Отзывы на фильмы Ричарда Армитиджа

Вау! Ничего себе! Здорово! Только тааааак грустно! - это краткое содержание моего медленного возвращения к жизни после того, как включился свет в кинозале.

Двенадцать гномов и один взломщик в придаче благополучно добрались до горы, страшно разозлили дракона, но зато обрели целую кучу золота и бриллиантов. Только вот на добро есть и другие претенденты: гномы, люди, эльфы, орков вагон и дракон, конечно. Так что нас ожидает грандиозное пати!

Ходили в кино в IMAX с какой-то там суперпупертехнологией с 48-кадрами, так что полного погружения было по самое не балуйся. Если уж летит в тебя камень, уворачивайся. Если башка орка, тем более. Красиво кружится снежинка, лови ее ладошкой. Хочешь рассмотреть все тонкости грима Торина... легко!

Внимание! Дальше буду спойлеры!
Дракона замочили за пять минут! Реально. Зрители в зале даже опомниться не успели. Бум! Спалил город. Бум! Придавил бургомистра. Бум! Нету дракона. Дохляк вам, а не дракон. Видимо денюшка на дракона кончилась во второй части. Жаль... мне Смауг нравится. Милейшее создание. Когда спит в горе, под грудой драгоценностей.

Галадриель, Элронд и Трандуил - прекрасны! Одна таскает Гендальфа на ручках как пушинку. Другие крошат троллей/орков/гоблинов/неведомых на салат. Да как крошат! Загляденье. Латы, оружие, движения. И Лось! Одним ударом шестерых орков. Зал умер и зашумел аплодисментами. Загляденье. Не все "лесная фея" по брюлликам, он еще и людям помогает и на переговоры ходит, а сынулю любит, что просто закачаешься.

Леголас слегка схуднул после второй части и у него наконец-то закончились стрелы! Эпичный момент. Кажется, это был юмор фильма над самим собой. Как уж наших бедных героев только не дубасили, руки не ломали, кулочищем по голове не стучали, об камни не бросали, с обрыва не скидывали, а им все нипочем. Так небольшие подтеки на лице, а одежда даже не помялась. Но мы на это внимание не обращаем, а продолжаем таращиться на голубые глазюки Азога под толщей льда. Реально страшный момент. Особенно, когда морда его прямо у тебя перед носом. Бух!

Мартин Фриман - мой герой! Какой-то просто невероятный актер. Насколько мне не нравился Элайджа Вуд в роли Фродо, ровно настолько же с Фриманом угадали. Такая шкода в глазюках, а какая трагедь и боль в нужный момент. За его мимикой и поступками было наблюдать крайне любопытственно.

Присоединяюсь к предыдущему оратору: "я выплакала линзу. а за всю ересь Пи Джей ответит перед Эру." Потому что неважно чего там было в книге, чего там напридумывал Джексон, как он умудрился растянуть крошечную повесть на девять часов экранного времени. Это все такие мелочи по сравнению с тем подарком, который он нам подарил. Мир Средиземья не в нашей голове, а почти реальный перед глазами. Он большой молодец только за это!

Вооот. А теперь можно надеяться также как после ВК, что еще ведь остался "Хоббит", а теперь остался "Сильмариллион". Из него можно целый сериал состряпать. И даже не обязательно участие актеров предыдущих частей. Народ все равно пойдет! Я точно! В первых рядах!

Вердикт - класс! Любителям и поклонникам смотреть. Только не сравнивать с первоисточником. Ну, и всем остальным, кто планирует совершить "последнее путешествие".

Будучи абсолютно равнодушной к сказочным историям и в частности к Алисе с её безумными путешествиями, я всё-таки решила посмотреть этот фильм. А всё благодаря Эндрю Скотту и его хоть и короткому, но яркому и запоминающемуся появлению в кадре. О нём пару слов ещё скажу.

Могу сказать, что я ни разу не пожалела, что пошла на этот фильм! Он очень яркий, спецэффекты потрясающие, в общем, картинка что надо!

