Рональд Харвуд. Отзывы на фильмы c положительными оценками

— Хочу предложить вам,— тут женщина из-за пазухи вытащила несколько ярких и мокрых от снега журналов,— взять несколько журналов в пользу детей Германии. По полтиннику штука.
— Нет, не возьму,— кратко ответил Филипп Филиппович, покосившись на журналы.
Совершенное изумление выразилось на лицах, а женщина покрылась клюквенным налетом.
— Почему же вы отказываетесь?
— Не хочу.
— Вы не сочувствуете детям Германии?
— Сочувствую.
— Жалеете по полтиннику?
— Нет.
— Так почему же?
— Не хочу.
(М. А. Булгаков. Собачье сердце)

— Понравился фильм?
— Нет.
— Как?! Вы не сочувствуете евреям?
— Сочувствую.
— Тогда почему не понравился?

Наверное, такие фильмы должны быть. Просто чтобы люди не забывали. И смотреть их можно – как учебные. И это хорошо, что фильм не похож на самопальные черно-белые поделки, которые нам показывали в школе на уроках ОБЖ. Операторская работа, декорации – все это на высоте.
Наверное, книга воспоминаний, по которой поставлен этот фильм, хороша в своем жанре: очевидец, переживший страшное время, выживший в страшных условиях, рассказывает, каково это. Чтобы люди не забывали.
Но… Перед нами художественный фильм! В котором нет ни одного персонажа, хоть сколько-нибудь достоверного и живого! Да простится мне такое сравнение, фильм больше всего напоминает квест: герой передвигается из точки А в точку Б (в данном случае, из 1939 года в 1945), ему на пути встречаются всякие штуковины – одни помогают, другие мешают. И вроде простор для раскрытия характеров присутствует. Навскидку: женщина, в которую главный герой был влюблен, и ее муж – единственный человек, на помощь которого тот может рассчитывать; еврей ставший полицейским (предатель) и (благодаря этому) спасший Владеку жизнь; фашист, помогавший главному герою, уже зная, что их дело проиграно; трагедия человека, не сумевшего в ответ спасти того, кто когда-то спас его (а была ли она – трагедия-то?); наличие/отсутствие гордости, которая помогает совершать великие дела, но становится лишней, когда речь идет о выживании; да, в конце концов, пианист и его музыка!
Все – мимо. Главное – передвижение героя через эти шесть лет. «Они вешают тех, кто помогает евреям», - даже этого конфликта мы не видим. Те, кто помогает, появляются – и исчезают бесследно. Не все ли равно, что с ними стало. Главное – главный герой выжил. Вон он, сидит в студии, играет Шопена и безмятежно улыбается…

Повседневная жизнь дома для престарелых. Только это не совсем обычный дом, точнее, для не самых обыкновенных бабушек и дедушек. Это дом для выдающихся в прошлом людей - музыкантов и исполнителей мировой оперной сцены. Их маленькие радости и насущные проблемы... А еще подготовка к большому благотворительному концерту...

Очень добрый фильм. Смотришь на сильных людей, радуешься, что у них есть силы и вера в завтрашний день. Но все равно судорожно отталкиваешь мысль, что на их месте, пусть не в таком шикарном, можешь оказаться и ты. Лет через много, конечно, но от этого не менее грустненько.

Трудно быть старым. Мало двигающиеся пальцы, ноги, которые каждую минуту норовят или подкоситься, или пойти своей дорогой. Память, которая выкидывает фокусы: ты слишком хорошо помнишь то, что было много-много лет назад, и совсем не помнишь имя девушки, ежедневно ухаживающей за тобой, сейчас.

Но даже в такой не радужной ситуации находится место для небольших поводов для счастья - выбор репертуара, репетиции, концерты, совместные прогулки и ... любовь. Эх... как же создатели ловко вплетают это чувство в любое повествование.

Актерский состав - просто выше только звезды. Я - любитель смотреть финальные титры. Так вот там скрывается самое большое мое удивление. Оказывается все актеры фильмы, не статисты, не простые актеры британского кинематографа, а те самые известные и любимые многими музыканты и оперные исполнители, о которых этот фильм и снят. Все до одного знамениты, в свои годы пели и играли ведущие партии на самых лучших сценах, в лучших постановках, в лучших коллективах. И это трогает.

Вердикт - думаю, что режиссерский дебют Дастина Хоффмана удался. Смотреть. Не обязательно, но вполне уместно. Для любителей британского и классической музыки.

