Отзывы на фильмы Густаво Сантаолальи c положительными оценками — стр. 2

Отношение неоднозначное к фильму. Я очень давно хотела его посмотреть, тем более хотела встретится с давно полюбившимся мне актером Джейком Джилленхолом.
Снят фильм просто великолепно. Все эти виды природы просто завораживали, а им уделяется в фильме очень много места. И конечно игра актеров была великолепна. Все вжились в роль и сыграли замечательно- претензий нет.
Не скажу, что фильм меня сильно задел. Но я право не люблю и не понимаю такой любви.
Да и особых сцен в фильме не было- лишь одна , которая просто не с того ни с сего вдруг началась, я даже не поняла , с чего вдруг. В какой то рецензии на другом сайте я как то прочла, что жена героя которого играет Хит Леджер истеричка.
Вот уж была поражена- столько лет знать , что твой муж спит к мужчиной, не говорить ему ни слова об этом, потом конечно взбунтоваться и развестись, а выговорить ему все это уже даже после свадьбы - разве это истеричка? Да я готова его убить была, когда он поднял на нее руку.
Фильм еще видимо провокационный потому, что герои не какие то клерки, неженки, а ковбои и работяги. И картинка даже не складывалась, ведь нам часто показывают людей нетрадиционной ориентации совсем не такими с непонятными манерами, ужимками, а тут вдруг укрощение быков.
Я в принципе не знаю как отнестись к фильму. Не понимаю этих отношений от слова совсем, не знаю как отнестись к их любви. Но конечно сцены в конце с рубашкой зацепили.
В итоге - музыка божественная, пейзажи просто великолепны, игра актеров завораживает, снято и сыграно замечательно - но принять все это, понять, не получается все равно.

Должна сразу сказать, что не люблю подобную графику. Я, вообще, выросла и люблю Диснеевский стиль. Но этот мульт меня покорил!
Легенды и предания Мексики. Эта страна имеет удивительно отношение к смерти и памяти умерших.
Забавные диалоги и шутки, которые не оставят равнодушными.
Вечная история дружбы, любви и выбора. Сердцу не прикажешь. Но что делать с долгом?!
Зависть, которая толкает на путь обмана. Несправедливости, от которых главный герой готов отказаться от своей мечты.
Когда родители не прислушиваются к желаниям детей, думая, что лучше них все знают.
И только ты должен выбрать свой путь или навязанный извне.
Соперничество, которое делает из друзей врагов. И вот уже остались в прошлом добрые игры и слова вечной дружбы.
Скромный или надменный. Одному подавай славу, а второму достаточно нежности той самой, единственной.
Потрясающая свинка. По мне, так отличная номинантка на лучшую роль второго плана.
Нечестные ходы в споре, где ставки очень высоки. Никто не хочет проигрывать, но на что решитесь вы?!
Любовь и долг по отношению к городу, к народу. Иногда влюбленный, просто, нельзя быть вместе. Или следует идти до конца в своих желаниях?!
Тот момент, когда все отвернулись. Когда приходится делать выбор.
Традиции Мексики. Яркие краски, песни и все ради любви. Смотреть на все это — одно удовольствие.
Конечно же будет поединок. Конечно же любовь победит.
Все будет забавно, храбро и с песнями.
Хотя возвращение некоторых мертвых и было перебором, лично для меня.
Смотрите, не пожалеете!

Испаноязычные фильмы всегда имели для меня какое-то особое очарование, и этот исключением не стал. Этот фильм действительно хорош, и дело вот в чем: «Бьютифул» не носится со своим зрителем, пытаясь подкинуть ему какую-то определенную идею, показывая ее со всех сторон и по триста раз проговаривая ее главный смысл и «посыл; нет, этот фильм просто показывает жизнь целиком, без нарочитых акцентов. Существует много фильмов про неизлечимые болезни, про социальное дно, про превратности семейных отношений, но почти все они построены по тому же принципу, по которому разбирают тексты в школах: вот тема, вот главная мысль, вот дополнительные аргументы и иллюстрации к ним. В «Бьютифул» же все не так.

