Отзывы на фильмы Александра Кушаева

Знакомство с фильмом Михаила Сегала откладывал довольно долго, а потому выбрал эти выходные для осуществления давно задуманного дела. Стоит сказать, что ожидал меньшего, по крайней мере того, что фильм толкнëт к размышлениям. Чего отечественный кинематограф не делал очень давно. Далее поделюсь впечатлениями и мыслями по этому поводу.

Повествовательный критерий. Молодой режиссер, мастер психологической глубины, попадает в порно-индустрию и заставляет всех играть по своим правилам. Никогда еще порно не было таким глубоким! Это описание картины довольно мелочное и однобокое, не раскрывающее и половины смыслов, заложенных в картину. Основным транслятором идей фильма в зрительские массы стал режиссёр Роман. Он умеет работать с интерпретацией художественного текста, способен наделить драматургией любой материал. Но в любой индустрии важно призвести продукт быстро. А количество редко переходит в качество. Роман долго готовится к работе, выявляет все мотивы и подоплёку действий. Но никому не нужны те, кто умеет действительно хорошо работать. Тяп-ляп на коленке очередной претенциозный высер для непредвзятого зрителя и запихивай в их умы любую чушь, любую идею. А они даже Покемона от Сейлор-Мун отличить не могут. Первая половина фильма содержала в себе тонкие намеки на остросоциальную сатиру, но сценаристы катком прошлись по театру и его видоизменившейся роли в жизни человека. Хочешь донести высокие ценности - выбери для них наименее правдоподобную форму, дай глубины там, где она не требуется совершенно. Суть в том, что как ни пытайся заинтересовать зрителя, ему будет неинтересно, то что не отвечает его ожиданиям. Финал - это торжество классики над новыми веяниями. Одно не должно мешать другому. Посыл ленты меня устроил.

Визуально-техническое оформление. В этом отношении фильм и не пытается предлагать чего-то сверхъестественного, но это не значит, что там не на что смотреть. Декорации Главного Театра Страны так и веют духом веков минувших. Они хранят память о временах, когда театр был зеркалом человеческой сущности, а не транслятором мелочных потребностей. Лично мне понравилось то, как показывают работу над спектаклем, видно что режиссёр может и хочет говорить о проблемах, близких ему и всем. Картинку хорошо украшает саундтрек, каждая мелодия грамотно подчеркивает настроение той или иной сцены, грамотное смешение музыки и картинки рождает в голове правильную атмосферу. Хотя невооружённым взглядом, понятно, что это больше про текст, чем про картинку.

Тем важнее актёрская работа. Александр Паль приобрел в своë портфолио серьезную драматическую роль, сумел показать характер человека, контрастирующего с окружением. Любовь Аксëнова и Олег Гаас хорошо легли в свои образы. Они хорошо работают с тем, что им предлагает персонаж Паля. Но с неожиданной стороны оба раскрываются к финалу. В эпизодах Сергей Бурунов хорошо представляет узнаваемый образ известного патриота. Игорь Верник неплох, но ничего сильно выдающегося не выдаëт. Игорь Угольников в этом фильме хорош. Приятно видеть.

Вердиктируя. Кино получилось хорошее, с попыткой высмеять современное состояние искусства театра и как идеологическое применение находят всему, что выстреливает в массах. Плюс внутренняя кухня театра и поиск глубины там, где и не подумают искать. Мне фильм понравился, поскольку все условности и допущения хорошо работают на идею. Фильм оставляет послевкусие и заставляет говорить о себе. Я ставлю фильму восемь баллов из десяти. Советую к знакомству. Всем здоровья, добра и хорошего кино!

