Отзывы Kaja

Фильм хорош, хотя малость скучноват и подпорчен шлейфом лёгкого разочарования.
На эту удочку я попалась ещё года два назад, посмотрев четыре спэшла-шестиминутки. Фрагменты заинтриговали всех должным образом, поэтому тянуть с премьерой столько времени было кощунством, я считаю. За это время моё воображение набросало несколько вариантов предстоящей полнометражки, и каждый из них оказался гораздо интереснее оригинала. Потому что при всей красочности и загадочности постеров, спэшлов и трейлеров, картина проста как пять копеек: мальчик встречает девочку, девочка встречает мальчика, действо встречи сдобрено взаимной перевёрнутостью миров действующих лиц. Это всё. Реально всё.
И пусть сама графика - сплошная милота, и пусть история вроде даже не лишена некоторой интриги, и пусть идея «смотря с какой стороны глянуть» - субъективно прекрасна, я таки не смогла не возмутиться тому факту, что банальную линию детишек почему-то сделали основной, а на разработку глобальной идеи миров с нарушенной гравитацией практически забили в угоду личного «я должен спасти Патэму». А ведь здесь столько всего можно было реализовать! Эх.

Шикарной озвучки Реанимедии либо ещё нет, либо её тщательно выпиливают, пришлось довольствоваться сабами. А плохо - голоса, любимые ещё с Гуррена, возможно, слегка уменьшили бы моё разочарование.

Немного спойлерного недоумения

Что-то заставило досмотреть Soul Eater до конца.
Я была в восторге от стилистики, причём неожиданно и как-то ну уж очень вдруг. Я же и раньше его видела, и ничего, а теперь восторг - вот так и сразу. Комиксовские чёрные линии, гиперболизация обыденных явлений, необычные цвета обычных вещей, незамысловатость рисовки.
А если оценивать всё остальное, то меня поначалу на процентов 75 воротило. Тонны "искрометного юмора" моё восприятие ну просто не выносит. Хотя я это слишком загнула, смотрела же.
Но со временем я даже улыбалась, когда появлялся бесячий Блэк Стар.
Сумасшедшая анимация в сумасшедшем дизайне и сумасшедшей колористике.

Дорама сама по себе подразумевает адскую тупость пародирования исконно анимешных моментов. Так я думала до Paradise Kiss. Ничего подобного здесь не встречается - люди вполне обыкновенные, без дурацких неестественных для Японии окрасов ярко-рыжего и палёно-жёлтого, нет "мультиковых" движений и эмоций, чувства и реакции настоящие. А главное - настоящая сама история. Ну, конечно, скажут все, так в жизни не бывает. Но ведь хотелось бы, да? События настолько обхвачены повседневностью и "случайностью" происходящего, что волей-неволей такой рок судьбы вполне помещается в наших рационалистических мозгах, мало того - к концу фильма даже начинаешь верить, что чудеса-таки случаются.
Музыка - волшебная. Фон - потрясающий. Токио (потом и Нью-Йорк) с самой привлекательной стороны. Много видов ночного города, зелёные лужайки, крутые квартиры, огромные окна, привлекательные академии-университеты, ателье - сказочное, необычное место.
Было интересно на протяжении всего фильма. Хорошая экранизация.

Просмотр оказался сплошным впечатлением!
Вот уж не ожидала...
Я всегда считала Синкая плохим кондитером. При всей красочности обёртки, его творения всегда получаются на любителя. Да, очень романтично, да, со своей грустной цепляющей философией, и, конечно же, да - невероятно красиво. Но ведь всегда что-нибудь да и выказывало свою узконаправленность. Пяти сантиметрам в секунду не хватало сюжетности, За облаками - динамичности, Голосу далекой звезды - чего-нибудь захватывающего. Ловцы забытых голосов наверстали всё, когда либо упущенное Макото Синкаем. И, надо сказать, получилась вкусно. Пусть все и дальше вопят, что это полнейший плагиат Хаяо Миядзаки. Но ведь Миядзаки пока в суд не подавал, вот и я воздержусь. Согласна, фольклор - специфически-миядзаковский, но автор растёт и не стоит на месте, надо же ему чем-то вдохновляться. Я считаю, наоборот - чудесно, когда берут пример с гениев. Пример для подражания тоже нужно уметь выбирать. Так и получается не у всех так удачно, как вышло у Синкая, а ведь он даже переосмыслив чужое, не потерял исключительно своих черт и фишек, не растворился в вдохновителе. И это хорошо.

