Отзывы на фильмы Скарлетт Йоханссон c положительными оценками

А Вайтити, оказывается, тот еще провокатор. Нет, серьезно, запустить фильм, где у главного героя лучший друг - воображаемый Адольф Гитлер, и гнуть эту линию, не каждый на такое решится.
Но это же Вайтити.

Врать не буду, первые минуты фильма дались очень тяжело, в голове буквально пришлось крутить, что это все сарказм. Но в один прекрасный момент сработало «это же Вайтити, этот чувак на серьезных щах снял псведо-документальный фильм о нелегкой жизни вампиров в Новой Зеландии».
Фильм смешит. Фильм заставляет переживать. Фильм заставляет плакать. Здесь действительно одновременно смеешься над тем, что Джоджо верит, будто злобные жиды читают мысли друг друга и спят, как летучие мыши, и живут в стенах домов, чтобы ночью зарезать невинных нацистов, но при этом понимаешь, что нифига это не смешно. Что эта та страшная реальность, от которой только и можно, что в истерике смеяться, потому что это все настольно абсурдно, что просто не могло случиться. Но оно могло. И оно случилось.
Это самая антивоенная картина из тех, что я видела за последние годы. Война глазами ребенка - всегда страшно. Война глазами ребенка, у которого знатно промыты мозги пропагандой - еще страшнее. Это не тот мерзкий «Мальчик в полосатой пижаме», где все прилизано и подано так, чтобы лучше продавалось, это настоящий фильм, с настоящими судьбами и настоящими чувствами. Здесь все ужасы доведены просто до абсурда, до черного юмора, до предела.

Сэм Рокуэлл в очередной раз крадет мое сердце. Скарлетт Йоханссон действительно заслужила свою номинацию на Оскар.

Я понимаю, почему этот фильм даже не попытались показать в России. И, честно говоря, от этого становится немного не по себе.

Смысл этого фильма - странный предмет,
Он вроде бы есть, а вроде и нет.

Пёстрый актёрский состав не может не впечатлить: Оушен, дуэт Мачо и ботан, Густав из "Отеля Гранд Будапешт", Няня из "Дневников няни" и Бек из "Эвереста" - и, как следствие, не может не давать надежду на крутое кинцо. Тем более от того, как Клуни играет идиота невозможно оторваться.

А Йоханссон в обтягивающем костюме русалки многие мужчины должны одобрить.
В фильме показана киноиндустрия изнутри. Как подбираются актёры, как работают режиссёры и снимают самые худшие фильмы. "Да здравствует Цезарь!" - недалеко от них ушёл. Ещё до начала фильма меня насторожил значок 18+ на моём билете. Ведь это такая тонкая грань между смешным кино и тупой пошлятиной. Моё впечатление о фильме начало портиться, когда я услышала так сильно раздражающий меня закадровый голос.

Далее фееричное появление Ченнинга Татума, отбивающего чечётку и заделовшегося блондином, чтобы быть похожим на русского. Но его сцена в фильме продлилась не более пяти минут - пришёл, станцевал, ушёл. А сцена Джона Хилла - его напарника из "Мачо и ботан" - оказалась ещё короче, и он постоянно произносил всего лишь одну фразу "Я - могила".
Только у одного героя получилось поднять настроение залу и сделать этот фильм хоть издалека похожим на комедию - герой Олдена Эйренрайка, Хоби Дойл - ковбой со вставной челюстью.
Что касается финала, то он оказался ещё тупее сюжета. Не мой фильм.

Мстители, Люди Икс и недотрансформер аka Альтрон
Мстители вернулись спустя 3 года ожиданий! От себя скажу, что ждала не зря. Зрелище отличное. Что поделать люблю я драки, бум-бах-тарарах и если рассказать вкратце о фильме, то будет бум-бах, драма, драка-драка-драка, пиу-пиу, БАБАХ. Но все же попробую рассказать нормальным языком.

О сюжете: Тони Старк почти как Франкенштейн хотел создать уникальное существо, а именно средство защиты (казалось бы причем тут Брюс Беннер?) - Альтрона, который по идее должен был помогать Мстителям защищать наш мир от зла. Но искусственный интеллект оказался таким умным, что решил спасти людей своим способом - уничтожить человечество. Два сумасшедших ученых Беннер aka Халк и Старк aka Железный мэн, конечно раскаиваются, но от своего не отступают. Капитан Америка или “а ну не выражаться” (над интеллигентностью которого будут ржать все :D) конечно за спасение всего человечества и когда мужчины-супергерои наиграются с молотком Тора можно и пойти мир спасать.

