Отзывы на фильмы Василия Дахненко c положительными оценками — стр. 6

"Начало" стал для меня любимым очень давно не только за актерский состав и отличную игру, но и за мозговой штурм, который оказывает фильм. Я с большим удовольствием его пересмотрела и буду продолжать смотреть как новую киноленту. Каждый просмотр я переосмысливаю новые идеи, которые раньше не приметила. Каждый раз этот фильм дает мне новые детали, которых я не замечала раньше. Он всегда смотрится по-новому, потому что он многогранен и его глубинный смысл не вместится в одно предложение. Это просто кладезь замечаний о жизни, советов, примеров "как делать нельзя". Например, как не потерять себя в новых идеях. Что нельзя оглядываться на прошлое, гоняясь за призраками любимых людей и забывая о живых близких. Как можно внушить человеку свою мысль, после которой его реальность может порушиться. Кстати насчет реальности тоже очень много интересного подмечено в фильме. К примеру, насколько настоящая реальность реальна? Мы действительно живем или это тоже кем-то придумано, или мы существуем в какой-то другой реальности? Что касается спецэффектов, то они на высоте и добавляют невероятный шарм фильму, особенно в части изменения реальности, физических свойств предметов при изменении реальных объектов.

Две тысячи двадцатый год с точки зрения истории получился весьма плачевным для кинематографа, многие ожидаемые премьеры были сдвинуты минимум на год, фильм «Мулан» был отозван из проката. Ожидаемым фильмом года для меня был «Довод» Кристофера Нолана, премьеру которого более полугода не переносили и я ждал июль, потом фильм сдвинули на середину августа, а потом и вовсе убрали с проката. Зато точно помню, что в конце июня поговаривали о повторном прокате фильма «Начало», приуроченного к десятилетию картины. «Довод» всё равно буду ждать, если не в прокате, то на сервисах. А пока вернёмся к фильму, перевернувшему представление о визуализации подсознания. Лучший фильм десятого года я пересмотрел с ещё большим вниманием к происходящему, чтобы переписать более подробно и критеировать свои впечатления. Поделиться мыслями по этому поводу.

Повествовательный критерий. Сюжет разворачивается вокруг Доминика Кобба – главного специалиста в области шпионажа, способного вытянуть секреты фирмы буквально из вашей головы. Но извлечением Кобб занимается едва ли не каждый день, этим и зарабатывает на жизнь. И вот ему выпадает возможность совершить обратный процесс. В очередной раз буду негодовать по поводу перевода названия. Логичным было бы фильм назвать «Внедрение», но его обозвали «Началом». А я только сейчас понял, почему он именно так называется. Если вы сами додумаетесь, то это станет вашим личным откровением. Далее будет небольшое лирическое отступление. Сны. Их мы видим, когда спим. Нам сниться многое, и практически ни один сон мы не запоминаем. Казалось бы, а зачем нам их запоминать? Вроде бы они никакой подоплеки за собой не несут, и ничего важного в них нет. Но сон - это не только лучше время ночи, это еще и наши мечты, переживания, которые отражаются в нашей голове, и в буквальном смысле «набухают» в мозгу. Дать волю плодам воображения и избавиться от всех болячек поможет только сон. Почему я начал со снов? Потому что в фильме «Начало» главным действующим лицом, помимо Кобба, является сон. Именно здесь главный герой добывает важную информацию, или компромат на какого-нибудь чиновника. Сон является главным законодателем атмосферы в этом фильме. Это расширенное понятие места действия, потому что оно здесь не одно, их здесь три. Когда смотришь, как архитектор создает мир во сне, то удивляешься, какие технологии надо использовать, чтобы добиться такого правдоподобия?! Сюжет захватывающий и не отпускающий до конца, хочется посмотреть, что там случиться с главными героями. Так интересно! Сюжет захватывает с первых секунд повествования. Интригующий детектив о внедрении идеи в мире, порожденном сознанием героев. Нолану удалось построить фильм на процессе конструирования, по ходу дела раскрывая перед зрителем нюансы, причём сделать это так, чтобы не раскрывать все карты в первой половине фильма. По части сценария и повествования претензий нет.

