Отзывы на фильмы Розы Салазар

Что-то потрясающе бессмысленное и чудовищно кровожадное. Кровожадная манга/аниме - это вроде как нормально, всегда знаешь, что это такой жанр. Но тут вроде как попытались историю вестернизировать и заодно стерилизовать, чтобы адаптировать для подростков и собрать кассу на тинейджерах. Я не целевая аудитория, так что первая любовь, слащавая и не похожая ни на какие реальные взрослые отношения, прошла мимо меня, мне даже было как-то неуютно на это смотреть, похоже на что-то такое, что повзрослевшие бы герои сами постарались бы не вспоминать.
Помимо людей в фильме гораздо большее количество киборгов: у них человеческий мозг и иногда другие части тела - как у Алиты вся голова и немного кожи на груди, - всё остальное механическое. Мы узнаём, что механические части тела имеют чувствительность (в той или иной степени) - рука Алиты может осязать. Кроме того, они пронизаны некими трубками с синей жидкостью, которая заменяет кровь. То есть тело киборга это почти что то же самое, как настоящее тело. И при этом все два часа нам показывают, как эти тела крошатся как капуста на борщ: отлетают не только конечности, но и куски тела, при этом оставшиеся части остаются активны. В опасной игре моторбол можно запросто распрощаться с жизнью. Это очень жестоко, я бы не хотела показывать такое подросткам, которые и так склонны к безосновательной жестокости. Куда более полезно показывать подросткам, как важно сострадание и понимание чужих чувств, как хорошо предотвращать чужие страдания. Одна сцена, которая просто меня потрясла: один из злодеев, который просто вредный чувак, у которого очевидно пунктик по поводу его лица - единственной человеческой частью, что в нём осталась, и Алита, раскусив это, метит в драке именно в него. В итоге в минуту, когда он остановлен и ничего уже не может вредного сделать, с разрешением от властей нанести ответный удар, Алита навсегда лишает киборга его последней радости, его фетиша, его прелести - лица. Вполне в духе японского кодекса чести, но жутко не гуманно с точки зрения чести западной - по-джентельменски было бы правильно врага пощадить.
В сюжете тоже смысла очень мало, куча несостыковок, непоняток и висяков. Но надо отметить художественную составляющую: она прекрасна. Мусорный город - просто игрушка, восточный базар. Глаза разбегаются рассматривать с любовью прорисованные мелкие цветастые детали: витражи, флажки, фигурные решётки домов, многочисленные мелочи на прилавках торговцев и в домах: статуэтки, посуду, игрушки.
Вполне возможно, что целевая аудитория скушает на ура. Фильм окончился ничем и нужно продолжение, но я не знаю, имеются ли планы на вторую серию - вполне возможно, что успех фильма в том числе принесёт и продолжение истории, всё же несмотря на все минусы, хотелось бы её закрыть для себя.

Единственный позитив от фильма - это то, что вот и закончилась сказочка. Я надеюсь, продолжений уже не будет. Мне кажется, идея первой части - непонятный лабиринт и установление отношений между детьми - была просто бесчеловечно уничтожена последующими двумя частями, с безумно стереотипными походом к неопределённой цели, зомбями и старыми добрыми драками.
Томас - герой нового времени, в смысле нашего с вами. Столько слёз, как Томас в этом фильме, не пролили в совокупности герои сотни известных боевиков. И при этой эмоциональности Томас остаётся брутальным маскулинным героем как надо. С другой стороны, уровень морали у героя вообще-то не очень. Ему постоянно приходится напоминать, что всех спасти невозможно, иногда надо кем-то поступиться - ну в общем классический случай с вагонеткой. Однако, всех спасать Томас и не собирается, ему нужны только его друзья, которые стали его семьёй и его всем в первой части. Спасение остальных - это нечаянно. Так что несколько непонятно, когда умирает один из ключевых персонажей и авторы фильма посвящают ему столько внимания, а Томас - реку слёз. Вообще-то вокруг очень много людей погибло за просто так, это вместо того, чтобы дорожить каждым, не подцепившим вирус! Ну и вообще, да, ПОРОК плохие, потому что они отгородились ото всех и ищут лекарство для себя, проводя жуткие опыты на детях. Но в итоге группа Томаса забрала себе подопытных детей, отгородилась от остальных групп выживших, унеся с собой любую возможность для оставшихся найти лекарство ну и в-общем-то выжить. Разница очень тонкая, чтобы можно было с уверенностью отделить плохих от хороших.

