Джон Эвнет. Отзывы на фильмы

На самом деле этот фильм совсем не о балете. Балет тут для фона и пущей художественно-изобразительной ценности. И не о том, как клево загримировали Натали Портман, особенно в конце.

Фильм этот о психологическом состоянии, до которого вас могут довести самые родные люди на свете - ваши родители, и о том, что будет, если не начнете думать своей головой, отделившись от них, и о том, что за ответы на некоторые вопросы иногда приходится слишком дорого платить Мирозданию.
Мне фильм понравился.
Там очень хорошо показана идея (но в более "лайт" версии, конечно) из "Пианистки" - девушка с кучей комплексов, привитыми властной матерью, которая не дает даже шагу ступить самостоятельно уже взрослому человеку; девушка, которая всю жизнь пытается бороться с чем-то, и оказывается, что борется она сама с собой; страдающая девушка, которая пытается найти смысл своей жизни и ответы на вопросы "кто же я?", "могу ли я?", "достойна ли я?"; девушка, которая старается все делать правильно, "на 5", безупречно, потому что так ее учила маман ("будь безупречна, и ты будешь первой, ты найдешь совершенство"), и которую считают холодной и неискренней из-за ее стремления к "безупречности" (и в итоге оказывается, что ее техника и безупречность, вся ее картина мира летит к чертям, а стремление стать первой остается, и это наносит ей же ужасную травму - она буквально сходит с ума, потому что от нее требуют безупречности, которую она не может достичь, хотя предпринимает все те шаги, которые, по словам ее главного оценивателя-маман, должны были привести ее к безупречности; т.е. эта ситуация отчаяния и безысходности, когда все твои шаги, которые должны вести тебя к цели, только отдаляют тебя от нее, а от тебя требуют результата, настойчиво требуют, и ты стараешься еще больше, но чем больше стараешься, тем больше отдаляешься от цели - это прямо кошмар наяву. Похожую травму, кстати, конкретно я несу уже все свои 25 лет), девушка, которая дорого заплатила за ответы на эти вопросы.
Мне эти два фильма ("Лебедь" и "Пианистка") показались очень близкими, потому что я могу наблюдать мои общие черты с гг. А когда смотрела "Пианистку", я много плакала., потому что мне показывали на экране мое будущее.

Когда\Если будете смотреть этот фильм, не уподобляйтесь поверхностным обывателям и постарайтесь разглядеть нечто большее, чем красивые ножки Портман и блеск алых губ Кунис, потому что мысль фильма совсем в другом, а красивая картинка - это для антуража.

Инспектор Гаджет для меня долгое время является мультиком из детства, с фильмами познакомился немного позднее, но черта ещё не была пересечена, а потому мог ещё оценивать это кино с позиций ребёнка. Теперь мне слегка за двадцать и решил пересмотреть фильм, которому скоро двадцать лет стукнет, потому что в России он прокатился только в две тысячи первом году. Далее постараюсь в лучших своих традициях поделиться впечатлениями от просмотра и мыслями по этому поводу.

Сюжет и сценарий. Эта история об охраннике Джоне Брауне, всю жизнь мечтавшего стать величайшим полицейским в истории. Сама судьба подарила ему этот шанс: после страшного взрыва Джон попадает в секретную научную лабораторию, где ученые превращают непутевого охранника в идеального служителя закона. Он становится инспектором Гаджетом, полицейским ХХI века, в теле которого — великое множество технических приспособлений на все случаи жизни. Совершенная машина по борьбе с преступностью настигнет любого, где бы он ни спрятался и как бы быстро ни убегал. До сих пор не оставляет чувство, что эта помесь Коломбо и Нинтендо напоминает детскую версию Робокопа. А что, в обоих фильмах главных героев превратили в автоматизированные организмы, Гаджет же это и ключи от автомобиля, и Эдвард руки-ножницы, потому что чего в нем только нет, даже мыльные пузыри имеются. По своему посылу, это чистое семейное кино для детей и их родителей, личностный рост главного героя достигается за счёт погружения в глубины отчаяния, героем Ривертона быть непросто, а стать — тем более.

