Джон Махони. Отзывы на фильмы

Потрясающий фильм. Эта история меня моментально увлекла. Маленькая Джули просто очаровательна. Эта девочка покорила с первого взгляда. Чего, к сожалению, не случилось с ее новыми соседями Лоски, которые на ее предложение помощи отреагировали вообще по-хамски. Но Джули не обратила на это внимание. Глаза ее нового соседа Брайса затмили все вокруг. Так и началась история первой любви. Во-первых, я очень люблю, когда в кинематографе и литературе используют два взгляда на одну ситуацию. Роб Райнер показывает нам сюжетную линию глазами Брайса и глазами Джули. Очень удачное решение, которое в очередной раз доказывает, что девочки опережают мальчиков в развитии. Да и вообще интересно наблюдать, как их отношение друг к другу менялось.

Во-вторых, дети — это самые искренние человечки. Они радуются по-настоящему и переживают очень сильно из-за любой мелочи. Но в те времена их проблемы кажутся глобальными: от обычного спила дерева до странного поведения объекта грез. Фильм пронизан настоящими эмоциями, которые будут знакомы каждому. Я не сомневаюсь, что у каждого из нас в детстве была своя симпатия. По мере накала страстей я все больше сопереживал Джули. Мужская солидарность говорит мне, что я должен заступиться за Брайса, но не могу. Его отношение к Джули меня возмущало. Особенно ситуация с яйцами. Как можно сделать такое? Это же было так искренне с ее стороны. Но ребенку еще можно сделать скидку на возраст. Но глава семейства вообще меня убивал своими едкими комментариями и надменностью по отношению к соседям. Все мы равны перед Богом и неважно, у кого какая лужайка перед домом. Не надо судить людей по обложке и сразу ставить штампы.

Но не было бы этих эмоций, может фильм не зацепил бы меня так сильно. Хотя вряд ли. От него веет теплотой. Очень много солнечных кадров и ярких цветов. А после просмотра сам не замечаешь, что у тебя давно застыла улыбка на лице. Наверное, все дело в ностальгии по собственному детству. Хочется снова пережить те эмоции, с которыми столкнулись главные герои. Концовка меня очень порадовала. Даже не возникло ощущение банальности, которое присуще большинству романтических комедий. Я бы даже посоветовал посмотреть этот фильм в кругу семьи, но сразу предупреждаю, что есть некоторые сцены, которые все-таки не стоит смотреть совсем юным зрителям.

Актеры тоже очень понравились. Юные дарования. Иначе не скажешь. Морган Лили играет совсем маленькую Джули в начале фильма, а дальше за дело берется ее более взрослая коллега Мадлен Кэрролл. Роль покорителя девичьих сердец досталась Каллэну МакОлиффу. Он тоже замечательно справился со своей задачей. Конечно, персонаж Джули более эмоционален и многогранен, но и в нем есть определенная доля потенциала. Вот кто будет наступать на пятки Алексу Петтиферу и ему подобным. Рекомендую всем, кто захочет просто расслабиться после тяжелого дня и получить удовольствие от этой доброй и трогательной истории.

В прокате этот мультфильм достаточно громко провалился, но это не помешало ему позже войти в «Top250» на IMDB. Режиссер, Брэд Бёрд после этого фильма поменял место работы и смог реализовать себя в студии «Pixar». Именно там он смог воплотить большинство своих задумок. А сейчас этот фильм уверенно лидирует в различных топах «недооцененных мультфильмов». По нему до сих пор выпускаются фигурки и постеры. Известность же он получает благодаря «сарафанному радио». И надо сказать, эту честь он действительно заслуживает.

