается не доставленным.
Вот тут и начинаются настоящие приключения. Каждый проявляет себя по своему.
Будет много безумных приключений с героями, и подарки получат конечно все. Но поменяются приоритеты, взгляды на рождество и отношения с родными у всей семейки.
Фильм снят замечательно, поражают и юмор и приключения и задумки авторов.
Но главное , обычно показывают как дети или взрослые относятся к рождеству, чего ждут от него .Здесь же показано отношение к празднику со стороны Санта Клауса, причем не одного. А они все разные. И ведь это для них самый настоящий рабочий день, даже можно сказать аврал в работе, но как они с ним справляются и чего ждут очень интересно было узнать.

Я помню, что в детстве мне очень понравился этот мультик, но его так редко показывали по ТВ, поэтому я его видела раза два-три от силы. Поэтому сейчас было интересно понаблюдать за приключениями аристокотов.
Одна богатая и одинокая женщина в Париже очень любит своих котов - белую Герцогиню мать и её трёх очаровательных котят. Они живут в полной роскоши, занимаются живописью и игрой на пианино, едят первоклассные сливки и чувствуют себя в полной безопасности. Пока хозяйка не собирается написать завещание и оставить все своё состояние котам и дворецкому, чтобы он за ними присматривал. Но алчный дворецкий решает избавиться от аристокотов, даёт им снотворное и отвозит за пределы Парижа, в глухомань. Там Герцогиня с котятами встречает бродячего кота Томаса, который помогает им вернуться домой. Конечно же между котами вспыхивает любовь, и меня так повеселил подтекст, который некоторые зрители нашли в этой истории - разведенка с прицепом может сделать из ловеласа и ничтожества отличного мужа и отца:))
Мне мультфильм понравился, красивые персонажи, есть смешные моменты, песни и танцы, немного морали. Все что нужно для доброго детского мультика) Из второстепенных персонажей хороши две гусыни, мышонок и собаки:) Ну и девочка котенок просто Леди))
Рекомендую к просмотру. Его не так много крутили в детстве, как некоторые другие, а зря!

"Все, что случается в Риме - остается в Риме". Как-то так).

Это сборник новелл, главным связующим которых является город с его атмосферой. Они основаны на любви и романтических приключениях. Аура кино легкая, сюжеты милые и остроумные, весьма ненавязчивые. Не стоит думать, что они как-либо переплетаются между собой и образуют некое единство, истории просто существует, в порой даже разном времени, но в одном городе.

Красивые пейзажи, ретро-музыка, загорелые итальянцы, обилие солнца в кадре - залог приятного вечера за симпатичным фильмом и нескольких смущенных улыбок. Пенелопа Крус в красном платье великолепна, о да))). Аррр. А самой близкой мне по чувству юмора оказалась новелла про самобытный талант гробовщика к оперному пению в душе. "Все мы как Карузо, когда поем в душе, под потоком воды и в мыльной пене". По-моему, есть здесь что-то философское...

Вуди Аллен - точно хороший актер; классно, что в этом фильме он играл. Как режиссер Вуди Аллен придерживается определенной схемы, и каждый зритель имеет возможность решить лично для себя - признак ли данная схема мастерства, либо псевдопотертости на джинсах у хипстера. В любом случае, показать суть, настроение города через отношения людей - уже большое достоинство. Так что мне понравилось и вообще я не придирчивый к кино))).

Фильм просмотрен в рамках игры ТТТ. Сезон 2015. Тур второй. Весеннее спасибо за совет Rene_Klio .

Не зря я зарекался, что буду обходить работы Вуди Аллена стороной. Уже в четвертый раз наступаю на те же грабли, потому что меня привлекает актерский состав. «Римские приключения» смело можно ставить в один ряд с другими туристическими буклетами («Вики Кристина Барселона» и «Полночь в Париже»). Буклетами я их называю потому, что в этих фильмах не так важен сюжет, как атмосфера города. Я люблю панорамные съемки, но пусть это будет в стиле «Ешь, молись, люби» Райана Мерфи, где осмотр города становится частью сюжета.

Если делать киноальманах, то пусть сюжетные линии как-то пересекутся между собой. Здесь же развернулась басня Крылова «Лебедь, рак и щука». Общее у новелл одно — место действия. Наверное, самая забавная линия была с обычным клерком (Роберто Бениньи), который внезапно стал знаменитостью. Стандартное развитие в стиле «из грязи в князи». Но как говорится, на безрыбье… Еще выделил бы Пенелопу Крус, которая в красном платье мини была еще ярче, чем обычно. Опять же фишка с подменой, когда одного героя принимают за другого, стара, как Рим.

А вот любовный треугольник молодого поколения Грета Гервиг-Джесси Айзенберг-Эллен Пейдж банален до скрежета зубов. Хоть я симпатизирую Эллен, но этот образ псевдоинтеллектуалки облегченного поведения ей совершенно не идет. Кстати, нереально реальный (или наоборот) Алек Болдуин, отпускающий свои сентенции, выступил в роли КЭПа. Зачем? Спросите у Вуди. Значимость этого персонажа я не понял. А если говорить о другой молодой паре (Элисон Пилл и Флавио Паренти), то их вообще забыли наделить чертами характера, поэтому назовем их просто парой влюбленных. Остались только молодожены. Одна половинка была в тени яркой Пенелопы, а другая — оказалась в объятиях итальянского секс-символа.