Я прочитала книгу - это была моя ошибка. Фильм не плохой, но после книги были немного другие ожидания. Какая-то беготня от ПОРОКа к ПОРОКу. Туда, сюда, обратно. В перерывах успевая убегать от шиз - зараженных смертельной болезнью "вспышкой", кстати, про неё в фильме ничего не сказано, к сожалению.

Они так рвались в этот настоящий мир, так хотели на волю и нате - получайте! Ну как вам? Нравится? Порой не понимаешь, что происходит на экране: все куда-то бегут, что-то кричат, взрывы, выстрелы слева, справа. В первом фильме я постоянно проговаривала про себя его слоган: "Только не останавливайся!", смотря эту часть мне хотелось прокричать то же самое.

- Почему ты остался?
- Устал убегать.

Улыбнуло появление новых героев. Хоть в этом нет расхождений с книгой. Все актёры молодцы. Абсолютно все, кроме... Терезы, которую играет Кая Скоделарио.

Мне не понравилась её игра в первом фильме и в этом - аналогично. В ней есть какая-то наигранность или неуклюжесть. В общем, почему-то я ей не верю.
Уверена на сто процентов - фильм был бы наамноого интересней, если бы Уэс Болл (режиссёр) снимал его по книге. Но третью часть он обещал максимально точно приблизить к сюжету оригинальной истории. Это воодушевляет)))

Бежать. Бежать. Бежать. Падать, подниматься и снова бежать. Тот, кого ты считал другом, сбрасывает личину и оборачивается врагом. Битва. Пафос. И снова бег.

Вот краткое содержание второй части "Бегущего в лабиринте", за названием которого теперь паровозом тянется пояснение "Испытание огнём". Если вы не смотрели первую часть и не читали книги Джеймса Дэшнера, то не советую идти на фильм: без пол-литра не разберётесь. Если же книги вы читали, то гарантированно испытаете здоровое негодование. Но обо всём по порядку.

Плюсы фильма:

• Минхо (Ки Хонг Ли), Бренда (Роза Салазар) и Хорхе (Джанкарло Эспозито). Три персонажа, которые получились самыми удачными и цельными из всей разношерстной экранной компании. Минхо вызывал у меня искреннюю симпатию еще со времен первой книги про Лабиринт. К Бренде же я, как ни парадоксально, испытывала острейшую неприязнь во время прочтения, а здесь она оказалась единственным лучиком света среди женских персонажей. Внешне она очень напоминает Морену Баккарди из "Светлячка", и отыгрывает своего героя если не на сто, то на девяносто процентов точно. Хорхе же получился эдаким умудрённым хитрым латиноамериканским лисом, и мне было бы очень интересно проследить за этими тремя героями в отрыве от основного сюжета;

• Спецэффекты. Вполне и вполне пристойные, за исключением пары моментов. Крыса в тоннеле была сделана на редкость топорно и напоминала плешивого крыса из "Рататуя";

Минусы:

• Сюжет. Помните, я говорила, что читавшие книгу вознегодуют? Получите и распишитесь: от первоисточника в фильме остались рога и копыта. Если первая половина картины худо-бедно цитирует книгу, то вторая летит ко всем чертям, выворачивая историю наизнанку и подсовывая нам каких-то странных людей, коими в книге и не пахло. Режиссёр обещает, что третья часть вернёт всё на круги своя. Ну-ну, посмотрим, как ей это удастся;

• Тереза (Кая Скоделарио) и Томас (Дилан О'Брайан). Первая не вызывает ничего, кроме раздражения, своими поступками и вечно отсутствующим видом. Второй же полностью растворяется на фоне колоритных второстепенных персонажей и не на йоту не заставляет поверить в то, что он лидер. Слишком уж мажористый у нашего Томаса вид;

• Персонажи. Выглядят слишком сытыми, белозубыми и довольными жизнью. Делайте со мной, что хотите, но никогда не поверю в то, что они натерпелись лишений как в Лабиринте, так и за его пределами.

Итог: 6,5 баллов из 10. Можно смотреть только тем, кто в курсе всех сюжетных перипетий. Стоит ли вообще ознакамливаться с экранным воплощением трилогии Дэшнера? Не буду оригинальной: лучше прочитайте книги.

