Пан Банду. Отзывы на фильмы

Успешный, а потому жутко противный, адвокат из большого города прямо посреди очередного почти выигранного судебного слушания узнает, что скончалась его мать. Он быстро бросает вещи в чемодан, обнимает малышку-дочку, в очередной раз посылает куда подальше жену-изменницу и отправляется на похороны. Где его ждет минуспятидесятиградусный прием от отца, чуть менее прохладный от братьев. И все бы ничего. Билеты куплены, осталось только уснуть и проснуться, чтобы еще на лет двадцать покинуть отчий дом, как выясняется, надо сказать, прямо в кресле самолета, что батюшка вчерашним вечером сбил пешехода. Насмерть.

Все об этом пишут, и я напишу. Дауни! Срочно бросай своих человеков-мстителей и начинай уже сниматься в нормальном кино. Ну, допустим, не начинай, но не трать свои актерские таланты на супергеройскую жевачку. После этого фильма мое мнение выросло о Роберте сразу на порядочное число баллов. Да, уже не юн. Но, кажется, именно в этом вся его прелесть. Но какие эмоции, какой накал страстей. Хотя и конек ему привычный - эдакий противоза с язвительным языком. Такое амплуа ему к лицу, а потому в рамках данной картины, все было в меру и очень даже по делу.

Если вернуться к сюжету, то скажу, что история очень проникновенная. Мы привыкли, что как-то все очень четко делится на хорошие и плохие фильмы. Т.е. не фильмы, конечно, а скорее завершения историй. Хеппиэнд там или нет. Здесь, кажется, что в каких-то моментах точно будет все плохо, черным-черно. Но умелые руки сценариста, виденье режиссера и игра актеров показывают нам грани и оттенки. Например, серого. Казалось бы, что может быть хуже убийства, признания преступления и тюремного заключения. Но, оказывается, что кого-то такое исправляет, кого-то искупляет, кого-то озлобляет, а кому-то дарит прощение. И фильм вроде бы о суде, юристах, судебных процессах и преступлениях. Только если слегка приподнять полог оказывается, что взаимоотношения отца и сына определили их жизни, жизни их близких, на многие годы. Сколько взаимных обид и разочарований они пронесли через время, сколько вопросов осталось без ответов. Печально, что иногда, говоря очень многое, люди не говорят о самом главном.

Очень сильный фильм. Очень длинный по времени для драмы, но с захватывающим сюжетом, где ты как будто бы естествоиспытатель с лупой следишь в маленькой коробочкой за семьей. Видишь их проблемы и пороки, маленькие и большие радости. Просто их всех. Люблю такое кино.

Вердикт просто. Смотреть! Может быть и не в обязательном порядке, но для меня это фильм на 10, что бывает крайне редко, а в последнее время почти невозможно.

Просмотрена в рамках МувиБинго по теме "Проблемы отцов и детей".

«Если не сработает — свалим все на пса» (с) Моззи

Жил-был супершпион Брайс Ларкин (Мэт Бомер) в сериале … «Чак». И, по-видимому, киносоздателям и телесериалотворителям он так понравился в этом опасном и дерзком образе, что ему выделили отдельный проект, который длится вот уже какой сезон. Здесь Мэт не супершпион, но что-то похожее — суперзлодей.

«Белый воротничок», несмотря на скучное название, затягивает с первых секунд: хитрого плана побега и энергичного его воплощения. На ликование Нилу дают всего несколько кадров и тут же подтягивают на экран его заклятого друга (язык не поворачивается назвать его врагом) Питера. Эта парочка будет удивлять и радовать. Впереди — много дел, но не они изюминка сериала. Больше нравится наблюдать именно за общением героев в тех или иных ситуациях.

Нил делится своими яркими способностями (по фильму он лучший фальшивомонетчик, лучший фальшивохудожник и так далее), а Питер, в свою очередь, показывает «коллеге», каково это — иметь семью, друзей, хотеть возвращаться каждый день на работу. К тому же, Питер далеко не простак и ему частенько удается перещеголять Нила в некоторых тонких моментах.

Особое мое «спасибо» за второстепенных персонажей.

Элл. Тиффани Тиссен помню коварной и беспринципной по роли Валери в «Районе Беверли Хиллс», но в «Воротничке» она совсем другая. Элл — идеал жены и женщины. Она достаточно мудрая, чтобы не мешаться в дела мужа, но у нее всегда найдется хорошая мысль или идея, если у нее вдруг спросят совета. Она друг и опора.