— Лишь достойнейшему дарована сила поднять и... Чушь это всё!!!
— Нет, нет — друг, не скажи!
— А подниму молот? Асгард мой?
— Да, конечно!
… (Мстители пытаются поднять МОЛОТ ТОРА)
— Рукоять гравирована, так!? А вдруг это шифр прописанный конкретно для Тора.
— Что ж твоя теория весьма любопытна, но дело в другом... Вы все не достойны!

Немало времени отведено под драмы или же страхи каждого члена команды и если основную часть героев мы знаем по отдельным фильмам, то здесь спасибо хочется сказать за наконец-то нормально отведенное время Соколиному глазу и Черной вдове. И пока Наташа успокаивает милого хомячка ой, простите Халка, мы радуемся истории Сокола, про которого хотелось бы и фильм увидеть (и немного удивляемся, лично я не знала, что у него есть, то что показано в фильме (скажем так) - дабы не спойлернуть).

Еще тут появляются Люди Икс, неопытные, запутавшиеся, но так жаждущие отомстить этому козлу Старку - Ртуть (Аарон Тейлор-Джонсон) и Алая Ведьма (Элизабет Олсен). Историю близнецов, конечно немного изменили, но в принципе мне как не особо знатку комикса смотрится нормально, хотя про магнето вопрос возник. В сравнении с тем же Ртутью Эваном Питерсом из Людей Икс (не избежать сравнений) Аарон конечно выглядит более блёкло, но тем не менее органичен и даже не бесит. Алая ведьма же наоборот заинтересовала и показалось интересным персонажем, интересно посмотреть её дальнейшее развитие в Мстителях, а точнее уже даже в фильме “Первый мститель:Гражданская война”, где если верить сюжет случится раскол между героями, даже страшно что там в Мстителях дальше будет…

Несомненно порадовал юмор, кроме Кэпа и Тора с его молотком (а второй раз-то Тор очканул хдд), позабавили размышления Сокола о Ртути, ну это было нереально смешно. Старые герои конечно же радуют своим появлением, новые добавляют остроты сюжету, да и в принципе приятные на вид. Теперь остается ждать следующих фильмов Марвел, а мне лично еще предстоит посмотреть капитан Америку 2.

Судя по отзывам многие не в восторге, но мне лично понравилось. Желаю и вам приятного просмотра.

Этот фильм смотрел в кинотеатрах еще в момент выхода. Тогда я его не сильно ценил, я не знал ничего о Кристофере Нолане, а сейчас я большой поклонник его фильмов. Последняя его работа, которую я смотрел, получил премию «Оскар» за лучшую работу оператора, лучший звук, лучший монтаж и лучшую визуализацию. Фильм «Начало» до сих пор у меня не может вылететь из головы, Нолан смог поразить нас всех и этот фильм, который имеет вроде бы классический, ничем не примечательный сюжет, но он красив и запутан и бродить по закоулкам этого мира хочется с все большим интересом. Но, как всегда бывает, мнения разделились и каждый придерживается своего. У меня мнения о Начале сугубо положительные. В связи с этим я решил посмотреть ранние его работы и наткнулся на «Престиж». Фильм снят по роману Кристофера Приста, который был гений в деле магических фокусов и иллюзий. Исходя из своей задумки Прист поручил экранизацию Нолану, который увидел в нем того, кто способен четко и точно передать основной посыл фильма и сделать его одновременно эффектным и мистичным. Нолану это удалось.

История двух фокусников-иллюзионистов, которые пытались вызнать друг у друга секреты фокусов и популярности среди публики. Поскольку действие разворачивается на рубеже XIX и XX веков, то было целесообразным ввести в фильм изобретения знаменитых ученых. Особенно сильно здесь сделали акцент на машине проводящей электричество, этакой «Катушке Тесла», хотя это она и есть, наверное. Не рискую утверждать. Фильм на грани фантастики и реальности, здесь идет эта грань, которая по мере просмотра становиться все четче и ближе к концу достигает своего апогея. Фильм захватывает с самого начала и не отпускает до конца. Мистическое противостояние двух братьев по трудовому цеху, заводящие их в такие невероятные ситуации, что может снести крышу. Опыты с электричеством выглядят эффектно и красиво, фокусы показаны детально. Все это оставило неизгладимое впечатление.

