Ужасы — отзывы — стр. 13

Этот фильм впервые увидел ещё в год выхода, не скажу, что в день премьеры. Был июль или август. И здесь стоит сказать, что тепло отношусь к разнообразной фантастике, даже если это сочетание антиутопии и городского фэнтези. Но особое наслаждение видеть ленты, где удачно сочетается проработанный мир и хорошая идея в основе. Такое встречается даже в фильмах об истреблении вампиров. Эта лента также оказалась интересной. Далее поделюсь впечатлениями от увиденного и некоторыми мыслями по этому поводу.

Повествовательный критерий. Далекое будущее. Миром правят религия и церковь. Священник, нарушая все церковные запреты, пытается выследить банду вампиров, похитивших его племянницу. В поисках ему помогают шериф и монахиня. Стоит сказать, что вампиры появились в литературе из фольклорных преданий, а первые киновоплощения были адаптациями произведения Брема Стокера. В современном кинематографе их образ пытались переосмыслить, придав образу психологизма и человечности, но в большинстве картин они все же выступают в роли жертвы охотников на нечисть, наделяя их исключительными звериными инстинктами. Самые сложные у них взаимоотношения именно с представителями столпов религии. Поэтому то, что в основе системы лежит именно это взаимодействие неудивительно. Самое яркое обозначение противостояния Света и Тьмы — это католицизм против вампиров. Но фильм преследует другие цели и задачи. История поиска красивой племянницы главного героя не обременена высокой моралью или взрывами космосов. Это немного ближе к Грайндхаусовскому кино с той лишь разницей, что здесь все подается на полном серьезе. В топку игры в постмодернизм, давайте снимем прямолинейный слешер из прошлого в котором незамутненность лишними смысловыми пластами будет фишкой, а не показателем творческой лени. Мне такие ленты без изысков иногда заходят. Что-то всегда получается лучше, чем другое. Даже здесь торчат уши «Легиона». Акцент на вере стране, но более, мне кажется, уместен.

Визуальный критерий или техническое сопровождение фильма. По части внешнего лоска и красоты кадра лента не отстает от своего крылатого собрата. Оператор хорошо работает как с позиционированием от лица, так и в работе с обзорными планами и пейзажами. Урбанистический тоталитаризм сквозит в каждой декорации, а ночная пустыня и дизайн улья это как скрещивание какого нибудь неовестерна с обителью зла. Постановка экшн-сцен неплохая, камера следует за персонажами в драках, а кровавость в силу рейтинга не самый главный выразитель эмоционального удовлетворения от убитого вампира. Также стоит отметить музыкальное сопровождение, в этой ленте хорошо работает на атмосферу и срабатывание немногочисленных скримеров. Финальная тема может стать украшением вашего плейлиста.

Актерские работы не самые выдающиеся, но в рамках имеющихся обстоятельств существуют хорошо. Пол Бетани играет по сути Архангела Михаила, сменившего крылья на пастырскую рясу, но при нем так и остался ореол ангела Господня, которого он придерживался долгое время. Всеволод Кузнецов идеально попадает в органику такого типажа. Карл Урбан — большой человек, и играет помесь Соломона Кейна и Ван Хельсинга. Лили Коллинз — племянница в беде. Кэм Жиганде играет не самого глубинного персонажа, но его внешность компенсирует драматургические недостатки.

В качестве вердикта. Неплохой фильм, в котором простота не является большим недостатком, но при более внушительном хронометраже и большей проработке внутреннего мира и характеров персонажей могло бы выйти немного лучше, как мне кажется. Советую к знакомству ценителям жанра. Всем здоровья, добра и хорошего кино!

Для 64ого года - шикарный фильм ужасов)
Очень много фишек, которые сейчас используются.
Веселая песенка, общее веселье во время того, что происходит.
Чем-то современный фильм "Солнцестояние" напомнил.