Во-первых, в этом мультфильме замечательная атмосфера. Дело происходит в разгар холодной войны, где-то в американской глубинке. На школьных уроках демонстрируют ролики по гражданской обороне и о том, что же нужно делать в случае падения ядерной бомбы. Все эти мелкие детали, вроде одежды героев, обстановки в домах – просто шикарная работа. Есть в нем тот дух фильмов 80-тых (да, понимаю, что парадоксально звучит, но так и есть). Во-вторых, здесь достаточно неожиданная рисовка. Она выглядит несколько угловатой и грубой, но это, опять же только на руку атмосфере. Удивительно яркие, но при этом мягкие цвета в сочетании с компьютерной графикой тоже здесь очень в тему.

Я смотрел этот фильм несколько раз, и каждый раз влюблялся в него все больше. В первый раз, я не очень его понял и прочувствовал. Мне он показался странным и каким-то непривычным. Здесь нет каких-то ожидаемых приключений, мало динамики и немного странные второстепенные герои. Весь такой идеальный красавчик-агент и странный скульптор-битник. У каждого из них свои недостатки. Неожиданный такой ход для привычной схемы мультфильма, где обычно один герой положительный, второй – отрицательный. Но здесь, зато каждого героя можно понять. И в этом фильме задаются, на удивление сложные вопросы.

Дружба огромного робота и мальчишки, это скорее такой фон. На самом деле, этот фильм об осознании себя. Робот, потерявший память и ведущий себя, словно большой ребенок, пытается понять этот мир и ищет свое место в нем. И автор предлагает на удивление парадоксальный ответ на этот вопрос – здесь зло исходит не от этой огромной неуязвимой и смертоносной машины, поедающей металл. Зло здесь символизируют люди. Люди испуганные, люди боящиеся неизвестности, и те, кто чувствует свое превосходство. Да, они могут быть хорошими, но когда они напуганы, то их стоит опасаться. Не самая такое простая мораль для мультфильма. Видимо поэтому и не «зашел» этот фильм в кинотеатрах. Не оправдал ожиданий на что-то более стандартное и детское.

Если честно, то и смеяться здесь не особо получается. Обычно в подобных мультфильмах ожидаешь больше шуток и юмора. Но здесь он не является главной составляющей. Да, шутки есть, неплохие, но сцен, которые сделаны только ради шуток – куда меньше, чем в других фильмах. Он более взрослый и серьезный, чем кажется с первого взгляда. И при этом, он не теряет какой-то такой детскости и сказочности. Ну да, вместо сказки у нас фантастика, но что это меняет в глобальном плане?

Главные герои – прекрасны. Особенно робот, с виду достаточно простой, он умудряется вызывать массу эмоций. Своим взглядом, своими жестами, движениями, голосом, фразами. Его попытки познать этот мир. «Я не ружье» и «Не Атомо! Супермен!». Ну и конечно, финальный поворот, который выглядит удивительно органично в этом фильме.

На самом деле, рассказывать об этом мультфильме достаточно сложно. Он обладает какой-то своей особой магией. С виду ничего особенного, даже несколько странноватый и нескладный. Но после просмотра, он остается в памяти, чем может похвастаться не каждый мультфильм.

О чем это. Это о процессе психотерапии, о людях - пациентах и терапевтах, которые встречаются, разговаривают, взаимодействуют и переживают вместе яркие и драматические моменты самопознания.

Как это. Сезон состоит из нескольких циклов по пять серий. Каждая пятерка серий показывает одну неделю из жизни героев. Первые четыре серии цикла, с понедельника по четверг - клиентские сессии, по одной на каждый день недели, закрепленный за каждым из четырех пациентов. Пятая серия (пятница) - визит терапевта к своему терапевту/супервизору. Затем следующий цикл, следующая неделя. Таким образом мы проживаем с каждым из пациентов всего полчаса в неделю (за весь сезон - около двух месяцев их терапии). Новый сезон - новые герои, но форма остается той же.