Человек всегда стремится познать неизвестное и не останавливается на достигнутом, всегда старается прыгнуть выше головы и доказать миру, что он может все. Иллюзионист может все, если точно знает что он может, и знает как это сделать. Оба персонажа интересны с драматической точки зрения. Они оба потеряли родных и оба становятся рабами иллюзий, только кто-то больше а кто-то меньше. Кристиан Бейл и Хью Джекман подошли друг к другу как по маслу. Этим двоим актерам удалось созвать к себе публику и показать как они умеют играть. В этом фильме я увидел будущего Джона Коннора, который возглавит сопротивление против орд машин Скайнета. В этой истории характеры персонажей раскрываются по выдержкам из дневников, в которые они записывали свои фокусы и изливали чувства, писали, что их волнует, и о чем переживают. Вкладывали всю свою личность и так они общались. Каждый стремился выведать важный секрет фокуса и при этом не быть узнанным. Вся прелесть в том, что в этой дуэли иллюзионистов победителей определяет публика. Кто из них в плену иллюзий- вопрос конечно спорный, но оба бьются разгадать фокус с исчезновением человека, который кроет под собой куда большее чем обычный фокус. Магия и наука живу рука об руку. Главный фокус заключается в герое Кристиана Бейла. Уж удивил так удивил! Я сам не ожидал такой развязки событий, а фраза в начале и конце фильма по существу отражает саму его многоплановую и многообразную суть: «Каждый фокус состоит из трех частей или действий: первая часть называется «наживка» фокусник показывает вам самый обычный предмет, второе действие называется «Превращение»- фокусник берет этот самый обычный предмет и делает с ним что-то необычное, но вы не торопитесь хлопать, потому что заставить исчезнуть предмет — это еще не все. Его следует вернуть».

Игра актеров бесподобна. Хью Джекман и Кристиан Бейл смогли сыграть своих персонажей по системе Станиславского, надавливая на веру человека, я поверил и меня впечатлило, также обаятельна и мила Скарлетт Йохансон, которой удалось сыграть обворожительно красивую ассистентку Оливию. Как было жалко Альфреда, когда тот разрывался между двумя женщинами. Но неожиданные повороты сюжета в конце заставили ахнуть и грубо говоря «офигеть», тоже самое я сделал в зале, потому что «все гениальное — просто!»

Итог: Одна из лучших работа «архитектора миров» Нолана, которому еще тогда удалось задать себе высокую планку таинственности, мистичности и загадочности, отчего у зрителя вырастает интерес к фильму и хочется смотреть дальше и дальше, опускаясь в глубины воображения режиссера, который смог поставить великолепную экранизацию романа Приста. Моя оценка этому «Шедевр!», надо бы посмотреть «Иллюзиониста» С Эдвардом Нортоном, быть может тоже понравится, но Нолан теперь для меня лидер в таком направлении фильмов.

