Отзывы на фильмы Клема Со — стр. 2

Да, соврал. Я вру порой, это называется - быть взрослым!

СПОЙЛЕРЫ
Корабль несется в скалы, я парализован после этих мелких светящихся паразитов. Вся жизнь проносится у меня перед глазами.
-Дерзайте! - а хорошо сказал, в образе прямо. Слыхали мы последние слова и по-хуже.
Вот объясните, что я сделал не так? Молодая жена, успешная колонизация новых земель, борьба с крылатыми паразитами не дающими нормально разрабатывать рудники с единственным полезным ископаемым. Говорят, там на них экологическая цепочка как-то на них завязана, но ученые еще думают по этому поводу.Скажите мне, в какой момент все это ушло из моей жизни? Когда покатилось псу под хвост? Колонизация не клеится, жена изменила и ушла. И главное к кому?! К местной фауне! Да она с этой пищалкой крылатой у меня за спиной общалась, пока на работе пропадал! Переспала с ним однажды и тут же ребенка заделала! А я что - я бы простил, принял обратно, так сбежала ведь.

А в Нетландии какой-то идиот придумал пророчество, что этот ребенок меня и прибьет! Семь лет мне уже об этом втирают!!! Нервный стал, лысею... На рудники приказал набрать кого по-моложе, но мои парни перестарались - натащили сирот малолетних. Ну, что делать, не сдавать же мелкоту обратно? Вот, развлекал как мог. Но тут приперся этот не пойми чей сын, друга себе нашел (а ничего так, харизматишненького малого - жаль раньше я его не разглядел, мог бы приемника себе вырастить).

Ну, а дальше уже так завертелось - не остановить. И вот, я на падающем корабле. Жалею ли я обо всем, что сделал? А смысл? Не понимаю только что они будут делать тут с оравой пацанят на рудниках. Как хотят обуздать местных крылатых - это вам не одна феечка, их там улей! Уверен, что дружбы на веки у пацаненка и Крюка не выйдет (читал что-то такое в пророчествах). Но ведь это все уже не мои проблемы, верно?

С харизмой и ненавистью,
ваш капитан Черная Борода.

- Из тебя выйдет отличный папаша.
- Почему ты в этом так верен?
- А иначе я тебя отхреначу. Лично.

Доминик Торетто и его новоиспеченная семья живут припеваючи где-то далеко от полиции и всякой лишней шумихи, надеясь на лучшее будущее и долговременное спокойствие.

Но зачем тогда снимать фильм, если у них всё хорошо? В том то и дело. Всё становится очень, очень плохо.
Если сравнить первые фильмы Форсажа с последними, то можно заметить некую трансформацию идеи. Раньше весь сюжет заключался в гонках и крутился вокруг них. А теперь? Теперь гонки крутятся вокруг сюжета для оправдания названия. Не могу сказать, хорошо это или нет... Но танк перевернул моё сознание. Такого форсажа я не ожидала.

А вот в конце фильма зрителей ждёт приятный сюрприз - Джейсон Стэтхэм. Его появление в шестой части напрашивается на продолжение в седьмой)))

Правда, он - милашка?

Отличный фильм! Я обычно начинаю писать о фильме, а не об эмоциях, которые он вызвал, а тут просто - фееричный взрыв мозга. В прямом и переносном смысле ;)

Сюжет банальнейший - секретная служба подыскивает замену на освободившуюся вакансию. Между делом спасая мир от коварного злодея.

И все было бы ничего, если бы это был не только традиционный шпионский боевик, но и потрясающая комедия, в которой все не как всегда. Как обычно мне в глаза бросается британское производство, отличная игра актеров, нетрадиционный злодей, слегка заезженный сюжет, но при том практические безоговорочное лидерство среди фильмов, которые я посмотрел за последнее время.

Когда начали смотреть, пообещал, что кишков и мозгов по стенам не будет. Ха! Как же я ошибался. Только я это произнес, как появилась девушка с потрясающими ножками и порубила в фарш первого Ланцелота. Умер со смеху. Самый непревзойденный момент - это активация чипов. Думал, фигасе мочилово. Такой казалось бы дружелюбный фильм должен был быть. Только почему-то весь зал умирал со смеху. И дело не только в скандинавской принцессе!

Сэмюэль Л. Джексон - просто бог! Привыкаешь его видеть в определенных ролях. И тут бац! Такое перевоплощение. Модный богатый чувак, "который спасает мир" и при этом сногсшибательно шепелявит.

