Джим Дено. Отзывы на фильмы

Этот сериал я уже начинала смотреть когда-то и бросила после 4-х серий. Мне он показался каким-то слишком поверхностным, слишком сконцентрированным на остроумии и крутизне отдельных персонажей. Но после некоторых отзывов я дала ему второй шанс и посмотрела 3 сезона одним махом. Впечатления несколько изменились.

Что хорошего. Да, острословие и словесные дуэли - одна из фишек сериала. Еще из изюминок - обалденные виды небоскребов и множество киноцитат в речи персонажей. Но со временем всплывают на поверхность еще и другие моменты, которые меня и заинтересовали.

Очень обаятельные герои и интересные взаимоотношения между ними. Конечно, главные - это Майк и Харви, их броманс. Тут все - отношения ученик-наставник, и партнерство, и дружба. И все это показано ярко, с юмором, а местами - даматично и трогательно. А есть еще идеальная и великолепная Донна, есть романтические злоключения Майка, и есть Луис.

О, Луис! Этот персонаж - по-моему, главное достижение сериала. Совершенно неподражаемый герой, отталкивающий и притягивающий одновременно. Он привык быть отверженным, и делает вид, что ему все равно, но при первой возможности заглядывает в глаза и виляет хвостом. Он нападает, чтобы не показать, как раним. Он бывает мерзким и противным, но чаще - ужасно проникновенным в своей искренной шизанутости и отчаянной непохожести. С ним связаны наверное самые трогательные и глубокие моменты.

Большинство поклонников сериала пребывает в восторге от Харви, но я их не разделяю. По-моему, довольно шаблонный персонаж, этакий супермен, скрывающий под маской крутости и цинизма доброе ранимое сердце. И еще глава фирмы Джессика - совсем не нравится. Я не понимаю, зачем она нужна в фирме и в сериале. Все что она делает - это носит красивые костюмы, красиво ходит и красиво сидит на диване. И еще доказывает свою власть (уже не так красиво).

Недостатки. Для меня самым слабым местом сериала является юридическая составляющая. Не могу избежать сравнений с “Хорошей женой”, которую нежно люблю и уважаю. ХЖ дал мне четкое понятие о том, что работа адвоката заключается прежде всего не в том, чтобы спасать и защищать, а в том, чтобы искать лазейки в законе и использовать их на благо клиента. В ХЖ юристы не принимают решения о моральной стороне дела, а думают, как законно решить поставленную клиентом задачу. И мне кажется, что это правильно.

В Форс-мажорах же совсем иначе. Во-первых, кодекс Харви состоит в том, чтобы не проигрывать ни одного дела, и делает он это, попросту не доводя свои дела до зала суда. Все решается соглашениями, договоренностями, интригами. И нет уже вот этого противостояния, напряжения, блеска. Во-вторых, здесь юристы играют в справедливость, оперируют понятиями “правда”, “ложь”, “добро”, “зло” и берутся судить, кто прав, невиновен и соответственно должен победить. Причем порой это делается в ущерб клиенту. Поначалу это идет от Майка, которому еще можно простить - все-таки человек с улицы. Но когда крутые опытные юристы начинают рассуждать в тех же категориях, когда они хитроумно подставляют своих же клиентов просто потому что они “плохие” - это для меня ни в какие ворота не лезет.

Впрочем, в первых двух сезонах это вполе терпимо и лишь порой заставляет поморщиться. Но третий сезон - это полный фейл и отстой. Детстадовские обиды друг на друга и бесконечные выяснения кто кому что сказал, когда и зачем. По большей части герои уже не решают дела, а попросту вставляют друг другу палки в колеса и выясняют отношения. Сериал превращается в юридическую Санта-барбару и смотреть это просто невыносимо.

Вердикт. Очень хорошие первые два сезона - легкие, яркие, напряженные. Лучше бы на этом и закрылись. Четвертый сезон смотреть не стала. Есть опасения, что он еще хуже, чем третий.

