Отзывы на фильмы Фрэнка Хойта Тейлора

В прошлом году было маловато фильмов про афроамериканцев - по их собственному мнению. Режиссеры исправились, и этот год резко почернел.
Скрытые фигуры - фильм про темнокожих американок, сотрудниц НАСА, чьи права ущемляются на каждом шагу. Снято на основе реальной истории, разумеется. Ну вот вообще ничего хорошего я от такого фильма не ждала))) Но создателям, на удивление, удалось выдержать замечательную легкость повествования, а совершенно не агрессивно-черный поддтон служил не обвинением, а просто фоном для происходящего на экране. Мол, да, было и такое.
С расовой темой удачно переплетается тема освоения космоса, и в этой гонке американцы вторые. Причем снова никакой агрессии в сторону оппонента, советские заслуги показаны с уважением и досадой: "Почему мы так не можем?!". Довольно много внимания уделено и американской легенде - астронавту Джону Гленну, который, увы, не дожил до премьеры буквально пару недель, умерев в возрасте 95 лет. А главная героиня фильма, между прочим, все еще жива в свои 98.
И всё это украшено прекрасной актерской игрой, подается с юмором и без пафоса, и оставляет приятное впечатление.

п.с. чуть не забыла) Когда я увидела в составе НАСА Шелдона Купера (а он вылитый, никаких отличий в образе), то подумала, что они-таки смогут и полетят первыми)) Но нет, опять Гагарин!))

Какой шикарный фильм! Просто потрясающий! Очень меня впечатлил, хоть я и не очень хотела его смотреть, так как видела пару небольших отрывков из него раньше и они совершенно отбили желание. И зря, потому, что фильм стоит посмотреть.
Знаете, это такая изощренная сказка для взрослых. Вот вы сами себе представьте - ваш отец с детства травит байки, и если в детстве они вызывают восторг, то к 30 годам осточертевают настолько, что отношения портятся, отца слушать не хочется, потому, что эти сказки по кругу идут и все одни и те же. Ведь при просмотре фильма, согласитесь, такой здоровый скептицизм проснется у любого более-менее взрослого человека. Байки, да и только. Но клубочек разматывается, и оказывается, что все так, да не так, что сказки не совсем сказки. Попробуйте, поверьте в это. Сложно? То то же.
Вот и главный герой (к слову, актер мне совершенно не понравился) попал в ситуацию, когда просто не общаться больше нет возможности, но и продолжать слушать сказки уже невозможно.
Очень интересными историями заполнен этот фильм. Каждая - интересна по-своему, но каждая без исключения просто шикарна. А на финале я аж прослезилась, эк проняло.
Но наверное, фильм все таки не для всех. Некоторые действительно могут не оценить, и я понимаю почему. Но мне эта некоторая сумасшедшинка пришлась очень по-вкусу.

Октябрьское небо # October sky

Моя любовь к фильмам, основанным на реальных событиях огромна. Очень интересно на мой взгляд смотреть и осознавать - все это когда-то было. Все когда то были детьми мечтавшими о невозможном, строили смелые планы о будущем и искренне верили всем сердцем, что весь мир нам покорится и мы добьёмся всего, чего только пожелаем. Но взрослея дети понимают, что настоящая жизнь весьма сурова и очень далека по иллюзорных представлений о ней.

Юный Хомер Хикем безумно увлечен космосом и идеей построить свою собственную ракету. Немало трудностей ему предстоит преодолеть для достижения своей казалось бы безумной детской мечты. Много разочарований ждет паренька...но он обретет и много радости, а ещё настоящих друзей, веру в себя и свои силы.

Режиссер картины Джо Джонстон рассказывает как юный мальчик пытается определится в этой жизни и найти в ней своё место. Именно это и становится отправной точкой острых и накаленных отношений между главным героем и его отцом, которые чуть ли не делают из них настоящих врагов. Ведь мальчик еще не осознает всей суровости жизни и мечтает о лучшей жизни, а отец пытается направить своего ребенка на тот путь, который в дальнейшем поможет ему содержать семью в достатке. Интересная деталь отец Хомера - шахтер, всю свою жизнь работающий под землей, добывая уголь. А его сын словно бы в противовес, со всем пылом стремится покорить небо, чтобы доказать отцу что жизнь дана человеку вовсе не для того чтобы в тяготах и лишениях добывать кусок хлеба.

