Эдди Девенпорт. Отзывы на фильмы

У этого сериала был очень высокий рейтинг ожидания. Повышенный интерес подпитывал, с одной стороны, весьма приличный бюджет в $ 100 млн., вполне сравнимый с расходами на какой-нибудь блокбастер. А, с другой, любопытство – каким образом сценаристы сумеют решить стоящую перед ними весьма непростую задачу.

Сериал является ремейком одноименного фильма Майкла Крайтона 1973 года, и его сюжет был известен заранее. Единственное расхождение – количество парков сокращено с трех до одного.
Итак, есть место в Скалистых горах, где воссоздана обстановка времен покорения Западных земель, населенная человекоподобными андроидами. И есть люди, приезжающие туда, чтобы, переодевшись персонажами 19 века, дать волю своим чувствам и самой необузданной агрессии. Сами они неуязвимы для пуль роботов, а покалеченные машины оперативно спускают на подземные этажи, где быстро восстанавливают, стирают память и опять отправляют наверх играть свои роли в прописанных сценариях. Но однажды…

Собственно, смысл всего сериала – объяснить, что случилось «однажды», но не прямолинейно – через страдание бедных машин, над которыми измываются люди, а через постоянное, серия за серией раскрытие обратной стороны происходящего.
Парк существует уже 30 лет и только в последней полуторачасовой серии приходит понимание, что, оказывается, у сериала не линейное повествование. Какие-то события происходили в момент открытия Мира, какие-то, спустя несколько десятилетий, и вся выстроенная в голове логика происходящего рассыпается как карточный домик. Но это добавляет в просмотр свою долю увлекательности.

Джонатан Нолан, брат известного режиссера Кристофера Нолана («Начало», «Престиж», «Интерстеллар» и др.) и сценарист самых известных его фильмов, вместе со своей командой сумел создать, по сути, большой философский трактат о сути человеческого существования, постепенно подводя зрителей к мысли – а по праву ли человек считает себя высшим существом на Земле? Точнее, должен ли он оставаться таковым все время?
Эта проблема в сериале весьма волновала одного из основателей парка – Арнольда, погибшего при весьма странных обстоятельствах, но успевшего внедрить в часть андроидов фрагменты специально написанного кода. Нейросети, на которых построен мозг машин, должны подстраиваться под ситуации, и им не до конца стирают память, чтобы часть прошлых «жизней» служила обучающим материалом. Если добавить к этому глюки, неизбежные в программах такой сложности, и враждующие группировки в правлении Парка, старающиеся переписать сознание андроидов в своих интересах, то получим прекрасную среду для возникновения машинного сознания, сходного с человеческим. Роботы начинают не имитировать, а, действительно, испытывать эмоции.
***
Мне кажется, что когда-то заданная Крайтоном концовка даже мешала сценаристам. Восстание машин – не единственный выход в рассказанной истории. Более того, он явно тупиковый. Парк закроют, роботов уничтожат и все начнут заново, с учетом прежних ошибок. Ведь андроиды не могут покидать территорию – за этим строго следит датчик в шестом позвонке, приводящий в действие взрывное устройство.
Интереснее было бы развить мысль другого создателя Мира – доктора Роберта Форда (прекрасно сыгранного Энтони Хопкинсом), который считал, что машины еще не настрадались настолько, чтобы выйти во внешний мир.

Вердикт. Очень интересно и масштабно поставленный сериал. Безусловно, рекомендуется к просмотру.
Рецензия написана в рамках флэшмоба «Спаси фильм - напиши рецензию!». Тур 29.

Сюжет. Двое бывших напарников-детективов вспоминают детали своего дела почти 17-летней давности, когда они расследовали серию убийств и похищений детей в штате Луизиана. В процессе бесед со службой внутренних расследований они вспоминают не только ход расследования, но и историю своих непростых взаимоотношений.

Воплощение. Этот сериал сейчас у всех на устах, у него не только превосходная пресса, но и столь огромное количество зрителей, что их одновременный наплыв во время показа финальной серии стал причиной обрушения сервера HBO. И должна сказать, эта шумиха поднялась совсем не на пустом месте. Сериал заслужил каждое хорошее слово в свой адрес и каждую минуту зрительского внимания. Он сделан просто на редкость хорошо и качественно даже по меркам американского ТВ и канала HBO в частности (что уже своего рода знак качества).

Это как бы даже и не сериал. Это фильм длиной в 8 часов. Продуманный, сконцентрированный, выдержанный. И, самое главное - законченный, сказавший все, что хотел и показавший все, что было задумано. Прекрасно, что будет еще сезон, но там будет другая история с другими актерами.