Он где угодно отмечен спорными оценками на разных источниках и в основном заминусован.
Увидел в этом фильме - красивую актрису которая ухитрилась за негромким именем продемонстрировать на экране несгибаемую и сказочною волю в своей чистоте и тысячах искушений, что приходили после чудовищных пыток.
Ещё я увидел сбивчивый сюжет и смену картинки - он мне понравился так - как будто на чистый белоснежный кафель - упала не банка краски, а целый стенд с банками... они все падают - крышки отлетают и смешиваются разные цвета в хаотичности, что помимо красоты збадяжили очень кричащую драму = очень яркое кино из несправедливости и страданий!
ещё я увидел, что кино завораживает понятной лёгкостью во всех этих гаммах скорых задумок - и нет в этом выразительной погрешности, даже знака нет что конвульсивность происходящего значительнее рассказанной красивой и страдательной истории в союзе с памятью вопросов к пренебрежению женского рода! Тут нет феминизма = тут показательно злостное унижение в фанатичных дьявольских заблуждениях - борьба идёт не за равноправие, а за продолжение жизни (дитя) и справедливость - которую жёстко ломают владыки изобретённой религии в знак поиска виновных в эпидемии.
мне понравилось как показали это сложное время в деталях болезни = повешенные кошки обугленные - почему? не били крыс заразных или плохо охотились... а крыс в этом фильме не меньше актёров показывали! крутая передача!
я люблю фильмы про ведем, люблю когда получаются отличные... этот фильм о другом и ужасы тут создают как и сейчас - ЛЮДИ и хорошо что это показывают и помнят!
время идёт - ужасы на бумаге *про ведем* в фольклоре в сокрытии того что творит Homo sapiens...

17 02 2021

Ла Йорона или «Плачущая женщина» — один из самых известных персонажей мексикано-американского фольклора. Легенды о Плакальщице в той или иной вариации бытуют на территории почти всех стран Латинской Америки.

Сейчас, к сожалению, я не вспомню названия, но мне точно уже попадались фильмы и сериалы, в которых упоминалась Ла Йорона.

И вот недавно я посмотрела очередной ужастик под названием «Проклятие плачущей» (дословно — «Проклятие Ла Йороны»).

Действие фильма происходит в 1973 году в Лос-Анджелесе. Главная героиня Анна работает соц. работником. Когда ей поручают проверку одного из случаев гибели детей, Анна сталкивается с жестоким призраком, который начинает преследовать ее собственных детей.

«Проклятие плачущей» связан с вселенной "Заклятия". Хронологически события происходят через три года после событий фильма «Проклятие Аннабель».

На мой взгляд, как и все остальные фильмы данной вселенной, «Проклятие плачущей» — добротно снятый середнячок, подходящий для разового просмотра. До звания шедевра или культового кино не дотягивает, но скрасить один вечерок поможет.

Стилизации и новые прочтения сказочных сюжетов были на волне популярности в конце нулевых-начале десятых и неспроста, поскольку Сумерки показали, что можно рассказывать старые истории на новый лад. Плюс это ещë одна работа с Кэтрин Хардвик, умеющей грамотно использовать приëмы стилизации в визуальном оформлении картины. Спустя столько лет решил пересмотреть картину и поделиться свежими впечатлениями. И кое-какими мыслями по этому поводу.

Повествовательный критерий (сюжет и сценарий). Валери — девочке в красном плаще — предстоит раскрыть, кто же в её родной деревушке является оборотнем. Между тем на личном фронте у Валери тоже не всё просто: мама хочет выдать её замуж за богатого кузнеца Генри, тогда как девушка влюблена в плохиша Питера, местного дровосека.Если бы не нарочитая наивность героев, из сюжета «Красной Шапочки» получился бы неплохой детектив. По крайней мере, ситуация, когда приходится подозревать всех и каждого, передана вполне убедительно. Истинная личность оборотня не считывается с первых кадров, а для многих действительно оказывается настоящим сюрпризом. Всë остальное - любовный треугольник, следствие отца Соломона, неловкие разговоры с кузнецом Генри, душевные метания. Приятно, что они отошли на второй план. Для девочек - мало страданий и метаний, для мальчиков не хватает жути и триллера. Мне лично зашла линия с Соломоном. Мама с меркантильным интересом - деньги решают и тд. Ярко выраженной идеи нет, поскольку от типичной битвы бобра с ослом тоже решили отойти. Только поэтому два с половиной из пяти.