Режиссер Джо Джонстон снял ряд других отличных фильмов, среди которых "Дорогая, я уменьшил детей" и "Джуманджи". Но именно в "Октябрьском небе" раскрывается сильная человеческая драма. Это отличное семейное кино и кино для тех, кому нужно новое осмысление и силы для покорения вершин.
Эта реальная история, способна многому научить.

Главную роль исполняет юный Джейк Джилленхол, Лора Дерн просто потрясает невероятно проникновенным образом учительницы, которая пробуждает и поддерживает в главном герое его мечту, а Крис Купер виртуозно создаёт именно образ, который держит в напряжении весь фильм. Купер сыграл настоящего мужчину, который не в состоянии и просто не умеет откровенно показать всю свою любовь и заботу о сыне. Очень часто лишь скрывая её за жестокими нападками и суровым на первый взгляд отношением.

Октябрьское небо — это очень глубокая жизненная история про конфликт между мечтами и суровыми реалиями жизни, который возникает в жизни любого человека на период его взросления. Фильм об осознании своего места в этой жизни, своего предназначения и того, что порой стоит рискнуть всем и ринуться на встречу своей мечты. Ведь именно так совершались уникальные открытия и именно так появлялись настоящие гении в любой из существующих профессий.

«Джонни пел, словно он вот-вот воспламенится, — писал в книге «Chronicles» Боб Дилан. — Его голос был так велик, что для него весь мир становился слишком тесен».

Сомневаюсь, что среди ценителей музыки найдется человек, который не знает имя Джонни Кэша. И вовсе не обязательно любить кантри или рок-н-ролл, чтобы знать кто это. Многие современные музыканты, посвящают ему свои песни, делают каверы на его хиты, или просто отмечают огромное влияние, которое Джонни оказал на их творчество. Литература так же пестрит упоминаниями о певце, а кинематограф не упускает возможности использовать его музыку в качестве саундтрэка.

Поистине легендарная личность. Сильный голос, уверенный взгляд, черный костюм. Он был не только внешне суров и брутален, но и его творчество хлестало слушателей словно пощечина, настолько мощной была энергетика. И вот, благодаря картине "Переступить черту" мы можем заглянуть за кулисы, и узнать о жизни одного из самых влиятельных музыкантов XX века.

Снимать данный байопик поручили режиссеру с довольно неоднозначной фильмографией - Джеймсу Мэнголду. На его счету много известных картин, которые, тем не менее, жанрово отличаются друг от друга. Среди его работ можно найти и психологическую драму «Прерванная жизнь», и комедийную мелодраму «Кейт и Лео», и детективный триллер «Идентификация», и комедийный боевик «Рыцарь дня», и даже недавно вышедший блокбастер "Росомаха: Бессмертный". Кажется, за какой жанр Джеймс не возьмется, все хорошо сделает. Такой вот мастер на все руки, и биографичная лента "Переступить черту" хорошее тому доказательство. Фильм получился качественным, целостным, музыкальным и стильным. Недостатки, впрочем, тоже имеются, но это не портит общего впечатления.

Свои плоды дало и тесное сотрудничество с самим Джонни Кэшем. Мы можем быть уверены в правдивости показанных событий, и более того - не имеем право осуждать актеров выбранных на главные роли, так как за это ответственны непосредственно сами супруги Кэш.

На плечи Хоакина Феникса выпала ответственная работа - изобразить на экране саму легенду, и он блестяще справился с этой серьезной задачей. Пусть внешне он был не очень похож на Джонни (даже знаменитый Хоакиновский шрам над губой создатели не стали скрывать) однако в энергетическом плане он воплотил образ на все сто. Да что там, он даже научился играть на гитаре с нуля, и сам исполнил все песни, чем показал огромный музыкальный талант. Если бы он не был первоклассным актером, он бы обязательно стал рок-звездой, но все сложилось, как сложилось, и мы имеем удовольствие лицезреть его превосходную драматическую игру. Он бы и оскар взял за эту роль, если бы в 2006 году его соперником не оказался Филлип Сеймур Хофман (светлая ему память)с байопиком «Капоте».
Впрочем, нам зрителям, никакие статуэтки не нужны, что бы убедится в исключительном таланте и мастерстве Феникса, мы все это можем видеть на экране.