Этот фильм из разряда тех, что может понравиться, может не понравиться, но забыть его уже будет не возможно.
Мне он зашел. Я люблю такие лоскутные ленты, когда мозаика эпизодов создает полноценную, серьёзную историю.
Большая удача – мальчик, сыгравший главного героя. Молчит, только смотрит на этот дикий мир своими серьёзными глазами, в которых вся скорбь мира и желание вернуться ДОМОЙ. Мальчик, как магнитная стрелка, куда бы ни поворачивала дорога, он идёт ДОМОЙ.
Эпизоды разные, но большинство жестокие ,безумные, на разрыв аорты. Многие сюжеты повторяются из книг и фильмов, но он поданы под каким-то другим углом. Я даже узнала свою детскую книгу «Сын полка», чему была очень рада. Потом сцены из фильма «Андрей Рублев» с ослеплением архитекторов.
Соцреализм перемешался с притчей о ВОЙНЕ и ДОМЕ. Минималистический набор художественных средств не помешал раскрывать темы до самой сути. На меня всё произвело впечатление. Показать большой пласт истории страны, общества, через маленькие зарисовки, которые лучше параграфов в учебниках истории расскажут обо всем произошедшем.
Я не жалею, что его посмотрела. Обязательно вернусь и к фильму, и к книге.
Мощный, сильный,тяжелый фильм.

Фильм посоветовала посмотреть сестра. У нее он один из любимых. Тематика меня напрягала еще до просмотра (от российских попаданцев в книжных вариантах я иногда вздрагиваю во сне). Но подкупило участие компании Дисней. Посему, сплюнув через плечо, отправилась смотреть.

Первые 15 минут стоически внушала себе, что все в полном порядке - интересно, красочно, может, даже смешно. Но затем на стуле сидеть становилось все неудобнее, все жёстче. И полезли тараканы...

Таракан первый: актеры не умеют играть голосом. От слова совсем. Единственное исключение - тот самый маг, который отправил главгероя туда-обратно. Остальные играют на уровне школьного драмкружка. Особенно Кощей: закроешь глаза, и перед тобой прапорщик российской армии. А его "ящерица тупая" выносит мозг.

Второй: актеры не умеют играть эмоции. Тоже от слова совсем. Опять вспоминается школьный драмкружок. Исключение - лягушка. Видно, что старалась.

Третий: попаданец попадает типа в далекое родное прошлое. Но в этом прошлом все разговаривают так, как будто попаданцы все.

Четвертый: типа шутки, которые типа смешные.

Пятый: Лягушка тянет от силы на 14-летнюю девочку с макияжем. Невольно напрягает, когда к ней подкатывает 30-летний главгерой. Ситуацию бы изменили: актриса, которая выглядит на 20, или актер, которому не больше 20. Хотя что это я... ничего бы не изменилось...

Шестой: в телефоне у 30-летнего мужика песня Стаса Михайлова... Мне одной это кажется диким?

Седьмой: это Дисней настояла, чтобы в фильме звучали песни на английском? Они там не к месту и не в тему.

Восьмой: а что случилось с магом?! Его без посоха оставили в кутузке. И чо?!

Девятый: Злая княгиня с макияжем а-ля Ума Турман...

Десятый: сюжет, точнее, его отсутствие и/или высасывание из пальца в некоторых сценах.

Когда смотрела этот фильм , веселилась от души. Решила просто отдохнуть и …получилось.
История про попаданца из современной Москвы да в славянские сказки, в сказочное Белогорье. Что для одного мира – норма, для другого – непонятное волшебство и наоборот.
Персонажи все прикольные, необычные, некоторые даже свои амплуа поменяли. Был богатырь русский Добрыня Никитич, а стал хитропопый злодей, который может своего друга подставить и предать. Мне кажется, актеры и сами веселились на съемках от души. Приятно увидеть хорезматичного Лавроненко в роли Кощея с веночком на башке ( смеялась от души). Каменская в роли Бабы Яги, а Бурунов - булькающий Водяной!? Тоже прикольно!
Много пародий на наши привычные вещи и мемы, типа «Битвы экстрасенсов», Шрека и «отца драконов».
Из приключений, в которые попадает компания друзей в поисках меча-кладенца, моё любимое - это победа над великаншей Чудо-юдо с помощью песни Стаса Михайлова.
В фильме хороший, добрый юмор. Знаю, что критики оценили фильм средне, без особого восторга. А вот зрители проголосовали за него рублем. Этот фильм имел очень высокие сборы, и после выхода на экраны стал самым кассовым отечественным фильмом в 2017 году.
Не вижу ничего плохого в нетрадиционном подходе к нашим сказочным героям, к тому , что баба Яга и Водяной хорошие, а Кощей Бессметный может совершить подвиг и поступить благородно, хотя бы в конце фильма. Немного царапнуло, что Добрыня Никитич – герой былин , в фильме распоследнее чмо, вероломный, коварный и … отрицательный. Не привычно немного для таких героев , но не критично.
Не хочу искать в таком развлекательном фильме смысл, посылы или нравственно-моральные проблемы. Чисто развлекательный и «отдыхательный» фильм тоже имеет право на существование.
Рекомендую всем желающим ненапряжно отдохнуть.