P.S. Была очень рада увидеть Алана Тьюдика пусть в крохотной, но вполне колоритной роли. :)

Если честно, ожидал большего. История с «Семейкой Крудс» только наоборот. Там я ничего не ожидал, а получил прикольный и веселый фильм. А тут я ожидал чего-то веселого, а получил… ну, что-то обыкновенное. Видно, что создатели пытались нам тут выписать историю о большом противостоянии в маленьком мире. Все из себя положительные хранители леса, все из себя отрицательные разрушители леса. Ну и случайный человек, попавший в это противостояние.

По ощущениям – это очень такой детский фильм. Шуток в нем мало. Взрослым он будет не слишком интересным. События – тоже, в общем-то, банальные. Интересные, но легко предсказуемые ходы. Видно, что над сценарием долго не думали – взяли из «стандартного набора сценариста». Оттуда же взяли и героев - они очень схематичные, выполненные по шаблонам. Нет в них изюминки и чего-то притягательного. Даже слизняки, на которых я после просмотра трейлера делал ставку - «не выстрелили». Видно, что они специально сделаны комичными и весельчаками, но шутят они гораздо реже и гораздо «не смешнее» чем я ожидал. За весь фильм – всего пару раз улыбнулся.

Порадовала графика декораций – все это выглядит очень здорово. Листики, деревья, вода. Не супер-экстра, но очень и очень достойно. Правда, ждал от Гавани чего-то более величественного. Героиня так удивлялась, а по сути – как-то не слишком выразительно. Герои привычно выполнены в стиле Дримворкс – то есть угловатые мужчины с рубленными брутальными челюстями, гладкие женщины с зауженными книзу лицами – ничего нового в моделях в общем-то и нет. Ну да, доспехи оригинальные, у злодеев даже повеселее – из черепков, костей, «шишек и желудей». Звери выполнены тоже вполне на уровне – взлохмаченный воробей, мышонок – приятная анимация и модели.

В общем – детский по сюжету фильм. Несколько затянут, но действия много. Характеры героев простые и легко просчитываемые. Но вот, взрослым, увы, здесь особо смотреть не на что будет. Это жаль.

Американская адаптация манги или аниме не в большой чести последнее время, стоит сказать спасибо «Призракам в доспеха» со Скарлетт Йоханссон разгромил фэндом, но зрителям он более-менее пришёлся по душе, но ничего внушительного. Потом ситуацию ухудшила адаптация «Тетради смерти» от Нетфликс, зрительский рейтинг тоже оказался не внушающим уважения, после этого доверие к студии было подорвано и любой сериал от них теперь ждут с опасением. Впервые услышал об этом фильме ещё в прошлом году и ждал его, но не знал ничего о команде создателей, а команда собралась маститая. Режиссёр Роберт Родригес, продюсер Джеймс Кэмерон, последний был у руля, пока второй «Аватар» не перешёл в активную фазу и Кэмерону пришлось уйти в тень. Было интересно увидеть результат долгой и кропотливой работы. Теперь попытаемся разобраться что здесь к чему и поделится своими впечатлениями от увиденного.

Сюжет повествует нам о достаточно отдалённом будущем (двадцать шестой век нашей эры) где миром правят высокие технологии и мир разделился на две половины. Богатые и успешные живут в летающем городе Залеме, а жители Айрон-Сити внизу, где только свалка и клоака в которой человек человеку волк и каждый сам за себя. Чернь ворует друг у друга импланты, ибо людей в физиологическом смысле этого слова больше не осталось. Из органики только отдельные части тела, всё остальное является искусственными протезами, выполненными доктором Идо, нашедшим однажды на свалке останки девушки-киборга, нарёк её Алитой и стал заботится о ней как о дочери. Алита умеет две вещи: отлично драться и влипать в неприятности. Суть фильма в том что девочка пытается вспомнить своё прошлое и сломать Систему…

Это проект-мечта Джеймса Кэмерона, являющегося фанатом оригинальной манги и аниме, именно он начинал фильм экранизировать, Родригес же продолжил дело, но он успел написать сценарий. Как и многие проекты мечты, «Алита» была обречена ещё до рождения. Крупного фэндома у этой франшизы нет, а любители аниме в кино не ходят и косо поссмотрят на такие адаптации после «Призрака в доспехах» с Йоханссон. Критикам фильм предсказуемо не нравится (подростковую фантастику они похоже вообще не жалуют), аналитики пророчат ему провал в прокате. Опять проект по оригинальной вселенной терпит поражение. И всё же мечта Кэмерона сбылась: манга получила достойную экранизацию. От голливудского «Призрака в доспехах» «Алита» принципиально отличается тем, что снята с явной любовью к материалу. Кэмерон и Родригес очень хотели, чтобы эту историю и эту героиню полюбили и мы, — и у них это почти получилось.