Визуал или как снято. Ничего особенного или сверхгениального в манере съёмки не нашёл, но воплотили Гаджета хорошо. В нем есть не только дубинки и резиновые молотки, но и пальцы-зажигалки, вертолёты из головы и литры зубной пасты. Спецэффекты мультяшные и нарочито приторные, но здесь все это разбавляется неплохой для детского кино драматургией. Также из второстепенных персонажей хорошо смотрелся Гаджет-мобиль, обладающий навыками дедукции и много юморит. Особенно хороша функция — ускорение времени, когда разгоняется до крейсерских скоростей. Цветовая палитра преимущественно светлая, я бы в таком Ривертоне хотел жить, особенно если он под охраной Джона Брауна.

Актеры не выдают вершин игры, но в рамках предлагаемых обстоятельств существуют органично. Нравится здесь Мэттью Бродерик, хорошо сыграл жаждущего справедливости охранника. Джоэли Фишер неплохо играла, создавала основной фон для драмы и скорее была барышней в беде. Но это нисколько не бесило. Хороший дубляж, за главного героя звучал Евгений Дятлов, мне он за кадром запомнился как голос Фрэнка Мартина в первых двух перевозчиках. Гаджетмобиль озвучивал Валерий Кухарешин, на Лосте он писал Доктора Хауза, машинка с искусственным интеллектом в сравнении кажется мелковатой, но ведь хорошо же получилось!

Вердиктируя. Неплохой оживший мультик, в котором не всё идеально, но при этом неплохо и хорошо работает на атмосферу детского развлекательного кино. Я ставлю фильму шестёрку, вполне смотрибельный семейный фильм. Советую к знакомству! Всем добра и приятного просмотра!

Фильмы про увлеченных людей искусства – это отдельный жанр. И в последнее время подобных фильмов становится все больше. Раньше, в одной из стран, которых ныне уже нет, этот жанр прошел бы под названием «производственный роман». Но, этот фильм снят в другой стране и в совершенно другое время. Поэтому, он и рассматривает проблему творческого человека под другим углом. С позиции творческого сумасшествия. Точнее даже творческих метаний, потому что здесь есть все что угодно, и зависть, и боязнь провала, и страсть, и похоть. Всего намешали в истории одной балерины, и её желания добиться совершенства любым путем. И вот он долгожданный миг признания. Но, как известно всем, «с большой силой приходит и большая ответственность». Теперь нужно не просто доказать, что ты лучшая, но еще и не ударить в грязь лицом, не сойти с ума от напряжения.

И вот здесь начинаются метания души, попытки переступить через свою природу. Как быть, когда в глазах художественного руководителя, ты всего лишь «белый лебедь»? Как перекраситься, как поменяться и прекратить накручивать себя. Где обрести ту страсть, которая тебе нужна, чтобы войти в эту роль. И как пережить успех своей напарницы? Да, я знаю, что глупо расценивать этот фильм буквально, как историю о соперничестве двух балерин. Тут все гораздо тоньше. Материи неизмеримее и интереснее. Сумасшествие разгорается, собственное бессилие выглядывает из всех углов, скалится со стен и толкает куда-то в ужасную пропасть. Этот фильм красив и ужасен одновременно. Здесь нет той героини, которой бы хотелось сопереживать. Она умудряется сыграть так, что её ненавидишь и при этом ей же и сочувствуешь одновременно. Ненавидишь за все эти истерики и поступки. Сочувствуешь… да, в общем-то, за то же самое.

Фильм в очередной раз использует (я бы даже сказал, эксплуатирует) максиму, что творческие люди - они безумцы. И все это демонстрируется по полной – все эти ведения, резкие движения камеры, метаморфозы реальности, вроде разговаривающих с героиней картин. Или появление стигмат на теле – появляющихся раньше, чем она их начала расчесывать. И все это на фоне вроде бы простого человеческого переживания, которое способно обернуться кошмаром.

Конечно, в первую очередь этот фильм «делает» игра актеров. Именно она превращает весь этот фильм в то, чем он является. Натали Портман – удивительно точно передала все эти эмоции. Она реально воплощает на экране свою героиню. Как будто транслирует свои эмоции с экрана. Во все эти видения веришь, потому что в них верит сама актриса, ты ощущаешь все то, что ощущает она. Все остальные актеры прекрасно дополняют её игру. На подчеркивание внутренних переживаний актрисы играет и сама атмосфера. Все эти холодные цвета, какая-то зернистость картинки, операторская работа с дерганной и «переваливающейся» камерой.