10 из 10

Фильмы со Скарлетт Йоханссон я стараюсь не пропускать, так как являюсь давним поклонником таланта этой великолепной актрисы ещё со времён «Мира призраков». Поэтому вопроса «идти или не идти» на «Побудь в моей шкуре» передо мной не стояло.
Но кто такой Джонатан Глейзер? С трудом, но вспомнил его фильм десятилетней давности – психологическая драма «Рождение» с Николь Кидман. Неплохая работа, но и не шедевр…
«Шкура…» же доставила истинное наслаждение. И не то, чтобы я фанатичный поклонник Дэвида Линча, но фирменная «линчевская» психоделическая атмосфера фильма не может не произвести впечатление на любого, кто знаком с этим жанром.
Из чего складывается эта атмосфера?
Во-первых, урбанистические (Глазго и его пригороды) и природные (морское побережье, лес) пейзажи Шотландии. Причем Шотландия – та ещё, в стилистике лучших экранизац6ий Ирвина Уэлша («Кислотный дом», «На игле», «Грязь»). Особенно порадовала стайка брутальных шотландских девиц, сползающихся (почти буквально) на местечковую дискотеку. Это истинный трэш! ))
Во-вторых, отстранённо-холодная и пронзительная музыка 27-летней певицы и композитора Мики Леви. Жёсткие и резкие доминирующие звуки скрипки создают очень правильный саспенс.
Ну, и в третьих, конечно - бесподобная Скарлетт в образе брюнетки-инопланетянки, хладнокровно и методично завлекающая одиноких бездетных мужиков… Хм, как им кажется, в постель, а на самом деле – для переработки в некий пищевой концентрат. Ненуачо, инопланетяне тоже жрать хотят! Мы же вот свинину кушаем не потому, что жестокие, а потому, что это просто наша еда, и всё. Так и Скарлетт Йоханнсон: ничего личного, никакого негатива, просто пища. Так всего-навсего заложено в социально-биологической парадигме инопланетян. Люди - не враги, не соседи, а обычная еда, дичь.
А «мясокомбинат», кстати, снят вполне гламурно: чёрная блестящая желеобразная масса, по которой, как посуху, заманчиво дефилирует обворожительная Скарлетт, эффектно разбрасывая на ходу нижнее бельё. «Пища», пуская слюни, покорно плетётся за таким дивным сокровищем и… вуаля: консервная банка с очередным мачо в желе готова! )
Ну, а потом инопланетянку Скарлетт вдруг резко пробивает «на гуманизм», желание понять этику человеческой природы, разобраться, в чём заключается «инаковость» потенциальных «пищевых концентратов» ну и всё такое из серии вегетарианской пропаганды. Короче, «мясо же живое и всё чувствует - поэтому неправильно его есть!».
А чего "пробило"? Целых три причины: 1) Семья в шторм спасала собачку. Утонули и муж, и жена, и собачка. Годовалый осиротевший ребёнок надрывается на берегу. Гуманизм, ёпта! 2) Случайный мужик в автобусе похерил (до поры, до времени) либидо и приютил загибающуюся от этических мучений инопланетянку у себя дома, проявив невероятный и бескорыстный душевный порыв. 3) Подобранный на трассе уродец оказался таким объектом сострадания, что был даже извлечён из уже казалось бы закупоренной консервной банки и отпущен на все четыре. Катарсис, бля! )) Оказывается, "побыть в шкуре" - это не просто закамуфлироваться в кожу "пищи", но и попытаться ощутить и почувствовать, чнм живёт "пища", что думает "пища", каким этическим выбором руководствуется "пища". Вау, спасибо, кэп, круто! ))
Итог печален: прекрасная охотница решает отказаться от пищи, и постепенно теряет силы от голода. А «пища» в лице насильника-лесника решает, что им такие странные «иные» вообще не нужны живыми и… без тени сомнения заживо сжигает бедную инопланетянку, облив её бензином.
А что, пища такая пища. Если не мы её, то она тебя! )
Ну, а если без иронии, то фильм, конечно, очень достойный, сильный, психоделичный, напрямую воздействующий на бессознательное зрителя. Фильм странный, хаотичный, атмосферный, смотрящийся на едином дыхании.
Любителям артхауса рекомендуется однозначно! Ну, а тем, кто попал на фильм случайно, утешением будет вполне раскрытая тема сисек! ;-)

Этой рецензией я должен был завершать открытие киновселенной Marvell, но поскольку этот процесс завершится ещё не скоро, поэтому уже сейчас переписываю рецензию на Финал Саги Бесконечности. Пробежимся по критериям, чтобы вы поняли моё отношение к этому фильму и мысли по этому поводу.

Сюжет продолжает «Войну бесконечности» на том месте, где она и остановилась. Мстители проиграли… В течение долгих пяти лет горстка выживших зализывала раны и оплакивала потери, Тони Старк (а мне он видится главным героем всей саги) оседает на одном месте и его жизнь наладилась, кому-то повезло меньше. Казалось бы всё обречено и герои свыкаются с положением вещей, но из мира атомов возвращается Человек-муравей и выкладывает на стол призрачный, но шанс вернуть всё на свои места… В целом мне понравилось то как сценаристы закрутили историю и в каком русле они решили её продолжить. Стало неожиданностью то, что в состоянии катастрофы героям пришлось пожить какое-то время в критическом состоянии, но это было нужно для того чтобы дать возможность героям эволюционировать, попытаться переосмыслить ценности но пришёл Скотт Лэнг и в повествование возвращается чистая героика. И перед нами наконец-то предстаёт полноценный эпос с полноценной финальной битвой, хоть и проходящая быстро, но являющаяся логичным итогом всех исканий и путей. Особенно понравилось, что когда герои уже перемещаются во времени по веткам вселенной, то они создают некое смысловое расширение, дают особый взгляд и широту понимания предыдущих картин, что не может не радовать. Сюжет и сценарий мне понравились, то как развиваются персонажи мне понравилось и вообще спасибо за то, что сценаристам удалось вместить в один трёхчасовой фильм завершение нескольких сюжетных арок без значительных потерь в смысловом отношении. За это ставлю пятёрку.

