Джон Махони. Отзывы на фильмы c положительными оценками

Потрясающий фильм. Эта история меня моментально увлекла. Маленькая Джули просто очаровательна. Эта девочка покорила с первого взгляда. Чего, к сожалению, не случилось с ее новыми соседями Лоски, которые на ее предложение помощи отреагировали вообще по-хамски. Но Джули не обратила на это внимание. Глаза ее нового соседа Брайса затмили все вокруг. Так и началась история первой любви. Во-первых, я очень люблю, когда в кинематографе и литературе используют два взгляда на одну ситуацию. Роб Райнер показывает нам сюжетную линию глазами Брайса и глазами Джули. Очень удачное решение, которое в очередной раз доказывает, что девочки опережают мальчиков в развитии. Да и вообще интересно наблюдать, как их отношение друг к другу менялось.

Во-вторых, дети — это самые искренние человечки. Они радуются по-настоящему и переживают очень сильно из-за любой мелочи. Но в те времена их проблемы кажутся глобальными: от обычного спила дерева до странного поведения объекта грез. Фильм пронизан настоящими эмоциями, которые будут знакомы каждому. Я не сомневаюсь, что у каждого из нас в детстве была своя симпатия. По мере накала страстей я все больше сопереживал Джули. Мужская солидарность говорит мне, что я должен заступиться за Брайса, но не могу. Его отношение к Джули меня возмущало. Особенно ситуация с яйцами. Как можно сделать такое? Это же было так искренне с ее стороны. Но ребенку еще можно сделать скидку на возраст. Но глава семейства вообще меня убивал своими едкими комментариями и надменностью по отношению к соседям. Все мы равны перед Богом и неважно, у кого какая лужайка перед домом. Не надо судить людей по обложке и сразу ставить штампы.

Но не было бы этих эмоций, может фильм не зацепил бы меня так сильно. Хотя вряд ли. От него веет теплотой. Очень много солнечных кадров и ярких цветов. А после просмотра сам не замечаешь, что у тебя давно застыла улыбка на лице. Наверное, все дело в ностальгии по собственному детству. Хочется снова пережить те эмоции, с которыми столкнулись главные герои. Концовка меня очень порадовала. Даже не возникло ощущение банальности, которое присуще большинству романтических комедий. Я бы даже посоветовал посмотреть этот фильм в кругу семьи, но сразу предупреждаю, что есть некоторые сцены, которые все-таки не стоит смотреть совсем юным зрителям.

Актеры тоже очень понравились. Юные дарования. Иначе не скажешь. Морган Лили играет совсем маленькую Джули в начале фильма, а дальше за дело берется ее более взрослая коллега Мадлен Кэрролл. Роль покорителя девичьих сердец досталась Каллэну МакОлиффу. Он тоже замечательно справился со своей задачей. Конечно, персонаж Джули более эмоционален и многогранен, но и в нем есть определенная доля потенциала. Вот кто будет наступать на пятки Алексу Петтиферу и ему подобным. Рекомендую всем, кто захочет просто расслабиться после тяжелого дня и получить удовольствие от этой доброй и трогательной истории.

В прокате этот мультфильм достаточно громко провалился, но это не помешало ему позже войти в «Top250» на IMDB. Режиссер, Брэд Бёрд после этого фильма поменял место работы и смог реализовать себя в студии «Pixar». Именно там он смог воплотить большинство своих задумок. А сейчас этот фильм уверенно лидирует в различных топах «недооцененных мультфильмов». По нему до сих пор выпускаются фигурки и постеры. Известность же он получает благодаря «сарафанному радио». И надо сказать, эту честь он действительно заслуживает.

Во-первых, в этом мультфильме замечательная атмосфера. Дело происходит в разгар холодной войны, где-то в американской глубинке. На школьных уроках демонстрируют ролики по гражданской обороне и о том, что же нужно делать в случае падения ядерной бомбы. Все эти мелкие детали, вроде одежды героев, обстановки в домах – просто шикарная работа. Есть в нем тот дух фильмов 80-тых (да, понимаю, что парадоксально звучит, но так и есть). Во-вторых, здесь достаточно неожиданная рисовка. Она выглядит несколько угловатой и грубой, но это, опять же только на руку атмосфере. Удивительно яркие, но при этом мягкие цвета в сочетании с компьютерной графикой тоже здесь очень в тему.