Что в этом хорошего. В сериале не происходит никакого привычного нам экшена вообще. И даже локация одна и та же - кабинет, диван, кресло. Казалось бы, ну что тут интересного - люди просто сидят и разговаривают, скукотища. Но то, что происходит в этом кабинете, захватывает почище, чем иной детектив или какие-нибудь дворцовые интриги. Потому что здесь люди встречаются с самими собой. Со своими затаенными обидами, страхами, старыми ранами. И мы наблюдаем, как это происходит, как маленькими шажочками они осторожно подходят к ширме, за которой скрывается нечто, что так тщательно скрывалось в глубине всю жизнь, набираются смелости и заглядывают туда. Захватывающее зрелище. И завораживающее.

Все строится на диалогах, мимике, жестах, интонациях. Тут нет антуража или движухи, которые могут отвлечь внимание на себя. Поэтому любая халтура, фальшь бросалась бы в глаза. Но вот фальши как раз и нет, все актеры справились просто на ура, заставили поверить в своих героев и сопереживать им.

Кроме того, в этом процессе есть что-то детективное - хочется докопаться, что же скрыто за словами, поведением пациента, в чем причина проблемы. Интересно следить, как Пол проводит настоящее расследование, выхватывая какие-то слова, реплики, реакции, разматывает этот клубок и возвращает клиентов к началу, к истокам, к пониманию.

А еще есть некий бонус в виде возможности для рефлексии. В историях пациентов можно многое увидеть про себя, про своих знакомых. Задуматься и может быть, тоже что-то понять.

Похоже ли это на настоящую терапию. По моим ощущениям - максимально приближено к реальности. Конечно, ради динамики и кинематографичности терапевтический процесс показан несколько ускоренно, форсированно. Но я думаю, что это самое похожее на правду из того, что я видела в кино.

На примере историй пациентов и самого Пола продемонстрированы всякие классические штуки типа переноса, контрпереноса, очень много вариантов разных психологических защит, к которым мы прибегаем, защищая себя от нежелательной и способной разрушить нас реальности (в том числе показана и защита от самого процесса терапии). Показано, что терапевт - не волшебник, который подарит тебе гармонию, и не идеальная личность, поучающая пациентов, как жить. Что не всегда терапия приносит счастье и хэппи-энд, что в этом процессе много боли и продираться к пониманию приходится сквозь слезы и потрясения. Но показано так же, что эту работу можно делать, что после боли будут и облегчение, и раскрепощение, и возможно, жизнь станет немного легче и свободнее.

Вердикт. Всем советовать я бы не стала. Но тем, кого хоть немного интересует эта тема - горячо рекомендую!

Отличный фильм. Посмотрела на одном дыхании. Очень добрый. Хотя иногда я ловила себя на мысли, что даже слишком добрый. Можно было и немного пожёстче.

Сама Джули, которой фильм обязан названием, пожалуй, одна из самых честных и прямых героинь, о которых я когда-либо смотрела или читала. И, несмотря на то, что её далеко не всегда понимали и называли чудачкой, она не утратила своей доброты и открытого взгляда на мир.

Но даже у такой независимой и необычной девочки есть свои недостатки. И один из них, слепая влюблённость в соседа, граничащая с одержимостью.

Конечно, время расставит всё по своим местам, и Джули снимет розовые очки, а сосед изменится к лучшему. И когда они наконец смогут пройти через годы взаимного недопонимания и по-настоящему узнают друг друга, всё у них получится. :)

В общем, если на улице хмуро и тоскливо, дома скучно и вообще всё валится из рук, то самое время посмотреть этот фильм и порадовать себя по-настоящему приятной и доброй историей. :)

случайно удалила фильм из посмотренного, и отзыв тоже удалился. так что приходится добавлять его второй раз. >_<