Визуальный критерий или как снято. Хардвик отличает чувство стиля, но навыков по части режиссуры ей недоставало всегда. Можно по-разному относиться к «сумеречной саге», но трудно спорить с тем, что первые «Сумерки» были очень хороши с точки зрения создания атмосферы в кадре. Именно благодаря этой особой стилистике, привнесённой Хардвик, миллионы зрительниц полюбили историю Беллы и Эдварда. Другие режиссёры, которым на откуп отдали «Новолуние» и «Затмение», сфокусировались на мелодраме и позабыли про картинку и атмосферу. Хардвик же, напротив, на новом материале решила закрепить «сумеречный» успех и довести до совершенства своё представление о том, каким должно быть идеальное кино для девочек. Потрясающей красоты видеоряд и великолепная музыка создают неповторимую атмосферу. Проникнутые романтизмом и эротикой ракурсы не могут оставить равнодушными ни одну утончённую натуру. Сказка для детей превратилась в сказку для девочек всех возрастов (ведь, как известно, девочка — это не возрастная характеристика, а состояние души). Пусть происходящее на экране абсолютно не естественно, но оно настолько красиво, что хочется верить, будто именно так всё в жизни и бывает. Особенно стоит отметить операторскую работу, потому что камера берёт разные ракурсы не только в диалогах, но и в обзорных планах, каждый пейзаж или вид на строение проникнут определённым настроением. Саундтрек здесь играет роль сопровождения поддерживателя атмосферы в кадре,не более того. Тройка из пяти.

Актёрская игра. Аманда Сайфрид помимо смазливой внешности обладает ещë и актерскими данными, которые моментами проявляются. Однозначный плюс этой ленты. Билли Бëрк перекочевал из Сумерек на свою роль, смотрелся хорошо. Гарри Олдман великолепен в своей роли, плюс Леонид Белозорович в качестве его голоса отлично попал в физику и органику персонажа. Как он говорил, этого актёра нельзя делать психически здоровым человеком. Поэтому его Соломон ощущается в большей степени религиозным фанатиком. Макс Айронс неплох, Шайло Фернандес играет Питера дровосека. По игре поставлю четверку.

Вердиктируя. Стильная, красивая и бестолковая компиляция средневековых легенд, представляющая интерес для романтически настроенных зрительниц и поклонников Аманды Сайфрид. Один раз посмотреть стоит, чтобы понять, представляет ли лета для вас интерес. От меня семь за настроение, атмосферу и актёрскую игру. Всем здоровья, добра и хорошего кино!

Эту дораму я ждала с самого релиза. Во-первых, я люблю фэнтези, во-вторых, Ли Дон Ука, точнее, Дон Ук - это, во-первых. Четыре года назад он поразил меня актерской игрой и глубиной героя в "Токкеби" и с тех пор, это один из немногих актеров, с которыми я готова смотреть все, в чем бы они не снялись.
 Я уже знакома с темой кумихо, и это не первая дорама, которую я смотрела, поэтому было достаточно интересно, что же выйдет из новой дорамы. Тем более, что здесь была и мистика, и снова два параллельных времени, а эти ходы я очень люблю. А еще я люблю истории, где любовь граничит с безумием, являясь болезненной идя параллельно через несколько жизней главных героев.
Не хочется пересказывать сюжет, но он шикарен, досконально прописаны все сюжетные повороты, начиная от взаимоотношений пары Ён/Джи А и заканчивая взаимоотношениями братьев. Именно они стали для меня главными, в какой-то момент вытеснив любовную линию на второй план.
Скажу честно, я давно так не плакала, как плакала с истории Ли Рана. Честное слово, я готова покусать тех, кто, говорит о том, что он – зло. Присмотритесь, он не зло, он просто недолблёный ребенок, которого бросили (отчасти похожий на Ван Со из «Алых сердец»), которому не хватало любви и тепла. И получив это, он меняется, и как же горек конец, ведь только стало все налаживаться…. Это был идеальный день, который закончился тем, чем закончился. И спасибо сценаристам за открытый финал, а так же надежду на то, что у героев все будет хорошо в будущем.
Шикарный сериал, интересный сюжет, великолепный актерский каст – в этой дораме все прекрасно. И если с Ли Дон Уком и Чо Бо А я знакома по другим их работам, то Ким Бом стал для меня открытием. И если он злодей, то я хочу таких злодеев во всех дорамах 

Даже как "чернуха" - фильм довольно мерзок, к тому же ещё и зверски скучен. На протяжении почти двух часов глав. герой совокупляется с бабками, бухает и иногда скучно убивает людей. Хотя я не сомневаюсь, что жизнь реального убийцы (по чьей истории снят фильм) отличалась, но даже как жанровый фильм про маньяка - фильм не выдерживает никакой критики. Если хотите чего-то похожего и более интересного, то лучше глянуть "Груз 200" Балабанова, этот же фильм не стоит потраченного на него времени.