Отдельно хочется отметить актёрскую игру. И если Алиса меня совершенно не вдохновила, то до чего же приятно было смотреть на Ирацибету, которую сыграла великолепная Хелена Бонэм Картер! Каждое её появление на экране непроизвольно вызывало улыбку, особенно её роман с Временем.
Джонни Депп в роли Шляпника, конечно, также никого не мог оставить равнодушным. Много трогательных моментов с ним, рассказана история о том, как он начинал делать шляпы.
Ну и, разумеется, мой обожаемый Эндрю Скотт! Ну до чего хорош! Всего каких-то пару минут на экране, а сколько экспрессии! Своей игрой он озарил даже тёмный зрительный зал ;)

Второй "Хоббит" обрадовал Леголасом. Что делать, люблю я этого киноэльфа, а тут предыстория, серьёзный папа-эльф, особенности воспитания, влюблённость с оттенком несбывшихся надежд, фотография маленького Гимли в тонких эльфийских пальцах, усмешка и насмешка, а главное — лук и стрелы. Смотреть не насмотреться. (Круче, круче, чем "Во властелине колец" и ярче.) Так что я восхищалась и аплодировала — и работе гримёров, и таланту Орландо Блума. Достойное возвращение получилось.

А теперь собственно о фильме. "Хоббит" ведь, как ни странно, и не о хоббитах вовсе. Потому что вся история — от начала и, подозреваю, до конца — посвящена гномам. На их легендах, их менталитете, повадках и привычках заостряется внимание зрителя. Мы погружаемся в их прошлое, наблюдаем расцвет и падение расы, узнаём "почему" и "как" целый народ, занимавший в мире не последнее место, лишился пристанища. Вместе с ними мы идём домой, возвращаемся к истокам, обретаем надежду и из воров и скитальцев превращаемся в подданных Короля-под-горой, который и сам-то себя по-настоящему вспоминает только в пути. И хоббит-"взломщик" воспринимается нами всего лишь как спутник, как ещё одно звено в цепочке, связывающей нас с родным пепелищем.

Да, мне как зрителю не хватало Бильбо. Не хватало его внутреннего мира, который был в сказке Толкина, не хватало его одиночества, его понимания собственной непохожести на спутников, его душевной борьбы, когда надо принимать решения — и жертвовать своими благополучием и защищённостью ради новых товарищей и Гэндальфа, дабы не подвести их и оправдать оказанное ими доверие. Того Бильбо, по стопам которого в будущем пошёл Фродо, мне не хватало. Однако к минусам фильма я это не отношу. Хотя бы потому, что кино, особенно такое кино, говорит на другом языке и живёт по-другим канонам.

А в этом плане в фильме всё просто отлично. Заданная в первой части планка не опускается, более того, вторая часть даже кажется более выверенной сюжетно, и, чего греха таить, более интересной. Конечно, пейзажей, тех, великолепных, от которых в "Нежданном путешествии" было не оторвать глаз, немного не достаёт, но ведь и общая атмосфера, и тональность фильма изменились — впереди война, краски сгущаются, небо затягивают тучи и Гэндальфу открывается истинный лик Зла. (Кстати, этот момент, он же просто прекрасен! Саурон — ещё один сюрприз второй части "Хоббита".)

Романтическая линия... ну, должна же она быть в кино, как иначе. А здесь у нас красотка Эванджелин Лилли, Леголас и влюблённый гном. Вот ни разу ещё не видела влюблённых гномов, а таких красивых влюблённых гномов — и подавно. Так что... пусть будут. Влюблённые, страдающие, трогательные — они "Хоббита" не портят, они просто делают его "киношным", и делают это хорошо.

Ну и, конечно, нельзя не сказать о главном. О Том, Кого Мы весь фильм Ждали. Личность получилась масштабная, сложная и интересная. Смауг харизматичен, ироничен, могуч. Лучший дракон из всех, когда-либо виденных мною в кино. И убить его — дело не плёвое. Так что гномам, жителям Эсгарота и Бильбо есть над чем подумать. А нам есть чего ждать.

Хоббитомания
Ребята, только что вернулась с премьерного показа «Пустоши Смауга». Эмоции переполняют и степень радости и восторга просто зашкаливает за предельный уровень!! Можете, конечно, назвать меня любительницей зрелищных фильмов, поклонницей мира Толкиена, фанаткой сказок, фэнтази и просто восприимчивой личностью и будете правы на сто процентов. Но «ХОББИТ» — это что-то настолько волшебное и потрясающее, что слова трудно подбираются! Три часа пролетели на одном дыхании! А при мысли, что следующий фильм ждать целый год я начинаю подумывать о перечитке «Туда и обратно» + «Властелин», дабы не впасть в постпросмотровую грусть.

Первое с чего хочу начать — это умопомрачительные пейзажи от которых захватывает дух! Какие прекрасные съемки!! Эти знаменитые горы и степи Средиземья, которые всем так полюбились еще со времен Фродо и Ко(мпании). Старый добрый Гэндальф в своем неизменном сером одеянии и остроконечной шляпе, находчивый и смешной Бильбо, который в этой части вызывает просто какую-то мегасимпатию, вся гвардия гномов во главе с Дубощитом… Ох, ну как же я скучала по всем вам!!!