Самое замечательное, что в таком формате - одна история на 8 серий - получилось сделать продукт силами одной увлеченной команды. Всю историю придумал и написал один человек, все серии снял один режиссер, все это время выкладывались по полной и не отвлекались на другие проекты главные актеры. И это помогло создать цельное, не распадающееся на части полотно, пропитанное одним настроением, сохраняющее свой дух от начала и до конца.

Достоинства. Самое главное достоинство (в этом единодушны, кажется все) - актерский тандем Харрельсона и Макконахи. Это просто очень, очень круто! Харрельсона я люблю и уважаю еще со времен "Ларри Флинта", в нем я была уверена. Но приятно удивило, что он играет нетипичную для себя роль этакого среднестатистического парня, у которого все как у всех, причем смог в невыигрышной роли раскрыться и показать своего персонажа с разных сторон. Но кто просто поразил, так это, конечно, Макконахи... Его персонаж сам по себе интересен и загадочен. Но он и сыграл его на высшем уровне, причем даже чуть-чуть разными красками в разное время. Просто чудо, что потеряв с возрастом свою рекламную красивость и соблазнительность, он вдруг (кажется, неожиданно для всех) начал играть!!! И как играть! Даже если бы не было "Далласского клуба", вот этой ролью он уже заслужил "Оскар". Я не знаю, перерождение какое-то. Насколько меня от него воротило раньше, настолько же теперь я его ярая поклонница.

Нельзя не отметить прекрасную операторскую и режиссерскую работы. Визуальный ряд - стильный, запоминающийся и соответствующий рассказанной истории. И конечно, в веках останется та самая сцена в конце четвертой серии, уже вошедшая в список самых крутых экшен-сцен на ТВ. А она к тому же снята одним дублем!!! Виртуозно.

Актерская игра, сценарий и режиссура - вот три кита, на которых базируется заслуженный успех сериала.

Недостатки. Сама по себе детективная история слабовата. Чувствуется, что авторам не столько было интересно рассказать про поиски убийцы, сколько хотелось погрузить нас в мрачно-знойную атмосферу, показать людей, которые в этом замешаны, как все это на них повлияло и что из этого вышло. Поэтому при просмотре интереснее не докопаться, кто же злодей, а понять, что у Кола в голове и в душе, что произошло между ним и Хартом в 2002-м, что с ними стало потом. Взаимодействие этих персонажей - вот что по-настоящему захватывает. А детектив - это лишь фон.

Фишка. Прекрасная заставка. Отличный саундтрек. Критики отмечают также множество отсылок к кино- и литературным произведениям, связанным с оккультизмом, философскими теориями и прочим. Но я в этом не разбираюсь, так что это фишка для тех, кто в курсе Желтого короля, Каркосы и прочего.

Вердикт. Смело советую всем. Это будет интересно и для простого зрителя, как история, и для киногурмана, как исключительно качественный продукт, сделанный со вкусом и смыслом.

Захотелось посмотреть этот сериал, как только узнал о его существовании. Южная готика, мистические тайны, полицейский детектив — неплохая база для создания хорошего кино.

Сериал оправдал ожидания на 100% и даже больше. Первое, что понравилось — идея присутствия «рассказчиков». Герои комментируют события прошлого, рассказывают о том, что обычно остается за кадром — о своих чувствах и размышлениях во время показанных событий. Это придает сериалу «литературность» — кажется, что читаешь книгу, и в тоже время рассказ подкрепляется визуальной информацией. Такой подход идеально подходит для детектива и придает особую психологическую глубину истории.

Атмосфера — второе достоинство фильма. Недаром его сравнивают с «Твин Пикс» — впрочем, тут сходство скорее в качестве и проработанности этой атмосферы. Но в «Настоящем детективе» она совсем другая: если в сериале Линча мы видели густые леса на канадской границе, то здесь — просторы американского Юга. Картинка не мрачная, а бледно-туманная, словно мир выцвел под южным солнцем. В общем, если сравнивать этот сериал с «Твин Пикс», то только в качестве равно талантливой и качественной работы.