Моззи. Мой любимчик. Герой Уилли Гарсона (его Стэнфорд великолепен в «Сексе и городе») жеманный и слегка неуклюжий. Моззи — интеллектуал: ему не составит труда процитировать кого-то из классиков и это всегда к месту. Он очень аккуратный, педантичный. А еще он просто смешной.

Люблю Стивена Кинга, но редко остаюсь довольна тем, как его экранизируют. Этот фильм - приятное исключение.
Мне очень импонирует сам сюжет о повседневной жути, которая бывает куда страшнее потусторонней мистики. Рассказ читала достаточно давно и помню ощущение избыточности, затянутости, вызванной излишними подробностями бытия Дарси. Здесь история более динамична, работают детали, которые в исходнике были второстепенны - одержимость Дарси шоколадными конфетами здесь сопровождается записочками такого заботливого мужа, это его желание контролировать мелочи выглядит добавочным раздражителем, правильно нагнетает эмоции зрителя, увеличивает негативное восприятие персонажа. Очень понравился кастинг актеров на роли Дарси и Бобби, музыкальное оформление, сладенькие песни о счастливой любви и моменты, когда реальность переходит в кошмарные сны Дарси. Вишенкой на торте - финал, с репликой о монете с двойной чеканкой и сцена, где Дарси вынимает записку из коробки с конфетами, вот из таких мелочей не просто выстраивается мир этой истории, она становится живой и сильно бьет по нервам.
Дарси всё сделала правильно? Какой она теперь стала?

Сцены из супружеской жизни: от Толстого до Кинга

Это был счастливый брак, заключённый на небесах, но разрушенный на Земле. Это был идеальный брак, покрытый паутиной недомолвок, узорами трещин искусного обмана, брак, который в сущности никогда и не был ни счастливым, ни идеальным, ибо с самого начала его фундамент стоял на болоте, в котором гнили безжалостно истерзанные женские трупы — очевидные сакральные жертвы этого выдуманного блестящего союза мужчины и женщины, Боба и Дарси. Некогда сладостные, страстные и игривые поцелуи теперь стали самым горьким ядом, а двадцать пять лет этого брака оказались фальшью, игрой на публику, маской. Пришло время её сбросить не только Бобу, но и Дарси. БиДи — это всё-таки звучит заманчиво.

Приснопамятным зловещим Бермудским треугольником в творчестве небезызвестного Стивена Кинга складываются три основополагающие для него темы, присутствующие едва ли не в каждом его произведении: размывание границ между реальностью и вымыслом, поэзия детства и тупиковые семейные отношения. Причём явственная тень автобиографичности легла в первую очередь на те творения новоанглийского демона ночных кошмаров и фантастических видений, что касаются его ранних детских переживаний, а кризис внутрисемейных отношений порой присутствует в его творчестве периферийно, в качестве дополнительной фабульной затравки, за исключением, пожалуй, «Сияния», где авторская сублимация собственного жизненного опыта достигла пика и негласной трилогии романов Кинга, -» Долорес Клейборн», «Розы Марена» и «Игры Джеральда», в основе сюжета которых была модная на излете 80-х проблематика семейного насилия и последующего феминного самоопределения в жизни. В контексте же сегодняшнего творчества Кинга повесть» Счастливый брак» из сборника «Тьма и ничего больше» 2010 года смотрится вполне самоценно, не имея, к примеру, в своей основе откровенное прямолинейное морализаторство, которое лезло во все дыры повествования в той же «Розе Марена» или «Игре Джеральда», хотя сызнова Кинг отталкивается от толстовской мысли о том, что все счастливые семьи счастливы одинаково, тогда как каждая несчастная несчастлива по-своему. Не гнушаясь при этом и привычки к толстовским объёмам повествования, что в очередной раз проявилось и в экранизации этой новеллы 2014 года режиссером Питером Эскином, в которой сам Стивен Кинг выступил в роли сценариста, переполнив в первую очередь психологический по духу сюжет ворохом безыскусной фабульной шелухи, которая порой выдвигается на первый план, жертвуя крепкой сюжетной внятностью.

Впрочем, главной проблемой фильма является не столько его многословность и какая-то чрезмерная детализация бытового примитивизма, сколь то, что второй опыт Питера Эскина в полноценном мейнстриме растворяется в его очевидной авторской созерцательности, проистекающей из неспособности выдавить из себя Хичкока там, где изначально должен царствовать Бергман, ибо Эскин не чуждается заимствовать даже операторские ракурсы из «Сцен из супружеской жизни». При этом его режиссерская манера чрезвычайно академична и аскетична, проще говоря — бесстыже скучна в крайне лапидарном нарративе, основные драматургические приёмы для кинематографического диалога со зрителем минимальны, а саспенс и вовсе оставлен на антресолях. «Счастливый брак» в прочтении Эскина совершенно не назовешь чистокровным триллером; это очень скупая на выразительные средства, хотя и неглупая психологическая драма, которой, однако, не повезло ни с формой, ни с содержанием.