А еще отличная музыка. От которой и мурашки по телу, и просто поднимается настроение.

Динамичный фильм. Я сидел и думал, что есть в этом что-то знакомое. А потом посмотрел на режиссера и все понял. Это же последние Люди Х. И все сразу встало на свои место. Все также динамичненько.

Из минусов. Мне не понравился главный герой. Просто чисто визуально. Может быть с непривычки.

Вердикт - смотреть! Особенно если еще есть возможность, то на большом экране. Заряд хорошего настроения и драйва гарантирован.

Простите, должен идти. Я тут на отдыхе с моим чёрным бойфрендом-евреем, работающим в центре абортов… Слава сатане!

фильм о бесконечных патронах, взрывах и невероятно прекрасных космических кораблях!

вообще.. да. по сюжетной составляющей там нечего искать и ждать. по-настоящему шикарных эпизодов всего-то два. первый - бюрократия! андроид, дымящийся от этого кошмарного бумажного ада, это великолепно :) лицо андроида в это время - тоже
второй момент это маленький диалог между героями после предательства. "Есть ещё какие-то семейные проблемы, о которых я должен знать?"... за сим всё. ах, да, дух "Матрицы" жив и напоминает о себе в некоторых деталях. видимо, некоторые идеи не устаревают.

а вот визуально фильм полон красок и волшебства. он феноменален и 3D, хоть и не дотягивает до того уровня визуального удовольствия, которого достиг в своё время новый "Дредд". Юпитер, планеты, сумасшедшие костюмы и причёски придворных, туманности и скопления кораблей, строения и сами корабли! каждый в отдельности это что-то невероятное.

ну и вишенка на всём этом визуальном рае для глаз - ШОН, мать его, БИН! живой! как же я переживала за этого парня, как же я радовалась в конце :) спасибо спасибо спасибо. за это 7 баллов. ну и за Ченнинг Татум, видимо... в роли ликантанта жуть как хорош

Примерно представляю, как проходил отбор фильма на экранизацию.

- Итак, господа, новый фильм! Сейчас мы узнаем, чем будем заняты следующие несколько месяцев!
- Голосую за женщину-Халка!
- Нет! Мстители форевер!
- Эрик! Чарльз!
- Тор! Локи!
- Тихо! - торжественным голосом, дрожащим от важности момента.
- Экранизировать будем... - шарит рукой в шапке с бумажками. - Э-ээ... Стражей Галактики.
- Чего?
- Кого?
- ???

Режиссер, возбужденно бегая по комнате:
- Я создам величайшую историю любви! Такую, какой никто до этого не видел! Ромео нервно курит в сторонке! Все Оскары будут моими! Чувства, накал страстей, романтика, победы и поражения, и главное- великая, прекрасная, необычная, невероятная, преодолевающая все преграды любовь!
Продюсеры (сильно задумавшись):
- Ну... Она будет зеленой.

- Нужно больше милоты! Котики там, спасение домашних животных, обнимашки...
- Давайте просто вставим Локи.
- Нельзя. Это же детский фильм!
- Тогда... енот. Почти котик. Сделаем ему глаза как у кота из Шрека, и все будет отлично!

- Не забывайте про Гринпис! Наш фильм должен стать самым зеленым, самым обсуждаемым, самым... самым, в общем!
- Ну у нас же есть говорящее дерево. Прорвемся.

- А злодей! Главный злодей! Нужно, чтобы он внушал ужас, но в то же время чтобы зрители задумались о его поступках, попытались понять...
- А он будет голубым.
- Мы же договорились, что без Локи! У нас детский, повторяю, детский фильм! Котики... тьфу, еноты, дерево, зеленая девушка... и остальные.

- Кстати, об остальных. Спутником главного героя должен стать истинный самурай - закаленный в боях, переживший смерть близких, познавший цену дружбы и любви, выработавший свою философию... Короче, наставник, чтобы как Йода для Скайуокера, только повыше и не такой зеленый... хватит с нас зелени!
- ...

- И, конечно, о главном: зрители должны увидеть, прочувствовать, осознать, как на протяжении всего фильма герой эволюционировал из раздолбая в человека с твердой жизненной позицией и после всех испытаний, через пот, кровь, потери и предательства, понявшего, что такое настоящая любовь и дружба...
- Гм. Хватит разговоров! За работу!

