Отзывы на фильмы Джона Рэндольфа Джонса c положительными оценками

Такие фильмы просто нельзя снимать. Или нельзя смотреть. Или, по крайней мере, лично мне нельзя смотреть. Потому, как я после просмотра вся в слезах и соплях, с огромной тяжестью на сердце и ощущением совершенной несправедливости этой жизни. Но да, жизнь - это не мюзикл, увы. И в ней все бывает плохо. И несправедливо. И неправильно. И нечестно. И самые слабые обычно не в выигрыше. Увы. Просто увы.
Я не хочу говорить ничего о фильме. У меня есть одно нецензурное слово после просмотра и все. Меня как-будто шарахнули лопатой по голове и вот так оставили. Попробуй сформулируй.
Я вот что хочу сказать - какая шикарная Бьорк. Великолепная. Просто потрясающая. Я вообще не знала, что она снималась в фильмах, как актриса. Для меня это открытие. Открытие до мурашек. Она настолько шикарно сыграла, что это даже нельзя назвать игрой. Как героиня этого фильма живет фантазиями, так эта актриса живет своей главной героиней. Ни капли надуманности, ни капли наигранности, все настолько естественно, что аж страшно порой.
Восхитительный и ужасный фильм. Я в восторге, но никому не посоветую. И сама вряд ли его когда-нибудь еще раз посмотрю. Хоть он и останется в моем сердце навсегда, как бы пафосно это не звучало.

Как по мне - это шедевр. Нет. Не так. ШЕДЕВР!!!! Вот так. Потому, что 3 часа в напряжении, 3 часа эмоций, которые просто захлестывали (и продолжают захлестывать до сих пор), ни одной скучной минуты. Браво. За весь этот фильм. Потрясающе.
Хотя, это даже не фильм, а скорее театральная постановка. Да и то, не в самом стандартном понимании слова. Ведь в театре есть декорации, порой даже такие, которые не используются. В этом же фильме использованы только те декорации, которые необходимы. Кресло-качалка, кровати, окно за занавесками в одном из домов, колокол... А, например, собака, кусты крыжовника, двери - это и разряда "додумай сам". И вы не поверите - это совершенно не мешает восприятию! Абсолютно, а в некоторой степени даже помогает достроить то, чего не хватает. Так как стен в кино тоже нет, мне, как любителю смотреть на задний план, было безумно интересно посмотреть, что происходит в других домах, в то время, как мы вроде бы находимся только в одном, и в нормальной ситуации ни за что бы не узнали, что там у соседей.
Блестящая игра актеров. Знаете, это вот странное впечатление, когда в самом начале этот небольшой городок кажется таким добродеятельным, ведь они приютили бедную беглянку, спасли, можно сказать, а к концу фильма ты злорадно (или даже радостно-злорадно) улыбаешься, когда понимаешь, какое решение принято, и действительно с ним полностью согласен, и не испытываешь жалости ни к кому, ни к единой живой душе в этом городе!!! И при этом, казалось бы, персонажи все те же и делают все то же самое, что делали раньше, только от благородности не остается и следа.
Больше не буду ничего говорить, иначе унесет меня в дебри размышлений об этом странном городке под названием Догвилль, где все друг друга знают, где прячется беглянка, где ей находят работу, до которой ни у кого никогда не доходят руки... Я под огромным впечатлением.

Фильм для меня оказался почти неподъемным. Я его смотрела неделю, потому что за один присест выдержать его от начала до конца было очень тяжело. Получилось так, что я посмотрю 15 минут, меня задавят эмоции, я вырублю и буду пару дней отдыхать. А потом с новыми силами опять окунаюсь в эту историю. Но такой просмотр не отменяет того, что я просто осталась в восторге. Для фильма (особенного подобного жанра) очень важно задеть зрителя, оставить в голове какие-то мысли. Тут я получила это сполна.