Главный герой Уксбаль несет ответственность за многое: за детей, за нелегальных эмигрантов из Африки и Китая, за свой необыкновенный дар, за память о своих родителях, и только в последнюю очередь — за самого себя.

- Что же вы раньше не пришли? — Раньше так не болело.

Здесь не может быть выделено чего-то главного или второстепенного, потому что внимание требуется для всего, потому что это жизнь. У настоящего человека есть все — душа, социальные неурядицы и муравьи на окнах, а Иньярриту показывает нам именно такого настоящего человека, а не воплощение какой-то отдельной идеи в виде человека.

Отдельного «браво» заслуживает Хавьер Бардем, который был, как всегда, бесподобен. Впрочем, это все равно не фильм одного актера, персонаж Бардема не загораживал собой остальных, а был на своем месте. В этом фильме вообще все было на своем месте.

Вряд ли этот фильм подойдет зрителю, который привык пропускать через себя боль каждого умирающего на экране персонажа. Но этот фильм, возможно, понравится любителям наблюдать за жизнью, которые не желают, чтобы их тыкали носом в какие-то отдельные ее проявления.

Артхаусный боевик, где режиссёр пытается соблюсти грань между криминальной драмой из массового развлекалова и чернушной бредятиной, от которой так и веет неизменной низменностью. В целом хорошо. Далее попытаюсь поделиться впечатлениями и мыслями по этому поводу.

Повествовательный критерий. Бывший полицейский Клайн, выполняя заказ умирающего миллиардера, отправляется на Филиппины и в Гонконг, чтобы найти сына богача – Cитао. И это единственная линия в фильме, более-менее раскрывающаяся. Все остальные вторичны и не имеют большого значения. Эротизм, красота боли и что-то от искусства. Возможно, инаковость, поскольку эта история не для всех. И вот эта вот эстетика ужаса сквозит в каждом кадре, даже если в кадре просто высотка, освещенная огнями неона.

Визуально фильм красив, нет претензий к операторской работе, каждый кадр детализирован, каждый обзорный план получился выпуклым и достаточно подробным. Хотя чувствуется определённый минимализм по части технического оснащения. Саундтрек на все пять баллов. Давит, гнетёт, пьянит... Всё есть в этих мелодиях. И тут же напрашиваются несколько сентенций. охота за серийным убийцей Хасфордом открыла главному герою мир смешения уродливого и прекрасного, в котором боль объявляется воплощением красоты. И детектив отправляется в путешествие на Восток, мистическое путешествие, уподобляясь в этом таким героям восточного эпоса, как Царь Обезьян. Он шествует словно эпический персонаж, ни зло, ни красота, царящие вокруг, не касаются странника. Он ищет Шитао, ищет свою Мудрость. Это как мы всю жизнь ищем бога вокруг себя, когда он всегда был и есть в нас. Темп развёртки событий можно назвать созерцательным. Редкие динамичные сцены в первой половине разбавляют полусонную картину.

Актеры играют неплохо. Это не вершина, могут лучше, но в рамках, заданных сценарием, существуют вполне успешно. Джош Хартнетт играет спокойно, моментами выдаёт эмоцию, но делает это убедительно. Актёры из Азии также работают успешно, Ли Бён Хон один из моих фаворитов среди всех, был наиболее убедителен, лично для меня.

Вердиктируя. В целом неплохой фильм, но на очень большого любителя. Это отнюдь не плохой фильм, но манера подачи истории, незавершенность некоторых сюжетных линий и медленный темп событийного ряда плохо сказывается на общем впечатлении от фильма. Картине ставлю семёрку, один раз в качестве знакомства, чтобы понять зайдёт вам такое или нет. Всем здоровья, добра и хорошего кино!