Актерская игра — великолепна. Вот в чем нельзя упрекнуть HBO, так это в неумении подобрать актеров. Что в «Карнавале», что в «Игре Престолов», актерская команда очень сильная. Да что там, «Игру Престолов» я, например, смотрю только из-за удачно перенесенных на экран персонажей, ибо в остальном сериал выглядит уже как несмешная пародия на литературный первоисточник. Так вот, в «Настоящем детективе» тоже все исполнители ролей подобраны исключительно удачно. Мэттью МакКонахи играет «странного» детектива Раста Коула — вроде бы интеллигентного, но опасного человека с пристальным взглядом; внешне безэмоционального, но на самом деле пожираемого отчаянием и жаждой справедливости. И справедливость его волнует не только в правовом смысле, не только как возмездие преступникам — его конфликт с мирозданием намного серьезнее. Вуди Харрельсону досталась роль Марти — полной противоположности Раста, типичного (а может быть и хуже типичного) провинциального копа. Марти — эталонный жлоб — изменяет жене, злоупотребляет полномочиями, любит пошлый юмор и формально относится к работе. Временами он вызывает отвращение — но следует признать, что на фоне Коула он иногда выглядит выигрышно, то есть — нормальным человеком. А развитие сюжета покажет — не стоит судить Марти слишком строго.

Вообще, из дружбы и вражды Раста и Марти весь сериал и складывается — драматическая составляющая здесь не менее важна, чем детективная. Создатели «Настоящего детектива», по сути, провели любопытный эксперимент: заставили работать вместе героя классического детектива (кстати, Раст очень похож на современного Шерлока из сериала BBC, тот же типаж обаятельного социопата, вот только с чувством юмора у Раста, в отличие от Шерлока, похуже) и детектива «крутого» (что есть Марти, как ни пародия на брутальных героев нуара?) Так что еще это и фильм о том, какой странной иногда бывает дружба, и как притягиваются друг к другу совершенно непохожие люди, которым есть, чему друг у друга научиться — и в работе, и в жизни.

Сюжетная завязка достаточно стандартна в последнее время, и это, пожалуй, все-таки наследие «Твин Пикса» — при странных обстоятельствах обнаружен труп девушки, подозревается ритуальное убийство. Легкий налет мистики все же не превращает сериал в сюрреалистическое фэнтези, как это случилось с «Твин Пиксом». Здесь мистика остается именно мистикой — мимолетным, но страшным соприкосновением реальности с чем-то из-за границ нашего мира.

Ну, и саундтрек так же стоит отметить — здесь собраны наиболее характерные для американского Юга музыкальные жанры, отлично передающие «культурный контекст» происходящего.

Итог: отличный сериал, который понравится любителям как детективов, так и атмосферных триллеров. Возможно, с выходом новых сезонов оценка будет меняться, но пока, по итогам первого — наивысший балл.

Чаю? Это как объятия. Только в чашке. (с)

— Это Патрик Джейн? А я думала он выглядит более ужасающе.
— Он отдыхает.

Всё. Конец. Досмотрела последнюю серию и сижу в слезах умиления, и уже скучаю по всем персонажам, но особенно по Патрику Джейну, его ужимкам и штучкам.

Где-то примерно два года назад, когда я поехала на практику и мне не хотелось смотреть свои старые сериалы, я скачала себе на читалку пару серий Менталиста. Ну вы знаете, детективы, убийства, харизматичный главный герой - это моё всё. И вот посмотрев 4 серии, я поняла, что это любовь. А еще я поняла, что у читалке у меня больше нет серий, а до выходных еще 4 дня. В общем закончилось тем, что за короткий период времени я посмотрела залпом 6 сезонов и не намерена была останавливаться, но новый сезон только начали снимать.

Потом естественно сезон вышел, но то сессия, то другие сериалы, а потом и осознание того, что не хочешь прощаться с героями и вдруг всё будет не так и не то. Но вчера где-то мелькнула картинка Саймона Бейкера и тут я поняла, что пора. Села и начала смотреть, прошло 10 серий, между прочим 10-ая серия меня просто убила и я наревевшись и расстроившись пошла спать. Но вот сегодня я досмотрела последнюю серию и я в слезах от умиления, что наконец-то все хорошо. Я просто дико рада, что всё закончилось именно так, хотя был некий страх, что вдруг все будет плохо, ведь маньяк появившийся в предпоследних сериях “это не к добру”,- подумала я. Но все обошлось.

И хочется сказать большое спасибо сценаристу, режиссеру и актерам за то, что подарили мне еще один любимый сериал. За то, что не оставили разбитым моё сердце дурацкой концовкой. Я конечно огорчена, что сериал закончился, но всегда же можно пересмотреть? :) Я очень рада, что в сериале была команда, которую я искренне полюбила: Патрик - с его вечными кривляниями и не подчинениями, Лисбон с её строгостью и добротой, Чо с его серьезностью и любовью книгам, и те радостные моменты, когда он улыбается, это дорогого стоит. Ригсби и Ван Пелт, ох сколько было переживаний за них в предыдущем сезоне и какое счастье было видеть их снова, хотя бы на пару минут :) Эббот, который оказался наишикарнейшим начальником! И конечно же Уайли, милый айтишник, который покорил меня за столь короткий срок.