Леденящий кровь Дул-Гулдур! ООО!!! И Зло, во всем своем ужасающем великолепии! А в сцене, где Гэндальф раскрывает… *интрига!*… просто хочется шептать слово «охренеть» и таращить глаза в экран, что мы всем кинотеатром успешно и делали. Один из самых запоминающихся моментов в фильме, по крайней мере для меня. Снято просто безупречно.

ЛЕГОЛАС в этом фильме МУЖИК. Это вам не тот мягкий эльф, которого мы привыкли видеть. Здесь он гораздо мужественнее, гораздо тверже и по-моему во «Властелине» у него были другие уши (надо сравнить).

И конечно же, самый-самый-самый потрясающий СМАУГ. О, Боже мой. Это самый крутой дракон, которого я когда-либо видела в фильмах. Он безупречен. Это не тупое летающее и огнедышащее создание. Это хитрый и умный зверь с завораживающим голосом. Даже слушая русского переводчика, по мне бежали мурашки. Это какие-то гипнотические звуки, когда в тишине подземелий Эребора он говорит своим бархатным, глубоким голосом. Хочется его слушать и слушать. И смотреть! Он ужасен! И в то же время от него не оторвать взгляд! Вот что называется «великолепен во всем своем ужасе»!!! И, зная, что в оригинале Смауга озвучил Камбербэтч, я даже не представляю, есть ли человек на этом свете, который мог бы еще лучше подойти для этого персонажа. В общем дракон, друзья, непередаваемый. Его нужно видеть и слышать.

Вообще Питер Джексон открыл для всего мира настоящий портал в Средиземье. Сейчас «Хоббит» для меня что-то вроде поттерианы. Может уже стоит назвать это хоббитоманией? Потому что я ей, кажется, уже заболела. То есть заболела то я как минимум после просмотра первой части, а теперь диагноз подтвердился и усилился.

Спасибо Вам, Питер Джексон, за то, что дарите нам возможность увидеть эту потрясающую книгу и не разочароваться ни в чем, и ни в ком.

Всем спасибо. Все молодцы. Люблю хоббитов!! =)

P.S. После самого первого кадра фильма в голове пронеслась мысль: «Это что, Питер Джексон?»

Да. Это был он.

К Питеру Джексону я отношусь с каким-то раздражением. Когда он делает три трёхчасовых фильма по трём объёмным повестям-это понять можно, но когда он выпускает три трёхчасовых картины по одной повести(!), состоящей из 200 страниц(!!!), назревает вопрос- у него что, кончились идеи?
Гневная минутка закончилась, полагаю, теперь нужно рассказать о самом мистере Джексоне.
Начал он свою карьеру в 1986 году, сняв какой-то адовый трешак с аппетитным названием "Инопланетное рагу". Алюминиевые трубки в ролях оружия, маски пришельцев, испечённые в духовке, режиссёр также являлся сценаристом и оператором- казалось бы, все признаки хорошего фильма налицо, но нет. Вряд ли вы выдержите больше тридцати секунд этого эпика.
К счастью для всех, Джексон решил снимать нормальные фильмы и в 2001 году человечество поразилось эпическому полотну "Властелин Колец: Братство Кольца". Фильм стал классикой жанра фэнтези, собрав массу поклонников, огромную кассу и принёс Питеру настоящую, всемирную славу. Недолго думая, в 2002 и в 2003 годах вышли вторая и третья части соответственно. Третья часть получила 11 «Оскаров», что является абсолютным рекордом по сей день. А вся трилогия в целом считается одной из самых прибыльных франшиз за всю историю.
Решив, что 10 лет — достаточный срок для того, чтобы все забыли, что случилось с персонажами, Джексон придумал несколько углубить 10-секундную историю из первой части, замахнувшись на 9-часовую эпопею. В 2012 году выходит «Хоббит: Нежданное путешествие». Этот фильм является экранизацией первых 70(!!!) страниц книги, идущей три часа(!!!). Джексон как-то умудрился растянуть их так, что это фактически незаметно. Картинка радует глаз, персонажи интересны, а саундтрек по эпичности хоть и уступает «Властелину колец», всё равно очень приятен.
В 2013 году выходит вторая часть, продолжительностью три часа и рассказывающая очередные 70(!) страниц книги. Сюжетной линии в фильме минут на тридцать от силы, но Питер разбавил всё пейзажами Новой Зеландии, диалогами и качественно поставленными боевыми сценами.
Сегодня состоялась премьера последней главы эпической трилогии. На самом деле сперва стоит поблагодарить мистера Джексона за одну вещь, которую я понял только сегодня, в последние минуты фильма- он захотел того, чтоб поклонники его творчества вернулись в Средиземье, увидели знакомые лица-и он сделал это! О самом фильме я не могу сказать многого, но попробую. Скажу сразу, если вы не смотрели первые две части, то фильм, скорее всего, покажется вам пустой тратой времени. Все сюжетные линии, начатые ещё в первой части, осторожно и хорошо закончены. На мой взгляд, картина вышла немного скомканной, но грамотно поставленной. Конечно, есть несколько глупых ляпов, но они слабо бросаются в глаза и о них можно забыть. Саундтрек-всё тот же Говард Шор, который немножко схалтурил, так как в фильме всё время звучала одна и та же мелодия. Или мне показалось?
Питеру вообще стоит снимать рекламные ролики для туристических компаний, так как делать он это просто мастерски. После того, как я покинул зрительный зал, у меня появилось острое желание купить билеты в Новую Зеландию и жить там пару месяцев. Пейзажи в фильме просто захватывают дух. Хоть многие и нарисованы на компьютере, но настоящая природа выглядит потрясающе. Спецэффекты-на уровне, хоть там и была пара неловких моментов, в целом всё прекрасно.
Но фильм, как бы грустно это не звучало, не дотягивает до уровня «Возвращения Короля». Он, конечно, очень хорош, но мне показалось, что чего-то всё-таки не хватает.
Вердикт: 7/10
Фильм, радующий глаз и греющий душу любому фанату «Властелина Колец», но абсолютно непонятный пустой для остальных.