Я посмотрела мемный фильм за вас

-...она отказала мне. Сказала, что любит тебя! Думает, что любит тебя!
- Да она не может любить меня!
-Да я люблю тебя!

Мем про натянутую игру в русских мелодрамах видели все, легендарный полилог, вынесенный в начало отзыва, тоже слышали все) Это отсюда))
Сюжет самый обычный. Юноша по имени Митя бывает в деревне у бабушки. К бабушкиной пожилой соседке приезжает овдовевшая дочь и внучка Маша, девочка лет десяти-двенадцати. Дочь тяжело переживает утрату и заливает горе водкой, отчего сильно страдает Маша; попытки разлучить женщину с бутылкой идут с переменным успехом. Под водкой же она и бросится под колёса поезда подбирать улетевшую на рельсы фотографию мужа. Осиротевшая Маша нашла защиту, поддержку и первую, детскую любовь в лице старшего друга Мити, но для него осталась только кем-то вроде младшей сестрёнки - до известного всем финала. Потом у Мити была жена-хищница, а у Маши, учившейся на медсестру - поклонник-травматолог, которого она так и не смогла полюбить... Я думаю, всех, кто участвует в легендарном полилоге, вы узнали)
Фильм по-малобюджетному снимали быстренько, осенью, но как же живописно получилось! Яблоневый сад, вынесенный в заглавие, очень красивый, уютный, несмотря на частую угрюмую пасмурность неба, да и деревня, где происходит часть действия, очень яркая.
От актёрской игры я ожидала больших ужасов, если честно. Если бы не мем, может быть, и не заметила бы. Отдельный плюс - игра ещё советских актрис, Тамары Сёминой и Галины Стахановой, которые, кажется, вжились в роль, совсем не делая над собой усилий. Сам по себе сюжет сериала простой, клишейный, конечно, но спокойный, не пересыщенный событиями и страстями. То, что нужно после тяжёлого трудового дня или для работы по дому) Но пересматривать такой сериал всё же не хочется не хочется.
И вообще, я за то, чтобы раскороновать "Яблоневый сад" и отдать звание "апофеоза русской мелодрамы" другому сериалу).

Современный богатырь

Осторожно, СПОЙЛЕРЫ!

Русские сказки - кладезь для современного фэнтези. Европейские легенды обработаны вдоль и поперек: сотни разных вариантов, классических и на новый лад. В русских сказках еще осталось, что вытащить на свет, только бери и пользуйся. Вот и воспользовались русские киноделы совместно с Диснеем.

Итог? Не дотянули. Этой фразой можно описать практически любую грань фильма.