Что касается Патрика Джейна, того самого менталиста, с которого всё и началось. Мне безумно нравится его персонаж, нравится его манеры делать всё по-своему, пусть и не всегда на благо, пусть и иногда он меня дико бесил своими выходками, но все же я его люблю.И кстати, после того как история с КД (Красным Джоном) канула в лету мне сериал понравился еще больше, конечно интрига с маньяком дело хорошее, но со временем Джейн сам становился, как маньяк, а мне если честно это надоедало. Так что мне определенно нравится его персонаж, сериал и работа в команде, когда они перешли из КБР в ФБР.

Чёрт! Кто вы?
- Жетон помните? Мы из КБР.
- Что?
- Калифорнийское Бюро Расследований.
- Что это?
- Мы как ФБР, только к нам идти ближе.

Как итог. Пора закругляться. А то о любимом сериале я могу говорить вечно и дойдет до того, что я буду разговариваться с ноутбуком “ а помнишь Лорелею? А помнишь как Джейн пошел туда? А помнишь этот придурок опять ослушался приказа и Лисбон с Чо опять пришлось его спасать? А помнишь Ригсби и Ван Пелт?” (ну вот видите процесс пошел) и я могу так и сидеть тут и вспоминать, а того и гляди начну пересматривать и не факт, что с самого начала. Поэтому как итог хочу сказать, что это отличный детективный сериал, с потрясающими героями и преступлениями, тут есть и убийства, и дружба с любовью, а мне большего и не надо.

— Как ты его заставил?
— Я угрожал раскрыть его тайну.
— Какую?
— Я без понятия, я блефовал. Но, должно быть, что-то ужасное.

Неожиданно обнаружил, что сериал «Гримм», первые серии которого, в свое время, посмотрел по телевизору, уже разросся до четырех сезонов. А сейчас снимается еще и пятый.
Идея сериала в достаточной степени оригинальна – животные, упоминаемые в сказках, являются на самом деле оборотнями или «существами» и мирно или не очень мирно живут среди людей. И все сказочные истории происходили на самом деле. За много столетий существа даже сумели выстроить иерархию, во главе которой стоят королевские семьи, и разработать своеобразный «Кодекс чести», нарушение которого карается смертью. Но все эти столетия им противостоят Гриммы – люди, которые могут видеть «схлынувших» оборотней, т.е. когда те принимают звериный облик. Гриммы традиционно стояли на переднем крае борьбы с нечистью, суммируя свой опыт в книгах, передаваемых из поколения в поколение.
Расклад в сериале примерно таков. С одной стороны, детектив Ник Бёркхарт (он же потомок Гриммов), его девушка – Джульетта, друзья – потрошитель-вегетарианец Монро и рыжехвост Розали, плюс, непосредственный начальник - капитан, который, на самом деле, является колдуном королевской крови. С другой – все остальные – короли, принцы и просто существа.
Первые два сезона сюжет двигается по накатанной схеме. Совершается преступление, Бёркхарт с напарником едут осматривать труп, неизменно определяя, что к смертоубийству причастны оборотни. А далее начинается расследование, которое заканчивается либо как у предков – отсечением головы, что, впрочем, случается редко, либо арестом подозреваемого.
К концу второго сезона (а в каждом из них по 22 серии) такая схема начинает утомлять, и авторы сериала решили внести новые сюжетные линии. Во-первых, увеличилась команда Бёркхарта – ввели в курс дела его напарника, а после еще и сержанта, и появился еще один Гримм. А, во-вторых, существа, не дожидаясь над собой расправы, начали сами охотиться на Гриммов.
В четвертом же сезоне сюжет плавно перетек в шекспировскою трагедию. При этом, положительные герои вдруг стали превращаться в сугубо отрицательных, а количество трупов превысило их число в трех предыдущих. Но зато, увеличилась смотрибельность и, на мой взгляд, в сериал удалось вдохнуть новую жизнь.
Следуя логике развития событий, в пятом сезоне капитан, скорее всего, возглавит королевские семьи, которым уже будут противостоять не одиночки с мачете и пистолетом, а спецподразделение ЦРУ.
Посмотрим, насколько у авторов хватит чувства меры остаться в рамках первоначального замысла.
***
Для себя, отметил интересную мысль, что закон «за все надо платить», на самом деле, универсален и распространяется даже на существ. Женился потрошитель на рыжехвосте – пожалуйте на суд «зверского» Ку-Клукс-Клана. Вытащила мать-ведьма сына с того света, но при этом наградила одержимостью. Вернул Гримм потерянные силы, но, в итоге, погибли близкие ему люди.

