Амира Касар. Отзывы на фильмы

Call Me by Your Name # Зови меня своим именем (2017)

«Я хотел, чтобы ты знал… Я хотел, чтобы ты знал… Я хотел, чтобы ты знал…»

Есть вещи, к которым нужно прикасаться очееень бережно, иначе можно всё сломать.
Чтож, попробую и это будет очень личный отзыв.

Сюжет: 17-летний Элио вместе с родителями проводит безмятежное лето на вилле, где-то в Северной Италии. Солнце, запах фруктов и беззаботность. В один из дней к семье Перлман приезжает Оливер, молодой американец, ассистент отца Элио. Постепенно между Элио и Оливером начинают зарождаться чувства. Только что это за чувство – летний роман или что-то более сильное и глубокое?

Я не разделяю Любовь по признаку пола. Настоящее чувство не знает преград и не боится различий и осуждения. Отношения между людьми весьма тонкая материя, правильно показать и выразить Любовь, задача непростая. Режиссеру Луке Гауданьино это удалось. «Зови меня своим именем» получился именно фильмом о Любви. О любви юноши к девушке, о любви юноши к мужчине, о любви к Природе, к Музыке, к Красоте, к Жизни. И наконец, о истинной Любви родителей к своему ребенку.

Фильм является экранизацией одноименной книги Андре Акимана. Книгу, увы и ах, я не читала – сравнивать не с чем. Поэтому расскажу Вам лишь о фильме. Лента понравилась ощущением Счастья. Когда нет страха, нет запретов и осуждения – Есть лишь человек, которого ты любишь и который любит тебя. История первой любви, подкупающая открытостью, честностью и красотой.

Плюсы: Отличный актерский состав. Прежде всего, Арми Хаммер и Тимоти Шаламэ (так отчаянно похожий на прекрасную статую юного античного бога) сумели искренне передать переживания своих героев, оттенки чувств – от первого взгляда и до последней встречи. Сомнения, страхи, волнение, смущение – всё это не только сыграно, но и прожито. Поговаривают, что Хаммеру прочат как минимум номинацию на Оскар, за роль Оливера. Что ж, поживем-увидим. Безусловная заслуга Арми в том, что он сумел показать не только чувственную составляющую этих отношений, но и заботу. Заботу и нежность Оливера к Элио. Это дорогого стоит. А меня покорил Тимоти, надеюсь, что парня как то отметят в наградном сезоне. Очень естественно и глубоко, а главное честно и достойно он показал зрителям все переживания своего героя. А в сцене когда Элио сквозь слёзы произносит: «Я наверное, ненормальный…» у меня дыхание от слёз перехватило буквально. Сразу же захотелось его обнять и утешить.
Ещё с радостью отмечу обожаемую мной Амиру Касар в роли матери Элио. Обворожительная женщина.
Если Вы спросите меня – если в фильме сцены 18+ я честно отвечу – Да, парочка Есть! И всё они весьма традиционные. Что же до остального… Лука Гуаданьино сумел снять все самые откровенные моменты и не скатиться в порнуху и разврат. Актерам удалось пройти по тонкой грани и показать, насколько это было всё интимно, нежно и чувственно.

«Зови меня своим именем» очень атмосферный, легкий и по-настоящему, летний фильм. Узкие улочки итальянского городка, залитые солнцем, яркая зелень садов, прекрасные пейзажи, воздух, наполненный запахом моря. Чёрт, мне весь фильм хотелось оказаться там и оставив Элио и Оливера наедине с их переживаниями – неспешно пойти гулять. Готова была даже Мафальде на кухне помогать!
Качественный саундтрек, отдельно для всех интересующихся, исполнитель песен Sufjan Stevens.
Безумно растрогал диалог между Элио и его отцом. В словах отца всё - грусть, поддержка, любовь, забота, принятие переживаний сына, готовность протянуть ему руку и утешить. Как по мне Майкл Стулбарг достоин награды не меньше остальных.
В рамках фестиваля фильм демонстрировался на английском языке с русскими субтитрами. Эффект погружения сработал, нооо хотелось бы ещё и адекватный дубляж (может и дождусь).

Минус: Один. Хотя, может быть, это минус лишь для меня. Персик. Гребанный, мать его, персик!... Кто смотрел, поймет о чём я. В вопросах еды я признаюсь, закомплексованный консерватор.