Смотрелось в рамках ТТТ по заявке "лучший британский фильм/сериал последних пяти лет".
За совет благодарю ITLorik

Что будет если свести Рассомаху и Степфорскую жену? А если приправить это апартеидом коренного населения Австралии, шаманскими песнями и непередаваемыми пейзажами? Правильно - получится мелодрама с офигеннейшими видами.
Войны в фильме не то чтобы много. Всерьез мы видим ее только в финальных сценах и сопровождается идей что все умерли. Не тут то было.
Кидман отлично бы сыграла Скарлет ОХара. В большинстве своих фильмов она аристократка до кончиков ногтей, которая в какой-то момент понимает, что хлеб растет не на деревьях и готова сделать что угодно лишь бы все у всех было хорошо. Здесь "все хорошо" нужно сделать всего лишь обитателям одной единственной фермы. Пьянчужке счетоводу, паре черных женщины, мальчику-метису, гуртовщику и повару. Как всегда у нас подобралась отличная команда отщепенцев, которые тоже хотят жить хорошо.
В целом фильм можно было бы разделить на две серии. Даже хронометраж позволяет. Первый как раз заканчивается в тот момент, когда пара счастливо живет на ферме. И у меня вопрос. Открытое сожительство без регистрации брака - это нормальное явление для 40х годов?
Даже по настроению у двух частей совершенно разный уровень. Первая практически комедийная. Напоминающая Индиану Джонс и путешествие вокруг света за 80 дней с Джеки Чаном. Есть квест от выполнения которого зависит благополучие нескольких человек. В процессе его выполнения кто-то из группы погибает, кто-то кардинально меняет взгляд на жизнь. Но в любом случае те, что остались - чувствуют себя семьей, которые на все готовы ради того, чтобы остаться вместе.
Вторая более драматическая, так как не смотря на то, что всем понятны чувства, которые объединяют людей, говорить о них никто не может или не хочет. У каждого есть свое представление о том, как выглядит будущее и естественно, все уже решили друг за друга. Начинаются обидки и недопонимание. Однако война (вот для чего она была нужна) и страх потерять друг друга расставляют все по своим местам.
Умилило после того, как были остановлены коровы, несущиеся в пропасть, что у Николь испачканы рубашка и лицо, но идеально чистые и выглаженные брюки. В целом же по ее гардеробу можно понять ее лояльность коренной Австралии. Приехала она в экстравагантном костюме, отправилась в поход в полном конском снаряжении с десятком чемоданов, прибыла к пристани - грязная и растрепанная. Жизнь на ферме проходит в брючном режиме, а вот после того, как она перебралась в город, вновь появились юбки и рюши.

Отзыв создан к игре "Киновидение"

Я не мастер писать речи, я их мастерски говорю. Но попробую сделать рекламу этому прекрасному фильму. Итак...
Какой фильм лучше расскажет про страну Австралию, как не фильм с тем же названием?!
Какие актёры лучше почувствуют и сыграют австралийцев, как не те, которые родились и выросли в этой стране?!
Какой режиссёр лучше придумает, как показать родной край, как не тот, который... короче, вы всё поняли.
В этом фильме есть ВСЁ:
* милые кенгуру и свирепые крокодилы-убийцы,
* пустынные пейзажи Австралии в период засухи и райские сады после сезона дождей,
* местное «чёрное» население, существующее практически на уровне рабов, и даже шаман – полуголый раскрашенный мудрец,
* белые колонизаторы и их жёны, закрывающие глаза на развлечения своих мужей с местными девушками,
* дети-метисы, наверное, самые несчастные люди во всей Австралии – отцы сами отказываются от них, а матерей отбирает полиция,
* любовная линия, предсказуемая до последнего вздоха. Но это лишь первая половина фильма,
* вторая половина фильма….

Дамы, запасайтесь носовыми платками и нюхательной солью – Хью Джекман разобьёт ваши сердца, он просто великопен! А уж в сцене, где он плачет…
Господа, вставляйте монокли – Николь Кидман в роли патронессы бала просто божественна!

Итак, мы начинаем…

P.S. На выходных пересмотрела фильм, нашла два перевода… Знаете инглиш – смотрите в оригинале!

«А впереди только бесконечность… мыслям».

«У меня есть еще 2 органа кроме левого глаза, которые не парализованы. Воображение и воспоминания».

Хочется начать с того, что в последнее время мне не приходилось видеть таких шокирующих и заставляющих задуматься фильмов в данном жанре драмы и биографии, также с хорошим актерским составом и отличной операторской работой.

Итак, фильм повествует нам о Жане-Доминике Боби, главным редакторе журнала Elle, на участь которого выпало стать парализованным с головы до пят, имеющего при себе лишь один действовавший глаз для того, чтобы кое-как поддерживать связь с миром, но еще и безгранично широкую фантазию и воспоминания, наводившие только грусть на главного персонажа в связи с весьма неудачным положением.