Экспозиция ленты демонстрирует всеобщую идиллию. Будто сошедшие с картин Нормана Рокуэлла американские дома, концентрированно слащавая сабурбия. Идеальный в своей приторности брак героев. Вот-вот и кажется, что ляжет сюрреалистическая тень Дэвида Линча, засияет синий бархат, и инфернальные кошмары с яростью полезут наружу, пачкая всех спермой и кровью. Но ощущение тревоги, витающее в этой нарочито мерзкой идиллии, внезапно пропадает, когда давняя страшная тайна раскрывается, и скелет, дотоле хранившийся в шкафу, начинает хохотать своим потусторонним смехом. Пропадает, ибо режиссёра интересует не то, что снаружи, но то, что внутри. Как, впрочем, и самого Кинга, на сей раз отказавшегося от темы семейного насилия (оно обычно направлено всегда внутрь, семья как некое закрытое от глаз посторонних социальное образование) в угоду насилия, направленного вовне, на само общество. Брак в картине представлен как самое идеальное прикрытие для зверств, жена как невольная сообщница, при этом резко очерчены такие темы, как нарушенное или вовсе отсутствующее доверие между близкими и потворство их лжи, порой завуалированно, а также всеобщее притворство во имя множества благих целей, ведь слишком неправдоподобно на протяжении целых 25 лет совместной жизни вроде вместе, но на деле врозь(так как Дарси Боба за все это время так и не узнала по-настоящему) не замечать в своей второй(темной) половине некие странности. Оттого возникающая в фильме моральная дилемма — жить как раньше, зная кто с тобой лежит рядом, или же пожертвовать всем, но открыть горькую правду, сменив приторную идиллию на ад — на поверку кривозеркалит «Исчезнувшей» Финчера, которая куда как эффектнее забила последние гвозди не только в гроб современной семейственности, но и американского общества в целом, построенного на болоте лжи и могильниках из несвежих трупов. Да и героини обоих фильмов к финалу и вовсе тотально зарифмовываются, а значит новому притворству быть, как и женскому коварству, которое, как известно, намного опаснее мужского, хоть оно и обоюдоостро.

Жанр этого фильма я бы охарактеризовал, как семейную драму, поскольку главной сюжетной линией стало вовсе не судебное разбирательство над судьей, а непростые взаимоотношения отца и сына. Один - принципиальный судья, который свято чтит слово закона и верит в справедливый суд. Второй - беспринципный адвокат, который согласен защищать даже виновных за кругленькую сумму денег. Между отцом и сыном давно уже образовалась пропасть из недопонимания и невысказанных друг другу обид и претензий. Через многие годы они вновь собираются под одной крышей по трагическому поводу - похороны жены и матери.

Вот тут и начнется самое интересное. Как говорится, беда не приходит одна. Уже на следующий день после похорон главу семейства обвиняют в убийстве, а спасти пожилого судью от тюремного заключения сможет только лучший адвокат. Но согласится ли гордый отец принять помощь своего сына? Чем ярче проливается свет на загадочное происшествие, тем больше мы узнаем подробностей семейной жизни, которые только косвенно относятся к делу. И мне действительно понравилось, как сценаристы совместили детективную линию с личной драмой главных героев. Добраться до корня всех проблем во взаимоотношениях отца и сына не менее интересно, чем узнать итог судебного разбирательства.

Здесь много эмоционально насыщенных эпизодов. Пожалуй, самой трогательной была речь судьи о том, какая связь между убитым и его сыном. Вот только за это фильм заслуживает высокой оценки. Но этот слащавый голливудский финал всё испортил. Ну, кому нужна была прогулка на лодке? Почему нельзя было закончить фильм в здании суда? Обязательно надо было сделать из хорошей семейной драмы мейнстримовую ванильку. А вот актерская игра мне понравилась, в принципе. Даже несмотря на то, что Роберт Дауни-мл. в очередной раз был всё тем же успешным циником с хорошим чувством юмора, как практически все остальные его герои. Из второстепенных персонажей понравился младший брат, у которого наверняка синдром Аспергера. Он выгодно отличался своей детской наивностью на фоне бушующих страстей. А вот для Веры Фармиги слишком уж простоватый образ. Да и вообще эта любовная линия слишком уж банальна. Я уже со счета сбился, сколько провинциальных пар в кинематографе разбилось из-за того, что у кого-то были большие амбиции. В общем, есть тут свои недочеты, на мой вкус. Но в целом получилось хорошее кино для массовой аудитории.