- А я коммунист?
- Представь, что мама дала тебе в школу твой любимый бутерброд. А в школе ты видишь того, кому совсем нечего есть. Как ты поступишь?
- Поделюсь.
- Поделишься? Ты не посоветуешь ему пойти заработать?
- Нет.
- А! Ты дашь ему бутерброд в кредит под шесть процентов. Это весьма умно.
- Пап...
- Ты сделаешь вид, что не замечаешь его.
- Нет.
- Так-так, значит, ты маленький коммуняка.

Реальная история Далтона Трамбо - члена Голливудской десятки, одного из лучших сценаристов XX века. Неожиданно для него все его сценарии и сценарии его "товарищей" попадают в Черный список. Из-за чего раздули скандал? На дворе холодная война между СССР и США. Трамбо и ещё многие-многие, кто признает себя коммунистом, считается врагом народа номер один. Ведь через кого же, как не через них, правительству СССР пропагандировать свои идеи в США и настраивать американских граждан против политики своего государства? Быть коммунистом - это то же самое, что быть вором, преступником, убийцей, предателем, если не хуже. Даже если ничего из всего вышеперечисленного вы не совершали.

- Это новый тип войны.
- Настолько новый, что даже не существует.

Сама личность Трамбо показалась мне достаточно интересной и неординарной. Ведь только такой человек мог извлечь выгоду из такого прикола под названием "Чёрный список". Ему и его семье удалось пережить самый тяжелые десять лет в своей жизни. За это время они умудрились создать семейный бизнес. Целую схему, включающую в себя каждого члена семьи. Рабочий кабинет Трамбо - в ванной, рабочее время Трамбо - после полуночи, а вместо кофе - амфетамин. Никогда бы не подумала, но, оказывается, роль сценариста в фильме не так уж и второстепенна, как я считала.
Игра Брайана Крэнстона вполне объясняет заслуженную номинацию на Оскар (эх, Ди Каприо подрезал). Мало того, что он внешне похож на своего прототипа (ну и гримеры молодцы), но и характер, привычки - всё проработано до мелочей.

Но помимо проблем сценариста, которого отправили "на скамью запасных" в самом расцвете сил и творчества, я разглядела и другую проблему. В начале фильма явно проглядывает антироссийский контекст. Нас чуть ли не со свалкой сравнивают. Но каково же было моё удивление, когда я поняла, что фильм то как раз против действий американского правительства середины XX века и в поддержку коммунистов. Может быть, не совсем в поддержку, но хотя бы не очернение. В лице Трамбо идеи коммунизма и СССР получают оправдание. Появись этот фильм лет на пять раньше, и я бы ничего такого не заметила. Я знаю, что решение снять тот или иной фильм не принимается спонтанно, а идёт долгая, тщательная подготовка, затем не менее долгая и кропотливая работа. И этот фильм вышел как нельзя кстати.

Знаете такие фильмы? Американская школа, там тусовка — "правильные" девочки-черлидерши, капитан которых контролирует всех вокруг, она же президент класса и все в таком духе. Есть хороший мускулистый, но одинокий парень. И есть девочки-аутсайдеры, которые не вписываются в тусовку первой группы. У капитана черлидерш и главаря аутсайдеров обязательно назревает противостояние, при этом мускулистый красавец обязательно отдает предпочтение королеве изгоев и все в таком духе. Девочке в школе засматриваллись такими фильмами, которые, как правило заканчивались одинаково: красотка сучечного типа была бита, королева изгоев добивалась справедливости и любви мускулистого красавца.
Девочки выросли и стали мамами и теперь для них снимают точно такие же фильмы, но с мамским уклоном. Показать орущих детей, уставших матерей — понимание зрителя обеспечено, добавить историю о том, как героиня избавляется от своего douchebag мужа и добивается любви горячего одинокого папаши — мечта больше половины несчастных мамаш становится явью. Бросить работу! Напиться до чертиков! Все хотят быть плохими мамашами. И самыми лучшими. В этом заключается когнитивный диссонанс нашего времени.
Мы ходили в кинотеатр чисто поржать и поржали.