Визуально - шедевр. В этом, конечно, никто даже и не смел сомневаться - Синкай прочно занял на просторах мультипликации Японии позицию лучшего художника-пейзажиста, и все это прекрасно помнят. Если и смотреть, то только в HD. Просто умопомрачительное внимание к деталям, чётко подобранная колористика, невероятно правдоподобные светотени, и небо! Небо - то, что у Синкая получается лучше всего. Иногда кажется, что он целыми днями только и делает, что наблюдает за облаками, иначе как?! Как он передаёт всю увиденную красоту кисточкой?! Но о графике автора говорили достаточно, если не сказать много, и можно продолжать вечно, поэтому перейдём лучше к концепту.

Как мне было интересно, не оторваться от экрана. Правда-правда)
О чём? О том, как тяжело терять только что найденную родственную душу. О том, что живые люди важнее мёртвых, о преодолении потери, о том, как важно жить дальше и не зацикливаться на прошлом. А также о выборе и преданности, о храбрости и силе духа, о умении видеть и слышать то, что недоступно другим. Психология персонажей проста и не мудрена. У всех есть свои приоритеты, у некоторых они совпадают, у других - расходятся. Возраст, образ жизни, условия и короткие флэшбеки объясняют, почему герои поступают именно так, а не иначе. Ничего сложного или непонятного. Не претендуя на глубину или оригинальность, Синкай создал захватывающую историю с вполне понятными истинами и выводами, авторскую сказку с фольклорными элементами. Чудесную сказку.

Действие происходит в двух мирах - нашем, обычном и в сосуществующем альтернативном. Будничный мир пронизан всей характерной синкаевской манерой изображения - мы сразу же окунаемся в авторскую повседневность и видим так любимые им поезда, деревню, красочный быт и взлелеянные Синкаем детали вроде стирки, чайника, полевых цветов, застроенных комнаток, книжных полок, готовки, света вечерних фонарей, цикад и закатов. Альтернативный мир - это древняя Агарта. Эдакий синтез Атлантиды, Пандоры, цивилизации древних шумеров и вселенных Миядзаки. Агарта - мир людей, живущих в гармонии с природой, подчиняющихся своим законам и правилам. Здесь своя неповторимая флора и фауна. Межземноморье - море между поверхностью земли и небом подземных жителей; его аква вита - вода, под которой можно дышать; потрясающее небо, хоть и без звёзд, но с вечным северным сиянием; Финис Терра - конец земли; ну и конечно необычные существа кетцалькоатли - стражи врат в Агарту в виде странных животных и полулюдей, а ещё зверьки-спутники ядорико.
Этот мир - довольно цельный, хотя и не до конца продуман. Ну, что ж, Макото Синкай пока новичок в организации фэнтезийных вселенных, поэтому прощаем и не зацикливаемся.

Ну и обязательно нужно вспомнить о музыке. Вечный спутник синкаевских произведений Tenmon как всегда на высоте. Знакомые и уже любимые грустные, но очень приятные мотивы сопровождали действие и здесь, но в этот раз композитор отличился ещё и некоторой эпичностью и динамичностью, что тоже порадовало слух. Прощальная композиция Hello, Goodbye & Hello была очень даже в тему и по смыслу, и по настроению. Kumaki Anri до нельзя приятным вокалом удачно завершила мультфильм.

Концовка очевидная. Герои таки "поймали" голос, зовущий жить дальше и смириться с потерей.
Всё заканчивается так, как и должно закончится в сказке. Асуна возвращается домой, в свой обычный мир, но это совсем не грустно, например, как в "Волшебнике Изумрудного Города", это необходимо и даже счастливо - ведь всё-таки Синкаю ближе наша обычная повседневность, туда он и стремится вернуть свою главную героиню. К тому же ниточка, ведущая к сказке, всё же осталась у Асуны.

Дослушав последние нотки финального саундтрека, сидишь и просто улыбаешься. И никак не можешь отогнать от себя мысль о том, как бы было замечательно иметь что-то похожее на волшебный клавиш, способный перенести тебя в сказку.
Довольна не то слово)
Смотрите, пожалуйста, это будут приятные 116 минут, я обещаю)

Исключительно оригинальная концепция отношений мужчины и женщины, окрашенная авторским сюрреализмом и тонкой иронией. Включает в себя: подготовку женщины к свиданию, собственно само свидание и специфическое расставание после ночи.
В описаниях часто встречается хар-ка "правдивая история". Да, конечно, много узнаваемых моментов для каждой барышни, но вот только не пришлось по душе, что женщина изображена шлюхой. Тогда какая к чёрту "правдивая история"? Но ладно, динамическая музыка и раздражающие цвета (красный-чёрный) придают карикатурности, которая заставляет расслабится и не воспринимать всерьёз. Хотя есть один момент: мне интересно, что хотел сказать Соша тем, что в качестве платы за уделённое внимание мужчина отдал женщине свой единственный глаз? Наивно-банальное утверждение того, что любовь слепа?
Не думаю, здесь что-то другое, но пока я к нему так и не пришла.
В целом, довольно забавно. Поднимает настроение.