Лютый детализированный трэш про жутких кукол и серьёзного мужика который всё дословно понимает и пугает даже той суръёзностью что постоянно источает = однозначный психопат!
Вот и подобралась роль хорошая для Ники Кейджа и как на одном сайте кто-то предположил, что это его лучшая роль со времён "Призрачного гонщика" ) который тоже так неслабо трэшаковый проект.
Фильм под попкорн, грязный и зрелищный, смешной и с хорошей операторской съёмкой. Неплохо можно время провести и посмеяться с персонажа которому на всё наплевать если под рукой есть мешок с энергетическими напитками и игровой автомат, ведь без разницы - убираешь ты или наоборот разводишь грязь и беспорядок уничтожая зло = главное не перетруждаться! )))

Пара забавных песенок из фильма:
Grant Cramer - Just The Way I Roll
Émoi - Willy's Wonderland
Hank and the Bumper Stickers - Would You Mind If I Keep You in Mind

Я поклонник Стивена Кинга. Могу читать и перечитывать его романы. Могу смотреть и пересматривать экранизации его романов, даже самые бездарные, типа "Стрелок"!!!
Мне было интересно, не смотря на то, что я читала этот роман.
Фильм снят очень близко, практически точно по книге.
Сама «Буря столетий» даже написана в форме киносценария и сценаристом выступил сам Кинг. Думаю, режиссер точно следовал его указаниям . Экранизация максимально приближена к фильму. Мы наблюдаем жизнь маленького горка, расположенного на острове. Пока жители готовятся к надвигающейся буре, мы узнаем их поближе. И к началу страшных событий они нам уже не безразличны. Они не обезличены, у каждого свои характерные черточки : кто с кем дружит, кто в кого влюблен, кто от кого ждет ребенка, а кто промышляет наркотиками и контрабандой...Мир, построенный Кингом в штате Мэн и на острове Литтл-Толл, пополняется новыми персонажами.
До последнего кадра я надеялась, что добряк Кинг в фильме найдет другой выход из придуманного им самим нравственно-психологического лабиринта. Например, сделает в фильме открытый финал и оставит нам надежду. как в книге и экранизации любимой "Мглы". Несмотря на гениальность, даже он затрудняется однозначный ответить на вопрос: можно ли пойти на компромисс со Злом, ради большого Добра?
До сих пор не знаю, как бы сама поступила в тех условиях.
Это сидя дома в кресле , перед телеком я точно знаю ответ на этот вопрос, а в жизни...
Не бойтесь, я без спойлеров, чтоб не помешать любителям Кинга получить удовольствие от просмотра.

"Экранизация по методичке"

Разочарованный "Сиянием" Кубрика, Кинг фактически берёт дело в свои руки. Культовый роман писателя заслуживал не просто хорошего кино, но и нуждался в раскрытии личности персонажей, что уложить в обычный хронометраж невозможно. Мини-сериал - лучший формат. К тому же съёмки проходили в том же отеле, которым вдохновлялся "Король ужасов", проживая в номере 217. Получился ли из этого шедевр? Нет. Просто хорошая адаптация для фанатов.

Читаем - все! Кто не знает о Кинге? Один из самых плодовитых современных авторов, киноадаптации на работы которого выходят с такой скоростью, что не то, что читать, смотреть не успеваешь. При этом "Сияние" - одна из лучших работ Стивена. Моё мнение о книге можно почитать на LiveLib. Если коротко - это идеальное произведение, чтобы начать своё знакомство с автором. Всё то лучшее, что есть у Кинга, буквально выпирает из всех щелей в "Сиянии". И вам это либо нравится, либо нет.

"В любом отеле есть крысы. И в любом отеле есть свои трагические истории.

Банальный сюжет в фирменной подаче. Есть семья. Есть "дом с приведениями", где они вынуждены жить. Нет обратного пути. Даже не знаю, что может быть банальней. Вот только главная изюминка "Сияния" - это персонажи. Со своими проблемами, сложной жизнью, комплексами и страхами. Это история не про мистику и ужасы, а про людей. Про таких, как мы с вами. Джек - хороший человек, которого губит и тянет вниз по лестнице тяга к спиртному. Уэнди - любящая жена, которой однако тяжело ужиться с изменившемся за годы брака мужем. Дэнни - их сын, тяжело переживающий конфликты в семье и алкоголизм отца, обладающий особым "даром". Поступки, мысли персонажей, их мотивация ясны и понятны, а если копнуть дальше, в сторону психологии (что Кинг и делает) - это вызывает бурю смешанных эмоций. Персонажей принимаешь, кого-то ненавидишь, кто-то становится тебе близок. И всё это постепенно, очень медленно, но безумно интересно, ведёт к большой трагедии в "Оверлуке".