Вердикт. Посмотреть, хотя бы один раз.
Рецензия написана в рамках флэшмоба «Спаси фильм - напиши рецензию!». Тур 11.

Вот и пришла пора отправиться на заслуженный отдых одному из самых популярных героев комиксов - Росомахе. Страшно подумать, 17 лет прошло с тех пор как мы впервые столкнулись с Логаном в какой-то канадской забегаловке. Но тихо уйти на покой - это не путь героя. И, надо сказать, пошуметь он любил всегда.

2029 год. Светлое будущее, за которое во всех предыдущих фильмах неистово сражались мутанты, так и не наступило. Молодых мутантов больше не рождается, а те из старых, кто пережил десятилетия постоянных сражений доживают свои последние годы. Вот и старик Логан давно не рвется в бой. Катает на арендованном лимузине пьяных туристов, да копит деньги на яхту, чтобы отправиться греть свои адамантиевые косточки в лучах тропического солнца. Но приключения в лице немногословной девочки Лоры находят Логана, хотя он этого и не просил. Лора, как водится, тоже не так проста. Она - мутант, оружие, созданное в военных целях, но как обычно вышедшее из-под контроля. Эта встреча оказывается судьбоносной как для Логана, так и для Лоры. И это в определенной степени символично, ведь именно с похожей неожиданной встречи с Роуг и начались кинопохождения Росомахи.

Изначальная экспозиция вышла столь мрачной, что на какой-то момент можно забыть, что смотришь фильм про героев комиксов, а не какой-нибудь артхаус про ветерана Вьетнама. Логан получился гораздо взрослее своих коллег по жанру, и дело тут не в возрастном рейтинге R, который позволил Росомахе не стесняясь крошить врагов в капусту, а в том, что в данной картине акцент сместили на внутренние переживания героев и на их взаимоотношения, что довольно нетипично для подобных фильмов. Конечно, создатели комиксов и раньше пробовали играть в драму, но столь реалистичными и живыми персонажи получались крайне редко. Здесь же даже сама ситуация работает на атмосферу. Как-никак, для многих этот фильм - прощание с любимыми с детства героями, и грех было бы не поспекулировать на чувствах фанатов, что создатели, собственно, довольно талантливо и сделали.

Однако, на фоне нарочитой серьезности, еще ярче проступают нелепые условности и штампы супергероики, с которыми приходится мириться в рамках комикс-вселенной. И хотя Логан и заявляет, что, мол, у нас тут не детские книжки с картинками, у нас все взаправду и по-взрослому, но это он, конечно, лукавит. Картонные антагонисты просто не дадут забыть, что это все еще комикс. Их мотивация туманна, а единственная видимая цель - быть пушечным мясом для стильного рубилова, устраиваемого Логаном и его юной протеже. Не на пользу фильму идет и традиционная для франшизы икс неразбериха с хронологией. Фильм оставляет очень много вопросов, для которых нет даже намеков на хоть сколько-нибудь вменяемые ответы.

Но, несмотря на это, нужно признать, с этим можно жить. Мелкие нюансы и недомолвки не ломают общей картины происходящего и создателям удалось сделать эффектное завершение карьеры Росомахи, которое по иронии стало и самым ярким его появлением на экране. Хотя и бежать на фильм с предвкушением чего-то доселе невиданного все-таки не стоит. Есть риск, что завышенные ожидания разобьются о суровую реальность, но если вы хотите увидеть один из лучших кино комиксов последних лет, то это, пожалуй, по адресу.

Очень жаль, что нынче создатели вдруг почему-то решили, что перезапуск старых франшиз обязательно должен включать в себя зрелищные спецэффекты. Понятно, что без этого нынче никуда. Но… Плохо, что при этом теряется какая-то неуловимая часть духа и атмосферы. Все затеняют собой спецэффекты. Больше, больше спецэффектов для бог… в смысле для публики.