Что касается самого Вуди, то тут решать вам: либо гений, либо imbecille. От ответа я воздержусь. Поставлю 4-ку за красоту Рима, Пенелопу и зажигательный хит Gipsy Kings «Volare». Лично я ожидал большего.

Жила-была столичная девушка Маша, и вот она вышла замуж за провинциального юношу Васю. Во время визита к новоявленным родственникам девушка Маша пришла в ужас: домашние консервы, пьянство, поедание арбуза ложкой, бездуховность! И написала об этом сценарий. Сценарий долго не пускали в работу, но началась Perestoika, и стало можно все.

Удивительно, но несмотря на известных актеров в роли старшего поколения и "детей разных народных" в роли младшего (к примеру, подружку главной героини сыграла дочка Табакова, а планировалась изначально дочка Смехова), фильм получился очень четным и искренним. Наверное, потому, что режиссер Пичул (тот самый юноша Вася) сам из Жданова и снимал по сути про себя и свою юность.

В фильме нет глумливого умиления "Ах, эти забавные провинциалы!", и над пьянством, насилием и промискуитетом предлагают не смеяться, а ужасаться.

Есть очень сильные сцены - к примеру, негритенок, поливающий гладиолусы, в то время как за забором идет похоронная процессия, врезается в память не меньше поездки на мотоцикле с коляской под "Маленький плот" на фоне дымящихся труб в "Грузе 200". Или разговор за бражкой двух девчонок-оторв. "Я позу знаю из йоги - ха. Очень полезная поза". Дочь Табакова в фильме вообще лучшая, жаль, что она ушла из актерства.

Но если бы в фильме вместо унылой половой сцены (эротической ее не назовешь) раскрыли внутренней мир героев - в киноповести девушки Маши-сценаристки Хмелик, а надо думать и в сценарии - были потрясающие сцены вроде видения отца перед смертью, где он понимает, как Вера похожа на его умершую в молодости маму, или кошмара Сергея в больнице, из-за которого он и устроил побег - фильм стал бы совершенно пронзительным, и, может, до сих пор вызывал бы слезы. Хотя и не собрал бы столько денег, и жизнь Негоды сложилась бы по-другому, без "Плейбоя" и Америки... Если бы, если бы.

После провала предыдущей части эта даже себе ничего, хотя отсутствие логики некоторых моментов из-за пропущенных связей все-таки нас преследует. Особенно раздражает, как абсолютно запороли всю линию с Аберфортом (знаю, что в фильме он только во второй части, но в книге, если правильно помню, появляется гораздо раньше). В книге я просто обожаю, как описано все, что связано с зеркалом, поэтому очень расстраиваюсь, что в фильме это не передано от слова совсем. Зато мне очень понравилось, как анимировали сказку о трех братьях. Всегда любила театр теней, а тут как раз такая эстетика, да еще и на компьютере конечно нюансы проще передать.

Я, кстати, совсем забыла, что некоторые из вещей, которые нам должны были объяснить в прошлом фильме, объясняются здесь. Ладно хоть так услужили, хотя такое чувство, что на нас просто кинули кучу инфы о крестражах. А в общем и целом фильм кажется довольно бессмысленным и затянутым, лучше бы просто последний фильм сделали длиннее. Я передумала, беру свои слова назад о том, что фильм даже себе ничего, не очень, прямо скажем, фильм. Наверное, уже через несколько недель уже ничего из него не вспомню, кроме Добби, вот от него каждый раз слезы в глазах, хотя заранее знаю, что произойдет.

Настали темные времена. Седьмая часть кардинально отличается от всех предыдущих фильмов, так как во-первых, место действия с Хогвартса меняется на лес, город, министерство. Учиться уже Гарри, Рону и Гермионе не придется. Пришло время наконец-то воспользоваться знаниями, полученными в школе за 6 лет. Во-вторых, у них есть миссия - найти крестражи и убить Волендеморта. Только вот как это сделать нашим героям придется узнавать самостоятельно. Дамблдор погиб в предыдущей серии, и ничего не сказал, правда оставил наследство, такое же непонятное как и сам великий волшебник. И мы в этой серии наконец-то узнаем про Дары Смерти. Мне всегда очень нравился эпизод с песочными героями из сказки про Дары Смерти. Музыка и визуальный ряд подобраны идеально, как по мне.
Прикольный эпизод с Министерством и как Рон проникся проблемой своего "воплощенного" персонажа.
И конечно же сильный эпизод - смерть Добби, это было очень грустно!
Самый страшный момент - появление Нагайны из старушки. Сколько раз смотрела, и все равно страшно!!!
Взросление Гарри, Гермионы и Рона и их выживание в лесу, вместе с ревностью и танцами так на них не похоже, но все же круто, что фильм и актеры развивались на глазах зрителя. Мне очень нравится эта серия, хоть она и первая часть, и без второй смотрится не очень.
Но обожаю всю эту серию фильмов за то, что каждый раз смотришь не отрываясь, хоть и знаешь, что будет дальше. Этим могут похвастаться очень немногие фильмы.