Отзывы на фильмы Марибель Верду

Какая невероятно красивая, жестокая сказка.
«Лабиринт Фавна» - это необыкновенный фильм. Фильм от которого бегут мурашки по коже. Где удивительно красивые пейзажи сочетаются с жестокостью войны и человеческими пороками. Среди всего насилия взрослого мира есть девочка Офелия, которая вместе с мамой приезжает к отчиму. Времена стоят жестокие. Война. Фашисты у власти.
История про Офелию, которая должна выполнить три задания странного существа Фавна.И она вернется в чудесное царство из которого когда то сбежала. Офелия верит,что она потерянная принцесса Моана. И как же не верить девочке, когда ее мир вдруг рушится, когда ее не ждет ничего хорошего.
Фильм прекрасен не только великолепной операторской работой, мне всегда импонировало как умеет снимать подобного рода фильмы Дель Торо. Его мрачноватое видение спасало многие проекты. Но вся картинка была бы неполная, если бы не музыка. О! Здесь она занимает особое место. Ее можно слушать в своем плеере как самостоятельные маленькие произведения. Такие грустные, наполненные невыразимой тоской по тому, что от тебя так далеко,но ты стремишься к потерянному. Так грустят люди, которые порой смотрят на Луну и ощущают одиночество.
Что и говорить, сказка она и есть сказка. Когда в мире Офелии появляется Фавн , маленькие феи,она начинает будто бы заново верить в то, что она нужна кому то на этом свете.
Дель Торо не хочет щадить чувства зрителей и не дает ни малейшей надежды. Он рассказывает историю, снабжая Реалиями жестокого военного времени.
И под конец!
Недаром на Каннском фестивале фильму рукоплескали 22 минуты. Ох недаром

Очень странные ощущения после себя оставил этот фильм. Наверное потому, что с одной стороны этот фильм - это этакая мрачная сказка. Никаких тебе тут позитивных зазеркалий, ничего такого, все в темном цвете и порой действительно страшно. У меня до сих пор мурашки бегут, когда вспоминаю то существо, которое смотрит ладонями. А с другой стороны - это не менее мрачная, совершенно реальная история. О девочке, которая безумно одинока. О женщине, которая ждет ребенка от мужчины, которому нужен только этот ребенок. О мужчине, который вообще не считается ни с чьими жизнями. О еще одной женщине, которая ради брата переступает через себя и служит человеку, который хочет убить ее брата и его товарищей. И фоном всего этого - война. Запретная для меня тема в фильмах и книгах. Ибо слишком тяжело. В "Лабиринте Фавна" часть этой тяжести взяла на себя история с Фавном, поэтому даже я смогла посмотреть. Хотя в фильме достаточно много сцен, которые я бы не рекомендовала смотреть слишком впечатлительным людям, поэтому будьте осторожны.
Актеры очень хороши. На мой взгляд, девочка немного слабее всех остальных, однако есть у меня подозрения, что в этом виноват человек, озвучивающий ее в русском варианте. Давненько я не слышала такой озвучки - дикции ноль, половина букв проглочена, катастрофа.
Оценка не такая высокая, меня не до конца затянуло в атмосферу фильма. Мне хотелось больше испытаний и меньше войны. Вышло наоборот, увы.

Маленькая Офелия живёт в совсем не радостном мире. Её отец погиб на войне, а мать вышла замуж за капитана, верного поданного фашистского режима в Испании. Единственное средство убежать от жестокой реальности — сказки и предания, где храбрые герои и прекрасные принцессы побеждают зло. Лабиринт Фавна, находящийся неподалёку от лагеря капитана, будоражит фантазию Офелии, тем более что совсем недавно она встретила фею. Или ей только показалось?

Мать Офелии тяжело переносит беременность и не может проводить много времени рядом с дочерью. В лесу прячутся партизаны, а тех из них, кто попался, кровожадно пытает капитан. Ужасное время, полное беспредела, жестокости и мерзости. Неудивительно, что маленькая Офелия хочет сбежать в другой, прекрасный и таинственный мир, где её ждёт настоящий отец (а не тот изверг, которого мать настойчиво просить называть «папой»). И вот появляется фея, которая отводит её к старому и страшному Фавну. Последний выглядит дружелюбным стражем, который радуется появлению пропавшей наследницы, но который не может впустить её в подземное царство. Прежде девочка должна доказать, что достойна того, чтобы вернуться домой. Для этого она должна пройти три испытания.