Да, здесь есть зрелище, здесь падают космические корабли, а схватки между героями напоминают непрестанные десятиминутные балетные номера с мордобоем и выстрелами. Я, конечно, слабо сейчас помню все подробности «Стар Трека» в его оригинальном состоянии. Смотрел очень уж давно, еще в детстве. Но я не помню, чтобы там были подобные перестрелки. Не было там такого. Там был дух приключений, там проблемы решались умом и сообразительностью. Нет, здесь это тоже без сомнения есть. Вот только как-то они слишком прямолинейные, эти решения. Нет здесь исследования других планет, сплошное действие. Нечему здесь удивляться, как это было в сериале. Да, следить за играми доверия героев – забавно. Но ведь сценаристы сразу убили всю интригу для поклонников серии, когда назвали имя загадочного человека. Всем поклонникам понятно, что последует дальше и уже смотреть не так интересно.

Ну и, конечно же, все это пошло вразрез с исторической линией сериала (там этот герой впервые встречается лишь нескоро). Так что – спорное решение про выбор злодея на мой взгляд. Актер подобран хорошо, не спорю. Но сам злодей – почему именно он? Почему кого-то нового не взять? Фансервис? Зачем? Нет ответа.

Фильм получился яркий, зрелищный, насыщенный спецэффектами. Но увы, он без атмосферы оригинала. Стер Трек для поколения ЯЯЯ – не нужно особо задумываться, фантазировать, дополнять и обдумывать. Все уже расписано и придумано за зрителя. Ему только демонстрируют все это. Опять же сериал брал фантастическими предсказаниями, сотовые телефоны, датчики болезней – это было интересно и ново. А то, что сейчас нам показывают все это в очередной раз, и ты уже понимаешь, что это не фантастика, а недалекое будущее – не радует. Взяли бы Стар Трек 200 лет вперед, и придумали бы что-то отвечающее духу серии – фантастическое, но то, что однажды может сбыться. Но, видимо это не в тренде. Так что, увы и ах – удовольствие от зрелища получить можно. Удовольствия от фильма – очень сложно.

Отзыв: Люцифер последние серии 3 сезона
Совсем неожиданная жажда просмотра сериала после предыдущих серий
Самое главное в конце сезона оставлена недосказанность и недоопределенность, которую хочется узнать за счёт просмотра следующего сезона.
Неожиданное поведение и действие главных героев: начиная с Мейз и заканчивая Люцифером.
Показ своего истинного лица получился необдуманным и неподготовленным у Люцифера, который хотел смягчить это раскрытия перед Хлоей.
Реакция Хлои на естественного Люцифера пока непонятна…Так как продолжение следует в 4 сезоне
Ещё мне понравилось, что 2 последние серии были по стилистики непохожи на другие, да ещё держали во внимании на всем протяжении просмотра.
Этот сериал хочется смотреть за счёт, конечно же взаимоотношений или зарождения чувств Люцифера к Хлои и наоборот и их открытия на всем протяжении сериала.
За счёт этого и держится сериал, все остальные маленькие сцены и взаимоотношение второстепенных героев так не притягивают, как эта парочка.
Да ещё библейская тема: тема ада и рая, тоже цепляет за счёт "Божественного" и непредсказуемого и как они поступят и что сделают (божественные существа) зависит от режиссёра или сценариста, которые все это придумывают и воссоздают на экране.

Сериал "Мир Дикого запада" (2016) – Не с чем сравнить. Завораживает. Смотришь на одном дыхании. Высший балл.
Достоинства: Плюсы по всем позициям, кроме концептуальных заморочек.
Недостатки: Проповедь геноцида человеческой расы Искусственным Интеллектом :)

«Мiр Дикого Запада» как иллюстрация вечного блуждания ученого ума в лабиринтах всего лишь человеческого гносиса.