Далее мы попытаемся выделить плюсы и минусы картины. Одним из главных плюсов картины является сама Алита, тогда как до выхода она считалась главной проблемой фильма. Все недоумевали, зачем Розе Салазар приделали компьютерное лицо с огромными анимешными глазищами. Но благодаря этому Алита выделяется и запоминается. По меркам аниме её внешность была шаблонной, а в мире реальных людей такая девушка выглядит немного странно — и оригинально. В то же время она не кажется чуждой — потому что сам мир тут глубоко в «зловещей долине». Айрон-сити полон куда более диковинных киборгов. На фоне парней с железными подбородками и искусственными глазами Алита смотрится не странной, а человечной.

Но главное, что человечности ей придаёт сама Салазар. Вот для чего нужен был цифровой грим — чтобы отдать роль опытной актрисе за 30. Роза играет отлично — и лицом, и телом. Её Алита — настоящий живой человек. У неё выразительная мимика, по которой всегда ясно, что она чувствует. Её угловатые движения постепенно становятся более уверенными. Девушка кажется застенчивой и хрупкой — и потому особенно впечатляет, когда она начинает раздавать люлей огромным киборгам. Надо видеть её лицо в этот момент — она сама в шоке! Героиня не только «прокачивается» — она развивается как личность. Она проходит путь от хлопающей ресницами наивной девочки в начале до дерзкой бунтующей оторвы в середине и хладнокровной мстительницы в конце. После неё как-то неловко вспоминать прочих героинь подростковых антиутопий, которые «вживую» часто выглядели более деревянными, чем нарисованная девчонка.

Минусом стоит назвать то что в сюжете понамешано слишком много всего. Изначальный сценарий Кэмерона занимал сто восемьдесят страниц и фильм мог идти три часа, но правка Родригеса была отмечена Кэмероном как элегантная, поскольку в фэндоме признают что самое основное из манги было успешно перенесено. В оригинальной манге пять томов и из каждого тома взято много важного: сюжет из первых двух, фрагмент о моторболе из третьего, злодеи из пятого, а флэшбеки о прошлом главной героини вообще из отдельной серии. Из японского аниме взята доктор Кирен, и влияние персонажа Вектора на повествование возросло именно там. Самое главное почти все злодеи, взятые из разных томов манги участвует в одном заговоре, всё это должно было сделать сюжет цельным, но получилось наоборот. Идеальной формой для реализации всех плюсов первоисточника был бы именно сериал, поскольку в манге каждый том со своим злодеем и конфликтом, раскрываемым по максимуму. В фильме же многое слито воедино и одно наваливается на другое, многое происходит одновременно и Родригес не знает на чём сосредоточится. Больше всего от такого сплющивания пострадал персонаж Хьюго: в манге это был персонаж комический и трагический одновременно, не стопроцентно положительный, но определённо обаяшка, а здесь мы наблюдаем только чувства главной героини, хотя все его ключевые сцены сохранены и мотивацию проговорили, но в спешке, в промежутках между разборками Алиты.

Следующий плюс заключается в постановке битв. Здесь чувствуется заимствование из японской анимации в принципе. Родригес учёл самую основную проблему супергеройских фильмов последних лет, где герои разносят небоскрёбы без видимого вреда для себя. Здесь же противники разносят друг друга вдребезги. Поскольку большинство персонажей – киборги, то можно легко обходить возрастные ограничения. Крови немного, но мы подсознательно понимаем, что её не может не быть: бойцы отрывают друг другу конечности, выпускают металлические потроха, отрывают головы. Даже при несовместимых с жизнью травмах, Алита одной рукой громит местного авторитета. Алита чаще побеждает — но не кажется уныло непобедимой. Постановка некоторых боёв напоминает драки с участием Джеки Чана: герой сталкивается с группой сильных врагов и вынужден пропустить несколько ударов, прежде чем поймёт, как использовать слабости противников. Всё это подавляет неверие и позволяет забыть про физику. Конечно, при такой разнице в массе девчонка не смогла бы валить громил, будь она хоть из нержавеющей стали. Но во время просмотра об этом просто не думаешь.