Визуальный критерий или как снято. Нолановский почерк виден во всём содержании кадров. Холодная цветовая гамма, пасмурное небо над мегаполисом, казуальная одежда — таким перед нами предстал Готэм-сити в «Тёмном рыцаре», таким же показан и мир «Начала». Ощущение тревоги, порождаемое общей атмосферой фильма, не даёт заснуть на протяжении просмотра. Ну а самое главное — Нолан каждый раз чем-то удивляет: то поезд пронесётся по автомобильному шоссе посреди города, то парижские достопримечательности появятся ниоткуда. Визуальное воплощение искривления пространства и преломление реальности показаны здесь задолго до того как эта архитектурная мозайка стала мейнстримом. Даже десять лет спустя по части технологичности кино смотрится великолепно, а значит, оно обогнало свое время. Саундтрек к этому фильму писал Ханс Циммер, человек собаку съел на мощных и проникновенных темах, после которых хочется совершать подвиги и возглавить битву за Спарту. Каждая мелодия органично вплетается в картинку, создавая настроение и темп повествования. Некоторые темы достойный места в вашем плейлисте. Экшн удачно сочетается с разговорными сценами, в которых и подаётся основной смысл. По этому критерию вопросов не возникло. Визионерство Нолана полностью себя оправдало.

Актёрская игра. Леонардо ДиКаприо прекрасно вжился в образ Кобба, показывая себя не только как отличного драматического актёра, но как высокого профессионала в своей области. Герой проходит также как и персонаж Киллиана Мёрфи арку развития характера, меняя не только черты характера, но и отношение к действительности. В этом фильме Мёрфи мне нравится немного больше, чем в образе Крэйна, здесь он мне показался наиболее убедительным, по части проникновения в персонажа. ДиКаприо писал Сергей Бурунов и сделал это великолепно, пишет он его, если мне не изменяет память со времён фильма «Авиатор» и каждый раз в точку. Мёрфи писал Алексей Мясников, тоже сильный актёр, в киновселенной Марвелл писал Халка, не знаю остаётся ли сейчас за ним Брюс Беннер, но делал это очень хорошо. Джозефф Гордон-Левитт хорошо сыграл, по большей части функционал, но смотрелся хорошо. В нашем дубляже ему свой голос подарил Илья Бледный. Много писал персонажей с обострённым чувством справедливости, и потому неудивительно, что пару-тройку ролей этого актёра писал Бледный. Впервые здесь появился и Том Харди, чьё обаяние проявилось с первого же появления в кадре. Понравился, в этом фильме его писал Василий Дахненко – стопроцентное попадание в персонажа. Но это моё мнение, оно может и не должно совпадать с вашим видением.

Вердиктируя. Даже спустя столько лет после премьеры, фильм смотрится на одном дыхании. И плевать, что идея, заложенная в картине, была озвучена раннее, что подсознанием Нолан занимался ещё на заре нулевых («Помни»). Здесь мы наблюдаем кульминацию, высшую точку всех творческих потенций режиссёра. Этот фильм разделил фильмографию Нолана на «до» и «после». Это последний фильм, где зрелищность и сюжет имели привязку к драматургии. И одно не шло в ущерб другому. Мне этот фильм понравился. От меня максимальный балл, советую к знакомству ценителям творчества Нолана и хороших шпионских триллеров. Ибо не всё так просто. Всем здоровья, добра и только хорошего кино!

Одну из ранних редакций этого отзыва посвятил Падалекам и Экклсам, писал я её в 2012-ом году, когда первый раз познакомился со Сверхъестественным. Теперь пришло время пересмотреть, чтобы переосмыслить и переписать самый первый отзыв. В этот раз постарался осилить все сезоны, но в какой-то момент сериал сворачивает не туда, но при этом умудряется сохранить рейтинги, ведь сериал продлили на четырнадцатый сезон. Поэтому хочется освежить в памяти то, что видел раньше и заново осмыслить мистическое роад-муви. Поделюсь своими впечатлениями от сериала и мыслями по этому поводу.

В начале было спокойствие, можно сказать что безмятежное. Всё началось одной ноябрьской ночью. Мама качала мальчика в детской кроватке и пела ему песенки о добре и зле, но один кровавый момент перечеркнул всю идиллию в семействе Мэри и Джона Винчестер в ноябре 1983-его года. Двадцать два года спустя желтоглазое зло напомнило о себе и двум братьям предстоит сразится с ним на просторах Соединённых Штатов Америки. «По жизни напролом идём в хмельном угаре, извечная война диктует свой расклад. Давай-ка перебьём побольше этих тварей, что извергает тьма который год подряд…». Это отрывок из недавно вышедшего альбома группы «Чёрный кузнец», посвященного этому сериалу. Просматривая сериал раз за разом находил всё больше связей, потому что некоторые сомневались.