В далеком 2007 в Чикаго состоялась премьера спектакля «Август: графство Осейдж», основанная на одноименной пьесе американского драматурга Трейси Леттса. Позже пьесу так же ставили в Нью-Йорке на Бродвее, а уже в 2008 году Леттс удостоился за нее Пулитцеровской премии.
Но, я хотела бы рассказать о фильме, снятом по тому же сюжету режиссером Джоном Уэллсом. В российский прокат фильм вышел 30 января 2014 года с усеченным названием «Август».

Картина построена по типу – Одна большая история, в которой еще несколько индивидуальных драм, и каждая по-своему с другой переплетается. На протяжении всего фильма действие происходит в доме, который, в связи с трагическим событием собрал всех членов семьи из разных уголков Америки. Конечно, у каждого из них своя история. Дом одинокой матери, которая давно потеряла контроль над собой из-за большого количества принимаемых наркотиков, наполняется жизнью, воспоминаниями и семейными тайнами. Фильм раскрывает немало провокационных тем.

История передается очень вульгарным и резким языком, но при этом, полна сочувствия и милосердия. Сюжетная линия не зацикливается на любовных историях, а обращает внимание зрителя на семейные ценности, моральные аспекты родственных уз и связи поколений.
Диалоги в «Августе» - это шедевр сценарного дела. Смотреть этот фильм я рекомендовала бы с возможностью записать важные для понимания фразы.
Как уже было сказано, картина резка и экспрессивна. Герои передают свои переживания, дают возможность прожить их жизнь.

Говоря об актерской игре, то критике она не подвластна. Основной актерский состав включил в себя такие имена, как Мерил Стрип, Джулия Робертс, Юэн МакГрегор, Бенедикт Камбербэтч и еще немало актеров, чей талант сложно ставить под сомнение. Этот факт подтверждают премия Голливудского кинофестиваля и премия Гильдии киноактеров США в номинации «лучший актерский ансамбль».

Понравилось еще и то, что фильм грамотно не затянут. Ни одной лишней сцены, все размеренно, каждый диалог необходим для полного понимания сюжета. Каждая личная драма дополняет образ общей семейной драмы.
Ну и с постановочной стороны, к фильму замечательно подобраны саундтреки. Чувственная музыка идеально смешивается с каждым кадром, обеспечивая его полноту и раскрывая настроение героев. Над саундтреками работали Адам Тэйлор, Бенедикт Камбербэтч, Билли Сквайер и обладатель двух премий Оскар за лучшую музыку - Густаво Сантаолалья.

Картина не собрала в мировом прокате и ста миллионов долларов, но она абсолютно точно достойна просмотра ценителей впечатляющей драмы, качественной актерской игры и превосходной музыки.

Сюжет. Уксбаль узнает, что умирает от рака, и ему осталось жить от силы пару месяцев. Он пытается использовать последнее отпущенное ему время, чтобы подготовиться к смерти, завершить свои дела. У него есть "рабочие" обязательства: Уксбаль зарабатывает на обустройстве в городе нелегальных мигрантов, ищет им работу, жилье, помогает решать проблемы с полицией. Но Больше всего он переживает за своих двоих детей, потому что их мать, с которой Уксбаль в разводе, явно психически нездорова и может выкинуть что угодно в любую минуту.

Воплощение. Иньярриту снял фильм о смерти, совершенно не скрывая свою идею и объявляя ее с самого начала. Это фильм без соплей, без пережевывания идеи "надо проживать каждый день как последний", без всякого там любования птичками, бабочками и миром вокруг. Он не о СМЕРТИ даже, а о будничном умирании, о сожалениях, которые приходят в конце, о попытках стать хоть немного лучше, чем был всю жизнь. Тягучий, давящий, но без надрыва. И совершенно без надежды на лучшее, без малейшего проблеска света вдали. Мне интересен это режиссер, его манера подачи меня цепляет: он как-то отстраненно и суховато даже рассказывает про то, что жизнь ни фига не веселая и никогда не стоит расчитывать на высшую справедливость и воздаяние по делам своим.