Итог: Call Me by Your Name # Зови меня своим именем пронзительная, светлая и грустная история о первой любви. Фильм получился нежным, искренним и очень эмоциональным. Отчаянно рекомендую к просмотру!

Versailles # Версаль (3 сезона, 30 серий, 2015-2018, Статус – Завершен)
«Государство – это Я»
«Now and forever, I'm your King!»
Любите ли Вы качественные псевдо-исторические сериалы, как люблю их я? В числе последних фаворитов франко-канадский Versailles (Версаль), посвященный эпохе правления блистательного короля Франции, Людовика XIV Бурбона. Исторические события, быт, нравы легко узнаваемы, но есть место и захватывающим отступлениям.

1 сезон. Начало правления и период становления «Короля-солнце», когда он еще не был великим и всемогущим, а знать постоянно роптала и еще не забыла времена Фронды. Версаль пока только прекрасная задумка. Мечта, строительство которой идёт полным ходом, это не дом Короля-Солнце и его двора, а лишь место, где плетутся заговоры и интриги, непомерно стремление к власти, где властвуют фаворитки и фавориты, а судьбы неугодных решают яды. Король пытается если не расположить, то хотя бы подчинить двор своей воле. На помощь ему совершенно приходят обычные простолюдины, необычайно преданные своему молодому королю. Юная лекарка Клодин, верный камердинер Бонтан, бесстрашный начальник личной охраны Фабьен Маршаль – судьбы которых окажутся тесно связанными не только с Людовиком, но и Версалем.

2 сезон. Людовик подпадает под влияние своей фаворитки Франсуазы Атенаис де Рошешуар де Мортемар (более известной, как маркиза де Монтеспан). Не в силах противостоять чарам обожаемой женщины, правитель ставит под угрозу не только свое будущее, но и благополучие всей империи. Сезон затрагивает и так называемое «Дело о ядах» - кампанию по охоте на ведьм и отравительниц, будоражившая двор с 1675-1682 гг. Её подоплёкой была закулисная борьба за власть, однако в ходе расследования оказалось, что использовать яды не гнушалась большая половина знати и придворных, в числе которых была и маркиза де Монтеспан. Второй брак Филиппа I Орлеанского, младшего брата короля, с Елизаветой Шарлоттой Пфальцской - немецкой принцессой, более известной под уменьшительным именем Лизелотта.

3 сезон. Победоносная война делит Францию надвое. Народ бедствует, налоги растут, зреют бунты. Версаль становится центром великосветской жизни. Власть короля становится абсолютной, Людовик жестоко уничтожает всякую другую власть во Франции, кроме тех, которые исходят от него. Культ Короля-Солнца положил начало постепенному упадку монархии. Людовик заявляет права на Страсбург, претендует на испанское наследство и стремится ограничить власть Ватикана. Смерть Марии Терезии, возвышает новую фаворитку маркизу де Ментено́н (Франсуаза Скаррон). Благодаря мнимому благочестию, влияние Франсуазы растет день ото дня. Она активно склоняет Короля к отмене Нантского эдикта. Тем временем, Филипп Орлеанский заметно отдаляется от шевалье Лоррена и пытается разузнать про таинственного узника Бастилии, которого называют «Человек в железной маске».

Плюсы: Большая историческая достоверность, полюбившийся актерский каст, неожиданные повороты сюжета, очень интересный и динамичный OST. Джордж Благден прекрасно исполнил роль молодого короля, нравятся взаимоотношения между двумя братьями. Ну и конечно же, с большой нежностью наблюдала за отношениями Филиппа и шевалье Лоррена (на моей памяти, первая однополая пара за которыми было именно приятно и интересно наблюдать)
Минусы: Ощутимая незавершенность. Категорически нужен ещё один сезон (хотя бы 5 серий!) Увы-увы-увы.

Versailles # Версаль отличная псевдо-историческая костюмированная драма.
3 сезона с интересной сюжетной линией, которая держат в напряжении до последнего момента.

Это уже примерно 5 экранизация биографии Ван Гога, поэтому режиссер не стал показывать нам всю жизнь художника, а сосредоточился на последних двух годах жизни, как раз в 1888, когда Винсент уже страдает маниакально-депрессивным психозом, переезжая из Парижа в Арль.

