Отзывы на фильмы Федора Никитина

Снять фильм, где одним из главных героев будет животное, особенно, если это фильм героического толка, почти беспроигрышный вариант. Из животных вообще получаются отличные актёры, которые легко могут дать фору самым маститым лицедеям. А ещё лучше, если это фильм про животное, о чьём интеллекте мы знаем, и которое в реальной жизни не раз проявляло себя самым лучшим образом. Как, например, восточноевропейские овчарки.

Мухтар - породистый, умный, но избалованный пёс. Волею судьбы он попадает на службу в милицию, а его проводником становится младший лейтенант Глазычев. Пёс, тяжело переживающий предательство со стороны бывшей хозяйки, плохо идёт на контакт, но благодаря ласке и заботе Глазычева, в конце концов они становятся хорошей командой, а Мухтар - настоящим героем.

Я совершенно случайно наткнулась на этот фильм, который шёл по телевизору. Но даже назойливая реклама, от которой я давно уже успела отвыкнуть, не смогла меня заставить отложить просмотр фильма на потом, в более благоприятных условиях. Просто я как-то сразу прониклась заботливыми разговорами Глазычева со своим подопечным и озвучиваемыми мыслями самого Мухтара. К тому же, среди всех животных я в первую очередь выделяю именно овчарок.

"Ко мне, Мухтар!" - это очень простое и доброе кино о трудовых буднях служебной собаки в милицейском участке. Для меня тут был очень неожиданный Юрий Никулин, которого до этого времени я видела лишь в комедийных ролях. Его Глазычев - простой, добрый, надежный человек, который по-настоящему прикипел к своему псу и не готов так просто, пусть это и не профессионально, избавиться от подопечного. И, как я уже говорила, невозможно не проникнуться его обращениями к Мухтару - в них действительно чувствуется любовь и забота.

В то же время, в фильме присутствуют и юмор, и житейские наблюдения, и самоирония.

- Собака по кличке Мухтар к розыскной службе пригодна.
- Гав, гав, гав.

Три гав, как "Служу Советскому Союзу!".

Фильм "Ко мне, Мухтар!" оставил во мне после просмотра светлое и доброе послевкусие. Пожалуй, это самый лучший фильм о животных, который я видела.

Ой какой же старый фильм! 1937год. Черно-белый. Офигеть!
Зато литературная основа – классика детской литературы одноименная повесть Валентина Катаева. Мы из нее отрывки еще в младших классах читали. Так что сценарий написан точно по книге, потому, что написал его …сам Катаев! Тоже для меня был легкий шок.
Фильм полностью воссоздал атмосферу того времени . Одесса. 1905 год. Подавлено восстание на броненосце «Потемкине». Погромы. Революция 1905 года только начинается. Одесский базар с колоритными покупателями и продавцами. Скупщица рыбы, прожженная, прокуренная бабенка, хапуга, обдирающая бедных рыбаков.
Профессиональная работа режиссера . Кстати помощником режиссера в этом фильме был Александр Роу, чьё имя хорошо известно знатокам советского классического кинематографа.
Удивительно, как здесь хорошо играют дети, особенно Гаврик. Такая обаятельная круглая физиономия, на которой все чувства видны. Петя понравился меньше, хотя для таких мальчишек - совсем неплохо.
Книга детская, фильм детский, главные герои - дети но смотреть интересно И фильм действительно получился!
Советовать могу только супер-пупер знатокам, всё-таки очень старенький.

Снимавшийся много лет фильм о работе советских пограничников состоит из двухсерийных историй, каждая из которых происходит в определенный исторический период, начиная с самого возникновения обновленной пограничной службы в 1917 году.
Первые фильмы-сезоны смотреть можно. При всей политической тенденциозности там хорошие актерские работы, не очень одномерные персонажи и старательно выстроенная обстановка и облик героев.
В первом фильме хороши Игорь Старыгин в роли царского офицера, перешедшего на службу к большевикам, и Марина Дюжева в роли его жены. Во втором - Михаил Козаков в роли Дзержинского (он говорил, что принял это предложение, чтобы ему позволили снять "Покровские ворота"). Роль, конечно, не оставляет много простора для творчества, но Козаков без особых усилий хорош. Значительно молчит, прищурясь, и красиво курит, хоть тащи персонажа в нуар как мафиозного босса, продажного копа или частного детектива с непростым прошлым. В третьем фильме отличный Аристарх Ливанов в роли участвующего в заговоре против Советской России белогвардейца и Катин-Ярцев в роли большевистского связного в Харбине. К тому же там отечественные зрители впервые услышали в "официальном" исполнении многие эмигрантские романсы, пусть и с измененным текстом.
В первых сезонах определенно есть на кого полюбоваться зрителям, которые любят эстетику романтишных господ офицеров, трепетных барышень, брутальных матросов в кожанках и т.д., и т.п.
В каждом фильме своя незамысловатая, но увлекательная приключенческая линия со шпионажем, контрабандой, заговорами, погонями, драками и перестрелками.
А дальше становилось хуже. Сценарий всё дубовее, сюжеты всё неправдоподобнее, диалоги всё трескучее. К тому же начиная уже с третьего фильма костюмеры не очень старались соблюдать аутентичность.
Последние сезоны, снятые уже в 21 веке в Беларуси, говорят, совсем трэш, но я не рискнула их смотреть.

Поэт Михаил Матусовский рассказывал, что приступая к съемке «Дней Турбиных», Владимир Павлович (Басов) вспомнил, что в те давние времена, когда происходит действие пьесы Булгакова, в моде был романс «Белой акации гроздья душистые», мелодия которого позднее изменилась почти до неузнаваемости, приобрела маршевый характер и легла в основу известной революционной песни «Смело мы в бой пойдем». Режиссер захотел, чтобы темы этих двух песен прозвучали в картине как отзыв, эхо, отдаленное воспоминание тех лет, и поставил такую задачу передо мною и композитором Вениамином Баснером. Так появились в фильме две песни.

Фильм, поставленный Владимиром Басовым в 1976 году, удивительно бескомпромиссный (в рамках пьесы Булгакова, конечно), и как его выпустили в годы махрового застоя на экраны - для меня загадка, потому что при просмотре из настоящего в нем четко читается не упадничество белого офицерства и старой русской интеллигенции, а скорее их преданность себе, своей стране, своему слову (не у всех, не зря же там Басилашвили присутствует), ощущение конца чего-то большего и лучшего, нежели то, что идет на смену, потому что на смену идет дикость. Потеря ощущается где-то на кончике нервов.

Удивила игра Андрея Мягкова. Все же не его это роль, потому что она подразумевает наличие иного стержня, как мне кажется, нежели у Мягкова. Ему роль далась явно непросто - зажатые позы, постоянно напряженное лицо не есть признаки силы, на мой взгляд. В общем, на него было тяжело смотреть. Интеллигент у него получился, а полковник - нет.

Ёлочка с дождиком (как будто перекочевала из Иронии судьбы, только в увеличенном размере) - явный признак советского фильма. Почему у нас так любили увесить елку этим кошмарным "украшением"?

Интересно было пересмотреть, потому что сильных ощущений от фильма из юности не осталось, а потому они не накладывали никаких ожиданий.