Абсолютно заслуженный Оскар за лучшую женскую роль у Хилари Суэнк. Я ее приметила в другом оскороносном фильме "Малышка на миллион". При довольно нестандартной внешности, девушка просто невероятна в драматических ролях. Возможно если бы не она, то фильм "Парни не плачут" не получился бы совсем. Ведь у Суэнк была архи-сложная задача - она играла не девушку и не мужчину (или одновременно и девушку, и мужчину). И не девушку, которая просто подстриглась "под мальчика" и надела мужские шмотки. Природа тоже ошибается - человек заперт в собственном теле. Ему нравится то, что не должно. Он чувствует то, что не должен. И ничего не может с этим поделать.

Фильм тяжелый, оставляющий после себя неприятный осадок и даже такое чувство, что мы в какой-то степени покопались в нечистотах или заглянули туда, куда не следовало. Потому что нам показаны очень личные, очень интимные переживания героя, которые большинству возможно сложно понять. Но фильм скорее несет образовательную миссию. Мол, смотрите - такие люди существуют, такая проблема существует и реагировать на нее так, как показано здесь, нельзя! И это действительно так. Людская жестокость, неприятие отличающихся просто отвратительна. И надеюсь, с просмотром этого фильма больше людей это поймут.

При всей гнетущей атмосфере фильма концовка всё равно подкралась неожиданно и оставила в тихом шоке. Хотя с другой стороны, счастливого финала тут не предполагается. После себя фильм оставляет огромную злость на подобных людей (не хочу спойлеров, но это те, которые плохие) - неужели люди могут быть такими жестокими? Неужели им так важно кого, как и почему ты любишь? Нет своей жизни?

Парни не плачут
Тина Брендон — родилась девушкой, ею она по сути и является, но что делать, если природа сделала тебя тем, кем ты не являешься внутренне. Что делать, если ты рожден девушкой, а хочешь быть парнем? Что делать? Тина поступает так как требует того ее душа. Она становится парнем, стрижка короткая, говорит как парень и ведет себя тоже как парень, благо телосложение позволяет.

Но не все так просто, ты сделал свой выбор, а общество этого не понимает, друг говорит ей, Тина ну и зачем тебе это надо, а просто потому, что так она чувствует себя комфортно. Она родилась не тем кем хотела и в этом нет ничьей вины. Природа ошиблась или Тина ошиблась неважно.

Фильм очень сложный, есть неприятные сцены, непонятные для понимания вещи, верней они непонятные сразу, нужно тщательно все обдумать. Фильм настолько хорош, что он одновременно нравится, и одновременно испытываешь к нему отвращение. Этот фильм я смотрела не вчера, и не месяц назад, а где-то полгода назад, но до сих пор помню жестокие сцены, потому что они запали мне в душу. Люди, которые так жестоко и беспощадно поступили с Тиной, моральные уроды, которые не поняли ее, ее чувств, поняла ее только одна девушка, которая даже узнав правду не отвернулась от нее.

Я считаю, что этот фильм нужно посмотреть, хотя бы потому, что игра Хилари Суонк бесподобна, а еще потому, что этот фильм еще раз доказывает бесчеловечность и жестокость к таким людям как Тина. Посмотрите, подумайте и сделайте свои выводы. Люди, которые расправились с Тиной не достойны жизни, а она была достойна, она хотела жить. И не важно парень она, или девушка.