Итак, шли герои, каждый - своим извилистым (по одной прямой извилине), непростым путем, собрались вместе, и...
Про характеры персонажей и мотивы поступков я скромно промолчу, ибо говорить тут не о чем, даже для экранизации комиксов получилось совсем лажово.
Шуточки как-то не вставляют, а в местах, где положено смеяться, уныло молчу - старею, что ли.
Нет, я, конечно, все понимаю - дети 12 лет будут смотреть с интересом и без вопросов, но как бы аудитория ими - увы - не ограничивается.
Зато меня порадовал злодей. Ну еще б, Ли Пейс не мог не хДД
Такой милый, с решимостью на эмо-готичном лице убивать всех и вся. Видно, конечно, что силенок ему не хватает, но зато у него, в отличие от остальных, были действительно серьезные причины для мсти - за смерть отца, и отца отца, и отца отца отца... Ясно же, что это надолго и вообще плавно перешло в родовую вражду. Допускаю, что на самом деле эти ксандариане вовсе не такие белы и пушистые, какими хотят казаться, и устроили жестокий геноцид, перебив родственников Ронана.
Надеюсь еще, что где-то там, в каком-нибудь бункере, сидит в манежике из человечьих костей мелкий синий пацан, стучит погремушкой из черепушки по ребрам-палкам манежа и писклявым голосом разучивает новый слоган: за отца, за отца отца, за отца отца отца, за отца отца отца отца...
Чтоб всяким там стражам жизнь медом не казалась. И ксандарианцам заодно.

Оценка: 5 из 10. Вполне хватит одного раза, чтобы, сидя в полутемном зале, насладиться мыслями о бренности бытия под хруст умирающего на зубах соседа попкорна.

Пока девятый Форсаж доводят до ума, новый фильм под эгидой студии Universal забрался в дебри российского проката. Новый анимационный фильм с элементами игрового кино снимает Стивен Гейган, сценарист «Траффика», и в этом качестве он наиболее успешен, поскольку из шести его режиссёрских работ, ни одна не имеет рейтинга выше семёрки, по крайней мере, на Кинопоиске. Здесь дела обстоят немного лучше. Про центрального персонажа знал только то, что на просторах Необъятной чем-то близким является доктор Айболит, если не читали Чуковского, то это ваши проблемы. И хотя существует мнение, что «Айболит», это адаптированный перевод «Дулитла», но по сути их и роднит то только идея лечения всяких зверей, независимо от расы, пола, и размера (а здесь каждый додумает в меру своей испорченности). Думаю, на этом можно остановить вводную и перейти к разбору фильма.

В основе задумки лежат детские книги за авторством Хью Лофтинга о человеке, понимающем язык животных. Впервые этот сюжет решили превратить в мюзикл в шестидесятых годах минувшего столетия. На главную роль был приглашён актер Рекс Харрисон. Он галантно одевался, осматривал двухголовую ламу, посвящал свои песни тюленю и лечил гигантскую морскую улитку от простуды. В девяносто восьмом году историю решили осовременить и сделать более комичной, так появился Дулитл Эдди Мёрфи, которому общаться с животными было тягостно. Главным достоинством было то, что при всей абсурдности доктора говорящего со зверями, доктор пытался сохранить рассудок. Это создавало много ситуационных шуток и вызывало как минимум улыбку. Было снято ещё два-три продолжения, но они не пользовались популярностью. В эпоху, когда изжившим себя сюжетам дают новую жизнь, можно было предположить, что Дулитл вернётся на большие экраны. И сразу же можно сказать, что в повествовательном смысле он ничего нового не предлагает, мораль про семейственность и боль утрат в подобного рода фильмах множество раз проговаривалась, и, давайте откровенно, подавалась лучше, чем здесь. Юмор тоже не особо на высоте, есть некоторые светлые моменты вроде белки, которая ведёт устный дневник («День седьмой, Рональд потушил брюссельскую капусту») или горилла, который учится смелости, в задумке неплохо, но реализация так себе. Для детей до двенадцати это вполне приемлемо. Но дети сейчас пошли умнее, поэтому ребёнок с мало-мальски развитой аналитикой разгромит сюжет в пух и прах. Тройку из пяти по этому критерию я бы влепил.