Начнем с сюжета. "Обычный парень" Иван (с квартирой в центре Москвы и личной уборщицей) зарабатывает деньги тем, что обманывает людей, а именно - выдает себя за мага, участвует в "Битве экстрасенсов", очищает карму, отпускает грехи, короче, все по фен-шую. Но он одинок. Отлично, у нас есть неплохой персонаж, которому надо пройти долгий путь, чтобы исправиться и найти друзей. Иван попадает в волшебный мир Белогорья, где встречает Радагаста... ой, простите, безымянного (пока что) волшебника. Тот сообщает Ивану, что он сын Ильи Муромца и последний богатырь, а потом, как положено всякому ментору, умирает. Иван волею случая отправляется в дорогу вместе с Кощеем, Бабой-Ягой, Василисой и Водяным, чтобы достать меч-кладенец, с помощью которого можно вернуться в свой мир. Как удобно, не находите? Та самая вещь, которую ищет злодей, чтобы стать бессмертным, еще и может вернуть Ваньку в Москву.

Весь сюжет строиться на сплошных клише, которые надоели зрителям еще прошлом веке. Тут вам и сирота, внезапно оказывающийся Тем-Самым. И злодей, который преподносился нам как хороший человек, а потом вдруг #вотэтоповорот #фигасеонзлодей. И внезапная трусость героя, а потом эпическое возвращение. И не менее внезапное самопожертвование отрицательного персонажа. И взявшаяся из ниоткуда любовь двух главных персонажей. И... и... и...

Ладно, банальность - не порок. Что у нас с персонажами? Вот тут и не дотянули. Иван изначально позиционируется как не совсем хороший человек, обманывающий людей. Казалось бы, события фильма исправят его в лучшую сторону. Однако он как притворялся экстрасенсом и магом, так и продолжает делать это весь фильм, извлекая из этого выгоду. С тем же успехом можно было сделать Ивана бухгалтером. Или водителем такси. Или барменом Костиком. Ничего бы не поменялось. Единственное, чему он научился - справляться со своей трусостью, героически вернувшись на помощь товарищам. Однако, позвольте, какая трусость? Весь фильм Ванька вел себя вполне обычно, защищал Василису, помог Кощею. Да, он хотел домой, но в его поведении ничто не говорило о предательстве из трусости. Зритель не то что знает, что Иван вернется... он не видит причин, почему Иван вообще ушел.

Остальные герои тоже "хороши". Василиса - девчонка забавная, но ей не успеваешь посочувствовать, настолько мимоходом пересказывают ее историю. Баба-Яга и Водяной удались, хорошая история симпатии, преодолевающей внешность (если бы не маленький факт, что Баба-Яга в конце все-таки стала опять молодой, ага. Внешность все-таки рулит). Поступок Кощея в конце - просто нелепое, немотивированное самопожертвование. Горынычик - бог из машины и абсолютно лишний персонаж, которого ввели ради шутки про Отца Драконов (дракон-то, кстати один, если что).

Злодеи заслуживают отдельного абзаца. Добрыня Внезапный Злодей и его история о том, как он живет в тени Ильи Муромца, своей курьезностью посоперничает со злодеем из "Спартакиады" (который терпеть не мог новый год, потому что родился первого января, и все забывали про его день рождения). Ей-богу, не могли придумать злодея получше? Только былины ни за что очернили. Жена Добрыни смотрится намного интереснее в роли злодея - жаль, что ее мотивы так и не раскрываются. Просто злая тетя.

Конечно, не хочется придираться к сказке. Я оцениваю детские произведения немного сквозь пальцы. Они не должны быть до конца логичными и детально проработанными, потому что детали не важны. Важна мораль, вызываемые эмоции. Важно, чему учит история и как развлекает. В "Последнем богатыре" есть какая-никакая мораль, но крайне вялая и надуманная, а сюжетом сложно насладиться из-за невнятных персонажей. Что меня еще огорчило - это песни. Несколько иностранных, одна из которых ну вообще не в тему, и один русский шансон. Ой, чую русский дух! Да у вас же в титрах была песня, которая лучше подойдет к бродилкам персонажей среди полей, чем Another Story.

Есть и положительные моменты. Спецэффекты хорошие, картинка красивая, костюмы замечательные - хотя этого, конечно, мало. Но самое главное, что есть прогресс. Намного лучше, чем "Книга мастеров". Плюс никаких "рыгательных" шуток. Да, есть несмешные, но в целом хотя бы неплохо, есть по-настоящему забавные моменты.

