Отзывы на фильмы Тибо де Монталембера c положительными оценками

Я удивлена, что у этого фильма так мало зрителей.
Пытаюсь понять, в чём причина и не нахожу ответа. Тема расовой дискриминации интересна многим. Цирк тоже многие любят. Неужели страх перед клоунами, который вселил Стивен Кинг в своём "Оно"? Не отрицаю, что недолюбливаю клоунов и сторонюсь этой темы именно благодаря старому фильму "Оно", который меня напугал в детстве. Я не одна такая что ли?:)

А фильм отличный! Люблю биографии интересных людей, которые прожили яркую жизнь и изменили историю, людей, эпоху, искусство. Как правило, такие люди живут недолго, но красиво. Таким был и Рафаэль Падилла - абсолютно реальная личность, кубинец, которого волей судьбы занесло во Францию, где он по истечении времени стал цирковым актёром, а потом и клоуном Шоколадом в дуэте со знаменитым в то время Жоржем Фоти(Фотитом). Эта история - о них, о их успехе и падении, о трудностях и радостях.
Конечно же, в фильме затронута тема расовой дискриминации, ибо в то время к неграм относились ещё как к "гориллам", оттого и на афишах рисовали как животных.

Оттого же и ещё более невероятным и ошеломительным предстаёт успех и сказочная популярность в это время клоуна Шоколада, который купался в славе и разбрасывал деньги направо и налево, подвергаясь всем порокам, в которые сваливается большое количество богачей.

Омар Си безупречен. Не знаю, может ли он играть плохо. Везде и всегда шикарен, красив, харизматичен! Не подозревала, что он со своей долговязостью(ну да, высокий же - 190 см) будет вполне органичен в роли клоуна, скачущего по арене и выделывающего всякие трюки!
А какой классный Отелло получился!

Понравились экзотические любовные сцены аля белый и черный шоколад:)) Нечасто увидишь, мурашки пробежали:)

Благодарна создателям за то, что в конце показали кадры кинохроники - выступление Шоколада и Фотита. Конечно, Омар Си по росту не подходит на эту роль, но кто сыграл бы лучше?!

А Рафаэлю Падилле открыли мемориальную доску в Париже по адресу: улица Сент-Оноре №251.
Доску очередному глупому негру, мечтавшему сменить кожу и стать "как все".
Загляните, если будете в Париже:)

Перед походом в кинотеатр я минимально готовлюсь: читаю описание, листаю анонсы, проглядываю каст. Хотя чаще я просто смотрю трейлеры перед сеансом и покупаюсь на странные названия по типу: Le prochaine fois je viserais le coeur или Our Kind of Traitor. Промахнулась только однажды, да и то знала, что фильм будет не очень.
Так и тут. Наткнулась на анонс, описание в три строчки в мобильном приложении. Никакого рейтинга ожидания, маленький зал и один единственный сеанс в день. И тут я понимаю, что просто должна пойти на этот фильм. Плюс в графе "страна" указана Франция... С таким раскладом я покупаю сразу же билет.
До последнего я оставалась сама в зале, но... Еще несколько людей составили мне компанию.
Когда уже начался сам фильм, а за стеной грохотали Злые птички, я поняла: я там, где должна быть.
Приятным сюрпризом оказалось, что фильм шел на французском с субтитрами. Нигде об этом сказано не было. Довольно улыбаясь поначалу я начала смотреть историю клоуна Шоколада.
Первую часть фильма я не могла понять, что же тут анализировать, что же тут не так, к чему автор хотел подвести, почему герои поступают так, а не иначе...
Ответ я узнала в конце. Рафаэль Падийа... Клоун Шоколад. Он такой же как и мы, не без вредных привычек, не без... Я не знаю. Я смотрела отрывок чужой жизни. Как это было с Робертом Фишером из Pawn Sacrifice или Уайти Балджером из Black Mаss. Безусловно, я не ставлю в один ряд гения-гроссмейстера и преступника.
Я веду все к тому, что нет возможности проанализировать сюжет или обсудить к чему вел автор. Мы никогда не знаем, куда нас заведет жизнь, что будет завтра и как все повернется через пару недель. Будет ли это успехом или фиаско? Рафаэль был автором этой истории, он старался, действительно старался, хотел пойти дальше. Как можно судить его за что-либо? А можно ли проанализировать жизнь? Объяснить поступки? Удобно с высоты времени говорить о случившемся, да?
Нам просто дали возможность узнать историю жизни одного человека. В фильме не заявлено, что он - biopic. Поэтому я и была в некотором замешательстве, только титры развеяли все.
Сцена, которая была снята тогда, давным давно, в фильме мастерски воссоздана. Только за это можно ставить высший бал, потому что проняло.
Игра актеров, двух главных героев, великолепна. Им веришь. Меня пробирали до мурашек слова Футтита. Но больше всего меня поразили глаза Джеймса Тьерре. У меня не было слов, я замирала и... Слишком все субъективно, пожалуй.
Мне очень тяжело было смотреть такую концовку. И она целиком и полностью связана с тем, что говорили персонажи едва ли не в самом начале фильма.
Фильм хорош. Действительно хорош.
И мне очень жаль, что на волне премьеры птичек картина "Шоколад" прошла, пожалуй, незамеченной, как и Our Kind of Traitor.

