Отзывы на фильмы Гретхен Мол

Девяносто девятый год стал годом открытия иного кино, иной реальности, иного взгляда на фантастический кинематограф. Именно в этот год вышла «Матрица» ставшая новым мышлением двадцать первого века, фильм, ставший основой для философского течения и формирования хакерского направления. Никто не мог предположить, что новые технологии, использованные братьями Вачовски, станут первым шагом на пути к высокотехнологичной фантастике. Но за пеленой величия «Матрицы» мы даже не заметили выход ещё одного представителя той же формации под названием «Тринадцатый этаж», обладающий той же идей что и «Матрица» но пропагандирующей мысль что «Никакие злобные роботы неспособны насолить человечеству так как само Человечество», то есть человек может сам себя погубить.

Сюжет таков, что умирает некто Фуллер — создатель всеобъемлющей виртуальной реальности, в которой воссоздана Америка 30-ых годов, времена его молодости и его другу, то бишь нашему главному герою предстоит узнать кто, как и почему это сделал…

По своей сути этот фильм представляет собой неплохой фантастический триллер с новаторской идеей о виртуальной реальности, но говорящий о ней совершенно земным языком, раскрывая человеческие характеры и стержни, за которыми скрываются ранимые личности и они тоже хотят жить. В их глазах Дуглас Холл и Хэнан Фуллер выглядят поработителями сознания, стоило только человеку, обыкновенному бармену Эштону прочесть письмо, которое для него не предназначалось, как он узнал то, за что и в реальном мире могут убить и теперь его сознание расширено, но он не рад этому, лучше жить в неведении, чем знать то, чего другие не знают и вечно опасаться.

Режиссёром данной картины стал Йозеф Руснак. И это единственный фильм, который заслуживает внимания, потому что все остальные последующие фильмы критики не жалуют. На мой взгляд, режиссер мог бы стать новатором, если бы «Матрица» вышла чуточку позже, но получилось так как получилось. Фильм то ведь на самом деле неплохой, просто ему попался вот такой вот культовый конкурент.

Ещё один подуровень фильма — это история любви, разворачивающаяся в кибернетическом пространстве, раскрывая любовь в ином измерении, показывая всё это не на уровне философского блокбастера, а на чувственно-человеческом. Когда познаешь что-то доселе непознанное.

Игра актеров хороша. Крэйг Бирко и Гретхен Мол отлично сыграли, создав перед нами картину взаимоотношений на грани нескольких жизней, когда каждый раз ты встречаешься снова и снова и какие-то отголоски в голове напоминают о прошлых твоих жизнях. Ещё больше поражает Бирко в своем отрицательном амплуа, когда он делает самую злостную свою гримасу и отлично отыгрывает партию.

В итоге мы имеем отличный фантастический триллер об иной реальности, который способен понравится и запомнится, есть неожиданные ходы, может поспорить со многими современными работами на подобную тематику. Очень проникновенное кино, заставляющее задуматься. Рекомендую посмотреть, ибо тема до сих пор не потеряла своей актуальности

10 из 10

The Notorious Bettie Page # Непристойная Бэтти Пейдж 2005

"-Мэм, Вам не мешает что Вы здесь сидите одна? У Вас есть друг или муж, который составил бы Вам компанию?
-Спасибо за беспокойство, но я не замужем. Меня устраивает моё положение"

"Её снимали почти все фотографы в стране. Но мне удалось уловить изюминку Бэтти Пейдж и передать в своих работах. Я заметила что когда она была раздета, то...не выглядела обнаженной. Может это было благодаря её загару или её отношению к своему телу".

"-Ты...Бэтти Пейжд, верно?!!
-Да.
-Бэтти Пейдж - фотомодель Вселенной! Что случилось с тобой?!!
-Я посвятила свою жизнь Богу.
-Ты шутишь?
-Я всё оставила в прошлом. Всевышний больше не хочет чтобы я была фотомоделью.
-Не обижайся, но твои снимки были пресноваты... Если бы ты увидела что продают сегодня... Это бы тебя шокировало! Тебе не нужно стыдиться того, что ты делала!
-А я и не стыжусь! Адам и Ева были обнаженными в райском саду, а когда они согрешили то прикрыли себя одеждой."

Признаюсь, я очень люблю фильмы-биографии или основанные на реальных событиях. Огорчает лишь, что далеко не всегда подобные фильмы объективны, тут преобладают две крайности: либо человека показывают белой невинной овечкой, либо негодяем каких свет не видывал.
В России почти не знают кто такая Бэтти Пейдж, но в США она была легендой. Бэтти Пейдж - знаменитая американская фотомодель, снимавшаяся в 1950—1957 годах в таких стилях, как эротика, фетиш и pin-up.
В США Бэтти считалась секс-символом, задолго до того, как таковой признали Мэрлин Монро. В пятидесятые годы она была самой известной моделью. Она шокировала всю нацию своими фотографиями. Она была секс-иконой для многих людей. И она одна из первых моделей, которая снималась в стиле садо-мазо.

