Отзывы на фильмы Изабель Юппер c положительными оценками — стр. 2

Произведение Франсуа Озона, шалуна и затейника. Спойлеры!

Старшая дочка Сюзон: привет-привет, а я только что приехала. Только что и вы все это видели

Свояченица Августина: у меня обморок, сердцебиение и смертельным обиды на весь мир на десерт.

младшая сестренка Катрин: а я в пижаме и мне пофиг

Горничная Луиза: да мадам, нет мадам, разумеется мадам

пьющая бабуля: мои ноги, мои ноги. (в сторону): коньяк заканчивается, что же делать.

(Театрально) Аааа, акции пропали, а я как раз хотела их отдать, какое совпадение

Горничная Луиза: Ааааа, месье убит!

Вдова Габи: вот черт, не мог подождать пока я сбегу сама

Старшая дочка Сюзон: о папа

Младшая дочка Катрин: ой папа

Любящая теща: ой, все

младшая дочка Катрин: ни с места! Это преступление, где полиция? Упс!

Старшая дочка Сюзон: это кто-то из вас, но не я, я только что приехала, вы все это видели

Вдова Габи: любимый муж и все такое. Больно надо убивать

Свояченица Августина: у меня обморок, инфаркт и вообще

Любящая теща: да вводите ей уже что-нибудь

Старшая дочка Сюзон: мама, я беременна

Вдова и по совместительству Любящая мать Габи: проститутка! Продажная девка

Любимая сестричка Пьеретта: вызывали?

Вдова Габи: ой, все

сестричка Пьеретта: говорят брат кони двинул? А я тут мимо проходила

Горничная Луиза: ага, щаз, видела я все

Пьеретта: ой, все

кухарка Шанель: Мадам и все присутствующие простите, но я тут отвечаю за сексуальные меньшинства.

Вдова Габи: да тебя лечить надо!

Горничная Луиза: а я здесь за сексикошечку для хозяина, мурр. Могу для хозяйки

Свояченица Августина: вот проститутка!

Сестричка Пьеретта: а я про тебя все расскажу, дура с письмами

Теща: это она в папашу, человек был достойный, но пипец бесил. нужно срочно выпить.

Свояченица Августина: пойду сопру платье у сестры что ли.

Старшая дочка Сюзон: а папа наш много чей папа

Вдова Габи: но папа он не всем

Сестричка Пьеретта: зато я точно знаю чей брат и кому должен

Выстрел

Младшая дочка Катрин: жучки вы! Папу любила только я!

Покойный папа, муж, брат, зять, любовник, хозяин: ой все!

резюме: там где 8 таких баб мужику не выжить))

Когда за окном валит густой снегопад, на часах три после полуночи, а я только что посмотрела фильм с убийством и считаю, что это первый шаг для создания новогоднего настроения. Доктор, что со мной не так?
Что ж, давайте забудем, что кто-то умирает, и увидем в фильме немного другое. Коротко о сюжете: хозяин дома найден с ножом в спине, и убить его мог лишь кто-то из родственников или слуг, потому что снегопад завалил подступ к дому, а убийца сломал автомобиль и перерезал телефонный провод. Подозреваемых восемь, и все они женщины...
Во-первых, это герметичный детектив, мой любимый жанр. Мне сразу вспоминается Мышеловка Агаты Кристи. Или Чисто английское убийство. Да, фильм французский, но атмосфера засыпанного снегом дома, внутри которого скрывается убийца, настраивает на то, чтобы после просмотра взять в руки томик леди Агаты. Ммммм.
Во-вторых, каждая из подозреваемых врет, чем больше запутывает следствие. А врет она от того, что защищает свои секреты, пусть и не связанные с убийством. Каждой есть, чего бояться. Ох уж эти семейные тайны и скелеты в шкафах. Ну когда в них копаться, если не в зимние праздники! Я такие книги и фильмы считаю сезонными и откладываю на снежные вечера, не иначе.
В-третьих, это фильм исключительно с женщинами в ролях. Француженками. Небывалая концентрация красоты, шарма, элегантности. Такие разные типажи. Такие яркие характеры. Такие красивые костюмы, голоса. Да, я забыла упомянуть, что фильм-мюзикл. Красивые женщины шикарно поют, грациозно танцуют, соблазнительно раздеваются под музыку... А вы вообще видели этот звездный состав?
Есть в "8 женщинах" легкий перебор в том, что касается нетрадиционной сексуальной ориентации(ну а куда без нее в таком гареме, да еще и у Франсуа Озона?!) и прочих сексуальных...ммм...нестандартностей, скажем так. Но я уже второй раз с удовольствием посмотрела фильм и готова закрыть глаза на всё то, что было "слишком". И даже финал не портит мне теплого и светлого настроения.