В качестве основы для сюжетов и общего сеттинга служат предания местной провинции и братьям Винчестер (как винтовка) предстоит спасти немало прекрасных дам и сразиться с демонами всех мастей. Легенды и предания предлагают обильнейший бестиарий нечисти, а дневник отца сродни «Книге Таинств» у трёх сестёр Холлиуэл, поэтому одно время я считал сериал мужской версией «Зачарованных», которых, к слову, собираются перезапускать и судя по реакции на первые трейлеры, ребут долго не проживёт. Если пытаться определить жанр сериала, то это приключенческое роад-муви с элементами хоррора и мистического триллера, справленного отменным юмором и в первых сезонах, показывающий себя на удивление логичным. Сюжет сезону к седьмому начинает сильно слабеть, сквозные линии трещат по швам, но обаяние первых пяти сезонов не убито, когда из библейской тематики казалось бы вытащили всё что можно, но находятся островки с отдельными от сюжетной ветки расследования, потому что со временем мистический триллер уступает место мистическому процедуриалу в духе того же «Люцифера».

Разложим всё по критериям. Сюжету мы ставим пятёрку, потому что даже к моменту творческого затухания, когда сквозные линии начинают попахивать нафталином, у сценаристов находятся неплохие находки в виде самостоятельных расследований, а если бы его закрыли на первом сезоне, то он стал бы эталоном жанра «городское фэнтези», чем в своё время стал сериал «Светлячок». Зрелищность в этом сериале всегда на высоте, в каждой серии всегда есть напряжение, как положительное, так и отрицательное, а уж как эффектно братья расправляются со всякой нечистью – это уже стало притчей во языцех. Игра актёров. Дженсен Экклс и Джаред Падалеки играют классно, можно сказать живут этими образами, потому что других ролей у них в ближайшее время не предвидится, они заложники одних образов, и да – можно шутить про «тринадцать лет рабства». Основа всей этой катавасии – мифы и предания, а если углубляться, то также и библейские каноны, говорить можно разве что об оригинальном подходе ко всему этому, поэтому четыре звезды. Музыка и звук всегда на высоте, с самых первых сезонов саундтрек держит марку, ACDC, Black Sabbath, Animals, Metallica, все эти команды всегда звучат очень в тему. Эти бессмертные хиты лучше всего скрашивают тяжёлую работ охотника и помогают настроится.

Вердиктируя: Сериал, породивший массу последователей рангом пониже, первые три сезона – идеальное роад-муви, дальше начинается «Ад на земле» и когда американская мифология заканчивается они осваивают другие. Но мне сериал до сих пор нравится, и первые три сезона можно пересматривать бесконечно. Остановится этот сериал только тогда, когда перестанет цеплять аудиторию и приносить создателям денежку. Посмотрите сериал, составьте своё мнение. Всем добра и приятного просмотра!

Это старый мультфильм от компании DreamWorks. А значит тут не будет диких дергающихся картинок, ярких красок, бьющих по глазам и подобных завлекательных моментов. Но будет очень мощная музыка. Трагичная, сильная и трогательная, она не оставит равнодушным. А сюжет... Ну что можно говорить о сюжете, если это очень точное следование Пятикнижию и Ветхому Завету. Моисей был отправлен по воде в своей купели матерью, спасающей его от царившей в Египте резни. Фараон боялся роста численности евреев и повелел истребить младенцев-мальчиков. Дочь(а в мультфильме жена) фараона нашла ребенка. Несмотря на его еврейское происхождение, спасла младенца, назвала Моисеем("спасенный из воды") и воспитала, как родного. Уже во взрослом возрасте Моисей заступился за раба, убив надсмотрщика. Бежал из Египта, нашел себе жену и стал пасти овец у ее отца. В один из дней он увидел горящий необыкновенным огнём куст терновнике(неопалимая купина). Так Моисею явился Бог и велел освободить народ израильский. Я могу не понимать до конца, как Бог и Десять Казней Египетских могут быть рядом, особенно смерть первенцев. Я могу не понимать, почему страдали дети. Да, мы все отдаем себе отчет, что эти дети выросли бы и стали такими же взрослыми, как их родители. Но если мы жалеем убитых еврейских младенцев, то почему не этих детей? Я могу этого не понимать. Но это вопрос не к мультфильму. Это религиозный вопрос. И кто-то порицает это явление, кто-то не спорит с Богом, кто-то просто не верит.
Будет здесь сцена с расступившимися водами моря. И получение Моисеем скрижали с десятью заповедям на горе Синай. А вот сороколетние блуждания по пустыне уже не вошли в сюжет.
Мультфильм смотреть нужно детям, знакомящимся с христианством. Можно еще разочек, когда на уроках истории проходят Древний Египет. Тут отлично показана разница язычества и иудаизма.