Когда смотришь этот фильм, сразу чувствуешь, что его снимала женщина. Тонко, красиво, изящно без пошлости, излишней чернухи и порнухи. Режиссер Мэри Херрон просто показывает разные годы из жизни Бэтти Пейдж. Мы видим как случилось так, что девушка, которая училась просто идеально начала сниматься в столь откровенном виде. Не очень счастливое детство, неласковая мать, забота о младших сестрах. Почти эталонная красота не принесла счастья - Бэтти подвергалась насилию, потом был неудачный брак и развод. Она пыталась реализоваться в профессии и стать актрисой, а режиссеры настойчиво предлагали "обсудить роль за бокалом вина".
Мне кажется, что Бэтти любила то, чем занималась. Любила искренне без примеси алчности, без ханжеского притворства. Но увы, журнал "Playboy" лишь только начал свое становление, о эротической фотографии как о направлении в искусстве никто и слышать не хотел, а ушлые дельцы вовсю наживались на неопытных молоденьких девушках. И со всех сторон практически одновременно в сторону Бэтти Пейдж неслось неумолимое: "Это Плохо! Плохо! Плохо!" ..тут конечно психика не выдержит. Позже Бэтти с головой уйдет в религию, будут новые неудачные браки, начнутся нервные срывы, лечение и длительное пребывание в психиатрических лечебницах... Как Вам такая сторона красоты?!!

Нужно отдать должное режиссеру Мэри Херрон за то, КАК она сняла этот непростой фильм. В большей части он - черно-белый, в цвете показаны лишь моменты отпуска Бэтти в Майами, её съемки у Банни Егер и путь к вере. Такие контрасты словно выделяют нам моменты истинного Счастья в жизни Бэтти. Кстати, Бэтти сыграла просто красавица актриса Гретхен Мол. Сходство просто поразительное, мимика, взгляд. Мне кажется это самая лучшая ее роль. Она очень сильно похожа на настоящую Бэтти Пейдж и лучше нее эту роль никто бы не смог сыграть.
Мне кажется необыкновенная сила Бэтти заключалась в том, что она никогда и никого не осуждала. Она не винила ушлых дельцов Клоу, которые фактически выставили её виновной "в растлении нации" на показательном процессе. Не обижалась на мужей которые не смогли принять её и полюбить упорно видя лишь смазливое личико и не видя мудрую и прекрасную женщину. В чем сила Бэтти Пейдж? Её сила в умении прощать. И ещё Бэтти уж не знаю специально или от природы умела выглядеть столь невинно, что никаких сомнений в её порядочности лично у меня не возникло.
В итоге, "Непристойная Бэтти Пейдж" - это очень спокойный и интересный фильм-биография про одну из самых красивых женщин Америки (а может быть, и мира).
NB. В этом фильме есть откровенные сцены и поэтому, скорей всего, он понравится далеко не всем.
А лично я поставлю ему высокую оценку, потому что это один из самых интересных биографических фильмов, которые я смотрела.
К просмотру рекомендую.

Потрясающая картина, в которой есть всё: стиль, сюжет, драма...Пожалуй, давно я не смотрел фильм на одном дыхании, но с постоянным желанием поставить его на паузу и обдумать происходящее на экране.
Картинка доведена до идеального состояния. Если образцом лубка в российском кинематографе стали фильмы про галантный 19-й век, Фандорина и хруст французской булки, то в Америке таким лубком оказался вестерн. Актеры старательно измазаны пылью и кровью, при этом домики в заштатном городишке выстроены из только что спиленной сосны. Но это мелочи, фильм шикарен сам по себе, его делают детали. Рант на шляпе, крест на рукоятке кольта, удивительно красивый кожаный пиджак бандита... много параллелей с моим любимым полотном в этом жанре "Быстрый и мертвый"; Рассел Кроу старается на полную катушку и вполне мог бы оказаться тем самым священником. Он походя цитирует Библию, убивает изящно и быстро, ведет разговоры а-ля Ганнибал Лектер и, так уж получатся, почти все его собеседники умирают. Это дьявол, льстивый и смертельно красивый. Он искушает, пугает, завораживает. На его фоне герой Кристиана Бейла смотрелся бы невзрачно, если бы не уйма таланта, вложенная в роль отставного солдата. А какая там background story, какие скелеты в шкафу!
Фильм не о пыщь-пыщь и индейцах. Главное место в нем занимает борьба характеров и чувство долга. Долг есть у всех персонажей. Долг перед своей страной, семьей, бандой, совестью...