Зачастую, мне этот фильм напоминал любимый мною «В пасти безумия». Все тоже ощущение чего-то нереального, каких-то заигрываний с восприятием, ощущение ужаса и безумия. На экране происходит не то чтобы очень много действий, но при этом, напряжение умело нагнетается. Не так много поворотов в сюжете, но следить за происходящим – интересно. Все происходящее умудряется зацепить и буквально протащить через фильм от начала и до конца. Понятно, что не все готовы понять и принять такой стиль фильма и такой сюжет. Но те, кому нравятся фильмы о «чувствах» (не только о любви), мне кажется - оценят. Я вот оценил. Мне понравилось. Хотя, есть у меня подозрение, что смотреть этот фильм нужно с особым настроем. Или в особой обстановке.

С самого начала я не возлагала больших надежд на этот фильм, но он оказался еще хуже, чем я предполагала.

До, указанного в описании, жанра "драма" "Джеки и Райан" не дотягивает. В драме должен быть серьезный конфликт. Здесь он вроде бы присутствует, но показан настолько поверхностно, что он кажется незначительным. Что-то на уровне прохудившейся крыши, которую надо починить. Драма должна вызывать эмоции. Единственная эмоция, которую способен вызвать этот фильм, - скука. Я бы сказала, что фильм относится к жанру "повседневность". С героями не происходит ничего нового, ничего необычного, возможно, кроме собственно их знакомства. В остальном, они общаются с друзьями, решают повседневные проблемы, ходят по магазинам и разговаривают за ужином о пустяках. Фильмы такого типа нравятся не всем и обычно "задевают за живое", только если что-то подобное происходило в собственной жизни.

Режиссер показывает небольшой отрывок из жизни главных героев, скомкано и невнятно объясняя их прошлое и оставляя финал наполовину открытым, позволяя зрителям самим решать, какое будущее ждет Джеки и Райана.
За пару дней невозможно узнать человека, нельзя стать по-настоящему близкими. Никто не раскрывает свои секреты перед тем, кого встретил менее недели назад. Вот и герои, познакомившиеся по случайности, ничего не знают друг о друге и не торопятся рассказывать о своем прошлом во всех подробностях. В принципе, это реалистично, но проблема в том, что о прошлом героев не знает и зритель. В результате, ни Джеки, ни Райан не вызывают ни интереса, ни сочувствия, хотя режиссер усердно пытался показать, что у каждого из них куча проблем в жизни, и они такие бедные и несчастные.

Джеки когда-то была знаменита и богата, но теперь - причина этому, кстати, так и осталась неясной - не может найти нормальную работу, живет в старом доме вместе с мамой, не может позволить себе даже маленький ремонт, потеряла медицинскую страховку, да к тому же бывший муж пытается отобрать у нее дочь. Ее мужа на протяжении всего фильма выставляют жутким и отвратительным человеком, хотя и не рассказывают, что такого плохого он сделал. Простите, но я хочу услышать две стороны, прежде чем выносить вердикт. К тому же, Джеки не святая, и некоторые ее поступки мне не понятны. Например, потащит ли нормальная мама домой, где находится ее ребенок, незнакомого бродягу, пусть даже он и помог ей в трудной ситуации? Я сомневаюсь.

Райан - бродяга и музыкант-неудачник, еще будучи подростком сбежавший из дома, даже не окончив школы, теперь скитается по стране и довольствуется временными заработками, мечтает записать альбом и купить новую гитару. Его герой получился неубедительным по многим причинам. Он бродяга, но в то же время выглядит и ведет себя так, словно домашний мальчик, решивший прокатиться автостопом по стране, но не более того.

Судя по отзывам, люди переживали за героев, надеялись, что Джеки сумеет выиграть судебный процесс, а Райан все-таки купит гитару. Мне же было все равно, как сложится их судьба. Возможно, причина в том, что герои так и остались для меня чужими. Я так и не узнала их достаточно хорошо, чтобы проникнуться симпатией.

Что мне понравилось, так это игра Кэтрин Хэйгл. Актриса полностью вжилась в роль замученной бытом и проблемами женщины. Ей веришь. А вот Бену Барнсу не удалось создать образ бродяги. Его игру можно оценить на 2 из 5. Остальные персонажи были нужны лишь для массовки, чтобы создать видимость того, что Джеки и Райан живут не в вакууме, поэтому о них и говорить не стоит.

А еще мне обещали хорошую музыку, но я ее не услышала. Ни одной хорошей песни, ни одной запоминающейся мелодии, ни одного приятного голоса.