Главная женская роль досталась блондинке в законе - Риз Уизерспун, которая на экране перевоплотилась в зажигательную брюнетку Джун Картер, любовь всей жизни Джонни. Именно история их отношений и стала ключевой линией фильма, подвинув собой даже музыку, ведь неизвестно в какой яме оказался бы Кэш, без любви к этой женщине. Название фильма "переступить черту", является так же названием одной из песен Джонни, текст которой красноречивее любых объяснений.
Риз, в свою очередь не только перекрасила волосы ради этой роли, научилась петь и исполнила все песни сама, но и своей игрой показала достаточно серьезный актерский уровень, чем заслужила заветную статуэтку Киноакадемии. Справедливо это или нет - каждый решит для себя сам. Мое личное мнение - Риз пусть и отлично играла, но на фоне Феникса терялась, и тот факт, что ее гонорар превысил гонорар Хоакина в целых 4!! раза, вызывает откровенное недоумение. Однако это все нюансы кинобизнеса, и не нам в них вникать.

Из второстепенных ролей отмечу Роберта Патрика, который в 2005 году сыграл сразу двух звездных папаш - Элвиса и Кэша. А ведь это не единственное сходство картин «Элвис: ранние годы» и «Переступить черту». Так уж сложилось, что Кэш, на начальных порах своей карьеры буквально наступал Элвису на пятки. Так, в 1953 году студия Сэма Филлипса Sun, помогла Элвису обрести свой звук, а год спустя, в 1954 туда заглянул и Джонни Кэш, который после вразумительных советов Сэма, так же двинулся в "правильном" направлении. Ей богу, уже пора снять фильм про самого Филлипса, без которого мы возможно никогда и не узнали бы таких легендарных музыкантов.
Так что, схожесть картин не стоит приписывать в минусы создателям, так уж получилось. Наоборот, было достаточно забавно наблюдать те же улицы, те же декорации во второй раз.

Так как это музыкальная картина, не могу не оценить превосходный звук фильма. Акустика была просто замечательная, иногда создавалось впечатление, что я нахожусь непосредственно на самом концерте, а работа оператора только подстегивала визуальные впечатления, выбирая самые удачные и выигрышные ракурсы. Ну когда еще вы сможете почувствовать на себе лучи софитов?
Стилистика фильма безупречно выдержана в духе своего времени. Например, один только Хоакин сменил за весь фильм целых 56 костюмов, модели которых были тщательно воссозданы из архивов семьи и фанатов певца.
Скрупулезно проработан был и сценарий фильма, в основу которого легла история от Джеймса Кича, давнего приятеля Кэша, который, целых четыре года не хотел расставаться с авторскими правами.

В общем и целом, мы получаем биографическую картину высокого качества, длительностью в два с половиной часа, в которой вы можете узнать о детстве Джонни Кэша, о его отношениях с родителями, о его пути на вершину славы, о тяжелой наркотической зависимости, об отношениях с первой женой, и наконец - о невероятной любви к Джунн Картер, с которой они прожили вместе тридцать пять лет, и скончались пусть и не в один день, но в один год.

Я под впечатлением, хотя не особо люблю фильмы, основанные на реальных событиях.
Октябрь 1957 года, Западная Вирджиния. США, да и весь мир, потрясен известием, что СССР запустил спутник в космос. В маленьком шахтерском городке младший сын шахтера, 17-тилетний Хомера Хикэм, впечатлен тоже этим событием, да так, что решает построить свою ракету. Объединенными усилиями друзей и жителей городка, учительницы и коллег отца, - всех тех, кто верил в мальчика и поддерживал его, - Хомеру удается построить такую ракету, что у него появляется возможность поучаствовать и выиграть национальный научный конкурс с последующим обучением и стипендией в университете.
Но в жизни подростка не все так просто.Самые красивые девушки предпочитают сильных и успешных футболистов, а отец надеется, что сын продолжит его дело, став шахтером. Но рожденный летать...
Наверное, где-то тут и художественно приукрасили фильм, но смотреть интересно. Искренне сопереживаешь герою и его друзьям. Отдельно хочу упомянуть маму Хомера. Несмотря на свою жизнь домохозяйки, в нужный момент она смогла воздействовать на мужа и помочь сыну. И любопытно, что она рисовала на стенах))