Отличный фильм не только про представителей известного направления в живописи, но и просто про дружбу и любовь, фактически про жизнь в самых разных ее проявлениях - радостных и грустных. Фильм потрясающе красивый, яркий, красочный, как и сами картины импрессионистов. Актеры играют просто замечательно. На мой взгляд, попадание в образ у всех исполнителей главных ролей - стопроцентное. Именно так я и представляла себе их - молодых, талантливых художников, совершивших настоящий переворот в живописи. Но больше всех мне понравились Ричард Армитидж в роли Клода Моне и Чарли Кондо в роли Огюста Ренуара. Относительно Армитиджа я считаю, что это его лучшая роль. Совершенно не похож на других своих персонажей с "железным" характером (Джона Торнтона и Гая Гисборна). Клод Моне в его исполнении - это не только замечательный художник, исследующий мельчайшие колебания света и тени, но также живой и непосредственный человек, не скрывающий своих эмоций. И именно такой неожиданный Армитидж меня покорил... А Ренуар - вообще мой любимый художник (просто обожаю его солнечные и жизнерадостные картины), и увидев Чарли Кондо в этой роли, я поняла - да, именно таким и был Ренуар, другого мне теперь трудно представить! Жаль только, что фильм посвящен в основном жизни Моне, а про Ренуара до обидного мало... Я бы не отказалась посмотреть отдельный биографический фильм, посвященный этому чудесному художнику, причем обязательно с Чарли Кондо в главной роли! Но и остальные актеры в этом фильме играют просто замечательно! Здесь вы можете полюбоваться и на других известных художников, без которых история импрессионизма была бы неполной. Очень колоритный получился Сезанн (такой замкнутый, неразговорчивый, живущий в своем мире гений), благородный Фредерик Базиль, любитель балета, аристократичный Эдгар Дега, а также не считающий себя импрессионистом (но глубоко уважаемый ими, фактически являющийся их учителем) Эдуард Мане.
Фильм основан на реальных событиях, в основу сюжета легли письма, интервью и воспоминания. Всего 3 серии, каждая по часу, но смотрится все это на одном дыхании, и все главные герои за 3 часа действия становятся очень близкими, практически родными :) Очень рекомендую этот фильм любителям импрессионизма, и не только им! :)
Армитидж в роли Клода Моне просто чудесен! (не удержалась, вставила картинку :))

С момента просмотра этого сериала прошло достаточно много времени, но все впечатления об этой экранизации такие же живые, как и сейчас. Для меня это показатель того, что это действительно качественная работа и в неё вложили душу абсолютно все. И каждый раз, когда я пересматриваю «Север и Юг», этот сериал раскрывается для меня с новой стороны. Сейчас я решилась написать эту рецензию потому, что прочитала и другие работы Гаскелл, увидев, с чего всё начиналось, я осознала какую плодотворную работу, проделала автор, чтобы создать роман. Для кого-то сериалы это просто способ хорошо провести время и забыться, но для меня это ещё и источник полезной информации. Говоря об этом, вспоминаю интервью Ричарда Армитиджа (исполнитель роли мистера Торнтона) о том, как он готовился к этой роли и если уж актёры настолько сильно прониклись событиями и своими персонажами, то нас тем более должно было ждать что-то великолепное и это так.