Зрелищность в этом фильме взяла максимально высокий уровень и тут я говорю о постановке финальной битвы и операторской работе, то что здесь безукоризненные спецэффекты подразумевается само собой и не вижу смысла лишний раз на них останавливаться. «Финал» стал поистине невероятным зрелищем для глаз в котором способности героев приняли невероятную амплитуду, плюс всё это подкреплялось не напускной, а вполне осмысленной драматургией и всё это сделано так как нужно, с эмоцией, потому что во время фильма можно всплакнуть, посмеяться, на душе поскребутся кошки, но неизменной будет имбовость Кэрол Дэнверс, и потому её роль нивелировали до эпизодической, хотя в сольнике её подавали как едва ли не главную надежду человечества. Но лучше это воспринимается в соединении с «Войной бесконечности», поскольку оба фильма хорошо зайдут с предысторией. И хочется сказать про Таносов — это два разных Таноса, из разных временных отрезков, тот что в первых двадцати минутах фильма — это тот, что из Войны Бесконечности, а Танос в этом фильме — из альтернативной реальности, где он сразу понял что плоха не половина человечества, а все и его лекарские цели сменились на «полнейший детектед». ВБ и Финал это два зеркальных отражения друг друга, они в этом отношении братья по разуму и пусть Танос тут больше похож на социопата, но он всё равно осмысленнее многих других злодеев вселенной. Так давайте же спокойно попрощаемся с Сагой и не будем танцевать на её костях. Завершилась эпоха, веха в истории кино, и от этого невозможно открестится. Планы открытого космоса и близкие ракусры, показывающие многозначительные взгляда актёров также не кажутся бессмысленными. Всё взрывается, искрит, сияет и шутки разного уровня исполнения, но всегда смешные. Плюс равновесие между драматургией и юмором хорошее, чувствуешь драматичность, но она не перекрывается завесой плоских гэгов. Оценка по этому критерию — 5 из 5

Актёрская игра великолепна. Это снова бенефис Криса Эванса и Роберта Дауни-младшего. И этот раз действительно последний для него в качестве железного человека. На его персонаже здесь как никогда много драматургии и актёр с этой эмоциональной нагрузкой отлично справляется. Эванс воплотил образ приторного добряка патриота Капитана Америку Стива Роджерса и это долгое время будет одной из знаковых его ролей. Марк Руффало наконец-то выглянул из-за Халка и показал крепкую спаянность с образом, выдав образ умного, но ловкого бугая. Бри Ларсон здесь совершенно нечего играть, и выше обозначил почему, она здесь вроде как живой фансервис, спецэффектов для неё не пожалели и потому она искрится как новогодняя ёлка. Крис Хэмсворт и его толстый Тор, по аналогии с толстым Котом из четвёртого Шрэка, много шуток основано на его непохожести на божественного происхожденца, каким зритель его привык видеть. И часть того негодования что выливается на фильм можно объяснить таким позиционированием Тора. Между Скарлетт Йоханссон и Джереми Реннером наконец-то появилась химия нового уровня, когда понимаешь что вот они чувства и они накалены дои предела, оба актёра справились с ролями. Все остальные тоже справились неплохо, но были скорее в качестве приятного напоминания о себе. Бри Ларсон идёт короткая причёска. В целом по критерию могу поставить четыре с половиной звезды из пяти.

Саундтрек у фильма также на высоте. Стоит отметить работу композитора, написавшего сильные эпические темы для главного противостояния всего фильма, разворачивающегося в последней трети повествования, но этот момент стоит того чтобы до него досмотреть, поскольку помимо того что боевая хореография великолепно поставлена, и выглядит всё это достойно эпика, так и самые запоминающиеся музыкальные темы сосредоточены там, плюс звуки, создающие атмосферу, вроде открывающихся дверей, шагов, шума машин, лазерных выстрелов. всё это в совокупности создаёт нужную атмосферу. Не хочется говорить много, просто поставить твёрдую пятёрку.