Я смотрел этот фильм несколько раз, и каждый раз влюблялся в него все больше. В первый раз, я не очень его понял и прочувствовал. Мне он показался странным и каким-то непривычным. Здесь нет каких-то ожидаемых приключений, мало динамики и немного странные второстепенные герои. Весь такой идеальный красавчик-агент и странный скульптор-битник. У каждого из них свои недостатки. Неожиданный такой ход для привычной схемы мультфильма, где обычно один герой положительный, второй – отрицательный. Но здесь, зато каждого героя можно понять. И в этом фильме задаются, на удивление сложные вопросы.

Дружба огромного робота и мальчишки, это скорее такой фон. На самом деле, этот фильм об осознании себя. Робот, потерявший память и ведущий себя, словно большой ребенок, пытается понять этот мир и ищет свое место в нем. И автор предлагает на удивление парадоксальный ответ на этот вопрос – здесь зло исходит не от этой огромной неуязвимой и смертоносной машины, поедающей металл. Зло здесь символизируют люди. Люди испуганные, люди боящиеся неизвестности, и те, кто чувствует свое превосходство. Да, они могут быть хорошими, но когда они напуганы, то их стоит опасаться. Не самая такое простая мораль для мультфильма. Видимо поэтому и не «зашел» этот фильм в кинотеатрах. Не оправдал ожиданий на что-то более стандартное и детское.

Если честно, то и смеяться здесь не особо получается. Обычно в подобных мультфильмах ожидаешь больше шуток и юмора. Но здесь он не является главной составляющей. Да, шутки есть, неплохие, но сцен, которые сделаны только ради шуток – куда меньше, чем в других фильмах. Он более взрослый и серьезный, чем кажется с первого взгляда. И при этом, он не теряет какой-то такой детскости и сказочности. Ну да, вместо сказки у нас фантастика, но что это меняет в глобальном плане?

Главные герои – прекрасны. Особенно робот, с виду достаточно простой, он умудряется вызывать массу эмоций. Своим взглядом, своими жестами, движениями, голосом, фразами. Его попытки познать этот мир. «Я не ружье» и «Не Атомо! Супермен!». Ну и конечно, финальный поворот, который выглядит удивительно органично в этом фильме.

На самом деле, рассказывать об этом мультфильме достаточно сложно. Он обладает какой-то своей особой магией. С виду ничего особенного, даже несколько странноватый и нескладный. Но после просмотра, он остается в памяти, чем может похвастаться не каждый мультфильм.

О чем это. Это о процессе психотерапии, о людях - пациентах и терапевтах, которые встречаются, разговаривают, взаимодействуют и переживают вместе яркие и драматические моменты самопознания.

Как это. Сезон состоит из нескольких циклов по пять серий. Каждая пятерка серий показывает одну неделю из жизни героев. Первые четыре серии цикла, с понедельника по четверг - клиентские сессии, по одной на каждый день недели, закрепленный за каждым из четырех пациентов. Пятая серия (пятница) - визит терапевта к своему терапевту/супервизору. Затем следующий цикл, следующая неделя. Таким образом мы проживаем с каждым из пациентов всего полчаса в неделю (за весь сезон - около двух месяцев их терапии). Новый сезон - новые герои, но форма остается той же.

Что в этом хорошего. В сериале не происходит никакого привычного нам экшена вообще. И даже локация одна и та же - кабинет, диван, кресло. Казалось бы, ну что тут интересного - люди просто сидят и разговаривают, скукотища. Но то, что происходит в этом кабинете, захватывает почище, чем иной детектив или какие-нибудь дворцовые интриги. Потому что здесь люди встречаются с самими собой. Со своими затаенными обидами, страхами, старыми ранами. И мы наблюдаем, как это происходит, как маленькими шажочками они осторожно подходят к ширме, за которой скрывается нечто, что так тщательно скрывалось в глубине всю жизнь, набираются смелости и заглядывают туда. Захватывающее зрелище. И завораживающее.