Не расставайтесь со своими иллюзиями. Когда их не станет, может быть, вы и продолжите существовать, но перестанете жить.
Марк Твен

Уилл приезжает к умирающему отцу. У них осталось очень мало времени, а сделать надо так много. Точнее, о многом поговорить, а еще точнее - о многом расспросить отца. И дело вовсе не в скелетах, скрывающихся в семейных шкафах и не в закопанном под землю кладе. Уилл хочет всего-навсего узнать наконец-то правду о своем отце и о его жизни потому что не слышал от него ничего кроме невероятных сказочных историй-небылиц, выдумывать и рассказывать которые его отец большой мастер.

Тим Бертон как будто бы снял фильм о себе, ведь он тоже тот еще сказочник. Он вынуждает зрителя согласиться, что жить в красочной, необычной, приподносящей сюрпризы сказочной реальности куда как интереснее и приятнее, чем в унылой безрадостной действительности. Великаны, ведьмы, сиамские близнецы и сказочные красавицы - более приятная компания, чем какие-то там скучные соседи. Влюбиться в таинственную незнакомку и три года посвятить ее поискам романтичнее, чем жениться на однокласснице. А ребенку наверняка приятнее узнать, что отца не было рядом по причине дольних странствий и приключений, а не потому что он работал коммивояжером и разъезжал по стране, впаривая домохозяйкам различные товары. И завороженный зритель внимает этим убедительным доводам. Да и как им не внять, когда на экране - буйство красок, приключений и неожиданных поворотов.

Я отлично понимала Уилла, которому россказни уже поперек горла. Они были кстати вместо сказки на ночь. Но сейчас Уиллу хочется пообщаться со своим реальным отцом, а не с мифическим персонажем. Но он вынужден был по воле режиссера плениться сказочным миром и и признать его право на существование.Тем самым Бертон
делает однозначный вывод. Но я думаю, правы оба, и не правы тоже. В жизни должно быть место сказке и выдумке, она иногда нуждается в приукрашении. Но и реальная жизнь настолько хороша, что бежать от нее в выдуманный мир как-то жалко.

Фильм можно рассматривать как пособие по мифотворчеству и заговариванию зубов. А можно - как добрую сказку, если чувствуется нехватка таковых в организме.

Я обожаю фильмы, снятые по реальным событиям, но у меня с ними одна большая проблема. Мне очень сложно принять, когда создатели меняют какие-то важные детали для придания большей зрелищности сюжету. В этом фильме в центре история трех темнокожих женщин работающих в НАСА. У каждой своя история, но все они встречаются с непринятием в компании как того, что женщины могут выполнять работу наравне с мужчинами, так и что темнокожие достойны прав на рабочем месте. Одной уже реальной истории Катрин Джонсон было бы достаточно, чтобы заворожить публику, хотя наверное фильм выиграл из-за динамики между героинями, которые в реальной жизни никогда не были друзьями.

В фильме поднимается много тем, о которых говорят еще сейчас: в этой сфере мужчинам все еще гораздо легче пробиться. Но для того, чтобы наглядно показать свое видение, режиссер решает добавить собирательные образы с определенной позицией и превратить их в реальных персонажей. Тут как раз и подключается любимый американский прием морализаторства и персонажи из реальных людей превращаются в символы. В Кевина Костнера, спасающего всех темнокожих сотрудниц НАСА от необходимости ходить в туалет в соседнее здание. В общем, Скрытые фигуры - неплохой фильм и я посмотрела его с удовольствием, но иногда создатели перегибали палку в желании сделать реальность более впечатляющей.