Гильермо дель Торо — великолепный сказочник, умеющий рассказывать чудесные, мрачные и пугающие истории. В фильме волшебные существа выглядят одновременно и прекрасно, и жутко, а созданные монстры внушают брезгливость и страх (надо же было додуматься до такого страшилища с глазами на ладонях!). Взять хотя бы Фавна. Кажется, что он на стороне девочки, но чувствуется в его заданиях какой-то подвох. Тем более, что служанка говорит о том, что фавнов стоит опасаться, поэтому практически до конца не ясно, ждать ли от него добра.

Офелия выдерживает все три испытания, устраиваемые для неё Фавном. Под конец закрадывается подозрение, что те злодеи, которых она должна победить, являются воплощением самого Фавна. История Офелии — сказка, построенная по всем каноничным сюжетам, тогда как реальность оказывается совсем не столь радужной.

В фильме есть другая замечательная героиня — Мерседес, сестра одного из партизан, прислуживающая капитану и шпионящая за ним. Эту сильную духом женщину легко можно сделать символом партизанского движения, как известную героиню картины Делакруа. Она прикипает душой к Офелии и пытается её защитить, становясь достойным противником для капитана.

«Лабиринт Фавна» — мрачная и грустная история о том, как ребёнок пытается избежать разочарований реального мира, убегая в мир волшебства. Офелия — невинна и чиста душой, ей не место в фашистском мире, образовавшемся в Испании после Второй мировой войны и просуществовавшем почти сорок лет. «Когда ты вырастешь, ты увидишь, что жизнь не похожа на твои сказки. Мир бесконечно жесток. И ты это осознаешь. Пусть даже через боль… Чудес не существует! Ни для тебя, ни для меня, ни для кого!», — говорит мать девочки. Не желая принимать эту истину, Офелия добивается своего — и попадает в сказочный, волшебный мир, где её уже давно ждут отец, мать и верные поданные. И самое страшное, что такой исход можно считать благом.

Отзыв для игры ТТТ первый тур 2018 года, спасибо за совет Teufelchen_nr_13

Советы всегда такие, как те, кто дает их.

... глухота... отрезала меня от музыки, которая меня утешала.

Моими учителями были Веласкес, Рембрандт и природа. И воображение.

Начало очень интересное, постмодерновое и даже сюрреалистичное - Гойя проспыпается, не помня себя и видя образ прошлого. Похоже на путешествие в собственной памяти. Даже есть тоннель с полом в шахматную клеточку, туман, мигающий цветной свет, прозрачность стен и "призраки". Люди то исчезают, то появляются. Много бордового в Бордо.

Далее, мы понимаем, что ворчливый маразматичный старик неспешно и неутомимо ведет свою исповедь окружающим, оставшимся присматривать за ним на старости - второй заботливой жене Леокадии, любящей дочери Росарио, - повторяясь, теряясь во времени и эпизодах, размышляя, барахтаясь в собственном нелегком прошлом.

Когда же недалеко от начала фильма говорят "беригись её, опасная женщина" по отношению к какой-нибудь герцогине, исход картины можно предугадать... и ошибиться.

В 45 лет преследующий образ роковой красотки-итриганки-герцогини Альбы в черной вуали сливается для Франциско Гойи с образом смерти. А доживает он до 82. Что ж, мечта стать придворным художником сбылась, а мечта дожить до 99 не дотянулась.

Молодой человек в кадре, одетый по-французской моде, играет на кастаньетах и танцует что-то вроде фламенко  изнеженного манерного павлина. Культурная апроприация или симбиоз? Во Франции либеральная часть испанцев видела Просвещение, образованность, выход из коррупции и мрака, когда каждый житель умел читать и писать. Аристократы видели изящные манеры и потокание барским капризам. Что же на самом деле принесло обращение Испании за политической опекой ко Франции рассказывает сцена фильма с морем тел.