Граф Дракула предстает в этом мультфильме совершенно не таким, как мы его представляем. Он заботливый отец, который выстроил в неприступной чаще Замок - отель "Трансильвания", чтобы обезопасить свою дочь Мэвис от мира людей. В этом отеле и другие монстры чувствуют себя в безопасности в дали от большого мира.
Но вот Мэвис исполнилось 118 лет, она горит желанием увидеть мир, но что делать, если отец против? Дракула придумал план, как раз и навсегда отбить у дочери желание отправится в мир людей и у него это практически удалось. Вот только мир людей в лице молодого парнишки Джонни, вихрем врывается в казалось неприступный Замок. С этого момента всё завертелось и закрутилось совсем не так, как было запланировано графом.

На самом деле темы-то в мультике поднимаются серьезные: тут и отношения отцов и детей, и первая любовь. Но как-то угловато всё... И название! Почему нельзя было оставить оригинальное "Отель "Трансильвания"? Откуда взялись какие-то каникулы? Я до просмотра была уверена, что кто-то куда-то поедет отдыхать. О моём удивлении, думаю, рассказывать не надо.

Отдельный и большой плюс - это песня в финале, особенно в исполнении Дракулы. Это было шикарно.

Общее впечатление от мультика: можно посмотреть один раз, но вот совсем не уверена, что буду когда-либо пересматривать.

Кажется, в момент выхода в 2012 этот мультик вызвал у меня больший восторг, чем сейчас, потому что на самом деле он довольно-таки наивный.

Хотя сама по себе история семьи Дракулы трагична. Его жена погибла от рук людей, и Дракула выстроил собственный замок, свободный от людей, закрылся на десять замков и растил дочь Мэвис в отдалении от всего мира, лишь бы защитить ее от всех бед. Ошибочная ненависть графа ко всему человечеству и, как следствие, гиперопека — тема серьезная, но заметно сглаживается юмором, так что смотреть все еще легко.

Поэтому "Монстров" можно считать картиной, совершенно разной с двух сторон. Здесь есть и драма, поднимающая вопрос толерантности друг к другу (?) и любви к тем, кто на тебя не похож, и шутки из серии "Поскользнулся на банане и ударился носом в стену". Обилие разных монстров — повод посмеяться от нелепости ситуаций, что наверняка понравилось бы более младшему зрителю.

И где-то между всем этим есть милая, но не особо прописанная любовная линия. Мэвис влюбляется в Джонни — туриста, который случайно забрел в замок и вызвал переполох. Я не очень-то уловила, как и когда они успели так привязаться друг к другу, но это же мультик, в самом деле. Вполне нормальна любовь с первого взгляда и "ах, мы предназначены друг другу судьбой". К тому же, внезапный инсайт и погоня Дракулы за несчастным подростком были так очаровательны, что можно за это все простить.

Наверное, если бы я смотрела на русском, я бы заскучала, но оригинальная аудио-дорожка и радость от того, что я понимаю английский в мультфильме для десятилетних, внесла свой вклад, и в целом я осталась вполне довольна просмотром.