Добротная экранизация пьесы Уильяма Шекспира "Гамлет" - история семьи датских королей и трона. Не лишена зрелищности и "голливудской картинки". Достаточно точна, без попытки переврать глобальные моменты сюжета.

Актеры устроили, единственное, не представлял себе никогда Гамлетом Мела Гибсона, ну да лааааааадно, проехали. В конце-концов, все актеры мира мечтают когда-нибудь сыграть эту роль, вот ему повезло. Больше всего мне понравилось, как Мел играл притворяющегося сумасшедшим Гамлета, его дикие шутки и выходки, призванные досадить королю. А вот самые знаменитые монологи Гамлета немного вызывали скуку, так как были произнесены более пассивно. И еще дядя-братоубийца получился каким-то позитивным, любящим жену, улыбчивым паинькой, не очень правдоподобным и даже по внешнему типажу выглядел человеком доброй души, а никак не коварным "серым кардиналом". Хелена Бонем Картер тут не обладательница яркой роли, вообще Офелии уделена в ленте кроха внимания, почти ничего. Хелена раскрылась также в эпизодах с уже сошедшей с ума Офелией, сразу почувствовался потенциал актрисы. Ей, бесспорно, идут такие роли - чокнутых, взбалмошных женщин.

Хочется отметить работу художников-костюмеров и гримеров, создателей визуальных образов - это потрясающе, насколько чувствовалась другая эпоха благодаря их трудам. И музыкальное сопровождение тоже оставляет приятные впечатления, пусть я и не считаю саундтрек к "Гамлету" лучшей работой композитора Эннио Морриконе. Касательно локаций съемок - они весьма традиционны: крепость, зеленые холмы, залы с балочными потолками и каменными полами, гобелены на стенах... Атмосфера соответствует. Вообще, вышел очень классический фильм, сдержанный и чинный. Смотреть было не скучно, люблю эту пьесу и побаивался ее экранизаций, но, похоже, зря...

"Вы думаете, на мне также легко играть, как на этой дудочке?" - запомнившаяся цитата.

