Отзывы на фильмы Джеймса Хорнера c положительными оценками — стр. 4

Вооружившись мандаринками, сочинив предварительно (наконец-то!!!) стихотворение для «Секретного Санты» и упаковав еще несколько подарков (да, я настолько жду новый год, что уже всем все купила и упаковываю), я решила посмотреть фильм, который последний раз смотрела ну лет 5 назад точно, можно и того раньше.

Не знаю чего я ожидала, наверное тех же эмоций и того же ощущения праздника. Я его получила. Эту детскую наивность, желание сделать праздник идеальным.
В фильме и хороший сюжет, и светлая, приятная, добрая и праздничная атмосфера, несмотря на злого Гринча, который так не любит Рождество. Но почему? Может дело и не в Гринче?

Сам мирок очень интересный, скрытый в снежинке, городок, где все обожают Рождество (а еще у всех смешные лица, и это мое мнение не поменялось с детства).
На некоторые вещи я действительно посмотрела по другому. На историю Гринча, на его речь около елки про жадность и подарки, на самих людей Ктограда. Есть в этом что-то реальное и печальное. Но я постаралась отогнать от себя эти мысли и просто смотреть фильм с пустой головой. Плюс в конце все разрешилось.

Сюжет довольно прост. Ктоград готовится к РОждеству, все счастливы и в предвкушении праздника. Гринч - это такой человек-существо, живущее на горе, которого никто не упоминает и никто не хочет видеть. А еще он ненавидит Рождество. Но тут появляется маленькая девочка, которая хочет понять, кто же обидел Гринча и почему бы не позвать его на праздник?
Очень по-детски наивно, но это и делает дух в первую очередь детского и волшебного праздника. Ожидание невозможного чуда. А вдруг Гринч не плохой? А вдруг ему понравится наш праздник? Но может быть чуда и не произойдет и в итоге Гринч захочет испортить всем Рождество?

Гринч просто великолепный персонаж! Он вызывает только улыбку и как бы ни старался он быть плохим, ну он же милый!

От фильма остались только положительные эмоции! Здесь хорошая доля комедии, хорошая доля праздника и чуда и хорошая доля интересного сюжета.
Это шикарный фильм для всей семьи, который показывает что же на самом деле праздник…
Разумеется все кончается хорошо и трогательно, а как же иначе может быть? Но помню, что в детстве жутко переживала за судьбу Гринча.
Особый шарм и очарование этому фильму придает именно его наивность, как у маленьких детей. Наивность и светлая доброта, которая и спасает положение. Не знаю как еще сильнее описать свой восторг и свою любовь к этому фильму.

Буду перед Рождеством и Новым годом (аж вплоть до 25 числа!!!) пересматривать такие вот фильмы, чтобы хоть как то утолить свою жажду к этому празднику, потому что пока смотрела этот фильм вспомнила еще кучу новых!

P. S. Макс (собака Гринча) - мой любимый персонаж!

До похода на сеанс "Левши" я думала, что меня ждет малоинтересная драма про бокс. Однако как только выяснилось, что фильм снял Антуан Фукуа, к которому я очень тепло отношусь после "Великого уравнителя", я поняла, что не прогадала и меня ждёт нечто стоящее.

Плюсы фильма:

• Джейк Джилленхол. Я уже писала, что Джилленхол все больше и больше приближается к званию гениального актера. В "Левше" он сыграл Билли Хоупа, боксера, выходца из детского дома. Билли пришлось с лишком хлебнуть тяготы жизни: ослепительный блеск славы резко сменился стремительным падением в пропасть, и, если бы не маленькая дочка и малочисленные друзья, Хоуп канул бы в бездну. Джилленхол не просто сыграл этого персонажа, он буквально прожил на экране фрагмент его жизни, пропустил через себя всю ту боль, что выпала на его долю. Сделал он это так, что порой мне казалось, что я смотрю документальный фильм. Браво, просто браво.

• Динамика. Визитная карточка фильмов Антуана Фукуа – максимум экшена. В "Левше" режиссер не изменяет себе: во время просмотра можно забыть, как дышать (это комплимент). При этом бег событий не утомляет, а отличная работа оператора дает по максимуму насладиться просмотром.

• Персонажи. Каждый герой в "Левше" – яркая индивидуальность, будь то хрупкая Морин Хоуп (Рейчел МакАддамс) или неприятный Мигель Эскобар (Мигель Гомес). Отлично выступил и Форест Уитакер в роли многомудрого тренера Тика Уиллса.

Минусы:

Не заметила ни одного.