У нее невыносимый характер - ничего кроме искусства ее не интересует, она придирчива, снобизм прет из всех незащищенных отверстий. У него нет работы, нет нормального жилья, зато в наличии тяга к алкоголю, большой женской груди и разгильдяйству. Одно общее условие - есть дети, которые подружились. Вопрос - что может случится, если познакомятся эти двое?

Мне хотелось посмотреть приятную романтическую историю с французским колоритом, так, как могут снимать только французы. Красиво, немного томно, с позитивным концом. Получил я по своей заявке - пошлую комедию, но да, с французским колоритом и так, как могут снимать только французы.

Было не смешно, местами противно. Оба главных персонажа - это тот случай, когда она - мой самый нелюбимый тип женщин, а он - самый нелюбимый тип мужчин. Все слилось в одном стакане. Для общего отторжения - еще парочка второстепенных героев, которые то мялись на месте, то безудержно придавались чувствам. Но все их действия также не вызывали ни сочувствия, ни переживаний.

Нет в этом фильме мысли. Такой чтобы закончился фильм, а ты подумал, что понял, о чем писал/снимал автор. Получилась одноразовая второсортная комедия с местами неплохой игрой актеров.

Смотрел в пол глаза, между делом, поэтому высокоинтеллектуальных отзывов о музыке, съемках, сценарии и пр. не последует.

Смотрелось в рамках ТТТ по заявке "французский романтик".
За совет благодарю Zatv

В результате инсульта режиссер независимого кино Мод оказалась в крайне затруднительном положении, став по сути заложницей слабости и немощи собственного тела, в котором все еще горит страстный пожар сексуальных страстей и телесных желаний. В один прекрасный момент жизни ей, вначале на экране ТВ, а потом и вживую, встречается брутальный мачо с криминальным прошлым Вилько, который становится для Мод одержимостью, слепым роковым влечением и вдохновением одновременно.

С наступлением нового тысячелетия в карьере главной радикальной феминистки всего современного французского кинематографа и верной ученицы итальянского мэтра Бернардо Бертолуччи, писательницы-интеллектуалки, сценаристки, актрисы и режиссера Катрин Брейя наступил не кризис идей и творческой стагнации, а период зрелости, если брать отчет от фактически синефильско-автобиографических «Интимных сцен», в которых главный фрейдистский вопрос с корреляцией от Брейя был заменен ироническими размышлениями о реалистичности муляжа фаллоса в отдельно взятом условном фильме, и завершая вписанной в историко-литературный контекст в духе Анн Голон «Тайной любовницей», пронизанной лесбийским континуумом и безболезненной дефлорацией.

Пережив инсульт и встречу с аферистом Роканкуртом, Катрин Брейя практически на три года выпала из кинематографического зора критиков и зрителей, но в 2013 году на международных кинофестивалях в Торонто, Париже, Варшаве и Белграде был представлен последний по счету фильм некогда главной французской скандалистки под названием «Злоупотребление слабостью», в котором Брейя, возродившись как феникс, кардинально ушла от своих прежних шокирующих выходок, сняв на сей раз к тому же историю не о женщине даже(хотя без женщин во французском кино в целом и у Брейя — в частности никак не обойтись), а о мужчине, попавшем в сети нетипичной роковой соблазнительницы. Довлеющее личное, частное, спекулирующее и фрустрирующее, вскоре подменяется общим; авторская исповедь, рефлексия обрастает новыми гранями, и болезнь любви эдак по-французски зарифмовывается с болезнью кинематографом.