Интересная тема, замечательно снятый фильм.
В фильме можно проследить несколько тем- то что происходило в 60 годах по отношению к чернокожему населению Америки , тема покорения космоса, и еще одна тема, которая меня очень заинтересовала, это появление первых ЭВМ .
Расизм, сегрегация очень хорошо показаны в фильме. В фильме 3 главных героини и то, как они сумели реализовать свои возможности, как были первыми , кто добился каких- то результатов было прослеживать любопытно. Да и вообще проблема женщин поднята , ведь в какие- то новшества не верили даже их мужья. Не мужское это дело, по их мнению было, а уж тем более не для цветных женщин.
Но вот то, что рассказано о женщинах вычислителях было просто изумительно показано. И тем более появление не где-то, а в НАСА вычислительной машины, которая заменяла труд этих вычислителей. То, что фильм создан по реальным событиям, дало фильму большую привлекательность. Очень поразил момент, с изучением языка FORTRAN .Ведь даже книги с ним для чернокожего населения нельзя было найти, но героиня фильма справилась с этой задачей по -своему и обучила всех вычислителей, что позволило им перейти к работе с ЭВМ.
Конечно было странно видеть, как темнокожая женщина, которая в принципе не должна находится в том здании, смогла спокойно заходить в зал , где стоит ЭВМ и запустить ее. Не могу поверить в такое в том учреждении, в котором работали эти женщины.
Но в целом фильм произвел очень хорошее впечатление и смотрела его с удовольствием.

Фильм сразу о нескольких исторических темах. Освоение космоса еще в то время, когда компьютеры были непонятной огромной машиной, а все расчеты для запуска кораблей на орбиту делались вручную людьми. Это, надо признать, поражает, ведь расчеты там не на уровне школьных задач на пол страницы, а сложнейшие вычисления. И тем не менее люди справлялись не хуже, правда занимало это больше времени. Кроме того, в фильме показа космическая гонка, когда Советский Союз и США шли буквально нога в ногу. И мы все-таки считаем, что нам удалось вырвать победу в этом противостоянии (первыми успешно вывели человека в космос), а американцы присуждают победу себе (первый человек на Луне). Каждый имеет право на свое мнение. И в фильме, кстати, нет особых выпадов в сторону оппонента в этой гонке. Да, не восхваляют, но все же признают достижения другой стороны. И огорчаются, что у них пока так не получилось.
Вторая большая историческая тема - это права человека, если ты не белый мужчина. Строить карьеру в принципе было сложно, если ты женщина. Сложнее, если ты при этом темнокожая. Но на примере НАСА показан неплохой пример, как сами женщины могут отстаивать права и добавиться своего, и так же показано то, что далеко не все белые мужчины были против этого. Причем все это без лишнего апломба, без призыва к агрессии и баррикадам. Показывая и доказывая все своей работой.
Хороший, интересный фильм. Уж не знаю, насколько точно передана историческая составляющая, но даже в отрыве от нее получилась впечатляющая история.

Это далеко не первый и далеко не последний фильм о том, что мечты сбываются, стоит только очень захотеть и упорно работать. Все это очень вдохновляющие истории, и история Хомера Хикэма и его друзей - не исключение.

Неверное даже в больщей степени, чем его личные достижения, чем его дорога из маленького шахтерского городка к учебе в университете, на первый план выходят его отношения с отцом. Отец Хомера каждый день надевает свою защитную одежду и опускается в шахту, в то время как глаза Хомера устремлены в небо. Сын не хочет идти по проложеной для него дороге и отец воспринимает это как неуважение к себе, как надменность. Подчас очень сложно принять, что то, что начинается как юношеское увлечение, может стать делом жизни, особенно если эти устремления тебе не понятны.

Еще одна важная линия этого фильма - роль учительницы в жизни Хомера. Она была тем человеком, каким не смогли стать его родители. Такая поддержка очень важна в то время, когда ты не уверен в себе, когда ты пытаешься сделать что-то, что до тебя в этом городе никто не делал. В фильме очень хорошо показано, как сложно быть другим, и насколько важна поддержка для осуществления мечты.

Ремейк под копирку с одноименного фильма 1984 года с Кевином Бейконом, который я уже сто лет собираюсь посмотреть, потому что привыкла к Бэйкону в роли плохишей или парней с покореженной жизнью, а в роли танцующего мальчика я его не представляю от слова совсем.