Интерьеры ленты не всегда историчны, мелькают приукрашенные современные здания, а некоторым сценам (и бутафорным стенам из ткани и картонов с подствекой) намеренно придается театральность (например, купание в ванной, прогулка на поле с Каэтаной). Уровень театральности окружающей среды  колеблется от мифов, которые рассказывает старик-Гойя, его собственных кошмарных ночных видений и до пересказа событий бурной жизни.

Ночь - время для сна. И для живописи.

Думаю, этот прием нужен был режиссеру не только чтобы показать ту самую хрупкость памяти и дебри человеческого сознания, когда пережитое кажется постановкой, но и, чтобы внести свежего воздуха в жанр байопика в конце 90-ых и соотнести свой фильм с творчестом Гойи, ведь...

... после Гойи началась современная живопись.

Нет нет, не думайте — я не смотрела всем известный мультик. Я рискнула и посмотрела еще одну версию всем известной истории, на этот раз — в испанском исполнении.
Альмодовар назвал этот фильм — лучшим в Испании в 12 году. Должна согласиться, это — шикарное кино!
Черно белый.
Немой. Только самые главные слова — появляются на экране, в стилизованных под этот жанр — рамках, по ходу фильма.
Очень красивая главная героиня. Невероятные губы, такие чувственные, пухлые! Ее мать, которая появляется ненадолго, все равно — тоже, безумно красива! Движение рук, которые завораживают!
Вы выдели когда-нибудь корриду? Нам показывают ее, изнутри. Процесс одевания. Молитва перед выходом на арену. Чувственность самого танца с быком. Возможность помиловать быка.
Музыка — как одна из главных героинь.
Фильм захватывает, не дает оторваться от экрана.
Есть моменты ,когда хочется расплакаться. Есть моменты, когда ты не дышишь, чтобы не спугнуть момент. Есть те, когда слезы не удержать.
В картине есть несколько моментов других сказок. Что-то от Золушки, что-то..но не буду раскрывать все секреты.
Финал неоднозначен. Сильный...не оставляющий равнодушным, но неоднозначен.
Кстати, гномов...так сказать — только 6. Седьмым, видимо, считается сам бык..
Смотреть обязательно!

Буквально за день до просмотра задания, посмотрела я другой фильм - "Поющие под дождем". Какая тут связь? А она есть: в этом мюзикле показывалась эпоха перехода от немого кино к звуковому. В немом кино, чтобы передать все чувства героев, актеры использовали пластику, мимику, выразительные взгляды (конечно, возможно, и с некоторыми перегибами). Звуковое кино же изменило подход к актерской игре в целом. Казалось бы, с развитием технологии, появлением компьютерной графики, спецэффектов, технологий 3D и 5D, зачем возвращаться к черно-белой картинке под музыкальное сопровождение? Но есть что-то особенное, завораживающее в фильмах той эпохи, может быть поэтому некоторые режиссеры хотят напомнить нам о тех ощущениях, напомнить, что кино по-прежнему может затронуть нас без ярких красок и даже без слов.
Не знаю, как и почему Пабло Бехеру пришла мысль показать эту историю именно таким образом. Несмотря на то, что действие разворачивается в 20-х годах в Испании, история вполне реальна, хотя и не отпускает аналогия с одноименной сказкой. И это сыграло злую шутку со мной - все же, у Братьев Гримм конец был более счастливым. Но, на то она и сказка, а тут - жизнь. Слоган на КП подсказывает "Её спасёт только настоящий принц", а, значит, не спасет никто. "Чудо или проклятье?" - ответ однозначный.
Актеры прекрасно справились со своей задачей и без слов: злая мачеха со страшной улыбкой; отец, сломленный горем и болезнью, неспособный к поступкам и смирившийся с этим. Ну и, конечно же, Кармен-Белоснежка (особенно в исполнении маленькой девочки) - одинаково убедительна и в роли хрупкой танцовщицы и отважного тореадора.
Прекрасный нестандартный фильм с великолепный музыкой и трагичной историей.