Первоначально фильм несколько сбивает с толку, представляя для зрителей чуть ли не историю волка и невинной овечки, порочного мужчины и невинной женщины, которой пользуются как в финансовом, так и в сексуальном смысле, шокирующую драму об инвалидке и моральном уроде, надевшем маску благочестия во имя своих непристойных целей. Но фактически Катрин Брейя приготовила для зрителей не очередной приговор альфа-самцам и альфонсам, не психологическую драму с автобиографическим началом и витиеватым концом(хотя нотки автобиографичности в картине слишком прозрачны и очевидны, чтобы быть просто проигнорированы, хотя и чрезмерно акцентировать на них внимание не стоит ввиду многополярности ленты), не драму человеческой аддикции и сексуального шантажа.

Фильм «Злоупотребление слабостью», выдержанный в теплых пастельных тонах, являет собой мощную, но по-французски изящную драму не о чудовищной власти мужчин над женщинами, а о власти женщин над мужчинами и смотрит Катрин Брейя на женщин в картине через изобличительное увеличительное стекло, через призму главной героини актрисы Изабель Юппер по имени Мод. Мод в блистательном исполнении мадемуазель Юппер, которая, вероятно, впервые после эпатажного антибуржуазного памфлета «Пианистки» Ханеке и натуралистично-девиантной инвективы «Моей матери» Оноре предстает в крайне неоднозначном, но очень элегантном образе независимой кинематографистки, являет собой пример ловкой манипуляторши собственными чувствами, эмоциями и инстинктами, которая сумела обольстить понравившегося ей мужчину самыми привлекательными женскими чертами — слабостью и беззащитностью. Коварный негодяй Вилько в исполнении известного французского композитора и певца Кул Шена, этот брутальный наглый мачо, становится жертвой искусной игры Мод, которая, несмотря на тело, пораженное недугом, остается сексуальной и гипнотизирующе-привлекательной. Да, ее героиня подкармливает свою жертву финансами, да, она фактически решает за Вилько кем ему быть и какова его роль не только в ее фильме, но и в жизни. И по сути реально слабым является совсем не Мод, а герой Кул Шена, моральной немощью которого она пользуется на всю катушку,

За маской слабой беззащитной и беспомощной женщины кроется настоящая паучиха, которая плетет для своего любовника роскошную паутину, сооружает золотую клетку, а Вилько, в котором коварства оказывается куда как меньше, чем сострадания, попадается. Но парадоксально в картине слабостью злоупотребляют все: и Мод, манипулирующая окружающими, и Вилько, поддающийся этой игре и симуляции, и общество, их окружающее. Порочный круг человеческой слабости замкнулся, героев притянуло друг к другу как магнитом. Но найдется ли у них силы для нового этапа в своей жизни, силы для полного освобождения друг от друга, и не станет ли тогда злоупотребление слабостью злоупотреблением силы?!

После фильма "Caché", который меня озадачил, но понравился, решила посмотреть что-нибудь ещё у Михаэля Ханеке. И вот - "Пианистка": BAFTA, три приза в Каннах и целый ворох прочих премий. Ну и самое главное преимущество - блистательная Изабель Юппер, от которой мурашки по коже.

Понимаю, что покажусь сейчас снобом, но это фильм не для всех (или, по крайней мере, не для просмотра под семечки в субботу вечерком). История интрижки преподавательницы консерватории и нахального талантливого студента оборачивается таким сгустком психологических травм и скрытых демонов, что местами приходится ставить фильм на паузу, потому что нужно вдохнуть-выдохнуть и собраться с силами, чтобы смотреть это дальше. Происходящее на экране меняется от отвратительного к почти прекрасному, от неуловимо забавного к откровенно страшному.