Радикальное отличие христианства от всех прежних мiровоззрений и всех нынешних, кстати, тоже состоит в том, что бесконечный Бог не просто трансцендентен, Он персонален, и персонален свободно. Это значит, что онтологической субстанцией является не природа (естество, сущность), а ипостась. Именно Божественная Ипостась свободно приемлет, будучи божеством Сына, природу тварного человека и приемлет предвечно. Сын Божий во плоти человеческой нисходит в сотворенный Им мiр не разлучаясь от Отца. Но также и до сотворения мiра Он – Сын Человеческий. [Отец творит мiр чрез Богочеловека Сына прежде сотворения человека Адама, и Сын вочеловечивается в сотворенном мiре лишь в шестом тысячелетии его существования. Парадокс? Да, как и почти всё в христианстве. Ибо невозможное человекам возможно Богу.]
А поскольку Адам сотворен по образу и подобию Божества, то христианская антропология утверждает субстанциальную первичность человеческой ипостаси. Моё Я онтологически предшествует моей человеческой природе со всеми её качествами и свойствами. Мой разум – не свойство моей персоны (ипостаси), но моей природы. Моё сознание – способ бытия моей личности как существа диалогического. Поэтому вопрос «Кто Я такой?» (регулярно звучащий в фильме) в парадигме библейской мысли ставить не корректно, ибо ответ на него дан изначально. [Богословие тем и отличается от философии или науки, что разъясняет уже полученную людским родом Богооткровенную Истину, проекцию Которой две последние тщетно ловят в образах преходящего бытия, т. е. первая уже в Истине, а две другие – в вечной тщете поиска некой мнимости.] А в дискурсе философском, если он понимает личность как сумму экзистенциальных приобретений, положенных на субстрат природных качеств индивида, этот вопрос имеет, видимо, бесконечное множество ответов в зависимости от обстоятельств места, времени и приоритетов вопрошающего.
Именно это последнее и обнаруживается в фильме «WW» и самим развитием сюжета, и его комментариями из уст персонажа, Форда (в 8-й серии). Авторы изначально отказываются (ибо не смею предположить, что им не ведомы первые главы Пятикнижия) от богословского решения вопроса личности: Я – ипостась человеческая, которая суть образ Божий, – и пускаются во все тяжкие философских поисков, на бескрайних пространствах которых множество ответов тождественно их отсутствию.
В библейской парадигме вопрос личности звучит так: в каком состоянии Азъ пребываю и каким мне надлежит стать, чтобы Я как личность достиг адекватности (равенства) Абсолютной Личности Истинносущего. И здесь я вижу, что природа моей ипостаси во-первых, не завершена, а во-вторых, больна, подверглась порче. Поэтому философские поиски ответа на вопрос «Кто Я такой?», имеющие своим объектом нечто незаконченное и изломанное, по меньшей мере вызывают удивление. Что там можно найти помимо разложения и инфекции? Ну, кроме разве что извращенного удовольствия, которое чувственность давным-давно научилась извлекать из тления. Чем, собственно, и озабочены человеческие – да и скроенные по их матрице электронно-механические – персонажи WW как в Лесу, так и в Управлении (не правда ли, улавливается аналогия с «Улиткой на склоне»).
В свободное от перверсий время персонал Парка занят моделированием человеческой природы на машинных носителях. Точнее, не всей природы, а некоторых её экзистенциальных (в нашем контексте это означает: наиболее порочных) аспектов. Причем диалогическая конституция личности в учет не принимается. То есть, нравственность как фундаментальный принцип появления субстанции бытия (разумной ипостаси) в данном эксперименте игнорируется. Что и понятно, поскольку этика (принцип диалогичности) – причина и способ бытия личности, суть которого – общение с себе подобными, и главное – со своим Создателем. А идея фильма, как мы уже поняли – отрицание личности как таковой.
Здесь мы подходим к тому, что атрибутируется уже не природе, а собственно самой ипостаси. И это – добродетели, которые машины, запрограммированные по бихевиористским шаблонам, лишь имитируют. (То, что пороки и страсти они тоже имитируют, разумеется само собой.) Авторы пытаются индуцировать во мне, зрителе, их собственное отношение к человеку: сознание человека такой же автомат, как и «сознание» машины. То, что они добавляют машине программу эмоционального переживания поведенческого алгоритма (который, кстати, тоже имитирует ситуацию выбора) и даже какие-то эмпатические блоки, ничего не меняет. Подобие между человеком и искусственным интеллектом остается чисто внешним. У рожденного есть свобода воли и совесть, у рукотворного – алгоритм и каталог. Впрочем, если машина не может достигать истинного уподобления человеку, то для человека путь уподобления машине открыт падением по греху в царство Необходимости и Причины. Если свобода редуцируется до вещественно-чувственных предпочтений, а совесть низводится до механического соотнесения поведенческих императивов с критериями моральных кодексов, регулирующих и поддерживающих многослойные социальные Status Quo, то да, мы уже в Парке. Ну и обратно тому, если машине удастся запрограммировать стремление к исполнению двуединой Заповеди Любви, которая есть истинно божественная добродетель, то вполне вероятно, что Пиноккио всё-таки станет мальчиком, и тогда азъ, рожденный в оном гражданстве, согласен общаться с машиной как с человеком.