В общем и целом, фильм вторичен. Сюжет клиширован, персонажи так себе. Даже из того, что имеется, можно было выжать лучше. Чем улучшать картинку, лучше работать над сюжетами и их подачей. Но все же вера моя в российский кинематограф не угасает, и когда-нибудь, я уверена, снимут достойную сказку.

Объектом обозревания сегодня стал сериал «Склифосовский» в котором роль первой скрипки отдана главному «менту» нулевых – Максиму Аверину, чей Глухарёв и по сей день остаётся непревзойдённым. Слишком много общего у Олега Брагина и Сергея Глухарёва, поскольку сам актёр чувствуется застрял в одном образе и здесь он также сочетает комикование с драмой. Что есть наши сериалы как хорошо поставленные сказки и сопливые драмы для канала «Россия», не так давно отгремел шестой сезон и потому захотелось узнать предысторию, начало большой истории о врачебной драме, где в каждой серии кому-то несказанно везёт.

Во время просмотра сериала всё время натыкаешься на сценки или целые эпизоды с заимствованиями из такого зарубежного сериала о работниках медицины как «Анатомия страсти» где также большой упор делался на драму межличностных отношений и серьёзное отношение к делу, были и смерти на столе, были и служебные романы. То есть мы получаем некую кальку с поправкой на русский менталитет и российскую действительность. Везде, но гораздо в большей степени в медицине, нужно подходить к делам с головой. Случаются ошибки, но мы же тоже люди и нам свойственно ошибаться. Одна из серий третьего сезона сериала позаимствовала из-за бугра эпизод где некий доктор О’Мэйли под руководством ординатора Берка делал в лифте операцию на сердце.

Если у вас обширная практика просмотров зарубежных сериалов о врачах, то этот вас сильно не удивит. Но это пример того как можно хорошо сделать работу, которую смотреть не стыдно. С засильем в прокате спортивных драм и псевдоисторического фэнтези, нагоняющих тоску хочется какого-то обыденного разнообразия и работа врачей как мне кажется самое то, пусь даже и в исполнении отечественных киноделов. Сериал из разряда мыльных опер, но на редкость здравый, местами правда кидающийся из крайности в крайность, но в целом сценарий приемлемый. Мне импонируют тут два персонажа: Вышеупомянутый Брагин и Сергей Куликов, чья история также полна сложных драматичных перипетий, как и у всех персонажей данного фильма.

Актёрская игра приятно порадовала. Максим Аверин крайне крепко держится за те ниточки и характерные ужимки, срабатывающие успешно в «Глухаре» но здесь выглядящими несколько излишними, ибо другой уровень драмы, но с каждым сезоном он находит ключик к Брагину и органично существует в этой роли. В совершенно неожиданном ключе представлен Дмитрий Миллер, которого раньше видел в комичной роли Эдика в сериале «Светофор», здесь же его Пастухов – полностью серьёзный персонаж с трудной семейной ситуацией и Миллер хорошо смотрелся в данном образе. Запомнился Антон Эльдаров, чей голос известен даже больше чем он сам, хотя ролей в кино у него тоже немало. Салам Гафуров в его исполнении хорош, особенно зацепил, что он снял даже дагестанский акцень, хотя в жизни такового не имеет. Все актёры справились, вжились в персонажей.

Вердиктируя: Хороший сериал, несмотря на частотные переборы с драмой и обладание всех признаков телевизионного «мыла». Но самое главное здесь есть практически недостижимое в жизни человеческое отношение к пациентам и совсем немного, но пренебрежение бюрократией, хотя всегда приходится следовать правилам и инструкциям. Любителям телевизионной драматургии и врачебного дела хочется посоветовать этот фильм, пусть немного романтизируется действительность, но есть в этом сериале здравое зерно. Всем добра и приятного просмотра!