Все строится на диалогах, мимике, жестах, интонациях. Тут нет антуража или движухи, которые могут отвлечь внимание на себя. Поэтому любая халтура, фальшь бросалась бы в глаза. Но вот фальши как раз и нет, все актеры справились просто на ура, заставили поверить в своих героев и сопереживать им.

Кроме того, в этом процессе есть что-то детективное - хочется докопаться, что же скрыто за словами, поведением пациента, в чем причина проблемы. Интересно следить, как Пол проводит настоящее расследование, выхватывая какие-то слова, реплики, реакции, разматывает этот клубок и возвращает клиентов к началу, к истокам, к пониманию.

А еще есть некий бонус в виде возможности для рефлексии. В историях пациентов можно многое увидеть про себя, про своих знакомых. Задуматься и может быть, тоже что-то понять.

Похоже ли это на настоящую терапию. По моим ощущениям - максимально приближено к реальности. Конечно, ради динамики и кинематографичности терапевтический процесс показан несколько ускоренно, форсированно. Но я думаю, что это самое похожее на правду из того, что я видела в кино.

На примере историй пациентов и самого Пола продемонстрированы всякие классические штуки типа переноса, контрпереноса, очень много вариантов разных психологических защит, к которым мы прибегаем, защищая себя от нежелательной и способной разрушить нас реальности (в том числе показана и защита от самого процесса терапии). Показано, что терапевт - не волшебник, который подарит тебе гармонию, и не идеальная личность, поучающая пациентов, как жить. Что не всегда терапия приносит счастье и хэппи-энд, что в этом процессе много боли и продираться к пониманию приходится сквозь слезы и потрясения. Но показано так же, что эту работу можно делать, что после боли будут и облегчение, и раскрепощение, и возможно, жизнь станет немного легче и свободнее.

Вердикт. Всем советовать я бы не стала. Но тем, кого хоть немного интересует эта тема - горячо рекомендую!

Забавный сериальчик, не претендующий на серьёзность)) Отлично подходит для "фонового" просмотра (когда посуду моешь или завтракаешь, к примеру), потому как его нет нужды смотреть в оба, можно лишь одним глазком.

Звезда этой картины для меня старушка Элка, которая даст фору любому молодчику - и в интиме, и в выпивке, и в "закадрить", но при этом всё у неё получается мило и забавно.

Остальные три красотки далеко не юного возраста, тоже интересны каждая по своему. Зацикленная на себе звезда телеэкрана Виктория и её подруги - чудное сочетание, которое поможет скрасить время. Однако смотреть их целенаправленно как-то нудненько.

Смотрю фильмы из списка "September movie list" день 4.
Влюбиться в невесту брата, 2007.

Несмотря на довольно избитый сюжет, мне фильм понравился. Оригинальное название ему подходит больше, потому что он не только про влюбленность в невесту брата. Он о поиске общего языка со своими детьми, о том, как иногда ты теряешь свое место в жизни и приходится его искать заново. О том, как кажется, что все знают как правильно и только ты нет. Как действительно реальная жизнь оказывается в разы сложнее и каким бы ты ни был спецом, писал бы книги о жизни или читал их, на деле все окажется многограннее.
Влюбленность здесь хоть и на первом плане, мне больше понравилось это постепенное чувство нахождения себя, нахождения общего со своими детьми, с родителями, когда ты долго был не в своей тарелке и вот постепенно находишь свое место, находишь общий язык, договариваешься и успокаиваешься.
Но отдельно я хочу отметить настоящую осеннюю атмосферу фильма. Все-таки я смотрю подборку осенних фильмов и хочется не только теплых сюжетов, но и атмосферы. И тут она есть, потрясающие пейзажи, уютный родительский домик, красная машина, которая только добавляет антуража в кадр. Мне фильм подарил уютное ощущение и осеннее настроение и мои глаза снова были в восторге от пейзажей осенней Америки.