Если бы меня спросили, что самое лучшее в этом фильме, я бы не задумываясь сказала - Бьорк. Невозможно поверить, что это ее первая роль в большом кино. Невозможно поверить, что я вообще смотрю на актрису, которая играет роль. Я смотрела на Сельму, на женщину, которая полностью отдала себя сыну. Да и вся съёмка (выполненная в стиле документального кино) сыграла свою роль. Хотя иногда было тяжко смотреть на оооочень уж крупные планы, когда ты не понимаешь даже, что тебе пихают - щеку, руку, ухо. Это что касается, скажем так, реальных сцен, а вот сцены мюзикла были выполнены просто идеально. Песни не хотелось проматывать (как это зачастую бывает), они наоборот завораживали. Это было что-то волшебное. И голос Бьорк - он космический.

Поднимись с колен, Луис!

Кто не слышал в детстве сказку о «Принце и нищем», ну или не видел кинокартину «Человек в железной маске», где главные герои менялись ролями, богач становился бедняком, а бездомным становился графом? Не знаю как вы, а меня всегда привлекали подобного рода истории, ведь у человека, что вырос в определенной среде обитания сформировался характер, жизненные принципы и устои и если его резко переместить в иную окружающую среду, то герой будет пытаться раз за разом применить свои знания полученные в прошлом лишь затем, чтобы убедиться, что они уже не работают. А раз они не работают, то герой романа/фильма вынужден будет изменить своим привычкам и желаниям, а его личность подвергнется сильной метаморфозе. Судя по всему нравятся такие истории и прекрасному американскому режиссеру Джону Лендису, который решил рассказать свою историю о принце и нищем, которая будет происходить не в далеком прошлом, а в современной Америке со всеми ее достоинствами и недостатками. Назвал же он свою новую картину – «Поменяться местами» и она перед вами.

Миллиардеры – люди достаточно эксцентричные, а потому склонны впутываться в разного рода авантюры, что в общем-то справедливо, ведь денег у них полно, а коли так, то они в состояние позволить себе и загородный коттедж у берега моря и личный самолет и много чего еще. Вот только счастья они себе позволить, увы и ах, не могут, а потому стараются себя развлечь тем или иным образом. Вот и братья Дьюки, совладельцы и учредители крупнейшей финансовой компании на Уолт-Стрит, избываемые от скуки, решили заключить пари, что управлять их компании может кто угодно, а не только надменный и самоуверенный хлыщ – Луис Уинтроп Третий. Ну а раз так, то они пускают героя Дэна Эйкройда по ветру лишив того всего – дома, работы, любящей девушки и, образно выражаясь, выкидывают последнего на улицу (У меня одного возникла аналогия с мистером Риганом из «Сердца трех»?), а на его место приглашают находчивого уличного бродягу Билли Рея Валентайна. И по началу все идет так, как и было задуманы, а Дьюки уже довольно потирают руки предвкушая то, что за их маленький эксперимент им будет присуждена Нобелевская премия, вот только забыли братья-бизнесмены одну простую истину: не рой другому яму, а то сам же туда и попадешь.

Но оставим жадных и эксцентричных Дьюков в покое и перейдем к героям торжества, все-таки ради дуэта Эдди Мерфи и Дэна Эйкройда мы все тут и собрались. Говорить о том, что актеры вжились в свои образы на все сто процентов попросту бессмысленно, так как данные актеры всегда вкладывают душу в образы своих персонажей. Тут куда важнее сами герои, воплощенные на экране этими талантливыми актерами.