Флэшмоб 2015
Совет: ITLorik

Успешный циничный адвокат (Роберт Дауни мл.) приезжает в городок детства на похороны матери. Отношения с отцом у него очень напряженные, с братьями тоже непростые, поэтому он буквально часы считает до отлета, но вечером после похорон отец насмерть сбивает пешехода и оказывается в тюрьме. Приходится Хэнку все-таки задержаться. Пикантности ситуации придает то, что отец – местный судья, известный поборник правосудия, сам оказывается на месте подсудимого, но не хочет обнародовать правду о своем здоровье, что, с одной стороны, сильно поможет его защите, а, с другой, сильно подорвет веру в справедливость вынесенных им в последние полгода приговоров. В конце-концов он таки соглашается сделать Хэнка своим адвокатом и тому приходится из кожи вон лезть, действуя в установленных отцом рамках.
Вот этот дуэт отца и сына – самое интересное в фильме, есть несколько сцен, впечатляющих именно актерской игрой (например, когда Хэнк помогает отцу справиться с неприятностями физиологического свойства). Что касается сценария, то кроме интересных моментов и неожиданных поворотов довольно много штампов и банальностей под общим девизом «да здравствует американский суд – самый гуманный суд в мире», особенно финальная сцена в суде и собственно финал самого фильма.

Спасибо gingerr за интересный совет по ФМ-2014, посмотрела с удовольствием.

На этот фильм была хорошая рецензия, но текст канул во тьму времён. Десятилетие ещё не скоро, но картина получилась достойной, несмотря на то, что в силу рейтинга есть некоторые не самые приятные подробности, которые и в реальной жизни вызывают отторжение вроде блевотины или экскриментов. Но это не влияет на качество истории и крепость драмы. Мне фильм понравился, далее объясню почему.

Повествовательный критерий (сюжет и сценарий). Успешный адвокат приезжает в родной город на похороны матери и узнаёт, что его отца, городского судью, подозревают в убийстве. Мужчина решает задержаться, чтобы выяснить правду, и постепенно лучше узнаёт родственников, с которыми давно не общался. Очень хорошее кино. Неторопливое, даже слегка тягучее, но за развитием всей этой истории смотреть очень интересно. Там постепенно всплывают всякие подробности конфликта Хэнка с отцом, и до Хэнка, который говорил дочке, что ее дедушка Джозеф для него как бы мертв, постепенно доходит, что отец в той ситуации не мог поступить иначе. И, вполне возможно, Хэнк бы не добился таких успехов в жизни, если бы отец не принял в свое время нужное решение, которое Хэнк ему так и не простил. Ну и там также появляются всякие подробности, касающиеся жизни братьев Хэнка - особенно старшего, Глена, который подавал очень большие надежды, а получилось так, что он стал фактически лузером. Идея в том что непогрешимый судья, чтящий законы штата больше человеческих становится по ту сторону закона и его сын выступает в роли адвоката. Во главе угла - взаимоотношения отца и сына, история которая не способна оставить равнодушным никого. Судебная процедура здесь на втором месте, но и она имеет место быть. Персонажи прописаны хорошо, есть неожиданные повороты, хорошая драматургия. И посыл правильный - невозможно предсказать какое событие сделает нас людьми, хорошее или плохое, но нужно быть благодарными любой возможности побыть наедине со своими родными.

Визуальный критерий или как снято. Красиво снято нет претензий, особенно в том что касается последствий раковых заболеваний у людей возраста близкого к преклонному. Оператор умело орудует камерой, выхватывая правильные ракурсы, не дёргается и кадр не смазывается, давая чёткий обзор крупных и общих планов. Немного по темпу развёртки событий. Кино преимущественно диалоговое и вся динамика строится на подаче реплик и сложности выбора, когда ои одного поступка зависит направление всей сюжетной ветки. Есть и душевные сцены, где вся семья смотрит фильм о своём прошлом или как братья общаются между собой.