Режиссер - Джулиан Шнабель, сам художник, а это всегда интересно, как человек с иным видением, с более прокаченным зрительным аппаратом может показать нам кино про художника.
Мне понравились галереи работ Ван Гога в фильме: в кафе, в комнате Тео, в комнатах самого Ван Гога, вокруг гроба. Нам много показывали, и как картины были нарисованы, и как они выглядят, и где они висят. При этом и сам фильм выглядит как набор картин из-за крупных планов, многие скриншоты выглядят как портреты.

С одной стороны, сюжет как будто бы проглядывается и линеен, с другой стороны, как будто в фильме есть несколько важных диалогов, а все остальное просто склейки между ними. Мне не понравилось, как для иллюстрации помутнения рассудка Ван Гога размывают нижнюю часть кадра в тех эпизодах, что показаны с точки зрения главного героя, не сказать, что хороший прием, его было слишком много и в какой-то момент он начал раздражать. Для меня фильм вышел какой-то пустой. Пара интересных диалогов, красивое музеефицированние времени и все. За 2 часа хочется большего, но это мое восприятие.

В письмах брату Тео Винсент много говорит о технике, размышляет об импрессионизме и постимпрессионизме, о том, как сильно он хочет присоединится к обществу художников, обмениваться с ними мнением и расти. В фильме же он выглядит как ребенок, который просто рисует без понимая техники живописи. Да, нам показали, как он разочаровался в обществе и отвернулся, но очень смазано и незаметно. Самый интересный период жизни Ван Гога для меня — это когда он жил с углекопами и нарисовал картину «Едоки картофеля», приступая к фильму я не знала, что нам покажут только 2 последних года жизни, поэтому была разочарована от собственных ожиданий.

Мне кажется, так интересно было бы поразмышлять про импрессионизм исходя из последних заключений нейрофизиологов. Про то, как появление фотоаппарата заставило художников уйти от канона визуализации реальности, такой обманчивой и не простой для ловли нужного мгновенья. Как стали разрушаться перспектива и цветопередача и возникать восприятия смысла и идеи, вместо прямого текста реальной живописи. Но это опять я все ожидала, и мне опять не дали.

Я не знала факт про книгу с картинами Ван Гога найденную в 2016 году, про это интересно было почитать. А еще захотелось прочитать книгу Золя – «Творчество», потому что «Луна и грош» Моэма, «Жажда жизни» Ирвинга Стоуна и «Письма брату Тео» уже прочитаны, а хочется добрать неполученного.

Фильм очень сильно проигрывает в сравнении с книгой. То, что в первоисточнике было первой нежной любовью в фильме стало бессмысленной похотью. Интеллектуальные игры исчезли. Общая чувственность повествования испарилась. Я ожидала увидеть очень стильный, очень нежный фильм про первую любовь, про противоборства характеров. Вместо этого я получила довольно посредственную операторскую, режиссёрскую и сценарную работу с максимально некрасивыми пастельными сценами. Создалось впечатление, что фильм был снят исключительно ради эпатажа.
Не смотря на первоисточник и общую ЛГБТ тематику фильм максимально гомофобный. Не лучшая актерская игра не помогла раскрыть глубину тех отношений, что были раскрыты книгой. В итоге мы видим гея-американца-совратителя и гея-растленного-итальянца. Ну вот совсем не то. Не о том. Книга ни разу не акцентирует внимание на половой принадлежности, она скорее о том, что любовь не имеет ограничений, если ты встречаешь близкую душу. Сценаристы обрезали все сцены, где герои проявляли себя как тонко чувствующие интеллектуалы, как ранимые и влюбленные. Премьера в книжном магазине, их совместные пробежки и утреннее купание, их разговоры о философии и музыке, их нежная дружба с умирающей девочкой.
Мое сердечко разбито.