Итак, Луис Уинтроп Третий. Человек, что привык держать нос по ветру и которому в этом мире не приходилось ни за что бороться, у него все было с самого начала. Богатая семья, учеба в Гарварде, красивая невеста, старые друзья, с которыми герой проводил время за ленчем и игрой в теннис, а также престижная работа и шикарный дом. Не жизнь, а сказка. Но сказка рано или поздно заканчивается и ей на смену приходит суровая реальность. Вот и герой Дэна Эйкройда оказавшись без средств к существованию пытается достучаться до тех людей, коих он считал друзьями, но раз за разом натыкается на стену из непонимания, безразличия, а порой и презрения. Какое дело богатым маменькиным сынкам до человека, который сел в лужу? Да, они с ним общались, но они общались с человеком их сословия, а теперь Луис в их глазах стал никем, так зачем тратить время на ничтожество? Полиция, что раньше готова чуть ли не прыгать по одному зову Луиса из слуг закона превратились в отъявленных негодяев, что рады и счастливы испортить жизнь герою Дэна Эйкройда. А любимая и всепонимающая девушка… нашла себе другого? Да как же так! И чувства защищенности, что сопровождала Луиса на протяжение все его жизни куда-то пропало, ушло, а все что у него осталось, так это желание отомстить «грязному ниггеру», что занял его место, а также симпатичная проститутка, которая по доброте душевной решила помочь герою Дэна Эйкройда. И знаете, таким образом фильм отлично показывает, кто тебе друг, а кто лишь прикидывается таковым.

Что же касается Билли Рея Валентайна, то герой Эдди Мёрфи, наглый, хитрый, изворотливый, вороватый и достаточно умный человек, который в любой ситуации пытается найти свои светлые стороны. В общем, этакий проныра и плут, что тащит все, что не прикручено к полу. Во всяком случае так было до тех пор, пока Билли не получил в свое пользование дом с дворецким, денег мешок и работу в приличной компании. И по началу, герой Эдди Мерфи не мог поверить своему счастью и решил вернуться к своему старому образу жизни – вечеринка и кутеж с людьми, которых он даже не знает, но очень скоро Билли понимает, что это не то чего ему бы на самом деле хотелось заниматся по жизни. Ведь он поднялся из грязи, у него есть дом и работа, а те люди, которых он называл своими друзьями, на деле таковыми не являются, ведь им наплевать на то с кем тусоваться, главное, чтобы алкоголь лился рекой, был хавчик и место для любовных утех. И глядя на все это Билли Рей Валентайн решает отказаться от своей прошлой жизни ради новой, лучшей жизни, ради того, чтобы найти людей, которые действительно станут его друзьями, а не просто собутыльниками на один вечер.

Казалось бы, происходящее сильно накренилось в сторону драмы, не так ли? Но не стоит беспокоится дамы и господа, ведь Джон Лендис умудряется усидеть на двух стульях балансируя на тонкой грани между серьезным и курьезным, между комедией и трагедией при этом не скатываясь в фарс. И сцена в трамвае, когда герой Дэна Эйкройда одетый в костюм Санта Клауса начинает есть украденную свинину вместе с накладной бородой является тому ярким примером. И смешно и в тоже время грустно.

Итог? Отличная новогодняя комедия/драма для людей, которые вышли из детского возраста, но не разучившиеся верить в чудеса. Это фильм, в котором снялись прекрасные актеры тех лет и одно лишь эпизодическое появление Джеймса Белуши в костюме обезьяны вызывает самые позитивные эмоции. Это фильм, в котором присутствует прекрасное звуковое сопровождение. И это тот фильм, который я с уверенностью могу порекомендовать всем присутствующим. Хорошее настроение и заряд бодрости гарантируется.

8 из 10

Ставлю положительную отметку за оригинальность подачи и оформления и за актёров. Мне очень понравилась безапелляционная театральность декораций, такой прямо-таки брехтовский театр очуждения, где всё максимально условно и тебя постоянно выдёргивают из хода действия, чтобы ты не забывался. Очень понравилась роль чтеца (или автора?) в исполнении Джона Хёрта, красота его языка (как и сам текст) очень украшали повествование. Фильм изначально был добавлен в вишлист ради Пола Беттани, а в итоге я его даже не сразу узнала, такой он там молоденький ещё играет. Что я в нём ценю, так это его акцент, я его выделяю для себя как один из самых приятных. К сожалению, в этом фильме он играет как бы американца и акцент немного изменён, к тому же, в фильме все говорят на каком-то полушёпоте, что, безусловно, очень идёт Николь, она и по жизни так разговаривает, но и это не испортило мне удовольствия послушать Тома, а хрипотца даже добавила шарма. В общем, я бы смотрела любую лабуду ради этого голоса. Впрочем, этот фильм - вовсе не лабуда, но он точно не для всех.