Актёрская игра. Особое удовольствие смотреть за дуэтом двух блестящих актеров, двух Робертов - Дауни-младшего и Дювалла. Они оба тут играют прекрасно. Дауни-младший - очень яркий, очень искренний и выдает сложнейшую гамму чувств человека, у которого вдруг открываются глаза на то, что в его жизни значит семья, какова его роль в этой семье и что нужно сделать, чтобы изменить отношение родственников к нему самому. И чтобы самому простить - нужно сначала заслужить прощение остальных. Парадоксально, но именно так у них всех и получилось. У Роберта Дювалла роль не такая яркая, однако намного более сложная. Если Дауни-младший отлично держался на внешних эффектах - циничный и успешный адвокат, умница и красавец, - то персонаж Дювалла - больной старик, который тем не менее до сих пор обладает очень жестким и непримиримым характером. Судья Джозеф - он всегда был предельно принципиальным, таковым и остался. Так что игра Дювалла - она строится скорее на полутонах, на интонациях, на выражении глаз. И такая боль временами появляется в этих глазах, что просто мурашки по коже. Вера Фармига отлично сыграла старую подругу Хэнка - некую Саманту, у которой получилось состояться в жизни даже в таком маленьком и, в общем-то, заштатном городке. Роль небольшая, но эту актрису всегда приятно видеть в любых ролях - она невероятно обаятельная и харизматичная.
Билли Боб Торнтон здесь сыграл прокурора, выступающего на процессе Джозефа Палмера. У прокурора есть зуб на Хэнка, так что противостояние этих двух юристов получилось очень и очень интересным.

Вердиктируя. Сильный, сложный и глубокий фильм в котором транслируется идея семейных ценностей, честности в работе и в быту, умение прощать и ценить близких людей. Рекомендую ценителям драматических сюжетов и хороших историй. От меня девять звёзд. Всем здоровья, добра и хорошего кино!

Шикарный актерский состав и книга Стивена Кинга в основе — решили судьбу этого фильма для меня. Решено было не пропустить)
Первое, что мы видим — это глаза убийцы. А затем начинаются развиваться события. Хотя я и не люблю подобные ходы, потому что ты сразу догадываешься — кто же он. Но в данном случае вопрос был не в том, чтобы его вычислить...а понять, ЧТО делать дальше.
Совершенно не эротические сцены секса. По расписанию, с одними и теми же словами..строго по схеме.
Слежка. Недоверие. Непонимание того, что происходит и почему — именно с ними.
Счастливая семья. Брак, которому уже 25 лет. Вы знаете друг друга вдоль и поперек. Или только думаете, что знаете?!
Страшная тайна, как всегда, обнаружена случайно. И главный вопрос, который встает перед героиней — ЧТО делать с этой тайной?!
У каждого из нас есть секреты. Но печенье по ночам или труп на заднем дворе — согласитесь, есть разница.
Воображение. Чувство, что сходишь с ума. И зрители, которые не сразу понимают, где сны героини..а где реальность.
И вот она — сцена из начала фильма, хотя мы и так все поняли.
Когда все поставлено на кон. Когда ты думаешь не только об убитых девушках, но и твоих живых детях и о себе..Что бы сделали вы?! Смогли бы погубить жизни самых родных, затем, чтобы правда была раскрыта?!
Грань у преступления тонка, ее легко переступить и не заметить.
У меня остались вопросы. Я так и не поняла роль старого полицейского и как он вышел на след..Где началась реальность и какая сцена из тех, что мы видели — была на самом деле...никто тебе ничего не объясняет. Чувствую, надо прочесть оригинал.
Кого вы оправдаете в конце?! И можно ли закрыть глаза на убийство ,если оно было сделано во благо?! И станете ли вы, точно таким же, преступником в этом случае?!
Совесть со временем уснет. А секреты у каждого останутся.

'I'm going back to the stars.'

Неспешный, плавный, размеренный фильм о семейных взаимоотношениях, тайнах, а также о чувстве долга к себе и обществу. Безусловно, кино стоящее. Актеры старались, образы главных героев - отца и сына, судьи и адвоката, получились безукоризненными и точными. Их сложные отношения будут понятны, как я думаю, любому человеку, который вырос в семье.

Особенно запомнилась сцена в доме во время тайфуна, когда герои друг другу выложили на чистоту наболевшее за столько лет. Очень реалистично то, что сразу после этой сцены они не смогли помириться и простить, а так в жизни и случается. Можно говорить, спорить, доказывать долго и каждый вечер, но положительных результатов не будет. Мне импонирует такая близость кино к жизни. Вообще много было здесь подобных моментов, повествующих не о идеализированной семье, а именно о семье настоящей. Правдивое кино, могу со спокойной совестью его посоветовать людям, которые хотят увидеть на экране не экшн или боевик, а человеческую историю.

Фильм просмотрен в рамках восьмого тура игры "Дайте две!" 2015, из вишлистов Big_Pikku и Panda17 .