И вот стоит нам с первой секунды открыть глаза вместе с Жан-До, как мы начинаем погружаться в иной мир, совершенно забывая о том, кто мы есть, кем мы были, а полностью проникая телом и душой к этому человеку, полностью став им самим. Благодаря такому чудесному ходу со стороны режиссеров\операторов\продюсеров, за оригинальную идею которую уже можно аплодировать стоя, я, можно сказать, побыв в «шкуре» другого человека, смогла взглянуть на мир чужими глазами и думать так же, как Жан-Доминик.

До того (!) самого момента, когда не произойдет что-то плохое, никогда не задумываешься о том, каким ты был ранее человеком, что ты сделал хорошего, а что плохого, однако стоит вот потерять возможность к полноценной жизни, как приходит… понимание. Понимание о том, что ты так много не успел и никогда не успеешь сделать, как это и случилось с главным персонажем, но он не жалеет ни о чем, ни об одном моменте из своего ярко-запоминающегося прошлого, на мой взгляд. Ведь именно с параличом на него снизошло «озарение» в виде подобных мыслей о детях: «Я их отец, но не могу провести рукой по их волосам, ущипнуть их пушистых затылок, крепко прижать к себе их гладкое теплое тело…». Однако он не мог не радоваться, несмотря на то, что сам был узником тесного скафандра, что его ребятишки живут и наслаждаются жизнью.

Запомнился очень сильно момент из его прошлого Жан-До: он весь такой жизнерадостный и целеустремленный решил побрить отца, который всеми силами отбивался от бритвы, но все-таки которому была приятна эта мелочь со стороны сына, сообщившему ему, что он собирается переписать самого Дюма, а в итоге работая по пять часов в день через девушку пишет книгу о себе и своем внутреннем мире.

«Я не должен был даже думать о том, чтобы переписать Дюма. С шедеврами не шутят; это судьба, урок, понимаете?».

У меня до сих пор не хватает слов, чтобы описать свой восторг и некий ступор после просмотра. На уме едва лишь пара мыслей, и все они о том, насколько же фильм изящен и необычен по-своему. Одна подача со стороны операторской группы чего стоит.

Могу сказать, что «Скафандр и Бабочка» исключительно для людей, не боящихся проявлять сочувствие, сопереживание или показать своих слез. И он надолго западет к вам в душу, после чего вы можете кардинально изменить свои взгляды на окружающий мир… и к лучшему.

«Мне все равно тащите ли вы меня за собой на дно океана, ведь вы моя бабочка».

Без вопросов, 10 из 10.

Мне всегда слишком тяжело даются фильмы о войне, геноциде, жутких человеческих страданиях.
Потому я так долго шла к этому фильму.
Это не просто история жизни пианиста Владислава Шпильмана, пережившего ужасы Варшавского гетто, а затем - долгие месяцы и годы пустых квартир, холодных подвалов, голода, лишений и унижений.
Это история боли и страха, непонимания, почему именно ты, именно твои близкие должны носить позорную повязку и получать пулю в затылок.
История о том, каких усилий может стоить человеку сохранение своего "я" вместе со спасением своей жизни.
Великолепная игра Эдриена Броуди. Я бы назвала ее блестящей, но слово "блеск" очень неуместно выглядит относительно фильма о войне. Когда он, изможденный, нечеловечески худой, заросший, был обнаружен немецким офицером и сел за рояль, доказать, что он пианист - я еле сдерживала рыдания. Это лучшая сцена. Человек с безупречно прямой спиной. Из-под пальцев которого льется божественная музыка. Человек, почти мертвый, но сохранивший достоинство и любовь к музыке.
Всего лишь одна история из тысяч похожих - но переворачивающая душу.
Смотреть обязательно, если только у вас не депрессия по поводу жестокости человеческого мира. 10