ЗЫ. Тема сладеньких ковбойцев продолжает тревожить лучшие умы Голливуда.

Чарли Принс таааааакой ковбоец!

Существуют фильмы и сериалы, в которых нам нравится сюжет или изумительно подобранный актерский состав, хорошая работа режиссера, красивая картинка, а возможно удачный саундтрек. Для меня все это элементы успешной картины, но очень редко случается такое, что все эти элементы собираются в одном месте. «Моцарт в джунглях»- один из этих удачных случаев.
Сериал начинается с того, что мы знакомимся с юной гобоисткой Хэйли, приехавшей в Нью-Йорк в поисках славы и успеха. Каким-то чудом ей удается попасть в Нью-Йоркский симфонический оркестр, правда поначалу не как музыканту, а скорее как девочке на побегушках. Вместе с ней, или даже через нее, зрители знакомятся с закулисным миром этого оркестра. Здесь нет той сказочной истории, когда все принимают бедную девушку с распростертыми объятиями, ведь это реальный и довольно жесткий мир, в котором каждый сам за себя. Все эти люди отвоевали свое место на сцене и не видят причин его кому-то отдавать. Но помимо Хэйли в оркестре ещё один новичок, к ним прибывает молодой и очень успешный дирижер Родриго. Он молод, очень необычен, он влюблен в музыку и отдает ей всю свою пылкую, страстную мексиканскую душу. После старого, консервативного маэстро, оркестру сложно принять руководство их нового дирижёра, но тут и начинается все самое интересное.
Весь сериал пропитан любовью и уважением к музыке, но при этом он показывает, что эта любовь не делает человека выше мирских проблем. Человек, который может извлекать из инструмента божественные звуки с тем же успехом может играть жизнями других людей, заставляя их унижаться и загоняя в тупиковые ситуации. Это история о музыке и о человеческой драме, ведь у каждого здесь есть свои скелеты в шкафу.
Актерский состав в этом сериале просто превосходный, каждый на своем месте, хотя, конечно, особенно хотелось бы отметить Гаэль Гарсиа Берналя в роли Родриго, то, как он исполняет эту роль , заслуживает отдельных аплодисментов.
Так же не могу не упомянуть, что в 2016 году этот сериал получил «Золотой глобус» сразу в двух номинациях! Как «Лучший комедийный сериал» , хотя он, безусловно, не чисто комедийный, и Гаэль Гарсиа Берналь взял награду в номинации «Лучший актер в комедийном сериале».

Надеюсь, я смогла вас убедить, что этот сериал стоит вашего внимания и потраченного времени. Для меня он стал одним из главных открытий 2015 года и одним из главных ожиданий 2016 года. Пусть второй сезон получился и несколько слабее, он все же поддерживает уровень, заданный первым.

Сюжет. Преследуя преступника, детектив попадает в аварию, ударяется головой и оказывается в 70-х годах. Как, почему и что с этим делать – неизвестно.

Воплощение. Главная фишка и радость – все эти штучки, приметы эпохи. Одежда, быт, техника, массовое сознание – все это сильно изменилось за 40 лет. На этом основаны многие шутки, ситуации в сериале, и все это приносит радость узнавания. Вместе с героем чувствуешь себя этаким оракулом – мы-то знаем, что будет дальше. И это тоже приятно.

По форме это процедуал, в каждой серии – новое дело, но есть еще и генеральная линия “что происходит и как попасть домой”, которая всегда на виду и с которой дела недели оказываются связаны.

Очень обаятельный главный персонаж, мгновенно вызывает сопереживание и симпатию. Но и “команда 70-х” тоже на высоте. В какой-то момент даже возникает противоречие – непонятно, чего хочется больше – чтобы герой вернулся домой или остался в 70-х.

На финал многие ругаются, но я лично вполне довольна. По-моему, все логично, не представляю, как эту историю можно было разрешить по-другому.

Я знаю, что есть британский первоисточник и русский римейк, но я смотрела американскую версию. Не сомневаюсь, что британцы молодцы, к русским римейкам питаю недоверие, но американскую версию смело могу советовать – получилась отличная законченная история.

Смотрела я этот фильм в компании семьи и после мы долго спорили хороший ли финал или нет. Я настаивала, что да, меня пытались переубедить, что нет.

Почему же да?