Ну да ладно, фиг с ним с отступлением, обратно к ремейку. Пятеро загашенных подростков, среди которых сынок местного проповедника, после тусни поехали домой и так как они предпочли целоваться вместо того чтобы смотреть на дорогу (видимо на тусе целоваться было некогда), то их машина влетела под грузовик. Все естественно совсем и насмерть. Городской совет маленького городка Бомонт (замени одну букву и получится Бомонд, вы не представляете как мне это мешало во время всего фильма) решает запретить нахрен все песни/танцы/музыку подросткам и вообще больше трех не собираться, а после 10 вечера помолиться и в люлю.И вот в такой колхоз-кривое дышло приезжает весь из себя городской парень по имени Рен. Рен потерял мать в результате тяжелой болезни и поэтому актер Кенни Вормолд периодически морщит лицо, пытаясь изобразить драму, но так как актер он так себе выглядит это как-будто ему джинсами сдавило яйца, хотя это может оказаться правдой, джинсики у него были весьма узкие. Рен западает на красотку в стиле 90-х (танцовщица Джулианна Хьюз - клон Кармен Электры, вот вам крест во все пузо. Я думала, таких уже не снимают) с русалочьим именем Ариэль, которая есессно дочка местного проповедника и типа редкостная оторва по местным меркам, Ариэль западает на него, папа Ариэль и ее дружок -гонщик (гонщик во всех отношениях, не только на изделиях автопрома, но и по жизни), они оба что характерно не оценили, вот вам и два конфликта в пьесе. Добавим туда конфликт отцов и детей, когда верхи уже давно не могут не петъ ни танцевать, а низы не согласны читать только псалмы - вот вам и тема на два часа (елки, за что? и главное нафига растягивать такой банальный сюжет на такой хронометраж?).

Ничего нового конечно же нет, все клишированно и неоригинально донельзя, но из этого всего в принципе можно было бы слепить бо-ме милый и забавный фильмы, если бы на главные роли брали не по умению танцевать, а по минимальному наличию актерских данных. Но оба ГГ - и Вормолд и Хьюз - здравствуй, дерево. Двигаются отлично, а когда останавливаются и пытаются изобразить что-то, то получается чурка с глазами. А на времени танцев в фильме-то сэкономили. Плюс испитая рожа Денниса Куэйда в роли проповедника наводила на мысль, что сам-то проповедник нехило закладывает за воротник и поэтому его показушная забота о подростках фальшива так же как предвыборные компании политиков. Для меня вообще загадка, почему этот актер регулярно получает роли вполне приличных граждан, а не исключительно мужчин трудной судьбы. Не иначе, это круговая порука разведенных мужчин Голливуда, его поддерживают товарищи после того как коварная изменщица Мег закрутила роман с Кроу и подала на развод. Хотя может все же его отягченная обильными возлияниями внешность все же к месту, по поводу приличности служителей церкву ща в тему анекдот:

если человек каждый день выпивает в городе, , то он алкоголик
если человек каждый день выпивяет в деревне, то он пастор

В незначительной рольке жены проповедника - Энди Макдауэлл, я ей только посочувствовала, вот тебе и жестокое обращение Голливуда с возрастными актрисами в полный рост, после заметных ролей в фильмах День сурка, Четыре свадьбах и одни похороны, Майкл, в сереньком кино Клуб неудачниц, где у нее все еще главная роль, она дошла до третьестепенной роли матери ГГ, где вся драма, которую ей доводится играть, это блеяние со слезами умиления на глазах "какие они красивые". Она конечно актриса невеликая, но не хуже чем Куэйд, это уж точно.

С интересом можно было смотреть на Майлса Теллера, вот значит какими ролями ему приходилось пробавляться пока он не сорвал джекпот с "Одержимостью". И он кстати неплохо танцует. В остальном же зрителя не ждет ни одного сюрприза. Хотя нет, все же один есть, это единственная смешная шутка фильма, у которого в указанных жанрах все же комемдия на третьем месте. Там герой Теллера, провинциальный парень с обидой говорит городскому парню: "У нас тоже цивилизация, у есть мобильные телефоны и интернет". А в конце на балу, устроенном молодежью Ариэль появляется в платье и с прической, которые совершенно неприкрыто орут, что они из 90-х.

На этом месте я начала ржать и кататься по полу приговаривая: мда, ребята, интернет вам может и провели, но пользоваться им не научили, поэтому бедные бомонтские (не путать с Бомондом, никакого гламура) школьницы заказывают одежду по каталогу и в 2011 году выглядят как-будто они живут во времена Беверли Хиллс 90210. Того самого, оригинального

В общем и целом вы поняли. Не вставляет. Дома так вообще удивились выбору фильма на вечер и долго смотрели на меня с подозрением.
Не знаю как мне теперь восстанавливать репутацию среди домашних)))