Вердиктируя. К этому фильму можно относится по-разному, но стоит признать, что это самый масштабный проект десятилетия, фильмы этой саги надолго определили развитие кинокомикса как жанра и этот фильм следует рассматривать не только как продукт кинематографа, но и как культурный феномен, порожденный запросами времени и зрителя. С этим фильмом заканчивается не просто сага, а эпоха, когда ценен не фильм, а атмосфера вокруг него, и прощание с давно полюбившимися героями следует считать успешным. Мне фильм понравился, не скрываю этого. Ставлю максимальный балл, поскольку такого ажиотажа вокруг фильма, и такого запредельного уровня ожиданий не было очень и очень давно. Это было моё мнение о фильме «Мстители: Финал». Сходите в кинотеатр, составьте своё! Всем добра и приятного просмотра!

- А почему они вместо "р" говорят "л"?
- Для смеха. У них юмор такой. Мы им не кажемся смешными, а веселиться же надо.

Немолодой актёр Боб (Билл Мюррей) приезжает в Токио по работе - сняться в рекламе японского виски. Несмотря на чужой язык и на то, что в незнакомой среде он чувствует себя не комфортно, всё-таки выполняет свою работу и остаётся в Токио чуть дольше, чем планировалось. Может быть причиной тому стал семизначный гонорар, может, причина в его нежелании возвращаться домой к уже порядком поднадоевшей жене и детям. Двадцать пять лет супружеской жизни дают о себе знать. Муж и жена стали как будто чужими друг другу. Больше нет взаимопонимания, общих интересов, даже не о чем толком поговорить. Дома - чужой, здесь - чужой.

Ощущает себя белой вороной везде, куда бы ни пошёл.
Молодая девушка Шарлотта (Скарлетт Йоханссон) уже два года замужем за фотографом. Его работа предполагает командировки туда-сюда - она за ним. Но своего места так и не смогла найти. В Японии на неё давит атмосфера одиночества и потерянности. Да ещё смена часовых поясов сказывается: ночью с бессонницей сидишь в баре, а утром валишься с ног. Шарлотта не может адаптироваться не только в Японии, но и в жизни.
Гнетущая атмосфера сменяется лёгкой и беззаботной, когда Шарлотта и Боб в одну из бессонных ночей встречаются в баре. До этого они уже неоднократно сталкивались друг с другом, но по-настоящему поговорить по душам удаётся только в эту ночь за бокалом виски и водки и с тоником.
В чужом городе, в чужой стране порой так хочется найти родственную душу и так тяжело найти того, кто тебя понимает. Парадокс, но двоим американцам удалось встретиться только в Японии. В сцене, где они поют песни в караоке на американском, я заметила насколько сильно они скучают по родной речи, по дому. Я не думаю, что между ними возможна любовь. Просто каждый из них нуждается в поддержке, в ком-то, кого не нужно переводить, а можно сразу понять. Они оба подвернулись друг другу в нужное время, когда кто-то близкий рядом был просто необходим.
Всем меланхоликам смотреть однозначно)

Если первый фильм про капитана Америку мне ну вообще никак не вкатил, после выхода из кино я думала “че за фигню я посмотрела?”, то второй мне понравился. Я даже после второго решила посмотреть первый, но он таки остался для меня фигней, если честно. Третий фильм про первого мстителя мне очень понравился. Гражданка крута! Хотя она и больше про команду мстителей в целом и про спасение Баки, она действительно крутая, как пролетели 2 с половиной часа совершенно не замечаешь.

Немного о сюжете: мстители стали виновниками серьезных разрушений в городе (впрочем ничего удивительного) и ООН решает придумать закон, о том что правительство будет звать мстителей, когда они сами захотят, когда случится катастрофа, то сначала команде нужно будет дождаться официального разрешения на бой. Как по мне это полный бред) Пока власти решают разрешить ли мстителям вступить в бой, то там уже некого будет спасать) И вот мстители разделились на два лагеря, команда кэпа <3 и команда железного человека, вот тут логичнее бы смотрелось название “раскол мстителей”. В это же время происходят беспорядки, в которых обвиняют Баки и конечно же кэп не может оставить друга в беде.