Это очень странный мультик. Во-первых, мешанина полная, совершенно нет фокуса на персонажах или событиях. Вот вроде бы только что свинья была центром вселенной, столько вокруг нее шума, а вот уже акцент на формировании команды: сам главный герой Таран(вообще пустое место), его подружка(то ли принцесса, то ли посудомойка), бард-лжец и его лира, на дух не не переваривающая обман. Вы же не думали, что Гурги, этого забавного мехового засранца, разговаривающего голосом Голума(и практически повторившего его конец), хватит?! Казалось бы, есть все, что нужно: компания героев и цель - поиск свиньи. И поросенок нашелся, но не ждите, что заявленная в начале важность хрюшки хоть во что-то выльется, с этого момента о животном можно вообще забыть. Зато вот вам толпа фей. Фей-мужиков. А если этого мало, то вот три ведьмы-сестрички. Я уже молчу про Главного злодея-некроманта и его тщедушного тупого помощника(ох уж эти клише).
А на какой возраст рассчитан мультфильм я до сих пор затрудняюсь ответить. Мрак, смерть, ожившие трупы и полная чернуха соседствуют с такой тупостью и наивность происходящего, что рука остается на лице практически весь просмотр. Ладно, решили пугать маленьких детей на всю жизнь и показать, что такое смерть. Зачем оживлять уже умершего героя?! Он, как и хомячки в детстве, должен был познакомить детей со смертью. А то какое-то неправильное представление формируется.
И да, ребята, вы ввели в мультик столько персонажей, так скажите мне, где все королевство, за жизнь которого мы тут с некромантом сражаемся? А то мне кажется, что жил на опушке один волшебник с учеником и свиньей, испугался он злодея и послал ребенка себя защищать. А злодей взял и только свою компанию головорезов уничтожил. Ой, всё!
А вот рисовка мне понравилась, классическая такая рисовка 80х, с яркими пейзажами и очень достоверная.

После просмотра у меня сразу возник вопрос: «Почему я не посмотрел этот фильм раньше?». Наверное, потому что название у меня ассоциировалось с каким-то китайским фильмом с Джеки Чаном в главной роли. Хотя китайцами тут и не пахнет. Это отличная драма о тюремных буднях, о воле, о надежде, о стремлении и смирении. После того, как действие фильма переносится в стены Шоушенка, я полностью погрузился в эту атмосферу. Вроде фильм длинный, но сюжет настолько увлекает, что забываешь даже о времени. Причем сам побег отходит на n-ый план. Много ярких сцен. Например, мне очень понравился момент, когда все замерли, услышав музыку. Вроде мелочь, но смотрится потрясающе. Меня зацепила история Брукса. Никогда не задумывался над тем, что заключенным, отбывшим столь продолжительный срок в тюрьме, действительно очень сложно адаптироваться на свободе, если вообще возможно. Про главного героя не буду говорить. Думаю, что и без меня эту линию расхвалили. Мне бы не хватило силы воли, чтоб сделать такой поступок. А это уже повод для восхищения. Отличный фильм. Можно, конечно, придираться к каким-то мелочам, но совсем не хочется это делать.

Никогда до этого фильма даже не слышала о Говарде Хьюзе, авиаторе и режиссере. Но после фильма почитала о нем в Википедии - да, интересная личность, люблю увлеченных людей. Хотя, если бы фильм был построен только на показе самолетостроения или срежиссированных Хьюзом фильмов, и всех этих перипетий с финансированием, его романов с актрисами, мне было бы, наверное, не слишком интересно смотреть. Несмотря на все свои увлечения, неординарный главгерой больше всего запомнился своим странным заболеванием. Вот это, честно говоря, меня больше всего зацепило. Сначала даже забавно было смотреть на его причуды (маниакальное стремление к чистоте и боязнь микробов напомнили немного Шелдона Купера из "Теории большого взрыва"). Однако потом стало даже страшновато, и Хьюз стал вызывать уже сочувствие (особенно, когда он зацикливался повторением одной и той же мысли, так жалко его было в такие моменты). Но он, конечно, молодец, что все-таки как-то справлялся с этим заболеванием. Эпизод в суде, его речь в ответ на обвинения, под щелканье многочисленных камер, вспышек и т.д., действительно впечатляет. Вот мог же он собраться и взять себя в руки, если бы захотел. Молодец. Хотя я так и не поняла, куда же он потратил все эти миллионы, которые ему дало правительство? Неужели только на один Геркулес все ушло?!.. В общем, Ди Каприо классно сыграл, хотя я и не являюсь большой поклонницей этого актера. Также понравились и Кейт Бланшет в роли Кэтрин Хепберн, и Кейт Бекинсейл в роли Авы Гарднер, очень стильно выглядели. Вообще очень атмосферный фильм, люблю такие.