В конце фильма Джеки говорит, что иногда люди приходят в наши жизни, чтобы сказать что-то, и когда ты это услышишь, они уходят. Данный фильм попался мне под руку случайно, попытался "сказать" что-то, но, к сожалению, у него так и не получилось ясно и четко донести свою мысль.

Всегда считала, что балерины - железные леди. Ведь сколько нужно сил, внутренней и внешней, какой должен быть стержень, чтобы ограничивая себя в очень еде, отдыхе, развлечениях, идти вперед к заветной роли. К своему звездному мигу. Главная героиня - Нина, на такую сильную женщину не похожа совсем. Она боится матери, боится окружающих, боится себя. Она работает не потому, что хочет, а потому, что должна. Обязана. Это обязательство, навязанное и постоянно держащее в Нине матерью движет всей ее жизнью. И вот, руководитель труппы рассматривает Нину на роль королевы лебедей в Лебедином озере, но ему нужна танцовщица, которая может показывать на сцене чувства, играть не только нежную и трепетную белую лебедь, но и черную: страстную, завлекающую, уверенную в себе, маняющую - лебедь, за которой хочется бежать, бросив все. Лебедь, которую хочется скажем так, плотски любить. А вот любить Нину не хочется вовсе. Глядя на нее, возникает ощущение, что половой акт с ней будет больше похож на изнасилование. Но Нина загорается желанием получить эту роль. Жесткость тренера, новая подруга (само воплощение черной лебеди), пробуждают в Нине чувственность, одновременно сводя ее с ума. Но помешательство лишь добавляет к великолепной технике Нины необходимую чувственность на сцене.
Почему же такая низкая оценка?
а вот почему: не верю. Не верю в то, что можно было достичь таких успехов при таком характере. не верю во внезапный бунт уже взрослой женщины. не верю в такое быстрое преображение.
Все действие фильма Нина ходит в одном пальто, а на ее постели одно и тоже белье. К концерту что, несколько дней готовились? Ну ладно, у нее все белье одной расцветки, тогда готовились месяц? Это реально? не верю.
Девушка, впервые в жизни напившаяся, проснувшись пусть не утром, а днем, не мучается от похмелья? Серьезно? Не верю.
Мать-деспот так просто отпускает взбунтовавшееся чадо? Не верю.
И в общем-то всех этих "не верю" довольно для еще более низкой оценки. Но боже, прорастающие сквозь пупырчатую кожу черные перышки - это прекрасно. Поцелуй-укус (безотносительно моей веры в него) - это прекрасно. А еще прекрасна Лили. Правда, в нее я тоже не верю (балерина на колесах, бухле, жующая гамбургеры и перед представлением всю ночь кутящая - это правда?), но тем не менее: она красивая, страстная, полная жизни. собственно, на ней отдыхают глаза и она почти единственное красивое, что есть в этом фильме.

Мои знания о фильме ограничивались тем, что это какой-то очень нашумевший фильм, взявший мощные награды, и что его тяжело смотреть, о чем говорили многочисленные отзывы. Поэтому я с чего-то вдруг подумала, что он о тяжкой жизни балерин - кнопки в пуантах, подставы и т.д. Может, из-за этого он произвел на меня более сильное впечатление, чем мог бы.

Скажу, что в балете я не понимаю ничего от слова совсем, никакого смысла и красоты разглядеть в нем не могу и оттого втройне не понимаю, ради чего девочки так убиваются. Хореография их мне не нравится, движения балерин в основном пугают и вызывают отвращение. Все эти издевательства над суставами, плавность, будто костей нет, бррр. Но, как сказала героиня, да и не она одна, балет не для всех. Особенно не для меня.

Что ж, если и был в мире микроскопический шанс, что фильм сможет переубедить меня, то картина, как вы понимаете, выбрана ошибочно и только еще сильнее укрепила это мнение. Начало соответствовало моим представлениям - крупные и подробные планы вывернутых ног, разбитых пальцев. Аж передергивало.

Дальше пошла болезненная драма, впрочем, имеющая свое продолжение во всей остальной части фильма. Мать, держащая дочь в золотой клетке. Главная героиня не может не удивлять - взрослая женщина с розовой комнатой, полной мягких игрушек-кроликов... Беда. И ни шагу лишнего. При таком давлении неудивительно, что все закончилось так, как закончилось.

В целом фильм вообще изображает избитые, но во все времена болезненные темы, и все это тут сладко приправлено оттенком безумия, находящим на кадр постепенно, как и положено. Душевные изломы Нины показаны очень даже неплохо. Есть, однако, царапающая претензия к финалу: танцевать столько с подобной травмой, да еще с такой энергией... Ну нет, ребята, это уже перебор.