Впечатляющая, но очень жесткая анимация от польской студии Platige Image, в основном известной по работам Багински (Cathederal, Fallen Art и The Kinematograph). Рассказывать подробности не имеет смысла, здесь нужно увидеть и понять. Эта короткометражка о том, во что превращает человека война, о том, что происходит, когда становятся неважными существовавшие раньше ценности, о силе всепоглощающей ненависти, которую даже конечная инстанция - смерть, не в силах остановить. Десять минут страха и мыслей о том, что ты никогда в жизни до такого не дойдёшь.
Графика не привлекательная, но до дрожи натуралистичная. Колористика раздражающе красно-серо-чёрно-белая, зато полностью передающая жутку атмосферу короткометражки.

Пожилой аккуратной леди с двумя седыми косичками пришла пора умирать. Она-то и сама уже не против, ведь своё уже пожила, к мужу, чью рамку она так нежно обнимает, хочется, да и Смерть оказалась не такой уж и мрачной - вполне себе милый скелет в плаще. Но не тут-то было. Ведь за бабулю взялся молодой, с плещущим через край энтузиазмом, врач. На протяжении анимации он и смерть отчаянно борются за жизнь дамы. В конце концов, Скелет уступила назойливому жизнелюбию врача и махнула на бабушку рукой.
Рассерженная леди даёт в глаз энтузиасту, залазит в умывальник и пускает электрический ток, ведь её мнения так никто и не спросил!
Хороший качественный короткий метр, который утверждает сразу несколько простых истин:
1) Терпенье и труд всё перетрут!
2) Всему своё время.
3) Нужно уметь вовремя остановиться.
4) Ну, и учитывайте пожелания окружающих, конечно..

Конечно, я могла бы написать, что тупее фильма не видела, но, как ни парадоксально, глупее встречаются. Привлекло название и забавный постер. "Мистер Высокомерие" - отлично, уверенные в себе мужчины куда лучше тряпок. Романтика, комедия... Почему бы и не потратить время?
Но фильм совсем не о таком мужике. И очень далёк от комедии. Это УЖАСТИК. Честно.
Фильм о идиотичной бабе, неадекватном садисте и их общем нервно-паралитическом заболевании.
Всё, начиная от имён (Кан Ха Ё и Ахн Хён Джун - к слову, это было одним из моих первых приобщений к именам Южной Кореи), заканчивая "милыми" повадками героев - чья-то больная несусветная фантазия. Это именно то произведение, где на второй минуте просмотра возникает тот самый банальный и почти родной в наше время вопрос: "Что курил автор?". М-да уж, да никто и не сомневался, что корейская трава штырит сильнее нежели какая-либо другая. Может дело в приправах? Я слышала, они добавляют их везде.
Итак наша Кан Ха Ё - типичный корейский подросток (мы так должны думать, но очень надеюсь, что типичные корейские дети - другие). Она спит на парах, ей снятся дебильные сны, где её в образе Белоснежки (Корея тоже любит Дисней) целует принц (естественно посреди урока она просыпается и обязательно громко и ОЧЕНЬ (О_О) страшно визжит).
При очень странных, но правдоподобно снятых, обстоятельствах (баба буцает банку прямо в Лексус) она знакомится с Ахн Хён Джуном (корейские имена склоняются?). И, ясно красно, мужику, хоть убей, нужно отомстить за свою драгоценную тачку. И, само собой разумеется, у мужика до фига бабла, и он просто хочет развлечься.
Хён заставляет подписать Ё контракт о рабстве на 100 дней.
Ну и так далее. Раб и хозяин вместе неадекватно развлекаются, попадая в разные якобы смешные ситуации, потом Ё (нет, всё-таки крутое имя у бабы, сплошной позитив... "Ёё, к доске!") влюбляется и понимает этот факт по истечении срока службы. Кажется, будто главный герой её совсем не любит, но - оп-па! всё не так просто, как кажется! Ведь умный, богатый, красивый (эти все эпитеты весьма спорны, но, кажется, режиссёр хотел, чтобы мы обязательно так думали) мужик точно знает, что ему нужна ненормальная, некрасивая, тупая как пробка малолетка. Он разрабатывает мега-хитроумный план, чтобы в конце концов заставить Кан Ха Ё поступить в колледж, а заодно получить себе хоть на грамм умную жену. В конце хозяин и раб целуются. Тадам.
Весь фильм пронизан плоским юмором - школьницы бухают, какают и плюются, главная героиня постоянно фантазирует на темы детской порнографии, падает на пол, бьётся в истериках и корчит анимешные эмоции, умный-богатый-красивый мужик вечно её шпыняет и придумывает типа прикольные шняги, учитель ковыряется в носу и сидит в интернете.. и т. п.
В общем, не смотрите эту чушь.