Итог: 8 баллов из 10. Отличный фильм о силе духа, любви и надежде, которая ни в коем случае не должна угаснуть. Недаром у Билли Хоупа именно такая говорящая фамилия.
Смотреть всем. В обязательном порядке.

Давайте будем честными – этот фильм не об Айрис Мёрдок. (Проверка – подставляем любое другое имя, скажем, Имярек Имярековна, и пусть она у нас будет математиком. Что-то изменится? Нет.) Продолжаем быть честными – этот фильм – две абсолютно разные истории:

«Молодой человек полюбил девушку, которая исчезает в неизвестном таинственном мире, но она всегда возвращается».

Но однажды она не вернулась – оставила по себе бледную копию, телесную оболочку, а сама ушла. Первая история не об Айрис Мёрдок и даже не о женщине, больной Альцгеймером. Эта история о муже женщины, больной Альцгеймером. Болезнь здесь – её начало и конец, а чувства Айрис не просто не раскрыты – они не показаны, только переживания мужа: обида, страдания, раздражение и море неверия.
Когда-то давно Джон влюбился в умную смелую неординарную … писательницу. И когда писательница умерла, а остался лишь чистый лист, он не смирился. Джон хватается за пустоту, снова и снова пытается вернуть его Айрис, суя ей под нос ручку и бумагу, выпытывая мысли, не жалея. Воскрешение мёртвых – неблагодарное занятие, ещё никому не удавалось.
Джон здесь герой – иногда жалкий, иногда жестокий, иногда достойный сострадания, всегда любящий ту, которой уже нет. Айрис – ситуация. Так хотелось иногда закричать: «Дай же ей жить Джон, она столько вытерпела, столько жизней прожила, а реальность оказалось самой жестокой из всех. Теперь она снова – непорочное дитя. Дай же ей жить!»

История вторая не об Айрис Мёрдок и не о становлении молодой талантливой писательницы. Эта история о любви двух разных миров. Айрис – остроумная интересная свободная девушка с внерамочными взглядами на жизнь. Джон – милый стеснительный парень, который пытается понять то, что он уже полюбил. Их отношения – вот главная тема, и так же, как и в первой истории, нам открыт взгляд Джона. Айрис познаётся через него.

Хочу похвалить подбор актёров – действительно можно поверить, что это один и тот же человек – его молодая и старая версии. Джуди Денч здесь восхитительна (великолепно сыгран ею контраст – от «потока мыслей» до «ни одной мысли»), как и Кейт Уинслет (она просто переполнена жизнью, и ей веришь безоговорочно).

Ярым поклонникам Мёрдок фильм скорей всего не понравится, так как самой Айрис в нём катастрофически мало. Всем остальным стоит его смотреть – истории то сами по себе не плохие, жаль только, что многое в них недосказано. Или же хотя бы для того, чтобы захотеть узнать больше о книгах и биографии Айрис Мёрдок.

В первую очередь мне, конечно, понравилась красивая картинка, она заслуживает всяческих похвал, на первую половину фильма можно запросто релаксировать наслаждаясь выдуманными пейзажами. Сюжет к этому всему тоже подобран подходяще. Он прост, без внезапных поворотов или двойного дна. Эта такое медитативное размышление о том может ли человек жить в гармонии с природой или он создан исключительно для того что бы ее покорить и уничтожить. Можно ли просто жить и наслаждаться жизнью, а не бежать куда-то сквозь нее, именно неспешность повествования всей первой половины фильма дает это ощущение. Не нужно не чего переделывать, просто смотри на то что вокруг тебя и дыши полной грудью. Фильм бы мог мне даже понравиться не смотря на то, что я не люблю романтику, она здесь безусловно присутствует, но не выпячивается сверх меры. Разочаровала другое. Разочаровало то, что режиссер и сценаристы начиная с середины фильма решили, что они снимают все-таки экшен и ринулись с места в карьер. В результате в финале мы имеем забористую драчку с применением тяжелого вооружения, в которой герои разделились строго на команды "хороших" и "плохих" парней и пошли стенка на стенку, до уничтожения главного босса. А он - главный плохих - имеет одно желание уничтожать. Финал как полагается - "хорошие" победили "плохих" и никаких серых тонов и двойных толкований, ни у кого ни каких моральных дилем, а у зрителя нет повода поставить под сомнение произошедшее, поразмышлять над тем на какой стороне могли бы быть они.