Жестокость человека — отвратительна. Н. Бердяев

Было очень глупо ожидать от этого фильма чего-то большого и оригинального. Он всем своим видом говорит, что перед нами обыкновенный, стереотипный комедийный фильм. Афиша, название, слоган, аннотация. Но, вот уловка «от создателей…» - она как обычно сработала. Заявленный «Мальчишник» мне нравился. И поэтому, ощущая обман, я все равно надеялся на что-то интересное. И да, ощущение подтвердилось, надежды не оправдались. Фильм оказался совершенно шаблонным, достаточно скучным и ничем особо не выделяющимся.

Впрочем, нет, единственное отличие этого фильма - акцент сюжета на мамаш. В центре повествования - те самые мамаши, которые всячески заняты, тратят свое время на детей и семью, уродуются на работе, после работы бегают по магазинам и тому подобные киношные стереотипы. Основная идея этого фильма, что, в общем-то, нет идеальных матерей, каждая из них может допустить ошибку, хочет уделить время себе. К чертям домашние заботы и стремление к идеалу. Для счастья надо не забывать и о себе. Не самые глубокие мысли, согласен. И показывают их не очень глубоко.

У нас тут все по стандартам. Три подруги, главная героиня – более-менее нормальная, вторая – оторва без знания границ, третья – забитая и загруженная по самую крышечку. Прямо как по учебнику. Причем о двух последних мы ничего особо и не узнаем, это у нас героини-функции. Они подталкивают главную героиню, устраивают веселухи, шутят шутки. Шутки – очередной большой провал фильма. Знаете, один из нынешних трендов в популярных в комедиях – повторять различные действия или фразы, все больше и больше доводя ситуацию до абсурда? Вот здесь он тоже есть. Например, мамашки спорят, чей ребенок более странный. Типа – а моя дочь убила хорька, а мой ест масло, а мой смотрит «Улицу Сезам» и ничего не понимает. И все в таком духе примерно пять минут. На подобной структуре построено больше половины фильма, что крайне позитивно сказывается на хронометраже. Ведь если одна шутка занимает пять минут, то можно придумывать меньше шуток.

Возможно, вы подумали о сюжете? Его как такового нет. Есть набор гэгов, которые объединены типа как сюжетной линией – «плохой день у матери». На работе – кошмар, собака больна, муж изменяет, дети избаловались, да еще и надо готовить выпечку для идиотского школьного мероприятия. Понятно, что по всем законам жанра, эта женщина должна рвануть и… так и происходит. Вначале она кооперируется с двумя другими мамашами-изгоями, устраивают загул на день. Потом они решают вмешаться в предвыборную гонку за место главы школьного совета по совершенно надуманному поводу. Потом… да вы и сами знаете, что произойдет.

Все эти события связаны друг с другом самыми банальными связями «сценарного произвола». Развязка выполнена в том же ключе. Все вдруг как-то решается само по себе. Героиня произносит, типа как «вдохновляющую» речь (да сценаристы даже не удосужились придумать действительно интересную речь, не состоящую из банальностей) и вдруг все аплодируют ей, всячески поддерживают и вот она уже получает место президента комитета. Ну, она же произнесла речь - это все решает, так и надо. Сплошные штампы, стереотипы и «да, ладно, и так сойдет». А ну и да, шуточки с сортирным и сексуальным подтекстом – их тоже здесь полно.

Забавный ли этот фильм – да, местами, иногда. Стоит ли ради этого смотреть фильм целиком? Нет, определенно нет. Подозреваю, что основные забавные моменты нам показали в трейлере (я его не видел, но по всем законам жанра так и должно было случиться). Можно пустить где-то на заднем плане, но вот чтобы внимательно изучать и смеяться – увы, не получится. Не тот это фильм

Женимся по-человечески

Оценка 4 из 10

Появление на экранах продолжения романтического хита «Моя большая греческая свадьба» спустя полтора десятилетия показывает либо слабоумие боссов Universal, дающих деньги на съемки сиквела, либо кризис новых идей по части инвестирования. Слабоумие боссов крупной кинокомпании — вещь сомнительная — «Моя большая греческая свадьба 2» очень хорошо показала себя в международном прокате и принесла солидную прибыль. Парадокс, но сюжет Нии Вардалос, имевшевшей в итоге номинацию на «Оскар» за первую «Свадьбу», выглядит как простое перелицевание первой части. Уникальность продолжения — в полном сохранении актерского состава пятнадцатилетней давности. «Моя большая греческая свадьба 2» может с успехом позиционироваться как комедия об американившихся, но не забывающих своих корней, греках.