Действительно трудной задачей является снять хорошее детское кино, которое будет с ними говорить об их проблемах на языке взрослых. Об этом сложно не только писать книги, но и снимать фильмы. При этом лучшие порой остаются без прокатного удостоверения. В произведениях о детях и подростках (не только книжных, но и киношных) определенной долей наивности и искренности говорится о серьезных вещах и всегда есть несколько пластов — и из-под забавных детских историй проглядывают аллюзии на взрослый мир. Такие книги надо уметь писать, и подобные им фильмы надо уметь снимать, в меру серьезные и в меру шуточные, с правильным балансом фантазии и реальности. Всё это есть и в увиденном недавно фильме "Привет, Джули!", входящем в топ-20 лучших фильмов за две тысячи десятый год. Далее поделюсь впечатлениями и мыслями по этому поводу.

Повествовательный критерий (сюжет и сценарий). Джули Бейкер влюбляется в Брайса Лоски, однако девушка его не интересует. В старших классах Джули охладевает к Брайсу, однако парень, наоборот, начинает ею увлекаться. Эта история может показаться с первого взгляда абсолютно банальной историей про то, как девочка встретила мальчика. Но это только канва, а вокруг нее накручено столько интересного, что фильм не может не понравиться – и большим, и маленьким. Первое что мне понравилось - двустороннее ведение повествования. Одна и та же ситуация показывается с позиций Брайса и Джули, что сильно расширяет повествовательные возможности картины. То, что для одного рядовое происшествие, для другого — трагедия, что для одного — ничего не значащий жест, для другого — проявление любви. Детский мир – это маленькая модель взрослого – со своими отношениями, статусами, интригами, душевными переживаниями. История способна привести в полный восторг. В этом плане фильм однозначно удался.

Визуальный критерий или как снято. Не могу не сказать о хорошей операторской работе. Оператор и декораторы сумели правильно настроить фокус и детализировать кадр таким образом, чтобы по чистоте дворов можно было составить мнение об образе жизни, и даже постановка диалогов хороша. Особенно тот, где Брайс и его дед говорят о Джули. Саундтрек отлично работает не только в качестве музыкального подклада, но и оживляют перед зрителем атмосферу повествования. В техническом аспекте меня также всё устроило.

Актерская игра. Мадлен Кэролл и Каллэн МакОлифф великолепно сыграли, их детская реакция на происходящее с ними впечатляет своей искренностью и наивностью. Из всех взрослых актёров меня зацепил Эйдан Куинн. До этого он мне был известен только по одной роли - капитан Грэгсон в Элементарно. Здесь он раскрыл свой драматический потенциал. Сильная роль. Именно отличная игра актёров творит магию в кино такого жанра.

Вердиктируя. С одной стороны – милый и забавный фильм про детей и для детей, с другой – умеренно социальная лента о воспитании и поведении. Таких фильмов крайне мало и поэтому каждый - на вес золота. Мне этот фильм понравился. Советую к просмотру всей семьёй. Всем здоровья, добра и хорошего кино!

Старый мультфильм, но посмотрела я его только сейчас, и даже не слышала о нет ранее.
Почему так произошло непонятно.
В нем такая изумительная атмосфера, он добрый и очень даже актуальный.
Фильм о времени холодной войны между СССР и США , я так поняла что про 1957 год, когда запущен светский спутник.
И это время хорошо обыграно в мультфильме.
Есть и смешные моменты, хотя грустных наверно больше, особенно конец фильма не оставит равнодушным ни взрослых, ни детей.
В фильме показана дружба мальчика и стального гиганта прилетевшего неизвестно откуда в один из районов США.
Робот, который потерял память, и который не знает кто он и для чело создан в процессе этой дружбы учится не только законам дружбы, разговорной речи и но и начинает понимать , что хотя он и создан как оружие, но не как оружие нападения, а оборонительное .
И только благодаря дружбе удается предотвратить ракетную угрозу.
Концовка фильм хоть и очень грустная, дает надежду, что возможно и возрождение этого стального гиганта.
Есть в фильме интересные персонажи, следить за событиями и приключениями с ними любопытно.
Рисовка мультфильма хорошая, она как то не отвлекает, и дает следить за сюжетом, что тоже плюс.
Несомненно мультфильм заслуживает, чтобы его смотреть.