Хочу порекомендовать один из моих любимых мультов. Это даже не совсем мульт - пролог здесь "мясной", а потом уже идет анимация. И Маколей Калкин - еще маленький и свеженький, эпохи "Один дома".
Ричи Тайлер - пацан, который всего боится и достает отца процентной вероятностью травмы от того или иного действия. И совершенно случайно оказывается в библиотеке, где и переживает свое самое невероятное приключение.
Этот мульт собрал столько зарубежной классической литературы, что я периодически по нему свой список чтения составляла, вспоминая, что в нем попадалось. Ричи встретятся три ожившие книги: Приключения, Хоррор и Фэнтези. И, соответственно, они проведут его через три свои секции. И - такие классные и самобытные эти секции. В хорроре придется столкнуться с мистером Хайдом и классическим мрачным особняком. В приключениях нашу команду встретят сам капитан Ахав и коварный Джон Сильвер. Ну а в фэнтези (помимо общей сказочности и феечек) придется сразиться с настоящим драконом. А сколько еще книг поминается. У каждой книги-спутника свой характер, у каждой секции своя атмосфера.
Смотреть, конечно, во взрослом возрасте - такое себе упражнение. Создатели добавили своеобразные шутеечки, которые дети вряд ли поймут, а вот взрослые... Но если есть на свете рай книголюба, где книги поданы не просто списком с аннотациями, а так ярко и изобретательно - это он. И сам сюжет очень захватывает, и к героям привязываешься. И картинка сделана очень красиво: начинается все с сочных красочных гобеленов, а потом у каждой секции свои цвета и настроение. Ну а самое ценное - книжечки и книжные внутрячки, на которые откликнется сердце каждого книголюба. Советую вообще - например, в качестве ностальгии тем, кто рос в 90е-нулевые. Ну а книголюбам - особенно. А сколько книг из списка прочитали вы? У меня остались непрочитанными только две - но и они на очереди) "Ищи ответ в книгах" говорится в мульте - и это уже хорошо.

Я даже не знаю с чего начать описывать свои эмоции от этого мультфильма.
Во-первых, сюжет, как и следует мультфильмам, совсем не детский. Детям конечно будет интересно, но они могут не до конца понять того, как Балто не может решить для себя кто он. Как отец уже смирился с будущей гибелью ребенка и подготовил гробик. Как дружба и вера в товарища всегда помогает не упасть духом. Детям будет весело от забавного гуся и медвежат и страшно за Балто, они будут злиться на Стила. А взрослые смогут увидеть и что-то кроме этого.
Во-вторых, ну очень красивая картинка. Я не знаю правильные названия этого в мультипликации, но визуально мультфильм очень красивый, пейзажи и персонажи и цвета все влияет на общее восприятие. Рисовка мягкая, не кричащая, очень проработанная. Я в восторге.
Общее впечатление от мультика очень приятное. Современные мультики я не смотрю особо, они все для меня очень крикливые, пестрые и часто пустые. А этот наверное как классика. Красивый, качественный, со смыслом. Кроме того по реальной истории, которую я не знала, а теперь пойду про нее читать. Так что еще и познавательный.
Юмор в начале мультфильма и на его протяжении шикарен. Не плоский, не глупый, по-настоящему смешной, добрый.
Герои конечно тут черно-белые. Сразу понятно, кто плохой, а кто хороший. Балто и его команда - хорошие, дружные. А Стил негодяй и обманщик. Но такие истории тоже должны быть.Потому что дети, а мультфильмы именно для них и делают, не всегда в состоянии четко различать полутона.

Очень приятные впечатления от мультика после просмотра. Буду советовать и детям и взрослым, тем более тем, кто не смотрел крайне рекомендуется. Ну а я думаю, что буду пересматривать этот мультик еще несколько раз, особенно зимой.

Я наконец-то решилась пересмотреть"Аватар" с детьми, мне казалось, что 10 лет - самое время. Чтобы не возвращаться к теме, отмечу - рано. Несмотря на условно хороший конец, много погибших "хороших", а главное - гибель дерева-гиганта были восприняты ребенком очень драматично.

Что же до взрослых, ничего более зрелищно-яркого с сильной философской подоплекой относительно роли человека и человечества, "силе" денег и способности воли этой силе противостоять, единении человека (гуманоида) и природы еще не снято. Кэмерон конечно мастер, который способен из простого жанрового сюжета сделать шедевр. Я до сих пор помню, как я несколько минут не могла выйти иp кинотеатра после первого просмотра. Ничего до и после не поражало меня настолько, именно как комбинация визуального и смыслового контента. Подбор актеров, развитие сюжета с американскими горками от мирных пасторальных сцен до сумасшедших битв во всех измерениях, рисованный мир Пандоры, даже образ злодея, бомбящего мирных жителей с чашкой кофе - немного чересчур, но в контекст фильма он вписался абсолютно.

Вне зависимости от вашего отношения к Камерону и подобным блокбастерам, "Аватар" нужно смотреть как страницу истории кинематографа, которой он несомненно является.