Хорошо подобранный актёрский состав - путь к успеху. Очевидно, что спецэффекты, эпичность и страх - это не то, чем должно выделяться "Сияние". Актёрская игра - вот, что важно. И это сложная задача. Необходимо передать постоянно меняющееся и противоречивое отношение персонажей друг к другу. Важно показать, как Джек становится таким, каким мы его видим в кульминации произведения. И что ещё важнее - ПОЧЕМУ он становится таким. Мистика и тёмные силы? "Сияние" не совсем про это.

"В "Оверлуке" у вас везде друзья, мистер Торренс!"

У Стивена Уэбера в роли Джека была самая сложная задача. Результат - скорее зачёт. Он предстаёт адекватным человеком, любящим свою семью и пытающимся выбраться из трудной жизненной ситуации. Но в то же время - со своими скелетами в шкафу и тараканами в голове. Ему веришь. Я могу придираться к мелочам, особенно что касается сценария (как не странно). Например, в сериале Джек не может бросить пить без группы анонимных алкоголиков. Это немного не вяжется с книгой, где он это делает самостоятельно, собрав всю силу воли в кулак. Почему? Потому что есть события, которые подтолкнули его на это. Ребекка Де Морнэйв роли Уэнди выполняет задачу "не испортить". И не портит. Но в сериале её личность почти не раскрывается. Говорится о проблемах с матерью, но недостаточно подробно. Хронометража в три серии, очевидно, не хватает "Сиянию", и на это надо делать скидку.

А вот Кортленд Мид (Дэнни) откровенно не понравился. Он вызывает раздражение, кажется слишком отрешенным в плохом смысле этого слова, не вызывает никаких эмоций и попросту скучен. Была ли эта задумка авторов, чтобы показать его "особенность" - вопрос. Но в том то и дело, что выглядит он, не как психологически травмированный мальчик с особым даром, а как крайне плохо отыгранный персонаж. Увы.

"Это как картинки в книжках. Если тебе будет страшно, просто зажмурься и досчитай до десяти. И всё пройдёт"

Сериал следует канонам. Все основные моменты на своих местах. Не без изменений в угоду "кинематографичности", но тем не менее. Мистики в начале оригинала (книги) гораздо меньше. Тут же нам её пихают после каждой сценки, вероятно, чтобы держать в напряжении. Только вот "Оверлук", он как и Джек Торренс, эволюционирует и меняется постепенно. Также есть стойкое ощущение, что не хватило бюджета. Выглядит "Сияние" как очень крутой фанатский фильм. Или слабый, если речь о ААА-продукте. Какой вариант вам больше по душе - решайте сами.

Интересный факт: как и киноадаптация Кубрика, сериал "Сияние" также подвергся критике Кинга, несмотря на то, что он выступал здесь в роли исполнительного продюсера.

Есть и досадные изменения. У Дэнни откуда-то взялись чуть-ли не способности к телекинезу. С чего бы вдруг? А Уэнди уже с самых первых минут верит в его предсказания. Упущена длительная история по "принятию" дара сына. В конце

В остальном же всё "по методичке". Если взять основные важные (и даже мелкие) моменты из книги, выписать их в столбец и ставить галочки - все они будут на месте. И это скорее плюс, чем минус.

И да, "Сияние" пугает. Если вытерпеть первую серию (а особенно тем, кто не мотивирован книгой, придётся терпеть), то динамика разгоняется, атмосфера становится жуткой и ряд моментов действительно способны напугать. В моём случае - больше, чем книга. Не все любители хорроров доберутся до этого момента, но фанаты оригинала оценят.

---

Сериал противопоказан к просмотру тем, кто не читал книгу. В этом случае, я бы оценил его на 4 балла. Для тех же, кто хочет посмотреть визуальную адаптацию - твердая 7 за порой выделяющийся низкий бюджет, плохо (на мой взгляд) отыгранного Дэнни и всё ещё недостаточно раскрытых (с точки зрения психологии) персонажей.

А для книголюбов - это хорошая адаптация, которая вновь погрузит вас в атмосферу "Оверлука", с которым было так тяжело расставаться на страницах романа...

Не знаю, буду ли пересматривать (целиком - точно нет), но наверняка долго не смогу забыть. В одной сцене (с ведром крови) ожидаемый ужас, в другой (с рукой из земли) - ужас неожиданный, когда, казалось бы, все закончилось, а нет, это навсегда... Впрочем, не хочу ничего анализировать, это фильм, после которого трудно говорить и сложно выдохнуть, как и бывает с фильмами о школьной травле и семейном насилии - вот где самый ужас-то и Стивен Кинг это доказал, как мне кажется.