Вот если бы я взрослела вместе с Ивом, держала бы ему булавки на примерке платьев, была его духовным лицом, которому он исповедывался, отплясывала бы на танцполе, запивала таблетки шампанским, рукоплескала его триумфу и провела бы его в последний путь, я бы, закурив сигаретку, потягивая шампанское и глядя на этот набор кадров, такой бесмысленный, сказала бы «Ах, как же мы кутили, как прожигали жизнь и как ты, мой бедный Ив, был пресыщен этой жизнью и одинок во всей этой толпе».
Да… Но так как свою прошлую жизнь я явно прожила не так, то у меня была одна мысль, что я в дурдоме. Кто все эти люди, откуда они взялись, для чего? Что здесь черт возьми происходит?
Это не история дома моды, бренда и места Сен Лорана в мире моды. Это не история человека, гения, новатора в этом богемном мире. Это чья то извращенная галлюцинация. Это калейдоскоп: ярко, атмосферно-но абсолютно бестолтоково. В фильме нет ни малейшего сюжета, нет связующей нити между всеми этими разноцветными кадрами. Люди, люди, платья, люди. Ощущение, что ты на вокзале, где все снуют, чем то заняты, куда-то идут, что-то говорят. Но что это все значит? Ничего.
Единственный плюс во всем этом нечто это Гаспар. Его создание образа, его жесты, его руки и его глаза…Рефлексирующий, застенчивый, порочный…Но все это без толкового вменяемого сценария, без четкого понимания зачем все это делается режиссером и что он хочет сказать и показать выглядит как пробы, портфолио талантливого актера. Он сотворил образ, но к сожалению, он бессилен создать фильм.

Торговец лошадьми оказывается в затруднительной ситуации. У него отняли прекрасный коней, обманули, изуродовали слугу. Что произошло? Кто имеет право творить беззаконие и не быть наказанным?

Очень темный фильм. И дело не в сюжете. Просто отвратительная черная картинка, где невозможно рассмотреть детали и вникнуть в историю. Ко всему этому фильм очень немногословный, такой тягучий, все среди северный ландшафтов. Очень непростой фильм. Приходилось перематывать, чтобы разобрать хоть что-то.

Фильм вполне закономерный в плане сюжета. Предсказуемо и понятно, чем дело кончится. Историческое - это антураж, а не события. Нет достоверности. Просто история из средних веков. Обычная, которую можно встретить и тут и там.

Сильная игра Мадса. Довольно непривычно его видеть таким первобытным после щеголя Ганнибала. Но весь образ очень целостный - эдакий суровый купец, солнцем закаленный, умеющий держаться в седле и управляться с мечом. Понравились эмоции в последней сцене. Правдоподобно. Сочувствуешь такому человеку.

Вердикт - очень на любителя. Тут дело и в истории, и в средних веках, и в черноте времен, и в монотонности. Думаю, что два часа - это много. Особенно, когда не экшен.

Смотрелось в рамках ТТТ по заявке "европейская история, любые страны и времена", а также спасалось в рамках 12 тура "Спасателей фильмов". За совет благодарю Schleiden

- Говорят, в отношениях кто-то один всегда любит больше... Ты с этим согласен?

Я большой любитель нетипичных любовных историй. Мне уже начало казаться, что я пересмотрела все фильмы с оригинальными сюжетными ходами, непредсказуемой развязкой...и душой. Но тут я случайно наткуналсь на это чудо. Постер не обещал ничего стоящего, но поверьте, это того стоит.
Это не какая-нибудь мыловидная мелодрамка, это качественная психологическая драма о любви.
Актриса в главной роли просто великолепна! То, как она играла любовные сцены (которые, кстати, одни из самых чувственных , что я вообще видела в кино), достойно восхищения. Браво! Этот взгляд...я хорошо знаю этот взгляд. Только по-настоящему влюблённая женщина может так смотреть на своего мужчину: со всей преданностью и отдачей, на которую она только способна и в то же время с грустью от осознания того, что она - тот человек, который любит больше.
А сцена в финале, её исполнение давно известной песни - это что-то невероятное! Так искренне, так сильно...
В фильме показано очень много сцен, в которых женщины узнают себя, те моменты, когда мы наиболее уязвимы, когда мы влюблены, а наш избранник не спешит поделиться с нами и частичкой своей жизни, не говоря уже о том, чтобы бросить всё и уехать с нами далеко-далеко в закат :)

Есть любимые фильмы. А есть любимые-любимые. До дрожи любимые. Так вот "Не в моём вкусе" теперь будет в их числе.

10/10 потому что любовь не только сахарно-карамельной бывает. Потому что люди не всегда соединяются друг с другом идеально, словно пазлы. Потому что существуют "притирки". Потому что это жизнь, наконец.

Pas son genre # Не в моём вкусе (2014 г.)

Противоположности сходятся?!! Надолго ли?