В завершение мнение аргументирую скринами

Два осьминога, Розовый и Оранжевый, живут в магазинном аквариуме и очень любят друг друга. Как всегда, беда подкралась незаметно, и Розового купил злой дядя. Оранжевый (я так поняла, мужик) не отчаялся и ринулся следом, осуществляя идею того, что любовь может преодолеть всё. Далее начинается минутный экшн - главные герои в своих трюках и хитроумных выдумках переплюнули Голливуд, а заодно доказали, что высокоразвитый головной мозг у этих головоногих моллюсков имеет зачаточную кору и навыки мышления.
Напрашивается вопрос, если они такие умные, почему до этого сидели в аквариуме и ничего не предпринимали, чтобы очутиться на свободе? Видели бы вы как ловко и быстро Оранжевый выскочил из своей тюрьмы, чтобы спасти любимую! И опять таки уже не новый вывод: любовь преодолевает всё. Не было мотивации у моллюсков раньше, а тут вот она - да ещё какая!
Кстати, на вызволении Розового из ящика злого дяди, приключения не закончились - Оранжевого украл альбатрос. Но не переживайте, любовь преодолевает всё)

Некоторые фильмы - это не то, что ты увидел на постере. И не то, что сказано в описании или в отзывах. Иногда фильм даже не имеет ничего общего с тем, что рассказали тебе о нём друзья. Ибо порою невозможно передать суть картинками, рецензиями и чужими впечатлениями. Нужно увидеть самому. Потому что "когда ты смотришь ему в глаза, ты видишь лишь отражение своих собственных эмоций и мыслей". Когда я смотрю фильм, я лучше вижу себя, что-то моё, вытащенное из глубин актёрами, режиссёрами, сценаристами и операторами. Или не вижу. Исходя из удачности фильма, а этот не просто удачен - он великолепен, потрясающ во всех смыслах этого слова. Ему бы я вручила не только те, уже полученные 4 Оскара, я бы отдала их все.
История Пи заставляет верить в Бога и надеяться, быть храбрым и стойким, видеть красоту мира и быть бесконечно благодарным за то, что живёшь. А ещё - правильно понимать ситуацию.

Я и не думал, что клочок тени может доставить мне столько радости. Что горстка инструментов, ведро, нож, карандаш, могут стать величайшим сокровищем. А мысль о том, что Ричард Паркер здесь, может меня успокоить. В такие моменты я вспоминаю о том, что его жизненный опыт в реальном мире также мал, как и мой. Мы оба выросли в зоопарке, у одного и того же отца и хозяина, а потом осиротели и вдвоем остались лицом к лицу с Верховным Хозяином. Не будь здесь Ричарда Паркера, я бы уже умер. Мой страх перед ним не дает мне терять бдительность, уход за ним приносит смысл в мою жизнь.

Находить смысл в любых проявлениях Вселенной - к этому идут годами, а обыкновенный индийский мальчик сумел это лучше многих за очень короткий срок. Обязательно ли попасть в подобную ситуацию, чтобы научиться жить? Я надеюсь, что нет. После просмотра хочется быть мудрой и сильной прямо сейчас, но терпению также стоит учиться. И тогда, может, даже бенгальский тигр перестанет хотеть вас съесть.

Как часто мы в последнее время смотрим что-то а ля "фильм подкачал, но картинка отменная". Будто бы ради этого их и снимают - показать красивые декорации, костюмы и мастерство операторов. В "Догвилле" всей этой прекрасной пустой мишуры точно не найдёшь.
Фильм? Нет, это не фильм. Это самый настоящий театр.
Я всегда поражалась постановкам, где актёры при ощутимой недостаче антуража вытягивают своей игрой весь спектакль. То же произошло и здесь. Ларс фон Триер вручил своим подопечным самое важное - Идею, и не ошибся в адресатах. Потому что эти люди правильно поняли её, очень убедительно воплотив на экране.