Ещё минус: всё смотрится искусственно, поскольку что хорошо для постановки экшн-сцен, то плохо сказывается на общей атмосфере, эстетике. На первый взгляд мир полон деталей, необычных существ и живописных декораций, и это в общем-то правда, но многих может не убедить, то как это выглядит. Этот недостаток был и у манги с аниме, но на большом экране с живыми актёрами он особенно бросается в глаза. Всё, что не живое, тут мультяшное. Киборги сверкают, словно покрашенные краской-серебрянкой, на большинстве нет ни царапин, ни ржавчины. Их детали явно не функциональны и служат лишь «правилу крутизны». Их тяжесть не чувствуется — они летают от пинков как невесомые. Бои между ними зрелищны, но такое впечатление, что дерутся игрушки-миниатюрки. Алита из тех фильмов, которые своей графикой не пытаются убедить в реальности происходящего. Визуально напоминает «Первому игроку приготовится», но там мультяшность героев оправдывалась тем что герои находились в виртуальной реальности. Здесь же так выглядит реальный мир и стоит ли списывать со счетов картину только за то что не всегда понятно что ты смотришь: игровое кино или анимэ.

Фильм подкашивает его общая стилистика. Вряд ли кто-то не пойдёт в кино из-за непроработанного Хьюго или несфокусированности сюжета — этого по трейлерам не видно. А вот то, что фильм выглядит пластмассово, как сценка из игры, что многие реплики в нём звучат искусственно и банально, — это можно понять и из двухминутного ролика. Если «Алита» в итоге действительно провалится, то не потому что так уж плоха. Просто её создатели не сумели убедить далёкого от аниме зрителя, что в этом фильме есть и много крутого.

Теперь мои субъективные оценки по критериям. Сценарию и сюжету можно поставить твёрдую четвёрку, поскольку солянку из томов удалось сделать и органично вплести в сюжет, может банальный и неоригинальный, но в общих чертах цельный. Зрелищность в фильме на высшем уровне, экшн- сцены реализованы отлично, визуальная часть в плане воплощения персонажей второстепенных вызывает небольшие вопросы, но Алита является главным достижением визионеров этого фильма. Пять звёзд из пяти. Актёрская игра также на высоком уровне. Роза Салазар схватила суть своего персонажа, эволюционировала от наивной девочки в прекрасного воина, если фильм соберёт кассу, то наверняка будет продолжение банкета, в идеале те же люди должны его воплотить, но это утопия. Кристоф Вальц великолепен, хоть ему и приписали банальную мотивацию, но у него не пустой альтруизм и актёру есть что играть, он справился великолепно. Удовлетворительно сыграл Эд Скрейн, ему совершенно не идут злодеи, его мотивация смехотворная, да и как персонаж он кажется самым непроработанным. Пятёрка. Звуковое сопровождение достойное, есть сильные мелодии, есть неплохие звуковые решения, особенно стильной мне показалась музыка в сцене в баре, отсылающей к двум картинам Родригеса (мне показалось тут влияние «От заката до рассвета» и «Отчаянный»). Ставлю пять звёзд.

Вердиктируя. Мне фильм понравился, но такой объём рецензии вызван желанием показать не только его достоинства, но и возможные недостатки. Фанаты манги и анимэ должны оценить, зритель далёкий от первоисточника может насладится постановкой боёв, динамикой повествования, неожиданными крутыми моментами, необычным, хоть и непоследовательным миром. А также актёрская игра Розы Салазар и Кристофа Вальца. Объективная оценка – 7,5 из 10. Субъективная – 10 из 10. Сходите в кинотеатр и поделитесь своим мнением. Всем добра и приятного просмотра!

Мне очень нравятся подобные сюжеты. Они напоминают одну из любимых книг детства «Приключения Карика и Вали». Мэри Кэтрин приехала к своему отцу, помешанному на всяких букашечках. Его одержимость и непоколебимая вера в существование другого мира с крошечными человечками разрушила семью защитника природы. Случайным образом Мэри Кэтрин попала в эпицентр событий, происходящих в буквальном смысле под ее ногами. Только когда она сама значительно уменьшилась в размерах, перед ее глазами открылся фантастический мир, скрытый от человеческих глаз, в котором сражаются силы добра и зла. Отряд лифманов не смог уберечь свою королеву Тару от стрел главного злодея Мандрейка. Теперь жизнь леса находится в серьезной опасности, если бутон, выбранный королевой, не раскроется в полнолуние и не укажет на новую преемницу престола. Но маленький отряд героев, состоящий из Эм Кей, молодого весельчака Нода, серьезного и отважного Ронина и двух забавных улиток, постарается доставить бутон в целости и сохранности до места назначения.