Без сомнения, весь фильм держится на Хавьере. С другим актером он получился бы совершенно другим. Вот странно: Бардем офигенно сексуальный мужик внешне, но часто играет роли совершенно несексуальных персонажей. В этом фильме он как раз такой: в глазах тоска, в моче кровь, в жизни полный бардак. Ему сострадаешь как человеку, совершенно не возникает мыслей о нем, как о как мужчине.

Фишка. Прекрасно снятая Барселона. Не туристически привлекательная, а окраинная, обшарпанная, с мрачными закоулками и темными подвалами, где-то отталкивающая, где-то неожиданно прекрасная. И очень настоящая.

Что не понравилось. По-моему, фильм слишком затянут. Тема выбрана тяжелая, причем каких-то сюжетных поворотов в фильме нет, особого драматизма не нагнетается. Показана просто будничная жизнь героя, его повседневные дела (правда, одно из таких мелких дел выливается в очень крупное). На все это нелегко смотреть, особенно на протяжении почти двух с половиной часов.

Знакомство с этим фильмом было нелёгким, чтобы полностью понять этот фильм, нужно пересмотреть его раза два, и тогда все кусочки пазла сложатся вместе. Но начнём с сюжета. Разведенный отец двоих детей Уксбаль — свой человек в теневом мире Барселоны. Для правоохранительных органов он — нарушитель закона; для нелегальных иммигрантов, которым помогает получить работу, — добрый ангел. Узнав, что неизлечимо болен, Уксбаль начинает готовиться к смерти…

Суть этого фильма поверхностно можно выразить фразой "не всякая красота является красивой". Тот самый печальный фильм со странным названием. Иньярриту, режиссёр и сценарист, говорит о нем: «Слово “biutiful”, означающее “красивый”, написано именно так, как я того хотел. Так я пытался подчеркнуть, что не всякая красота красива. Иными словами, не всё является тем, чем оно на первый взгляд кажется». Тут нет отчаянно бессмысленных «а что, если бы…» или «а вдруг всё-таки…», тут всё плавно идёт своим чередом, не ускоряясь и не затихая: успех-провал, ссоры-примирения, жизнь-смерть. И всё это движение по кругу. Атмосферность тёплых плёночных фотографий перемежается здесь с холодной и жестокой действительностью, с которой, однако, не пытается бороться главный герой. Она не противопоставляется ему, как во многих лентах, поднимающих подобные проблемы. Он не идёт наперекор ни системе, ни смерти, понимая, что это в любом случае ещё не конец. Сложно представить себе человека, не сломавшегося бы под тяжестью не только внешних обстоятельств, но и остававшегося бы собой, зная о своей скорой смерти. Эта роль, по словам Иньярриту была написано специально для Хавьера Бардема, так как «никто другой не сыграл бы её так, как сделал это Хавьер».

Уже в первой трети ленты Уксбаль (Хавьер Бардем) узнаёт о том, что он неизлечимо болен. У него есть двое детей, Матео и Ана, жена, нуждающаяся в помощи психиатров, а также несколько десятков иммигрантов, которых он обеспечивает жильём и работой, хоть и не совсем легально. Сюжет в целом довольно лаконичен – большую часть фильма Уксбаль старается привести в порядок свои дела, не желая ни на кого их оставлять. При этом происходит не так много событий: арест нескольких иммигрантов из Сенегала, смерть китайцев, выяснение отношений между главным героем и его женой – Морамброй. Но конечно, значение они играют колоссальное, как в эмоциональном плане для зрителя, так и для самого Уксбаля, ведь для него именно они и составляют большую часть жизни. Но как бы пессимистично ни звучало это всё, в фильме есть много и солнечно радостных моментов, когда можно мороженое есть руками, выдумывать небылицы и, хохоча, щекотать друг друга.