Богатая владелица каучуковых плантаций Элиана воспитывает приемную дочь Камиллу, на полном серьезе считает себя матерью своих рабов на плантации, меняет любовников, а так же наряды, понтуется перед военными, тратит деньги на аукционах - в общем живет в свое удовольствие. К удовольствию когда-то примешивается горечь романа с молодым офицером Жаном-Баптистом, которому весь этот Индокитай поперек горла. Удобное существование Элианы начинает рушиться, когда и ее затрагивает движение повстанцев, а тут еще и Камилла по уши влюбилась в Жана-Баптиста. И таки нет, это не просто история о любовном треугольника в богатом доме, это в некотором роде Одиссея Камиллы по пути "домой" с целью познания истинного Вьетнама

Это было эпично . Такие декорации, такие виды, такие наряды, такой бюджет (какой именно не знаю, но это должно быть дорого)! Такой, мать его, хронометраж, из-за которого я 5 недель собиралась с духом, чтобы наконец посмотреть и узнать что там за Индокитай! И не всегда удачный монтаж, который сделал повествование местами рваным как юбки фигуристки Бестемьяновой. Бывало моргну - и уже совсем не о том повествуется, сижу и думаю, то ли я пока моргала заснула, то ли на самом деле монтаж "поцелуй и ребенку уже 18". За это баллы снимаю. Тем более, что уж за 2.40 могли бы уже и сделать историю более ровной

Но в остальном, все очень и очень достойно.

Наверное, я в какой-то степени мазохист, потому что добровольно вгоняю себя в депрессию разными драмами. Уже от синопсиса и названия фильма было понятно, что эта драма не окажется пустышкой. Но это меня не остановило, а еще больше раззадорило. Не могу сказать, что фильм хороший. Он на 100% трогательный и грустный. Хотя если признак качества - это эмоции, которые остаются после просмотра, то да, создатели справились со своей задачей.

История начинается с того, что Лили возвращается в родительский дом, а ей сообщают, что брат разругался с отцом и ушел из дома. Десятки сообщений на голосовую почту, а ответа все нет и нет. Сначала меня возмущало поведение родителей. Как можно делать вид, что ничего не случилось, когда ребенок ушел из дома и от него долгое время нет вестей?! А вот главную героиню было очень жалко. Моя сестра вела бы себя точно так. Постепенно, конечно, все встанет на свои места. Зритель узнает, что случилось и это многое объяснит.

Красивая картинка, хорошая актерская игра и безумно трогательная история. А музыка - это вообще отдельный пункт. Когда в фильме только впервые зазвучала песня французской инди-рок группы AaRON 'U-Turn (Lili)', меня уже пробрало до мурашек от этой музыки и слов. Потрясающий трек. Фильм заканчивается, а эта музыка в финальных титрах вводит зрителя в состояние ступора и ты просто продолжаешь смотреть на черный фон, погруженный в свои мысли... Песня точно надолго застрянет в моем плейлисте, а фильм пополнит ряды в моей коллекции.