Очень люблю Моема и конечно его "Театр". Конечно захотелось посмотреть экранизацию произведения от Великобритании, сравнить с советским фильмом .
Вначале было просто отторжение- все не так, ведь актеры и сама постановка советского двухсерийного фильма произвела просто потрясающее впечатление в свое время.
По мере просмотра поняла, что и эта версия имеет свои положительные стороны.
Тут я увидела действительно Англию, что ну никак не видела в советском фильме.
И актриса наверно по внешним данным больше похожа на Джулию- ну это пришло именно в конце. Сам же характер Джулии и ее поступки претерпели изменение и были немного не теми, что хотелось видеть после прочтения.
Именно название фильме "Быть Джулией" и должно быть у фильма."Театр" же совершенно не подходит.Нет здесь театра, в отличии от советского.Там я видела именно постановку и на сцене и на улице и я видела игру.
И если Джулия как то мне понравилась, то другие актеры и их воплощение ролей совершенно нет.
Актриса игравшая Эвис Крайтон по авторскому замыслу должна быть красивой картинкой.
Здесь же блеклая пародия на нее. Чем она может взять непонятно.
А ведь именно красивое личико и стало причиной того, что Том поменял женщину на пустышку(ну ладно возраст конечно тоже не может не повлиять).
И последняя сцена Джулии с платком просто совсем не так обыграна- отошли от оригинала совсем.
Про лорда Чарльза как то тоже неубедительно, хотя и актуально сейчас.
В итоге все персонажи не произвели впечатление ни игрой, ни своими героями, которые просто никакие, ну разве что сын Джулии выделяется еще.
В общем фильм получился неубедительным и скомканным- нет объяснения ни роли мужчин в жизни героини, не раскрыты образы мужских персонажей просто совсем.
Ну и сам театр- здесь его мало, как и вообще его в жизни Джулии.
Хотя сами декорации фильма мне понравились возможно даже больше чем в советском фильме.
И все же после этой экранизации я бы не стала запоем читать Моэма, как после той что видела ранее .

Пронзительный фильм, основанный на реальных событиях, рассказывающий о том, как в годы Второй мировой войны в оккупированной Варшаве удалось уцелеть пианисту Владиславу Шпильману. Ему помогли спастись люди, высоко ценившие его талант, но пришлось ему тяжко: сначала выживание в гетто, сменившееся затем спасительной изоляцией в квартире, где ему нельзя было привлекать внимания соседей, а потом одичалое и голодное существование в развалинах, где он вынужден был прятаться ото всех на свете.

Страшно это – когда мир в одночасье оборачивается войной, когда былой уклад рушится самым невообразимым образом, когда из людей неудержимо лезет мрак, а вокруг царят разруха, горе, зло и жестокость, когда гибнут винные и невинные, и мир погрязает в хаосе… Но даже тогда остается время для музыки, пусть она и вынуждена на время затаиться и замолчать… И музыка эта несет с собой спасение и призрачную надежду на то, что еще осталась красота в этом до ужаса странном мире…

Я понимаю, почему люди так старались помочь талантливому герою, но все равно становится грустно при мысли о простых людях, не таких одаренных и не обладающих мировым признанием, кому пришлось испить свою горькую чашу до дна… Получается, их жизни не так важны?.. И каково это – спасаться одному, принимая чужую помощь и доброту, и не иметь при этом возможности хоть чем-то помочь близким и родным?..

Имя Габриэля Гарсии Маркеса знакомо многим. Этот колумбийский писатель стал лауреатом Нобелевской Премии. Его романы и рассказы по всему миру продаются огромными тиражами. Конечно, было бы странно, если б никто не захотел купить права на экранизацию его литературных шедевров. Одно имя этого писателя завлечет немалую аудиторию зрителей. Но есть риск, что фильм не оправдает надежды читателей. Что ж, мои надежды уж точно оправдались. Это очень красивая история о любви, которая не сломилась даже под гнетом долгих лет. Молодой телеграфист Флорентино с первого взгляда полюбил дочь весьма состоятельного человека. Свои чувства он переложил на бумагу и отдал письмо Фермине, которая обещала дать ответ возлюбленному.

Так между ними завязалась переписка и Флорентино сделал ей предложение. Но отец девушки категорически был против этого союза, желая для своей дочери более достойную кандидатуру на роль жениха. В итоге, она выходит замуж за влиятельного доктора Урбино. А юноша с разбитым сердцем, давший клятву верности своей любимой, покорно ждал момента, когда они смогут быть вместе. Но есть ли на свете такая любовь, которая не ослабнет со временем? Потрясающая история. Столько лет быть одержимым одной единственной любовью. Так хочется верить, что такое действительно возможно в нашей жизни. Но суровая реальность доказывает обратное. Эх, таким чувствам место только в романах и мелодрамах, к сожалению.

Вообще здесь какая-то особенная атмосфера. Многие сравнивают этот фильм с мексиканскими и бразильскими сериалами. В принципе, я согласен с этим. А как же иначе? Ведь это изначально произведение колумбийца, написанное на испанском языке. Поэтому здесь больше страсти, больше чувств, больше эмоций. Даже пейзажи и песни Шакиры играют тут далеко не последнюю роль. Если отбросить латиноамериканский колорит, то вся история потеряет свой шарм. Но есть пара минусов, за которые я сниму несколько баллов. Во-первых, сцены секса. Это совсем необязательно было показывать. Даже не столько с точки зрения морали, сколько с точки зрения эстетики. Кому нравится смотреть на возню стариков в постели? Второй минус — это грим, который по идее надо было наносить на главных героев помимо париков.