На протяжении всего фильма поражает трогательное проявление Уксбалем заботы по отношению к Матео, этому взъерошенному, как воробей, мальчику с печально испуганными глазами, на контрасте с истеричными обвинениями матери, её жалобами мужу и оставленными на теле ребенка синяками. Тут не только у Матео, но почти у каждого персонажа своя трагедия в глазах. Как не сломаться, как выдержать, когда на тебя ложится ответственность не только за себя и за своих близких, но и за три десятка человек, в поисках лучшей жизни оказавшихся здесь, которым ты находишь кров и работу. Когда вдруг против тебя оказываются не только полиция и медицинские работники, которым безразлична судьба тех, кто в данной ситуации уязвимее, и моральная ответственность за свою жестокость, но и люди, которым ты помогал. Когда твоего мужа депортируют из страны, а ты с грудным ребенком и тающей надеждой найти работу остаёшься в Испании. Когда твои родители кричат и вырывают тебя из рук друг у друга.

Есть в картине и мистическая составляющая. Уксбаль и его подруга Беа могут видеть души умерших. Могут, пока те не ушли окончательно, спросить, что их тут держит, попросить прощения или передать их слова родственникам. Вероятно, именно это и поддерживает главного героя, так как он знает – это ещё не конец, как сказала Беа. Фильм начинается и заканчивается разговором души уже мёртвого Уксбаля с Аной. В кадре только их руки и кольцо, доставшееся ему от матери, которой, в свою очередь, было подарено мужем, то есть отцом Уксбаля, так ни разу и не увидевшим своего сына. Благодаря этим повторяющимся моментам, истинный смысл которых становится окончательно понятным только в конце, фильм кажется цикличным, замкнутым, как это кольцо.

Остросоциальных проблем здесь хватает. Но перед вами не просто фильм, который хочет привлечь внимание к этой теме и показать несправедливость жизни. Нет, скорее, этот фильм как сама жизнь со всеми её неудачами, контрастами, неожиданными радостями, атмосферными вечерами, заботами и первой любовью, сбивающей с ног и не дающей опомниться. И хочется просто стоять вместе с Хавьером Бардемом на мосту, ёжась от леденящего ночного ветра, в безлюдной непарадной части Барселоны с пряно мексиканским привкусом в мыслях.

Попытаемся по-своему критеировать то что мы увидели. Сценарий, проработка характеров, проработанные арки всех персонажей позволяют говорить нам о том что в плане литературном всё у этого фильма в порядке. Правда нарочитых, читающихся с первого взгляда посланий здесь нет. Этот фильм вялотекущий, как сама жизнь, но при этом начисто лишён художественности. Что мне понравилось. Визуал и операторская работа также в плюс картине, поскольку приближения и отдаления фокуса, то каким манером снята вступительная сцена с ладонями и кольцом, в этом во всём есть красота и эстетика, но также много отталкивающего, но это "отталкивающее" не тянет блевать после сеанса. Что-то непостижимое в этом есть. Не критик, и потому не всем своим ощущениям могу дать определение. Актёрская игра Бардема здесь на высоте, об этом было сказано выше и много. От себя добавлю что не заслонял собой других актёров и сам при этом существовал, типаж и характер ему попались непростые, но он вывез этот образ. Звучит фильм отлично, до сих пор бомбит, что звуки атмосферы звучат громче диалогов, но это скорее брюзжание, чем какая-то обоснованная придирка.

Вердиктируя. От нового "Вавилона" до китча и банальности, обёрнутой в красивую оболочку. К творчеству Иньяритту можно относится как угодно, но его фильмы никогда не вызывали у зрителя равнодушия, каждый что-то для себя выуживал. И всё же не всякая красота по своей номинации является таковой в своей семантике (вот и думайте, что я написал) то есть не всё то что названо красотой ей и является. Я для себя этот фильм понял так. Советую к знакомству и вам, чтобы составить своё мнение. Или просто поддержать разговор. Всем добра и приятного просмотра!