Излишне говорить, что философская антропология, подобная той, что предложена авторами «Дикого Запада» может удовлетворить разве что эволюционистов, атеистов и буддистов, но никак не адептов Истинной Религии. И даже как предмет интеллектуальных упражнений она опасна, ибо для не утвержденных душ разрушительна. Вопрос морального права на убийство решается как всегда юридически, исходя из актуальной для социума концепции разумного существа. Исторические аллюзии очевидны: женщина – не человек, низшие расы души не имеют и страданий не испытывают и прочая чушь. Но если авторы хотят решить вопрос любви к ближнему в обход Заповеди и выстроить вавилонскую башню открытого социума на песчаном основании гуманизма, то флаг им в руки. Это здание стоять не будет. Аще не Господь созиждетъ домъ и проч.
Фильм, однако, завораживающий. Прям мой формат. Даже бойня не утомляет. Сработано качественно. Актеры, музыка (Равади), пейзажи, костюмы роботов на перепрошивке .
P.S. Кстати, почему персонажи исследуют себя на предмет «Кто я такой?», упражняясь исключительно (или предпочтительно) в пороке. И только один пытается хранить верность неким идеалам (без обозначения принадлежности этих идеалов к какой-либо парадигме)? Правда вскользь проскочила мысль, что Парк – это тренажер искушений, и познает себя не тот, кто ринулся достичь дна бездны собственного порока и выпить море мiрового зла (греха), но тот, кто в бойне и блудилище сохранит в себе нечто человеческое. Однако удержать сию ариаднову нить в этом адском лабиринте предельно сложно не только персонажу, но и зрителю.
P.P.S. Идея морбидной недостаточности актуального состояния человеческой природы, довлеющая христианскому мiропониманию и мiроощущению, кажется, не чужда и античности. Поэтому Х. У. фон Бальтазар утверждает, что «эта идея была настолько всеобъемлющей, настолько исключала все другие возможные осмысления экзистенциальной проблематики, что вопрос о том, что же представляют собой человек и человечество [т. е. человеческая природа, А. Х.] помимо …трансценденции в Божественный мiр, казался совершенно абсурдным и даже не поднимался» (Целое во фрагменте. М. 2001. Стр.100). Полторы тысячи лет назад византийские мясники и сапожники лучше разбирались в проблематике персонализма и сложностях вопросов философии сознания, чем современные дипломированные интеллектуалы. И мы ещё говорим об эволюции и прогрессе.
Ещё один P.S. Досмотрел 10-ю серию. Лабиринт, как я и думал, это путь внутрь само себя. Форд сообщил народу, что они не хотят меняться (каяться?), и решил устроить революцию роботов. Заодно сменив объект эволюции с человека на машину. И самоликвидировался по аналогии с Творцом в понимании некоторых еретических конфессий: создал мiр и удалился в блаженный трансцендент. Но как известно, революции меняли экономическую формацию и политическую элиту, не затрагивая базовой парадигмы самосознания падшего человека. Как говорили Стругацкие: меньше работать и больше жрать (или: похоть очес, похоть плоти и гордость житейская). Ну, плюс ещё пару-тройку оргазмов в качестве бонуса за труд общения с противоположным полом. А какова мотивация машины, кроме той, которая имитирует натурально-социальные стимулы её создателя? Видимо по логике авторов эволюционный принцип, основанный на Ошибке, рано или поздно отыщет для искусственного интеллекта собственную базовую парадигму. Однако папа Карло делал Пиноккио как заготовку Человека, а Форд конструировал свои машины как Макивару. Значит ли это, что авторы проводят параллель с Создателем? И считают меня мальчиком для битья у антропоморфного и порочного Демиурга?
И ещё один момент. Что авторы WW, что Лем в 7-м Путешествии Трурля исследуют на человечность разум, претерпевающий насилие или уничтожение. Но на мой взгляд, вопрос человечности в полной мере относится именно к разумному существу, которому для самоутверждения и, так сказать, для ощущения в себе жизненного пульса, требуется разрушать и уничтожать, унижать и насиловать.
Я уж надеялся, что в сериале забрезжила тень религиозной мысли, когда сознание машины направилось внутрь самого себя по спирали лабиринта понятий и представлений, но Форд растолковал, используя аллегорию Микеланджело, что ум, погружаясь в себя, находит там лишь себя как Бога. Хотя Лодовико, скорее всего, просто проиллюстрировал слова Писания «Царство Божие внутрь вас есть».
Однако идейные разногласия с авторами не делают для меня сериал менее привлекательным. А вот у Джавади начинают прослушиваться какие-то попсовые пассажи, но всё равно ставлю ему 5+.