Ранее я фон Триера не смотрела, точнее, я пыталась смотреть "Нимфоманку", но вскорости меня затошнило и я это дело бросила. Так что это первый, и, не исключено, что последний фильм этого режиссёра, что я посмотрела. Как сценарист он тоже весьма театральный. Не знаю, ставили ли где-то это как спектакль, но сама канва сюжета, не говоря уже об оформлении, очень хорошо легла бы на сцену. Только с каких щей везде указано, что это детектив? Наличие неожиданного поворота сюжета вовсе не даёт права называть кино детективом. Тут ведь нет никакого расследования, нет идущего по следу инспектора, подозреваемых и т. д. От главной героини я офигевала, она максимально нелогичная: столько всего вытерпела и зачем, ради чего? Как можно было позволять с собой так обращаться? И смешно, что она никому не могла отказать, кроме своего как бы жениха. Тома, кстати, жалко (может, потому что это Пол), он ведь вроде хороший был парень, только потом почему-то испортился (или проявил себя?). Финал этот тоже, когда всё пошло в разнос - ну перебор же.

Фильм довольно затянут, действие развивается не очень быстро, но это вполне можно снести, фильм не нудный. Что мне не понравилось, так это сцены изнасилования, из-за этого фильм не могу советовать. И если вы театр не любите, тоже смотреть не стоит.

Не хлебом единым жив человек, он живет также комедиями, которыми по своей воле обманывает себя.
Жорж Батай

Мюзикл является более характерным жанром для Голливудского коммерческого кино, нежели для арт-хауса. Эта традиция обусловлена вполне объективной причиной: мюзикл пытается навязать нам образ счастья, радости, отсутствия забот, отдаляет нас от реальности настолько, насколько это возможно. Для авторского кино, наоборот, характерен возврат к реальности, попытка показать ее всю такой, какой она есть. Именно поэтому имя Триера рядом со словом мюзикл может вначале вызвать недоумение у зрителей.

Датский режиссер хорошо известен своим пренебрежением к массовому американскому кинематографу. Возможно, именно по этой причине, он решил показать всему миру что такое мюзикл в его понимании, не поверженном влиянию стереотипов этого жанра. И что же он сделал? Разделил мечты и реальность.

В американских мюзиклах мечты полностью заменяют собой реальность. Именно поэтому поющие и танцующие на экране люди выглядят так нелепо. В фильме "Танцующая в темноте" все становиться на свои места. Главная героиня не может танцевать, мертвый полицейских не может подняться и запеть, если только это не грезы. А эти грезы так сильно контрастируют с реальностью, окружающей ее! Она пытается уйти из реальности в мечту, но первая настигает ее...

Странно, что этот фильм оставался долгое время незамеченным мной. Я всегда восхищался талантом Николь Кидман. Именно в драматическом амплуа она мне нравится больше всего. Но, наверное, это даже к лучшему, что я посмотрел эту драму гораздо позже премьеры. Раньше я вряд ли оценил бы его по достоинству, потому что здесь акцент стоит совсем не на зрелищности. Все намного глубже. Эта история началась, когда в маленький городок Догвилль попала девушка Грэйс, скрывавшаяся от гангстеров. На собрании местных жителей было принято решение, что она сможет тут прятаться. Но чтобы заслужить доверие, девушке дали испытательный срок. Дабы завоевать их расположение, Грэйс стала предлагать всем свою помощь. Сначала все жители отказывались давать ей поручения, но вскоре у каждого нашлось много «лишних» забот, которые они с готовностью могли переложить на плечи беглянки, нуждающейся в помощи. А дальше ситуация еще больше усугублялась и девушка стала рабыней маленького Догвилля.