Что здесь, бесспорно, на высоком уровне, так это картинка. Рисованная вставка в самом начале фильма выглядит хорошо, если бы весь фильм был бы в этом стиле, то впечатление было бы другое. Пейзажи, общие планы, все сцены, где нет действующих лиц так, и просятся на рабочий стол. CGI-технологии кажется никогда не теряли актуальности, здесь из животных не создают реализм, как в недавнем «Короле льве», у них выразительная мимика, части тела являются частями тела, но не у всех. Дракон выглядит немного не очень, особенно та сцена, где из него извлекают всякое. Не обошлось без гэгов и нелепостей, пердёж максимум забавен, но не более того, не надо его педалировать, портиться общее впечатление. Картинка сейчас во всех фильмах хорошая, поэтому это уже принимается как данность, вылизывать стёклышко всё же умеют. Тот же юмор, что не строится на сортире в основном связан с характерами животных. Мне пришлось по душе, как Дулитл общался с гориллой или с попугайкой Уже сейчас мировые сборы фильма стали превышать бюджет, поэтому после российского проката есть шанс выйти в плюс, призрачный, но всё же есть.

Актёрская игра. При всей тривиальности сценария и хорошей картинке, есть также и актёрская игра, которая тоже не на высший балл. Роберт Дауни-младший во второй раз меняет своё амплуа, после того как его эпоха в MCU закончилась ему снова необходимо искать новое амплуа, но Тони Старк так прижился, что следы плейбоя, гения и филантропа будут замечены в каждом следующем его фильме. Здесь же актёр попытался поиграть в Джека Воробья, но как-то никуда в итоге не приземляется. Актер приобретает несколько комичные повадки, вероятно, пытаясь передать взбалмошный характер своего героя, но в этом плане, на мой взгляд, он немного недожал. Однажды он уже выходил из шкуры Старка в фильме «Судья» четырнадцатого года, так вот там он получился совершенно другим героем. Здесь же как-то не всё срослось. Майкл Шин, экранный оппонент Дауни-младшего, также чересчур карикатурен в образе ярого ненавистника и королевского пакостника. Хороший актёр, очень мне нравится в «Фрост против Никсона», но здесь не его уровня роль, звёздное лицо ради звёздного лица. Антонио Бандерас второплановую роль сыграл, в гриме выглядел хорошо, но тоже дальше образа не лез. Встаёт вопрос, зачем нужны топовые актёры, если им толком играть нечего. Дубляж не даёт нам возможности оценить игру некоторых актёров вроде Тома Холланда или Рами Малека с Эммой Томпсон, но они проявляют свою харизму в меру имеющихся возможностей. Выглядело бы как отсылка, если бы Том Холланд сыграл ученика Дулитла, но проблема в том, что Том Холланд уже не ребёнок, потому логично, что он в итоге озвучивает пса Джипа (ИМХО).

Вердиктируя. Несмотря на моё негодование по отдельным поводам, этот фильм можно посмотреть детям до двенадцати, или пока они не начнут проявлять признаки критического мышления. Сюжет средний, но семейный посыл мне нравится, юмор гэговский, но не без забавных ситуаций. Актёры играют неплохо, Дауни хоть и не так блещет, как в MCU, но есть шанс удержаться на плаву. Кино может понравиться его целевой аудитории (6-12 лет), но из всего потока правильных мыслей, им лучше всего запомнится именно сцена с драконом. А потому испытываю определённые опасения. Фильму поставлю семь из десяти. Всем добра и приятного просмотра! P.S. Сходил в кинотеатр с племяшкой, весь фильм её не покидала улыбка, вышла из кино счастливая. Поэтому, несмотря на всеобщее брюзжание, своего зрителя кино найдёт.

О Питере Пене я осведомлен, потому что несколько раз брал в руки книгу Джеймса Барри и зачитывался увлекательными приключениями мальчика, который никогда не вырастет. Из экранных воплощений видел только диснеевский мультфильм и если мне не изменяет память то ходил на фильм 2003-его года в глубоком детстве, так что воспоминания об этой работе у меня смутны, надо бы как-нибудь освежить. Вчера будучи в гостях у сестры решили посмотреть новое воплощение Питера Пэна и в данной рецензии-отзыве хочу поделиться своими впечатлениями.