Вечность Audrey Tautou и Чан Ань Хунга

Начал смотреть французский фильм «Вечность» из-за Одри Тоту и уловленный таинственными, религиозно-философскими коннотациями названия.
Созерцательная кинокартина, погружающая в состояние, сходное с тем, в которое затягивает душу зрелище плавного движения вод речного потока или гипнотический танец языков пламени лесного костра.
Будто сидишь в тиши июльских сумерек на обрывистом берегу, а в неподвижном русле загадочной лесной речки на фоне неизменного пейзажа соснового бора проплывает непрерывно меняющийся поток незнакомых, но всё более узнаваемых лиц. И ты уже не понимаешь, это всё новые и новые персонажи выходят на освещаемую трепетно мерцающим светом сцену жизни, или одни и те же кружатся в медленном хороводе вечной мистерии рождения и смерти.
Будто сидишь вечером у камина в колеблющемся свете свечей, омываемый волнами тепла и сполохами потрескивающего пламени, перебираешь неспешно старые дореволюционные открытки с идиллическими дамами в светских нарядах, с господами во фраках и цилиндрах, с детьми в панталонах с кружевами и высоких шнурованных ботинках, с младенцами в чепчиках, розовощёких, пухлых, с огромными глазами, затягивающими пространство и время в голубые бездонные водовороты безмятежной, не отягощенной ведением добра и зла невинности.
Прекрасный свет, насыщенные краски, объемная, плотная, живая фактура скрупулезно выстроенного кадра, воздушные, ажурные звуки фортепианных клавиш. Движение камеры отсылает мысленные ассоциации к операторским работам Данте Спинотти. В плавных движениях персонажей грация и нега. Глаза излучают любовь и умиротворение, лица пронизаны теплым, золотисто розовым светом, льющимся на экран с их невещественной плоти. Интерьеры легки, изящны, являют вдумчивый взгляд и заботливую руку и не лишены уюта. Господа учтивы, грациозны, томны и обаятельны (Символично звучит их фамилия: Буржуа). Вышколенная прислуга почтительна и незаметна. Ландшафтный дизайн с элементами экзотики и утонченной небрежности безупречен. Бирюзовые воды лагуны, стиснутой суровыми скалами, омывают миниатюрный пляж, райскую атмосферу которого не нарушают редкие праздные фигуры в ностальгически целомудренных купальниках. Даже смерть молодого героя в лазури горизонта почти не трагична, он просто уплывает в ожидающую и его, и всех нас вечность. Растерянное бездействие свидетелей – это лишь удостоверение благости и гармонии мiроздания, облекаемых в одежды необходимости и неизбежности.
Трагическая изнанка жизни вообще остается за кадром. Война, грязь, кровь не исчезают, но остаются благоразумно прикровенными не ханжеским смущением и лицемерным замалчиванием, но смиренным и всеобъемлющим приятием данности. Гибель девственных близнецов приносит скорбь, но скорбь, не разрушающую образа этой сокровенной девственности.
Физиологические неприглядности, в отличие от господствующего ныне экранного засилья фекалий, навязанного эстетикой натурализма и философией порнографии, не оскорбляют настроений религиозной созерцательности, предлагаемых авторами фильма, наполненного чувственностью и чувством. Тактильные ласки сопровождают каждое движение персонажей, но эта чувственность растворена целомудрием, привнесенным, как и вся визуальная созерцательность, полагаю, китайским режиссером, органично соединившим собственную культурную традицию с европейским психологизмом и ментальностью повествования.
Отношения супругов, детей и родителей, близких друзей пропитаны эротикой, но это эротика жизни, эротика забытых нами Божественных благословений любви: Плодитесь и размножайтесь. Поэтому обилие детей. Поэтому перечисление прогрессий потомства. Поэтому Венчания, Купели, латынь молитв под уносящими в Вечность сводами Храма. Поэтому свет любви, пронизывающий всех: новорожденных младенцев, резвящихся отроков, смущенных юношей, трепетных дев, нежных матерей, строгих отцов, степенно благостных бабушек, обнимающих богатый выводок внуков, стариц, умиротворенно испускающих последнее дыхание на одиноком ложе, умирающих в болезни детей и юную монахиню, – все приобщены к этому Единому Свету Вечной Любви, Который ведет по жизни поколения предков, в Который они погружены и Которым напоены, Который в апофеозе передают нам, своим потомкам.
P.S. Лет десять назад мне нравилось слово атмосферный. Тогда я бы и назвал фильм атмосферным. Однако ныне, вдумываясь в слово, понимаю, что его значение уводит мысль вовне. Атмосфера – это нечто от меня не зависящее, имперсональное. Наверное, сами персонажи картины сказали бы, что фильм наполнен чувством. Такая формулировка отсылает к Автору, то есть к личности. И предполагает меня как Зрителя, как акцептора этого чувства. То есть предполагается сопереживание, эмпатия. Впрочем, существительные переживание и чувство тоже требуют прилагательного, описывающего их качество. Так что не будем придираться к словам, но сосредоточимся на контексте.
То же самое можно сказать о словах комфорт и уют. Номер в отеле комфортный. Эта характеристика ничего не говорит ни о его жильце, ни о его владельце. А вот атмосфера дома в фильме растворена (наполнена) уютом. Атмосфера – безкачественная среда, которой необходим эпитет для её характеристики: уютная, напряженная, тягостная, весёлая и проч. Бла-бла-бла…