Игра "Трижды три темы". Спасибо за совет platinavi

Или я слишком много увлекался научной фантастикой на тему чёрных дыр, или я посмотрел не тот фильм, который все остальные. Потому что я так и не понял, где же то второе дно, которое открылось лишь «избранным», и не открылось всем остальным, что вызывало такие бурные волнения в интернетах. А про чёрные дыры ничего нового не узнал. Если бы не адский ПиАр, высокий бюджет, и расово верные космологи в качестве консультантов, то получился бы обычный НФ триллер класса Б, сотни которых были в прокате относительно недавно))) Потому что нельзя так серъезно сгущать, когда весь сюжет стоит на невозможном временном парадоксе. Конечно, легко сказать, что если мы не можем перемещаться в прошлое, значит это могут делать создания из пятого измерения, подавая нам знаки, и всё круто. По сути, это единственная идея, которая ценна для жанра сама по себе, осталось только подождать, что кто-то использует ее в более философском контексте. Лично я воспринял сюжет как псевдо-религиозную притчу, даже позволил себе пофанатзировать на тем того, как Всеволод Чаплин мог бы использовать это в своих "экспериментах".
Нет, всё круто конечно: плачущий Макконахи, роботы с уровнем юмора 60%, музыкальное сопровождение «с претензией», звуки и картинка, это все здорово. Но после «откровения» в конце, когда он заключил, что никаких добрых пришельцев нет…

Люди (те самые, которые должны вымереть), эволюционировали и перешли из трехмерного пространства в пятимерное, проецируют в черную дыру трехмерное представление времени из своего измерения. А точнее, гиперкуб состоящий из миллионов комнат его дочери в разные промежутки времени. Все это для того, чтобы мужик мог через него подавать знаки самому себе в прошлое, чтобы сделать свой полёт туда возможным и спасти в итоге человечество (то самое, которое эволюционировало), передавая данные своей дочери. На секундочку — на кой черт эволюционировавшим людям (если они всё-таки не вымерли, а может быть это то самое квантовое состояние сознания, к которому приходят как раз после смерти) делать что-либо для предотвращения своего вымирания в прошлом, если уже и так умерли по логике вещей. Когда изменение прошлого может сделать невозможной их эволюцию, и тогда этой ситуации просто не могло существовать. Хотя, в общем ее не могло существовать ни при каком раскладе. В итоге получился парадокс в парадоксе, для острастки, как это любят, сам факт существования которого учёные как раз таки отрицают (нельзя манипулировать прошлым). Даже если для тех существ, которыми мы стали, время представляеться как-то иначе, и они могут перемещаться по нему, как по скоростной магистрали, в любую сторону, это никак не может влиять на наше трехмерное пространство. Это ставит под вопрос само его существование. И после этого кто-то претендует на научную достоверность, а другие утверждают, что уж теперь они всё поняли про жизнь, вселенную и число 42.

Про остальные «черные дыры» в логике сюжета даже можно не говорить. Все в НАСА просто сидели и ждали, когда Купер приедет к ним, ведомый координатами переданными самому себе из будущего. И только его одного якобы к этому всю жизнь готовили, вкладывали кучу денег в испытания и тренировки, а потом что, просто потеряли его номер телефона, или знали, что он сам себе все пришлёт из чёрной дыры? Учитывая, что астронавтов готовят как правило парами, на случай если кто-то умрет или заболеет, его уникальность выглядит довольно странно.

Необъяснимая гравитационная аномалия в комнате твоей дочери – конечно это бинарный код, конечно в нём закодирована широта и долгота сверхсекретной военной базы, которую невозможно найти, по их же утверждениям. 110111100101 – сколько ночей потребовалось бы нормальному человеку, что бы придти к выводу, что это именно координаты, а не что угодно другое. Тем более, что это могли быть и не 01, а прсто случайный набор полосок, в бинарном коде же нет системы, которая бы явно указывала на то, что это какая-то логическая последовательность. Учитывая, что управляемые гравитационные аномалии не встречаются на каждом шагу, предполагать увидеть в них нечто осмысленное и конкретное, это не первая, и не самая здравая мысль приходящая в голову. Ну наверное он сам себя хорошо знал, и это было логично, допустим, к тому же у Купера теоретический было неограниченное количество попыток.