Фильм снимал Джо Райт в своё время поставивший такие фильмы как «Гордость и Предубеждение», «Солист» и «Искупление». В нынешнем десятилетии он поставил неоднозначную экранизацию Льва Толстого под названием «Анна Каренина». Что-то подозрительно часто он снимает Киру Найтли в своих фильмах. Данный же фильм является некоторым отклонением от того что они снимал до этого или может быть он пошёл по наклонной уже с Карениной, но данный фильм поначалу мне сильно напомнил Снайдеровский «Запрещенный Прием». В обоих фильмах в небе летают самолёты времен Второй Мировой Войны, эти же истребители сражаются с летающими пиратскими кораблями. Мальчик толкает планеты мановением руки (отлично сказано). Страна прогибается под гнётом злодея. Если сводить всё к одному выводу, то скажу известную вещь, выведенную еще до меня: «Райт откровенно даёт Зака Снайдера».

Простенький сюжет с неплохой моралью, но при этом фильм очень красивый, а сюжетная ветка Капитана Крюка (самого нераскрытого персонажа в фильме) отдаёт душком «Пиратов Карибского Моря». Фильм меня по большом счёту не особо впечатлил, потому что порой картина смазывается, а порой кажется что на экране творится сплошная клоунада и в серьезность некоторых мотивов можно и не пытаться вникнуть и не воспринимать фильм как нечто серьезное и смотреть исключительно на картинку, хотя фильм изначально и не даёт повода воспринимать его серьезно. Ведь в момент попадания Питера на остров все дети пот песню «Smells Like Teen Spirit» группы Nirvana, а костюмы куплены на распродаже циркового имущества?

Главное же достоинство фильма в том, что он как и положено аттракциону держит в напряжении от начала и до конца. И пусть он мало вяжется с канонической историей и вообще с какими-либо ранними воплощениями. Это что-то отдаленное, незнакомое и определенно способное заинтриговать юного зрителя. Смотрится всё это неплохо, но это не вершина.

Джо Райту блестяще удаётся работать с юными дарованиями. Он уже открыла перед нами талант Сирши Ронана и похожая судьба может ожидать и Леви Миллера, сыгравшего Питера, хотя стоящих проектов после этого фильмов от него пока не последовало, но у парня хорошие перспективы. Дебютант достойно смотрится на одной площадке с Хью Джекманом, который здесь вызвал у меня неоднозначное впечатление, после просмотра сложилось ощущение что он играл не свою роль, а Джонни Деппа, не был он в своей тарелке. Черная Борода был в один момент серьезен как никогда, а порой показывает вершины безумия и переигрывает, а некоторое безумие свойственно обыкновенно Депповским персонажам, к примеру тому же Безумному Шляпнику. Актер хороший, но здесь не сумел блеснуть. Руни Мара хороша, но на Западе её раскритиковали за то что актриса слишком «белая» для роли дикарки Тигровой Лилии, хотя к её игре нет особых вопросов.

Гаррет Хэдлунд здесь стоит особняком, потому что на протяжении всего фильма он не пытается играть а «проходит прослушивание на роль молодого Харрисона Форда. В начале фильма — типичный Индиана Джонс, только вместо хлыста у него крюк, а после потери шляпы превращается в Хана Соло и под конец почти дословно повторяет одну из лучших сцен «Новой надежды».

В итоге мы получаем зрелищный и забавный аттракцион, который не стоит воспринимать слишком серьезно, потому что половина впечатлений от фильма теряется. Вообще фильм неплох и ознакомится с ним стоит тем, кто любит полное переиначивание известных историй. Приквел истории о Питере Пене по сути и не нужен, поэтому я воспринимал фильм как фантазию на тему, по другому может и не зайти. Оценю фильм в семь баллов Смотрите только хорошее кино!

Фильм "В сердце моря" рассказывает о событиях, послуживших фабулой к истории о "Моби Дике". Фильм начинается с того, что известный писатель Герман Мелвилл приезжает к старому моряку, желая выяснить, что же произошло с судном "Эссекс". После долгих уговоров, тот соглашается избавиться от груза, который пронёс через всю свою жизнь.
История эта частично реальна, события с судном действительно произошли, и выживший старпом написал после возвращения отчёт о случившемся. Кое-что преувеличено, а большая часть наверняка выдумка сценариста.
Фильм получился красивый, эмоциональный. Первая половина показалась затянутой, а потом действие пошло бодрее. Великолепно показаны пейзажи, обстановка в помещениях, на корабле, действия команды и противостояние капитана и старпома. Именно на последнем противостоянии строится весь фильм, хотя и белый кит играет не последнюю роль в случившейся трагедии. Нам показывают жизнь команды того времени, как они действуют, какие ошибки совершают. Самые жесткие эпизоды опускаются. В конце фильма слёзы сами катятся из глаз.
Я бы рекомендовала фильм к просмотру тем, кто любит море, рыболовный промысел и не ждёт большого количества экшн-сцен. Они есть и в основном связаны с китом. И может быть тем, кому интересно, что за событие повлияло на создание "Моби Дика.