Собственно, картина толкает к трём выводам:
1) Всякий, оказывающий услугу, получает власть, всякий, получивший власть, всенепременно ею воспользуется.
Как распорядиться властью - дело каждого. Проигнорировать её или урвать что-то себе. 15 ублюдков из Догвилля явно не собирались игнорировать столь бесценную возможность. Только одного они не учли - власть всегда распределена неравномерно. И всегда найдётся тот, у кого её намного-намного больше.
2) Закрытые общества гниют.
В мировой истории примеров масса. Какая-то извращённая мораль зарождается в таких обществах, точно как в подвалах цветут стены, а под крышкой всегда образуется грибок. Странный парадоксальный закон гниения нормальности. Человек должен жить с человеком, иначе он дичает. Общество тоже должно жить с другими обществами, иначе происходит нечто похуже.
3) Рука руку моет.
Например, вы думаете, что ненавидите чавканье, но когда чавкает ваш малыш, вы умилённо вздыхаете. Быть может, вы простите это ещё какому-нибудь ближайшему родственнику или другу. Возможно, в другой стране вы не станете возмущаться чавканью своего земляка. Но никогда вы не простите это чужому. В Догвилле действует тот же принцип. Никто не станет пенять "своему" за маленькие недостатки. Но чужой расплатится за них сполна.

А ещё у этого фильма есть джокер в рукаве, своеобразный бонус - это фильм-тест. Хотите узнать о себе больше? "Догвилль" в этом поможет. Только не всегда результаты радуют. Например, я себе испугалась. Потому что в конце сжимала зубы, чтобы не выкрикнуть что-то вроде "Так вам, подонки, так!". Давайте называть вещи своими именами, некоторые люди - твари. А некоторые собаки достойны жить больше, чем некоторые люди.
Моя правда оказалось жутковатой. Но фильм определённо того стоил.

Спойлеры!

"Вспомнить всё" - нормальный такой боевик. Временами было откровенно нудновато, но тем не менее, сносно.
Рабочий на конвейере - унылый Даглас Куэйд с унылым именем. Первый случай, когда герой этого типажа мне не нравится. Колин Фаррелл, конечно, сексуальный, когда стоит без футболки, но сам его герой как резина - вроде и жуётся, а вкуса нет. Зато Лори, жёнушка сапога, по-моему, получилась очень даже колоритной барышней - нереально красивой и плохой. Истеричка, фанатичка, прыгающая, словно кошка, ну и абсооолютно неубиваемая. Несмотря на то, что синяков от многочисленных падений и въезжаний кулаков в её чудесную мордочку я так и не увидела (впрочем, у остальных героев тоже), она так потрясающе целенаправленно пыталась уничтожить сапога, что я даже прониклась и не сержусь на такое режущее глаза несовпадение с законами биологии и физики. Так вот. Даг видит странные кошмары и, чтобы в них разобраться и хоть как-то разнообразить свою дождливую жизнь (да, там постоянно идёт дождь), топает в подпольную организацию (которая тщательно рекламируется, но всё равно подпольная - такое вообще возможно?), чтобы поиграться со своим мозгом. А чё, нормально, что ещё делать всяким там печальным в пасмурность? Фирма под названием созвучным названию фильма предоставляет следующие услуги: имплантация воспоминаний. На любой вкус. И поскольку унылый Даг видит во сне себя супер-воякой, то и воспоминания он хочет соответствующие. Есть мелкий нюанс - имплантируемые моменты не должны иметь никакого отношения к настоящей жизни. А то будет жопа. Какая именно не очень констатируется, но что жопа - это понятно. Садится Даг на кресло и... И тут пошла жара! Вбегают куча полицаев, все орут, Даг орёт, а потом всех кокошит. Нечаянно. Ну, непонятно сапогу, как это он так двигается.
И тут делаю фатальную ошибку я.
Ошибка моя заключалась в следующем. Почему-то (почему-то!) я вдруг вообразила, что это а-ля "Начало". Или "Остров проклятых". Нет, я понимала, что это совсем полюса, но почему-то (почему-то!) ожидала коллизий в таком духе. Ждала пирог, а мне принесли корку. Потому что нет там ничего загадочного. Потому что режиссёр в общем-то и не собирался мудрить. В меню было чётко написано - "боевик". БОЕВИК, Маша. Весь фильм я ждала некой загадочности. Ну, как же так, ведь обязательно должно быть непонятно, где имплантанты, а где настоящие воспоминания, должна быть тайна, интрига! Но - БОЕВИК, Маша. Поэтому: Дерутся. Стреляют. "О, чёрт, кто я?!". Дерутся. Удирают. Стреляют. "О, чёрт, я не помню прошлую жизнь!". Стреляют. Удирают. Взрывают. Плохие повержены, хорошие целуются. Энд.