Могу поздравить Blue Sky Studios с выпуском очередного замечательного мультфильма. Он действительно смотрится эпично на большом экране, принимая во внимание его целевую аудиторию. А уж как приятно окунуться в этот придуманный мир, который полон зелени и ярких красок! Безумно красивая графика и хорошие эффекты. Этих персонажей и их наряды приятно рассматривать. Сюжет вроде стандартный для приключенческих мультфильмов, но весьма динамичный, что безусловно меня порадовало. Время пролетело незаметно. Даже появилось желание посмотреть мультфильм еще раз. Правда, в домашних условиях он, вероятно, потеряет большую часть своего очарования. В общем, отличная сказка, которую стоит показать детям.

Необычный анимированный сериал про ментальные заболевания, сверхъестественные способности и желание изменить прошлое.

Сложно назвать "Отмену" мультфильмом, потому что прием создания такой картинки называется ротоскопингом или фотоперекладкой. Фактически снимались реальные актеры, из пленки с которыми уже сделали мультсериал. Сложно не узнать, например, Боба Оденкерка в роли отца, а ценители увидят в главной роли Розу Салазар. Это придает особый шарм происходящему и позволяет рисовать вокруг всё, что душе угодно.

Главная героиня начинает видеть своего давно умершего отца, который убеждает её предотвратить свою смерть, ведь у неё есть дар перемещаться во времени, а значит и менять события. Девушка начинает своеобразное расследование и узнает много нового и не всегда приятного о родителях, однако от первоначальной идеи не отказывается.

Подозрения начинаются, когда Альма упоминает свою бабушку, больную шизофренией. А потом сюжет раскручивается так, что и сама героиня предстает больной в острой фазе, причем всё окружающее вопиет об этом. Смены кадров, перевороты камеры, безумие происходящего, мертвый отец и убеждения в таинственном даре шаманов... Да, тут сложно не поддаться визуальному трипу.

Через весь сериал красной нитью проходит тема травмы, потери близкого человека, нежелания с этим смириться и глубокие переживания по этому поводу. Вплоть до прямой речи между сестрами - а что, если мы сломанные этой потерей?..

Вопрос объективности реальности и психического равновесия постоянно возникает на периферии сознания зрителя. Концовку при этом можно назвать открытой, ведь кадр оборвался на самом важном, итог мы узнаем лишь во втором сезоне, который вышел спустя 2,5 года после первого. Но, признаться, меня не настолько зацепило, чтобы продолжать, при всей моей любви к Оденкерку.

Ожидала, как и все, наверно, немного другого. Но что есть, то есть. А есть то, что это вполне себе неплохо.
Начнем с того, что все действие мультфильма разворачивается в загородной атмосфере - уже плюс. От подобных мест себя всегда ощущаешь уютнее. Большой одинокий дом, где-то недалеко от природы, лес, в который можно войти в любое время, насладиться тем миром, зеленым, дышащим силой и радостью.
К слову, кстати, о лесах. Если бы действие перенесли, скажем, в те же городские пейзажи, то смотреть было бы уже вообще неинтересно. Мультфильм, как по мне, цепляет именно природным элементом. А маленькие человечки, летающие на птичках - этим уже никого не удивишь.
Без семейных проблем также не обошлось. Но отчего-то, финальная маленькая сцена между героиней и ее отцом меня затронула. Не знаю, не могу я не откликаться на подобные вещи.
Но совсем лишним было вставлять в сюжет романтические сцены. Я все думала до последнего, как же они выпутаются потом, чтобы быть вместе. Может, отца девочки тоже уменьшат, либо она не захочет становится большой, а может, вдруг, ее воробьиный всадник вырастет вместе с ней. Но итог меня ввел в фейспалм. Тогда уж вообще не надо было ничего этого делать. Пускай девчонка общалась бы с человечками, но зная, что до этого она мгновение назад с одним из них целовалась, смотришь, а теперь это выглядит как-то уж вообще глупо. Детям вообще лучше бы при просмотре об этом не задумываться.
Но в целом, мультфильм вышел добротный. Претензии отдаленные по большей части, а провести пару часов за просмотром можно.