Потому что в конце, хоть и заканчивается все трагично, «зло», которое почти победило все-таки становится поверженным. Да, таким же по сути злом, которое будет и дальше заниматься своим делом, но сам факт, что за Эванса отомстили, уже много стоит. Потому что на глазах сына Дэна Уэйд садится в поезд, давая ему надежду, что

. Нам не показывают, выйдет ли он из поезда или же доедет до Юмы, что вряд ли, но в поезд он сел. Миссия Эванса выполнена.

Почему же оппоненты считали, что нет. Потому что был единственный герой хороший и

. По сути зло восторжествовало. Да, но не совсем так. Это грустно, но у него была цель заработать, он не смог скорее всего ее выполнить, хотя наверное за подвиг что-то бы и заплатили. И доказать сыну, что он не слабак, что да, у него нет денег, он в долгах, почти не авторитет, но у него есть сила воли, решимость и стержень и он может сделать все правильно. Я думаю, что его сын гордился бы им. Потому что вот так, в одиночку, противостоять куче головорезов и почти выполнить задачу, когда многие не справились, уже много стоит.

Это такой фильм, где морально накаливаешься до предела к концу фильма и тут или все, или ничего. И заключительный момент фильм просто бьет под дых. Очень сильная концовка.

А вообще хочу сказать, что я кажется люблю вестерны. Мне нравится та атмосфера в фильмах. А в этом особенно. Шикарный актерский состав тоже делает свое дело, визуально фильм очень приятный.

Стильный, красивый, неглупый фильм о компьютерной игре, притворяющейся реальностью.
О фильме я слышала давно, но ищ-за постера представляла что-то вроде старого "Трона".)) Боялась, что на спецэффекты без слез уже смотреть невозможно, а годы шли...
Примерно в одно время с "Матрицей" вышли другие фильмы о виртуальной реальности. К сожалению, они не так известны, как "Матрица", но, к счастью, до сих пор ни капли не устарели (да и актёры в них играют, а не просто ходят со сложными щщами.)) Эти фильмы - "Экзистенция" и "Тёмный город". Теперь к ним я могу добавить и "Тринадцатый этаж".
Занятно, что - снова в отличие от "Матрицы", сёстрам Вачовски икается сейчас, поди, - во всех трёх создатели не показывали супер-пупер киберпанковское будущее, а обращались к прошлому. Здесь это - золотая эпоха джаза, в которую погружаются игроки во время игры.
Будущее появляется только в самом финале. Хотя это для создателей будущее, а для нас - почти настоящее. 2024 год. Увы, до такого ещё бесконечно далеко.
Сыгравший главную роль (вернее, несколько) Крэйг Бирко сейчас играет в совсем непотребстве типа "Игрищ престолов". Переигравший за эти годы кучу маньяков Винсент Д’Онофрио занят в основном в сериалах. Режиссер Йозеф Руснак и вовсе затерялся.
И песенка ультрамодной в 1999 году группы The Cardigans на титрах добавила ностальгической грусти. Время прошло, а будущее не наступило.

Мне кажется, что название фильма было переведено очень неправильно, что и послужило «провалом» в прокате. Если бы название было как в оригинале - «Семейный человек», на него бы больше пошли.
Ведь фильм совсем не о работе, а о семье и выборе, который нам каждому приходится делать. Отличный актерский состав, на который приятно смотреть.
Дилемма, которая вечно встает перед семьей. Кто должен работать...сколько должен работать..и кто кого должен поддерживать?!
Больше всего меня раздражают жены, которые не работали ни дня..которые получают все, чтобы они не пожелали..которые могут позволить себе и мебель, и дом, и одежду, и поездки..потому что муж работает. Но КАК же они выносят мозг своим мужьям, которые проводят много времени на работе. Но ведь это логично, хочешь много денег — будет мало время на все остальное!
Отличные виды города. У нас будет мини экскурсия по лучшим зданиям Чикаго.
Конечно же будет трагедия, которая разделит жизнь героев на до и после. И будет выбор, который придется каждому сделать.
По факту весь фильм крутится вокруг одной и той же типичной ситуации. И действия героев типичны, но это не отменяет достоинств этой истории.
Дети, которые все понимают, но так хотят, чтобы их родители были рядом.
Хорошие диалоги, отличные мысли героев.
Финал меня смог удивить! Я думала на, совершенно, противоположный результат. И хотя это звучит странно, но я не смогла в него поверить до конца, поэтому не до конца и приняла. Это чуть подпортило мое впечатление.
Второстепенные герои, тоже, оказались неплохие. И тут нас ждет пару неожиданных моментов.
Это отличный фильм для семейного просмотра. Вдруг мы увидим себя со стороны и сможем что-то исправить?! Пока еще не поздно.