Ничего так себе . Весело со стёбом. Если бы ещё мрачнее сделали, получилась бы «Бразилия» . А так такая карикатура на офисных работников, где немного клоунады, немного эпатажа, немного эксцентрики, и получилось, что получилось.
Актерский ансамбль хорош. Тим Роббинс ( «Побег из Шоушенка»), Пол Ньюман ( 8!! номиниций на Оскар за Лучшую мужскую роль) и , конечно, хорошо вписавшаяся Дженнифер Ли. Смялась над историей продвижения на рынок «изобретения» Норвиля Барнса «хула-хупа».. История получилась поучительная, но добрая , с налётом бесконечной рождественской сказки, Закончатся «хула-хупы» , начнутся «летающие тарелки». Шоу маст гоу он.
Фильм принадлежит очень знаменитым в Голливуде братьям Коэнам. Их традиционный стиль хорошо виден.
Малобюджетность не бросается в глаза. Много разного юмора, забавные диалоги. Конечно, сам сюжет развлекательный, театральный. Режиссеры хорошо проработали все сцены плюс стильная работа оператора с каждым кадром.
Фильм больше развлекательный, чем с каким-то глубинным смыслом. Забавный, но не лучший их фильм. Кто хочет отдохнуть - один раз можно.

Сюжет. Бартон Финк - молодой нью-йоркский писатель, последняя пьеса которого имела успех на Бродвее. парнем заинтересовался вездесущий Голливуд, куда Бартона незамедлительно пригласили поработать. Получив заказ на первый киносценарий, Бартон понимает, что не имеет ни малейшего понятия, как и о чем писать... А тут еще комары в комнате, обои отклеиваются... В общем, никаких условий для творчества!

Воплощение. Нелепый, замкнутый, варящийся в своем, как ему кажется, тонком и сложном внутреннем мире, Бартон вызывает и сочувствие и раздражение одновременно. Он заперт в совем мозгу так же, как в своей дешевой унылой комнате, которая становится все ужаснее день ото дня, пока не превращается в сущщий ад. Внешний мир лишь изредка пытается вторгуться туда, стучась неожиданно в дверь и повергая Бартона в еще большее оцепенениее своей нелепостью. Как же тяжело и непросто живется бедняге! О, эти муки творческого кризиса! Этот страшный белый лист, котрый преследует его, от которого нет спасения ни за рабочим столом, ни в кровати, ни в ванной! Эти люди, в лица которых всматривается Бартон с надежой получить какой-то толчок, совет, пинок под зад - ну хоть что-то, что поможет обуздать и покорить этот белый лист. Но нет, они все говорят что-то свое, что-то не то, что хочется услышать, говорят: не парься, не выдумывай "Гамлета", просто напиши сценарий про мужиков в трико, приплети сиротское детство и дело сделано! Они ничего не смыслят в писательстве, они обыватели, торгаши, пропойцы, им никак не понять мучения Бартона, который жаждет описывать истиную жизнь разума, а не каких-то там мужиков в трико и их нелепые борцовские телодвижения! Нужен какой-то стимул, нужно какое-то потрясене, толчок... Постойте, вот же на столе стоит загадочная коробка, в которой скорее всего чья-то голова. Отличный толчок, можно начинать работу!

Фишка. Голливуд показан во всем своем идиотизме. Мир, который не починяется логике, где никому не нужно творчество, где все сценарии давно написаны и требуется лишь дублировать их под копирку, заменяя порой сирот на умственно неполноценных. Мир, где тебя превозносят потому что ты еще ничего не сделал, а завтра обложат ругательствами за то, что ты сделал не то, чего от тебя ждали.

Коронная фраза. "За что ты сделал это со мной?" "Да потому что ты НЕ СЛУШАЕШЬ!" Как я понимаю этого мужика, ведь это действительно бесит, когда ты хочешь рассказать пару хороших историй, а тебя не слушают!

Что не понравилось. Совершенно дебильное выражение лица главного героя одновременно смешило и бесило. И самое интересное, парень не изменял себе ни на минуту, он сохранил это выражение, что бы ни происходило вокруг!

Вердикт. На любителя, конечно, фильм. Вряд ли я кому-то смело возьмусь его посоветовать.