На пороге грядущей гибели, всем показалась заманчивой перспектива свалить на одну из планет находящуюся в гравитационном поле чёрной дыры. Из огня да в полымя? А кто берется утверждать на сколько долго и стабильно эта система просуществует? Они не могут определить пригодность планеты, пока сами на нее не высадятся, но могут спрогнозировать, что черная дыра будет стабильна, неподвижна и ее масса никак не будет изменяться в течении следующие нескольких тысяч лет? На столько, что кидают все яйца в одну корзину? К тому же, если они в итоге всё-равно свалили на космическую станцию, к чему вся эта суета была? Или они были достаточно развиты, чтобы прыгать через червоточины в другую галактику, но не знали как построить космическую станцию, пока им кто-то не рассказали об этом из сердца чёрной дыры?

Они на столько уверены в людях, и никак не перестраховываются, что эгоистичный истерик Мэтт Деймон спокойно приземляться черт знает куда, нажимает кнопку, и говорит, что всё ОК – прилетайте на барбекю. И все ему верят, просто потому что это он. Если они так относятся к своей последней, спасительной экспедиции, я не удивлен, что они вымирают. В случае с первой планетой, вообще ничего не было, кроме сигнала об успешном приземлении, но все сделали вывод, что планета пригодна, и ломанулись туда в первую очередь. А там...чёрт возьми оказалася сплошной океан, с волнами высотой 300-400 метров. Думаю количество воды на планете можно предсказать + "полированая" поверхность из-за огромных приливных волн, вызваемых сплющиванием планеты во время вращения вокруг Гаргантюа. Вели себя так, как будто точно знали какая там глубина, без опаски бегая в поисках обломков, хотя теоретический, там где угодно мог быть провал "в Адъ", то что она полируеться волнами не исключает разломов, трещин и т.п. Профессионализм 2.0!

Они на 23 года оставили астронавта одного на космическом корабле. А по возвращении, он сказал, что не спал, на случай если они внезапно вернутся. Мэтт Деймон спал, и всё-равно свихнулся на столько, что начал вести себя как законченный маньяк-психопат. А этому хоть что. Он что-то жрал все 23 года, чем-то дышал, у него ни разу не случился инфаркт, он не пытался убиться от одиночества, и вообще потопить всю эту станцию в горячечном припадке. Это всё как-то непрофессионально, и не по инструкции. Мне казалось, что астронавтов готовят к различным нештатным ситуациям. И вряд ли туда входит задача гонять чаи 23 года, подтачивать ограниченные запасы пищи и кислорода.

Ну, и не могут такие фильмы кончаться абсолютным хэппи-эндом, это выглядит даже слишком нелепо. 125-летний Купер, наконец похоронил детей, умерших от старости, но сам в следствии теории относительности, остался Карлосоном, в самом расцвете сил. Ему теперь не надо ни о ком заботиться и переживать. Он может воровать космические корабли, как Люк Скайвокер с R2D2, сваливать в другую галактику (привычно же уже летать через червоточины, можно даже без подготовки, на ворованном истребителе, о котором ты только вчера узнал), зажигать с Энн Хэттовей в колонии нового мира. Господи, Брюс Уиллис из Армагеддона мечтал бы закончить свой век так же, но ему пришлось жертвовать собой в фильме, который даже не претендовал на физическую достоверность. А Купер стал авантюристом без страха и упрека, ценителем космических трасс.

Поэтому, какая разница сколько и каких математических данных использовалось для визуализации черной дыры, и на сколько правдоподобно показано использование ее гравитационного поля, если все творят какой-то сущий Адъ и беспредел на протяжении всего фильма. Кто-то писал, что Интерстеллар — это фильм чисто для физиков, но вот этого я решительно не понял. Есть какая-то особая форма извращения, которая вынуждает людей искать и получать моральное удовлетворение от того как правдоподобно или нет в вакууме распространяется звук, и на сколько правильно показан эффект линзирования? А зачем им Интерстеллар, можно же просто рассматривает снимки электромагнитных полей например, и получать от этого кайф) Всё-таки, так как фильм для массового пользователя, и большинству он нравиться до поросячьего восторга, не так уж и много там для физиков, или это заключение сделали делитанты. В очередной раз думаю, что все хорошее, что можно было снять и рассказать, уже сделали 100 лет назад, и ничего более лучшего в обозримом будущем не предвидется.

Ну, а в остальном, всё в духе - круто, дорого, пафосно, претенциозно. После Бэтмэниады я уже не расчитываю увидеть от Нолана, хоть что-то мало-мальский серьезное. У него все превращаеться в нелогичную, пафосную, пренециозную мелодраму, а ведь было когда-то время... Музыка только, совсем не как среднестатестический Ганс Циммер, за что ему спасибо.