Два молодых парня Джек и Эннис перебиваются случайными заработками, один из них - выпас овец на Горбатой горе, где они проводят вдвоем весь сезон. Один раз по пьяни у них случился секс. А потом еще пару десятков раз на трезвую голову, хоть они и "совсем не такие". Спустившись с гор они хоть и договариваются, что мол через год на том же месте в тот же час, но в остальном предпочитают влачить прежнее существование: Эннис женится на плосколицей истеричке Альме (Мишель Уильямс ненакрашенная и с немытой головой), а Джек попытав счастья на родео (не всегда успешно) и с ковбоями (совсем безуспешно) идет примаком в богатую семью Лурейн (Бэмби-Энн Хэтеуэй, она там натурально для мебели, пара реплик). У обоих рождаются дети, но все же гомосекс с другом-ковбоем не дает им покоя и многие годы они едут в на природу на "рыбалку" (универсальное кодовое слово, что для русских означает пьянку, то для американских ковбоев однополый секс. Хотя их жены наверняка предпочли бы две недели пьянки в году), где предаются любовным утехам в некомфорабельных условиях. *палатка в штате Вайоминг в ноябре, хм? Континентальный климат, на минуточку*. Секс перемежается прожектами Джека по части совместной жизни и отнекиванием Энниса, что мол семеро по лавкам, да и вообще что люди скажут. Даже развод Энниса ничего не изменил в частоте встреч. ну Джек находил и другие варианты почесать гондурас, а Эннис плакал и ждал редких палаточных встреч. и так все продолжалось до смерти одного из них. Другой до конца жизни плакал и хранил окровавленные в результате драки на Горбатой Горе рубашки (у ковбоев-геев свои причуды)

Ну в общем, не знаю. Никак. 2 часа - это долго. Первые полчаса минут нам долго и нудно показывали насколько тяжела жизнь ковбоя в горах. Дык по мне так даже самый тупой зритель понял, что консервированные бобы три раза в день и семь дней в неделю - это пипец как однообразно, а удобства во дворе - неудобно. В остальном не тронуло. хотя Хит Леджер весь фильм вполне убедительно плакал, а Джейк Джилленхолл вполне убедительно ругался и сжимал губы. Может все дело в том, что режиссер-китаец и не смог убедить меня в том, что ковбойская тема ему не чужда? Или он так стремился показать гомо, что недожал ковбойскую тему? В конечном итоге двух страдающих десятилетиями чуваков как-то не очень жалко. Жалко их жен, даром что Мишель и Энн. Шла замуж за ковбоя - героя девичьих грез и надеялась на суровое ковбойское немногословное семейное счастье, а "этот гномик оказался гомик"

Очередная драма, которая полностью выдержана в стиле Алехандро Гонсалеса Иньярриту. Его герои — это маленькие частички одного большого паззла, которые складываются постепенно в общую картину. Но я все-таки выделю этот фильм среди прошлых его работ («Сука-любовь» и «21 грамм»). Схема построения фильма не изменилась, но масштабность происходящих событий стала гораздо шире, что уже понятно из названия. Сюжет развивается в трех странах. Можно еще в этот список добавить США, но американцы лишь маленькое звено в этой цепи. Сама история берет свои корни из Японии, где глухонемая девушка пытается оправиться после самоубийства матери, борясь со своим одиночеством. В Марокко два мальчугана решили пострелять из ружья и случайно попали в автобус, в котором ехала пара американцев, чьи дети остались под присмотром няни-эмигрантки. А она решила взять их с собой на свадьбу сына, поскольку оставить детей не с кем.

Обычно в фильмах Иньярриту меня больше всего интересует та самая точка пересечения разных сюжетных линий. Здесь этот момент продуман лучше всего. Сама идея того, что события, происходящие в одной стране, повлияют на судьбу людей, живущих в другом конце планеты, поражает своей глобальностью. Плюс смесь разных языков усиливает эффект. Но в отличие от остальных работ режиссера этот проект попахивает коммерцией. Кстати, именно линия с Питтом и Бланшетт мне понравилась меньше всего. Гораздо интереснее было наблюдать за няней и японкой. В общем, хороший фильм, который стоит посмотреть, но всего лишь на один раз. Пересматривать его не захочется, потому что все разжевано и разложено по полочкам. Но за наглядную демонстрацию любимой теории хаоса однозначно респект создателям.