Впрочем, нельзя не сказать, что получилось вполне интересно. Этакая страшная сказка, которая может случиться с любым из нас.

Простая идея «Мы боимся неизвестности» - основополагающая идея большинства триллеров. Хотя иногда даже не неизвестности, а банальной нехватки знаний. Мы вроде бы знаем, что где-то там, что-то есть. Но что это такое – мы уже не знаем и даже не имеем представление о природе этого. И нам становится действительно страшно. Дайте этому неизвестному имя – и все, половину страха мы потеряли. Еще страшнее, если это неизвестное заставляет нас играть по каким-то навязанным им правилам, которые мы не понимаем. Тут уже неизвестность второго порядка. Неизвестно что, заставляет нас делать какие-то вещи, неизвестно для какой цели. Куда-то нас ведет, непонятным для нас путем, пресекая все наши попытки, предвидя все наши действия, и обрывая последние ниточки надежды. Понятно, что ничем хорошим это не закончится, но идти по этому пути приходится. Представили себя в подобных обстоятельствах? Согласитесь – это пугает.

На этой плодотворной идее построено огромное количество хороших фильмов. Можно с первого раза вспоминать «Игру», «Телефонную Будку» да даже «Семь» можно вписать в эту картину. Создатели «88 минут» явно желали успеть сказать свое слово на заданную тему. Они даже взяли прекрасного Аль Пачино, на роль сурового, харизматичного, хотя и не слишком правильного профессора психологии. Только его присутствие заставляет мне накинуть этому фильму пару баллов. Его игра в этом фильме очень хороша. Его реплики звучат в характерной для него манере, с таким надрывом в голосе, заставляющий вспомнить его выступление в «Запахе женщины». Его выражения, мимика, жесты – все это прекрасно и замечательно.

Но, похоже на то, что в этом произведении подобные штуки просто не к месту. Его герой выглядит здесь скорее как профессиональный агент спецслужб в отставке, а не пожилой профессор, ведущий разгульный образ жизни. То, как он бегает в течение всего фильма, как он держит пистолет. К середине фильма начинаешь ловить себя на мысли, что вот-вот он достанет автомат и пойдет разбираться в стиле «Лица со шрамом» - «Say Hello To My Little Friend!» и все такое. Мне кажется, это не вина актера, а вина режиссера, который сам не понял, какой именно образ ему нужен. Вообще этот фильм оставляет ощущение собранности из разных несочетаемых кубиков.

На это наталкивают и все остальные несогласованности фильма. Сценические ляпы, которые превращают этот фильм в типичный балаган – «посмотри, какую глупость сейчас сделает главный герой». Все поступки героев – совершенно нереалистичны. Герой, вместо того, чтобы обратиться в полицию начинает зачем-то бегать по городу. Главный злодей каким-то образом предвидит все места, где будет его цель, и точно рассчитывает время. За положенные 88 минут происходит куча всяческих событий в разных местах города. Куча различных диалогов с разными персонажами.

Только половина этих событий и диалогов ни к чему не привязана и просто повисает в воздухе. После просмотра о них даже и вспомнить нечего. Да, что-то там они обсуждали, о чем-то говорили, но о чем – непонятно. Нам все время пытаются подкинуть новых подозреваемых, но даже не пытаются развить эту тему. От обилия этих ненужных героев пестрит в глазах и должного пиетета они не вызывают. И так понятно, что никто не будет так активно тыкать нам в лицо человеком, который действительно ответственный за все это. Тем более в первые десять минут фильма. А еще есть музыка, которая буквально режет слух, какая-то дерганная операторская работа и прочие технические неприятность.

А ведь, все могло сложиться иначе. Обладая таким козырем, как Аль Пачино, верно уловив атмосферу самого фильма – дождливый день в городе вкупе с боязнью опоздать, создатели все откровенно слили. Боязнь опоздания превратилась в бессмысленную суету и метания главного героя. Аль Пачино пытается разобраться в своих амплуа, не обладая пониманием, что от него требуется. Злодей в конце превращает все в клоунаду, сам не зная, для чего именно он все это затеял. Детективную интригу там и не смогли раскрутить на полную мощь паранойи. И вот, пожалуйста, вместо потенциально сильного фильма, с неплохой задумкой, мы получили что-то унылое, но с претензией.