Во-первых, мне понравилось появление человека-муравья и его огрооомный сюрприз :D во-вторых, хорошо, что пригласили моего любимого Соколиного глаза, хоть его и было очень мало :с Я все жду тот момент, когда снимут сольный фильм о нем (мечты, мечты). Человек-паук мне как-то ровно, во-первых мне не понравилось, что не было того “карапуз” из трейлера, во-вторых у него жутко дебильный дубляж, как будто пацану лет 10. В общем посмотрим, что будет в сольнике про паучка. Конечно понравился юмор, который привнес соколиный глаз и человек-муравей. И сцены боев, особенно с участием Баки мне очень понравились) И вообще я в восторге от фильма, обязательно потом пересмотрю. Теперь с нетерпением жду Тора и следующих Мстителей.

Почти до самого конца я не могла понять, почему же фильм отнесен по жанру к криминалу и триллеру. Если Вы остерегаетесь триллеров, то Матч Пойнт не бойтесь смотреть. Здесь какой-то смешной триллер, ваааааще не страшно=)

Не в том смысле, что фильм смешной, но в момент "здесь начинается триллер" мне стало смешно от поступка главного героя. Дело в том, что он оказался в весьма банальной ситуации выбора между богатой женой, жизнь с которой была весьма комфортабельна, и бедной любовницей, к которой он испытывал дичайшую страсть (постельные сцены в фильме красивы, особенно первая: в дождь на пшеничном поле). И в итоге он просто перепрофилировал свои проблемы в несколько иную плоскость. И сюжет развивается простецки до того самого момента, когда начинается триллер. Но сцены красивы, картины красивы и музыка величественна. И в этой ауре красоты главный герой раздираем мелкими человеческими страстями,- отличный контраст.

Ну и главная идея от первого кадра до последнего подана хороша: особенно то кольцо, которое, как теннисный мяч, могло упасть как в плоскость везения, так и в плоскость невезения.

Что-то не знаю... я Вуди Аллена не догоняю. Точнее, не догоняю, что тут такого гениального и от чего все тащатся. Ну, фильм как фильм.
Сюжет вроде неплохой, но мне вот кажется, что все как будто играли в жизнь, в любовь, в страсть, как бы пробовали их на вкус, не давая проникнуть в себя глубоко. Поэтому от фильма осталось впечатление чего-то поверхностного, неглубокого.

Из плюсов: не занудно, динамично. Красивая Барселона, много известных туристических видов, красивые пейзажи всяких сельских местностей. Вообще показан очень заманчивый образ жизни: спать сколько хочется, завтракать на солнышке, кататься на велике, писать картины, пить вино. Эээх, мечты мечты.
Уже в который раз смотрю на Скарлетт и думаю, о том, что она играет некую реинкарнацию Мэрилин Монро: аппетитные округлости, пухлые полуоткрытые губки, говорит сплошные банальности, поэтому в основном молчит и томно смотрит. Уж не знаю, с чего она прослыла интеллектуальной актрисой, во всех ролях одинаковая по-моему.

Вот кто запоминается в этом фильме, так это Пенелопа Крус. Ах, до чего же она прекрасна! Я влюблена, очарована и соблазнена ею! Огонь, фейерверк, глубина, просто потрясающе!! У нее конечно такая роль, располагающая к всяким драматическим проявлениям - она играет абсолютную истеричку. Но такое тоже надо суметь сыграть, не перегнуть палку. Пенелопа блестяще справилась, хочется, чтобы остальные персонажи исчезли, и все время на экране была она, ее припадки, успокоения, монологи, крики, шепот и ее взгляд прожигающий.

Что не понравилось - совершенно нет глубины в персонажах - все как куклы картонные. Самое поразительное, что фильм вроде как о страсти, о любовных треугольниках, и т.д., но я ни в ком из персонажей не видно чувств, притяжения хотя бы. Всех толкает друг к другу любопытство, все действуют скорей мозгами, и даже если говорят о каки-то чувствах, не веришь им абсолютно, как будто они сами себе придумывают что-то от скуки. Настоящая страсть и душевные порывы - только в героине Пенелопы.

В общем, в конце хотелось сказать: и че?