Фраза "Противоположности сходятся" всегда вызывает во мне нездоровый скептицизм. Притянуть к кому-то с абсолютно противоположными взглядами, устремлениями, привычками конечно может - но на пару недель, максимум месяцев - не больше. IMHO - Подобные люди могут создать прочные отношения лишь в одном случае - если кто-то из пары захочет и самое главное, будет способен поменяться ради другого. Известно, что люди одного круга образуют более прочные союзы. Как правило. Но из каждого правила есть исключения, и это здорово!

Французская мелодрама Люка Бельво в очередной раз размышляет на тему "Дельфин и русалка - они если честно..." и делает это весьма и весьма неплохо. Этот фильм вышел в мировой прокат ещё в 2014 г., и спустя два года (НАКОНЕЦ-ТО!) тихо дополз до России...

В начале фильма парижанин, философ и писатель из весьма интеллектуальной семьи - Клемент Ле Герн, на год направлен в небольшой провинциальный городок Аррас, преподавать лекции в колледже. Он весьма закрытый, отстраненный и в некоторых аспектах жизни даже циничный, что подтверждается его отношением к женщинам, вопросам семьи и брака и отрицанию существования любви (о чем кстати, даже написал книгу). Чтобы как то скрасить свое весьма скучное пребывание в Аррасе Клемент решает завести роман с симпатичной парикмахершей - Дженнифер. Она веселая, яркая, безрассудная, обожает петь с подружками в караоке по субботам, любит голливудские комедии, читает дамские романы и обожает Дженнифер Эннистон. Ещё Дженнифер одна растит сына.

Интересно что, Клемент и Дженнифер понимают, что их отношения скорей всего никуда не приведут. Но Клемент принимает это, как данность, и ничего не желает менять. А Дженнифер в порыве захвативших её чувств пытается и борется за возможность осуществления своей Мечты - о Прекрасном Принце. Да-да, помните как в песне поется: Даже если Вам немного за тридцать, есть возможность выйти замуж за принца:)))

Сами того не осознавая - Клемент и Дженнифер оказывают друг на друга колоссальное влияние в плане расширения кругозора и взглядов на жизнь.

Если Вам интересно сможет ли провинциальная Золушка-парикмахерша растопить холодное сердце столичного Принца-философа - милости прошу посмотреть фильм.

Финал фильма кстати получился весьма интересный и неожиданный.
Очень хорошо сыграли роли исполнители главных ролей Лоик Корбери и Эмили Декьенн.

Итог - 6 из 10. Pas son genre # Не в моём вкусе - весьма достойная, истинно французская мелодрама на вечную тему противоположностей.

Я влюбилась в этот фильм, в каждую его минуту, в каждый кадр; он не отпускает, да и не хочется, чтобы отпускал.
С помощью скачков во времени жизнь Ива передаётся потрясающе. Да, флэшбэки не для неподготовленного зрителя, но если вы любите их, смотреть стоит.
Надменный, но скромный, одержимый, амбициозный Сен-Лоран совмещает в себе и в своём творчестве несовместимое. Разврат, наркотики, голые модели, не стесняющиеся своих тел, что еще ждать от законодателей моды? Ив - божество, и говоря: "Все ничтожны, кроме меня", - он слишком прав.
Великий кутюрье добивается гениальности, уничтожая себя, стараясь перенестись туда, где обнаружит новые мановения для своих эскизов. Он становится известней своей одежды, и остаётся только повторять, словно мантру: "гений, гений, гений".
Последние кадры завершают всю картину. Время скакало, и вот оно остановилось, обесмертив это имя. Ив Сен-Лоран сделал своё дело, уважая женщин. Он тратил всего себя на понимание их сути, и старался отдавать больше того, что давали ему те, кто были рядом (мама, Бетти, Лулу).

Из запоминающихся сцен, безусловно, стоит выделить знакомство с его любимицами, с теми, кто показал, как свободна может быть женская мода - непокорная Бетти, движимая волнами музыки, и Лулу "черт знает что, но я без ума".
Так же балл за музыкальное сопровождение фильма и, особенно, за "Ave Maria".

Обойти стороной актёрскую игру Гаспара Ульеля было бы преступлением. Он сделал этот фильм полноценным и незабываем. Он будто зафиналил эту картину своей улыбкой, говоря: "Ты ещё вернёшься, чтобы посмотреть это снова".
И я вернусь.

Самая лучшая одежда для женщины — это объятия любящего ее мужчины. Но для тех, кто лишен такого счастья, есть я.