События друзей Klena_Til — стр. 60

Х. Миядзаки часто тянет в небо. Сын авиатора, что с него взять. Это видно в его работах Небесный замок Лапута, Ведьмина служба доставки, Ходячий замок, в последней на текущий момент Ветер Крепчает и не только. Вот и в Порко Россо главный герой - летчик времен Первой мировой, превратившийся в свина. Почему? Прямого ответа на этот вопрос нет, Но очень похоже, что разочаровался Порко в человечестве. Так и живет, единственная свинья среди людей. Хотя... Присмотревшись чуть лучше, понимаешь, что людей в этом произведении не так-то и много, а вот грязных животных - полно. Даже визуально свинья морда куда симпатичнее, чем людские лица. Исключение составляют два женских персонажа: актриса Джин, давняя подруга Марко-Порко, любившая его еще в человеческом облике и не изменившая своего мнения и поныне. И молодая инженер Фио, верящая в своего старшего друга. Если от девушки такая романтическая увлеченность героем детства и ожидаема, то актриса, перехватывающая сообщения морзянкой и не купившаяся на заманивания в Голливуд - очень нешаблонный персонаж, чем не может не привлекать.
Красивейшая картинка, что типично для Миядзаки. Магия неба встречается с морем на прекрасных пейзажах Адриатики. Величественная природа контрастирует с мелочными пиратами и мошенниками. А лица... Ну, к лицам в аниме нужно привыкнуть.
Не самая моя любимая работа у режиссера, довольно недосказанная, причем с намеками в конце все ясно, недосказанность именно с началом истории; но фильм определенно заслуживает внимания.

Когда книга - мохровая классика, то по ней снято, скорее всего, достаточно много фильмов. Кажется, экранизация Ф.Дзеффирелли "Ромео и Джульетты" была обречена на то, чтобы стать признанным эталоном переноса пьесы на экраны. Мне очень сложно выделить недостатки, причем, скорее, это будут "претензии" к первоисточнику и эпохе: слишком наивно, костюмы мужчин с этими цветными гульфиками - просто насмешка, слишком слащаво...
В атмосферу поздне-средневековой Италии ныряешь сразу и без остатка: отличные декорации, красивые пейзажи, костюмы - услада глаз(кроме шутовских лосин у мужчин, ну что тут попишешь), музыка настолько атмосферна и в духе тех веков, что начинаешь верить в машину времени. Одно время я ходила на концерты местной группы "Возрождение", играющей средневековую музыку. Стиль очень похож. Но больше всего порадовала меня работа хореографа: и на званных вечерах, и в батальных сценах рисунок танца четко выверен и органичен. Можно ли забыть мореску на приеме у Капулетти или фехтовальное сражение Меркуцио и Тибальта? Впрочем, Меркуцио и Кормилица - мои главные фавориты. Они...очень живые. Беззумное воззвание к Мэб(невольно вспоминаешь теории, что Шекспир писал не о снах, а о наркотиках)в исполнении Меркуцио, трещетка-балаболка, но добрая душа Кормилица - непросто им было выделиться среди всей актерской труппы. Хороши все, все соответствуют своим персонажам. Главный плюс, что актеры по возрасту близки тем, в чью роль вживаются. Странно видеть в роли Джульетты 40летнюю матерую женщину с опытным взором. Здесь такой оплошности вы не найдете: кто должен быть юн - тот юн.
Советский дубляж составлен из двух переводов. Видимо, для большего попадания артикуляции актеров в текст. А я по началу решила, что забыла текст известного перевода Пастернака. В первые полчаса привыкала к гиперболизированной игре, очень театрально, пафосно. Но со временем начинаешь понимать:уместно, хорошо, правильно.