Отмечу, что Ниа Вардалос имеет тягу к гигантизму. С одной стороны, как автор и актриса она способствует продвижению греческой культуры, с другой — сериал «Моя большая греческая жизнь» и полный метр «Мое большое греческое лето». Не слишком ли много бело-голубого в названиях? Все мое и все большое. Оживлять эту труппу застрявших на греческом районе фриков пригласили уже Кирка Джонса ("Чего ждать, когда ждешь ребенка», «Моя ужасная няня»), знающего толк в мелодрамах и комедиях. Но даже его алхимия вполне успешного и состоявшегося режиссера не смогла высечь должную искру в отношениях семьи Портокалос из пустоватого сценария госпожи Вардалос.

Сюжетная линия выстраивается вокруг документального казуса старшего поколения: оказывается Гас (Майкл Константин) и Мария (Лэйни Казан), дожив до порога золотой свадьбы, живут вместе во грехе, неверно задокументированном браке, без штампа в паспорте как сказали бы в России. Ну и что тут такого? Для чтящей большое греческое Вардалос — это основа, вокруг этого факта можно выстроить одну из комедийных сюжетных линий второй части «Свадьбы». Далее разбавить еще двумя по степени убывания возраста и важности — между Тулой (Ниа Вардалос) и Йеном (Джон Корбетт), ищущим ренессанса в отношениях на втором десятке лет брака и между их дочерью Пэрис (Елена Кампурис) тоже фатально тянущейся к греческой идентичности и каким-нибудь хорошим парнем с греческими конрнями подходящего возраста. Не смешивать на экране и растягивать рот в улыбке от созерцания такого трудного, но забавного пути к счастью.

От всех этих дядюшек, тетушек, братьев, сестер и племянников начинает рябить в глазах, хотя все по развитию действия находится в пределах слогана ленты: «Люди меняются. Греки — нет». Как режиссеру Джонсу удобнее работать с карикатурно-выпяченными нелепостями героев бесконечных ситкомов, чем пытаться найти в них что-то по-настоящему простое и человеческое. Как мухи в янтаре их характеры застряли навсегда в сценарии Вардалос нелепым анахронизмом без чувства времени. Хотя спрос на таких ностальгических чудаков, согласно результатам проката, по-прежнему велик. Как говорят в таких случаях на свадьбах: «Горько» — и начинают небыстрый счет времени до конца сеанса.

Этот фильм несомненно смотрится уже совершенно по-другому, чем когда он был снят, но он все еще играет большую роль в истории как один из первых, если не первый, фильм, где персонажем был трансгендерный мужчина. Фильм основан на реальной истории, что делает его еще более сложным для просмотра. В фильме рассказывается о Брендоне Тине, который родился в женском теле и о том, как к нему относилось общество в целом и отдельные личности, которые его окружали. Мне кажется, я давно уже не смотрела фильм, который вызывал у меня такое безудержное чувство страха и тревоги. С самого начала понятно, что ничем хорошим это не кончится. Мы живем страхом Брендона, который вынужден скрываться и скрывать. Хотя он говорит правду, когда он говорит, что он мужчина, он знает, что если кто-то заглянет в его паспорт или увидит его без одежды, его посчитают лгуном. Даже сейчас, когда я пишу рецензию, меня возвращает в атмосферу фильма, и меня пробивает мелкая дрожь. В фильме есть несколько сцен, которые особенно тяжело смотреть. Не знаю, насколько их включение и такая доскональная подробность были оправданы, по-моему, все-таки нет. Понятно, что создателям хотелось произвести впечатление, но в какой-то момент это перешло в жестокость ради жестокости. Я рада, что посмотрела такой культовый фильм и познакомилась с этой важной историей, но некоторые моменты хотелось бы стереть из памяти.