Экранизация, на мой взгляд, всё же намного полнее, логичнее, чем роман. Всё же не всё может передать текст, например взгляды и жесты актёров, их харизму. Благодаря экранизации я поняла, почему мистер Торнтон так ненавидит людей, которые курят на рабочем месте, ведь из-за этого погиб его отец и ему пришлось нести на себе всю эту тяжёлую ношу. Поняла я и мисс Хейл, почему она так восприняла переезд, не потому что нужно было покинуть насиженное место, а потому что на новом месте их встретил не самый радужный приём. И очень много тем поднимает эта экранизация. Любовная линия здесь отнюдь не главная, на первое место всё же выходит вопрос отношения владельцев фабрик и их сотрудников. Наверное, самый показательный пример кризиса этой системы показан через Баучера, который от безвыходности стал агрессором, а осознав это, лишил себя жизни. Так же и самый трагичный для меня момент – смерть Бесси Хиггинс, абсолютно несправедливая смерть, которой можно было бы избежать, если бы прислушивались.

Смотря на это сейчас, я могу сказать, что это одна из тех человеческих драм, что в итоге меня сформировала и сделала такой, какой я являюсь сейчас. И я рада и благодарна, что в своё время познакомилась с этим сериалом и полюбила его, прониклась им всем сердцем. Говорить можно долго, но в целом нужно просто смотреть. Но и не только видеоряд и игра актёров здесь радовала, потому что к этому сериалу написаны просто великолепные саундтреки, которые я до сих пор слушаю, хотя прошло уже больше 10 лет.

У третьего фильма нет времени на раскачку и он начинается сразу с места в карьер. А именно с эпичного нападения Смауга на Озерный город и победу над ним. Буквально за первые 10 минут мы прощаемся с главным антагонистом второй части. Но для меня это не было минусом, так как впереди нас ждут куда более эпичные события.
Между тем Торин все больше сходит с ума от золота. Он больше никому не верит, боится только потерять богатства, его честь больше ничего не значит для него и он готов развязать войну из-за своих страхов.
На помощь Гендальфу приходят Элронд, Саруманен и Галадриэль, и это пожалуй одна из любимийших битв во всем фильме. То как Саруман всех раскидывает, Элронд в сверкающих доспехах, размахивающий мечом.
Основная битва тоже очень эпичная. Особенно мне понравился момент, когда Торин потопил Азгога. Это было очень забавно. Как и Леголас с его альтернативной физикой.
Вообще сначала я хотела написать, что делать из книги три фильма было плохой идеей, что слишком много допущений. Но от третьего фильма я получила такое удовольствие, что все это затмило. Теперь у меня только желание перечитать книгу.

Удовольствие с первых кадров! Понравилось, можно сказать, всё: выбор темы и, так сказать ракурса (т.е. главный герой-рассказчик), кастинг, цветовое решение, музыкальное оформление, всё! Можно было бы сказать, что как будто слишком сузили внимание, фокус только на художниках того времени и эпохи (один Золя только промелькнул эдаким злодеем), а ведь там было и еще много легендарных личностей. Но, с другой стороны, в таком случае сериал бы точно не возможно было бы ограничить тремя сериями.
Классно показали первую сцену столкновения двух художников с похожими фамилиями. Мне всегда казалась эта похожесть поразительным совпадением: в одном направлении в искусстве, в одно время, в одной стране! Каждый раз поражаюсь, какой удивительный массив великих, талантливых художников оказался в одном месте и в одно время! Это как «Могучая кучку» композиторов в России.
Кстати, никогда еще «Октябрь» П.И. Чайковского не звучал так органично в фильмах! До мурашек… Вообще музыка здесь необыкновенно органична!
А цвета, а картины! Каждая новая сцена – как готовая картина, потрясающие ракурсы, виды, композиция. Великолепная задумка, прекрасно реализована, когда сцена в фильме плавно превращается в одну из известных (или не очень) картин. Сильнейшая мотивация после фильма вновь и вновь обращаться к творчеству этих художников!