Это определенно одна из лучших драм, которая раскрывает человеческую сущность. Всегда придерживался мнения, что к хорошему привыкаешь быстро. Чем лучше относишься к людям — тем быстрее они наглеют. Ситуация, в которую попала Грэйс — яркое тому подтверждение. Мне было очень жалко главную героиню, но больше всего я испытывал шок от таких перемен в поведении горожан. После того, как они посадили ее на цепь (в прямом и переносном смысле слова), я ждал только возмездия. Финал блестящий. Особенно понравился момент, когда Грэйс припомнила про фарфоровые фигурки. Не могу не отметить потрясающую музыку и оригинальные декорации, которые только усиливали эффект от увиденного. Сначала действие развивалось немного скучно, но именно эта оригинальность меня сразу заинтриговала. Игра Николь Кидман достойна самых лестных слов. Я не перестаю восхищаться тем, как она каждый раз входит в образ. Еще одна отличная роль в ее фильмографии. Хотя это скорее можно назвать спектаклем, нежели фильмом. Очень хороший спектакль.

Сюжет. Чешская эмигрантка Сельма живет в США с сыном и работает на заводе по производству каких-то тазиков. Круг общения у Сельмы небольшой: подруга на заводе, ухажер не слишком привлекательной внешности, да супружеская пара, у которых она арендует трейлер, стоящий во дворе их дома. Все бы ничего, жить можно. Но самое ужасное в том, что Сельма слепнет с каждым днем, и вот-вот совсем потеряет зрение. Она сама с этим уже смирилась, потому что давно знает об этом своем наследственном заболевании. Но с тем, что ослепнет и ее сын, она смириться не может. Сельма работает день и ночь, откладывая каждый заработанный цент на операцию, которая сможет спасти зрение мальчика.

Воплощение. Честно сказать, первые полчаса я толком не могла воспринимать происходящее на экране, потому что все ждала, когда станок отрежет Сельме руку. Я до ужаса боюсь сцен с бытовым членовредительством, поэтому напряженно и с замиранием сердца пыталась угадать момент, когда надо будет зажмуриться. Но потом я поняла, что это был обманный трюк и все будет гораздо ужаснее. Можно расслабиться и смотреть.

Поначалу кажется, что Триер снял антимюзикл. Наверное, думала я, он голливудские мюзиклы ненавидит, как насквозь фальшивые и противоречащие духу реализма, поэтому решил показать весь их идиотизм. Ребята, смотрите, как это глупо: они будут петь и танцевать в самых неподходящих местах! Вот вам мюзикл, получайте! Вроде бы это абсурдно и нелепо – жуткая повседневность и вдруг какие-то песни, танцы… Но чем дальше, тем больше я понимала, что это как раз именно та форма, в которой он хотел рассказать эту историю сам. Если первый номер был совершенно неожиданный и театральный, то чем дальше, тем более органично музыкальные вставки вписывались в общую канву фильма. Они не просто развлекали, а рассказывали о том, что творится внутри у героев, раскрывали то, чего не было в разговорах. А надрыв финального номера – это просто непередаваемо! И вот сейчас я думаю, что будь эта история без музыки, без песен, я бы так не прониклась. Да, тяжелая история, но тяжелых историй много. Настолько драматичной, настолько пронзительной ее сделала именно музыка. Это потрясающе! Это настолько непредсказуемо и дерзко, это так странно и так душераздирающе!

Героиня - Сельма - получилась настолько трогательной, что глядя на нее, сердце разрывается! Думаешь: ну как, как она живет в этом мире такая? Ведь люди такие сволочи, они не могут устоять перед искушением воспользоваться чужой добротой и простодушием! В общем-то, кажется, режиссер к этому и ведет: святым не место в этом мире. Они или перестают быть святыми, или должны уйти.

Фишка. Бьорк. Я знаю, что роль далась ей нелегко, она вроде бы неоднократно сбегала с площадки, ругалась с Триером, потом во многих интервью говорила, что это была просто пытка и она никогда больше в кино не пойдет… Но это была ее роль, на сто процентов! Я не могу представить никого другого на ее месте. Она вне стандартов, и поэтому конкретно в этом фильме смотрелась нереально естественно со своими странными песнями и движениями, в которых такой надрыв, что не передашь словами. И это ее музыка сделала фильм настолько сильным по воздействию.

Вердикт. Никогда больше этот фильм не посмотрю. Но всем советую.