Дэнни - Балинт бритоголовый неонаци с пунктиком на евреях

Дэнни Балинт сам еврей, когда-то был кудрявым пухлогубым мальчиком-очкариком с кипой на затылке. И если вы думаете , что в фильме уделяется хоть секунда вопросу как из изучаюшего Тору мальчика-спорщика получается агрессивный скинхэд, то вы ошибаетесь. Эта метаморфоза так же понятна как и то как из черноглазого темнокудрового мальчика получается узкогубый светлоглазый темно-русый ирландско-канадец. Поэтом у все флешбэки не имеют ни малейшего смысла, кроме как желания дать маленькому умнику-зануде фофан, чтоб он перестал нудить и выделываться. А выросший Дэнни - антисоциальный элемент с хорошо подвешенным языком, короче в его случае тоже отпинать, посадить в тюрьму, а там еще отпинать. С чего у Дэнни открылся третий глаз и возникло желание спасти свой народ , а не ликвидировать, тоже не ясно.

Короче из хорошего только Гослинг, который выжимает максимум из абы как прописанной роли, и хронометраж. В остальном, чем писать непонятный бред с трансформациями еврей-антисемит-еврей, лучше бы внятно написали историю настоящего Дэна Бурроса, вот его метаморфозы на фоне явно прогрессирующего психоза вполне понятны, а то, что происходит с героем Райана это ни в какие логические ворота не пролазит, даже боком и выдохнув. Короче 5/10 и имела я все восторга критиков в виду

Не знаю, почему мне захотелось посмотреть этот фильм. Я вообще-то не любитель 50-х, Элвиса и блюза. Но, наверное, адаптированное название и постер с Дакотой Фаннинг повлияли на мое решение. Фильм начался очень оригинально. Девочка просит мальчика показать ей свою «штучку», а взамен обещает его поцеловать. После этого громкое заявление, что она убьет когда-то своего отца. Ну, я как-то сразу приготовился смотреть драму о насилии в семье. Но фильм о другом. Луэллен живет со своим отцом и набожной бабкой со скверным характером. Девочка находит спасение от унылых будней в музыке Элвиса. Сама большая мечта в ее жизни — это встреча с кумиром и возможность спеть ему.

И вот радостное известие приносит ее друг Бадди. Он говорит, что скоро в их городок приедет король рок-н-ролла и даст свой концерт. Но к сожалению, отца главной героини ударила молния и теперь все деньги уходят на его лечение. Но Луэллен не хочет отступать от своей мечты и готова пойти на все, чтобы заполучить заветный билет. И кто-то обязательно решит этим воспользоваться… После полученной психологической травмы девочка уже не хочет петь. Но ее друг Чарльз вылечит ее с помощью блюза.

Плохо, что в синопсисе к фильму сразу же раскрыли все карты. Не осталось никакой интриги. Сразу было понятно, что произойдет. Но все равно тяжело было смотреть на это. Это же ребенок! Вообще роль у Дакоты довольно-таки провокационная. И пиво пьет, и сигарету во рту держит… Но она раскрылась здесь по максимуму. 13-летний ребенок реально вытянул на себе весь фильм. Меня впечатлила ее игра. Столько драматизма и уверенности в жестах и интонациях голоса. Кстати, бедные ее связки. Кричать ей тут пришлось много. Фильм не может не вызвать у зрителя эмоции. Дебора Кампмейер нанесла удар ниже пояса тем, что сделала историю о ребенке. Может быть открыто спекулировать детьми не совсем честно и правильно, но именно в этом изюминка фильма.