Не хочу пересказывать и анализировать сюжет, в сети тонны готовых анализов и целых лекций по этому фильму. Тем затрагивается множество, но, как это часто бывает в такого рода фильмах (и что типично, как я сейчас понимаю, для Ханеке), зритель сам должен решить, что и почему творится на экране. Впрочем, фильм всё равно чуть легче для понимания, чем "Скрытое", особого бэкграунда (кроме своих собственных тараканов) тут не нужно.

Как я уже сказала, Изабель Юппер играет божественно. Её абсолютно каменное лицо в первой половине фильма заставляет усомниться, кто тут проблемнее - она или зритель. И её же игра "на грани" во второй части, с живыми, яркими эмоциями, почти отвратительной натуральностью чувств, забыть невозможно.

Фильм потрясающий, но очень, эээ, выводящий из равновесия. Посмотрела его пару дней назад и больше мне ничего смотреть пока и не хочется.

Вторая часть фильма. Версия событий со стороны главной героини. Далее - повтор рецензии к части "Он".

Низкие рейтинги я могу объяснить только неоправданными ожиданиями ряда зрителей. Хотели увидеть очередной экшн с Джеймсом МакЭвоем, а получили практически артхаусную драму, сплошь состоящую из диалогов и эмоций. Часто у меня возникало ощущение, что я смотрю пьесу в театре, а не художественное кино.

Фильмы "Исчезновение Элеанор Ригби" (части "Он" и "Она"), пожалуй, один из самых сильных моих кинематографических впечатлений за довольно долгое время. Очень сложно его рекомендовать для просмотра из-за темы, которая в нем поднята. Части "Он" и "Она" нужно смотреть подряд и вместе, чтобы получить полное представление об этой истории, да и финал у второй части ("Она") чуть более определенный, чем у первой ("Он"). При этом правильно, что решили оставить открытый финал, ведь теперь, как и в реальной жизни, все зависит только от этих двоих людей. Интересно, как отличается его версия происходящего от ее версии, в частности, в ключевой сцене ближе к самому концу обоих частей диалог главных героев различается - в части "Она" нет ряда реплик из части "Он", а часть реплик вложена в уста другого героя.

Когда читаешь в рецензиях или аннотациях, что это кино о мужчине и женщине, у которых случился кризис отношений после 7 лет брака, ожидаешь увидеть банальный рассказ о том, как двое наскучили друг другу, как у них начали появляться интересы вне семьи, как стало нарастать недовольство, раздражение, обида и в конце концов куда-то пропадает и любовь, и уважение. В этом фильме речь вообще не о том. Сдается мне, и это очень грустно, даже обидно (ведь фильм достоен того, чтобы его оценили), что многие ставили оценку фильму, не только его не досмотрев, но и не дождавшись объяснения, что же произошло, почему герои практически даже не могут смотреть друг на друга.

Это очень страшно. Очень больно. То, что случилось. И это кино с двух разных позиций, его и ее, раскрывает эту боль, обнажает страдание. Ряд высказываний разных персонажей можно смело выписывать, столько там истин. О том, что каждый по-своему переживает такую боль и что если другой горюет не так, как ты, это не значит, что ему всё равно. О том, что после перенесенного горя, даже пережив его и справившись с острой болью, люди уже не будут прежними никогда, не будут по-настоящему беззаботно счастливыми. О том, как можно находиться в одной комнате, а между вами будто тысяча километров. О том, что о самом страшном и больном, сложнее всего говорить с самыми близкими тебе людьми. О том, как важно говорить, проговаривать, а не запрещать себе и другим любое упоминание случившегося.

Повторюсь. Очень сильный фильм.

10 из 10 (а то и больше)