Секретная служба на страже стиля и манер

Мэттью Вон в этом году подарил нам действительно крутую картину. Kingsman – это фильм, сочетающий в себе множество оксюморонов: строгий задор, простоту снобизма и шепелявящего Сэмюэла Л. Джексона.
Суть весьма примитивна – Опытный агент секретной службы берет на «стажировку» молодого и слегка распущенного (не от хорошей жизни) парня, который является сыном некогда геройски погибшего практиканта. Неопытный парень должен спасти мир от злодея, который угрожает благополучию нашей планеты и собирается убрать большую часть людей с помощью биологического оружия.
Но особенностей у этой картины столько, что примитивность сюжета остается вне всякого внимания.

Я не многого ожидала от Мэттью Вона, так как, снятый им «Люди Икс: Первый класс» меня сильно разочаровал скукой и отсутствием какой-то «точки соприкосновения» со зрителем. А фильм «Пипец» я вообще никак не воспринимаю. В общем, вышло так, что Вон оказался в моем восприятии на обочине кинематографа. Kingsman же перевернул представление об этом парне.

Каждому «Бонду» свое время.

Картина во многом не похожа на классические шпионские фильмы. Я бы сказала, что головы тут летят, как у Тарантино, а утонченность и стиль радуют глаз самого избалованного сноба (несмотря на активное отрицание снобизма в фильме). Что приятно удивило – никакой любовной линии, а значит, никаких ненужных сцен, героев не сбивают с толку «возвышенные чувства» и тем более, никто не пытается вести войну за любовь. И даже если где-то в середине фильма может показаться, что герой как-то проявляет симпатию к даме, то уже к концу становится очевидно, что это было проявление манер истинного «кингсмэна», но не более того.

«Манеры – лицо мужчины»

Каждая фраза и действие любого агента Kingsman отличаются королевской уверенностью. Но вся красота в том, что возвышенное изречение становится началом массовой драки – это не может не добавить картине колорита, чего-то авторского, чего-то, что не часто увидишь в современных фильмах. Такая доля эпичности дает зрителю возможность почувствовать себя «выше» и, в то же время, ощутить всю ироничность момента. Главным плюсом этой работы оказался здоровый юмор, который идеально подчеркнул образ каждого героя и фильма в целом. Мастерски написанный сценарий стал удачным пособием для начинающих джентльменов, с долей самоуверенности и цинизма.

«Оксфорды – не Броги!»

Божественный, безупречный стиль – корона всего фильма. Костюмы сидят идеально, галстуки затянуты, а туфли всегда блестят. Джентльменскому стилю парней из Kingsman позавидовал бы и Джеймс Бонд. Неотъемлемую часть арсенала истинного агента составляет изысканный гардероб, который по своей утонченности не сравним ни с чем. Мало быть джентльменом, необходимо быть еще и идеальным агентом – так «костюм-тройка» совершенно пуленепробиваем, черные лакированные оксфорды снабжены холодным оружием, а бесценные золотые часы помогут в непредвиденных ситуациях зарядом капсул, вызывающих амнезию. Это острый стиль (в прямом смысле).

Стоит отметить, что особенно гениальны в «Кингсмэне» сцены драк. Они пропитаны аккуратностью, ювелирностью действий. Максимум, что агент может себе позволить после перестрелки и безумной бойни, это слегка помятый галстук и стаканчик дорогого виски - безупречность превыше всего. Такими моментами Мэттью Вон очень порадовал, даже восхитил, как и Колин Ферт, послуживший на благо «Секретной службы».

Можно сделать вывод, что фильм стоит на «трех китах» - Стиль, манеры и эпичность. Я еще не видела более гениальной структуры шпионского фильма. Могу совершенно точно сказать, что «Кингсмэну» теперь будут всячески подражать, как в кинематографе, так и в жизни. Это замечательное открытие в жанровом смысле.

Тот самый случай, когда глазам, ушам и разуму одинаково приятно.