Стивен Уорбек. Отзывы на фильмы

Не ожидала, что фильм так мне понравится, читая описание. Он хорош даже не своей историей, а тем как он снят: поэтично и естественно. Под поэтичностью я понимаю единство кадра и музыкального сопровождения. В фильме есть несколько таких моментов, когда музыка и происходящее на экране составляют неразрывное целое, и я сейчас не имею в виду непосредственно танец под музыку. Такими моментами изобилуют также фильма Долана, за что я его и люблю.

Естественность в данном случае достигается за счет безупречной актерской игры. Удивительно, что изначально меня удивил выбор актера на роль Билли. Я ожидала кого-то более смазливого что ли. А режиссер выбрал вполне такого мальчугана, отнюдь не девочкоподобного и это мне сильно импонирует. И вообще мне очень понравился персонаж как таковой. Вовсе не герой, переживающий, смущающий, сопротивляющийся, злящийся, очень добрый ребенок. Его снисходительное отношение к странностям Майка, честное равнодушие к симпатизирующей ему девочке, невероятно милая улыбка.

В фильме очень много сцен, которые выглядят очень естественно и правдоподобно. Меня понравился момент, когда Билли делает завтрак для бабушки. Столько мелких деталей, начиная от ловли тостов и заканчивая открытием двери головой- именно так ведут себя дети. И также по-детски непосредственно девочка предлагает Билли показать свои "прелести". Замечательно сыграл актер, играющий отца. Чудесная сцена, где все ждут дома Билли с письмом и где смущенный шикарностью академии отец, ожидающий Билли, разглядывает перила.

Единственное, что вызывает у меня сомнение, так это то, что реально мальчик не побоялся бы танцевать, когда бокс проводится в этом же помещении. Наверняка его кто-то бы заметил. Да и девочки бы проболтались. Дети очень жестоки в этом возрасте. Мне кажется, его должны были засмеять, как мальчики, так и девочки.

Не назвала бы фильм комедией, но забавных моментов, вызывающих улыбку было предостаточно. И вообще какой-то очень добрый и светлый фильм. Я бы с радостью советовала его детям, но меня немного смущает использование в фильме ненормативной лексики.

О сюжете много не скажешь. И так почти все понятно. Экранизация пьес Шекспира о трех королях: Ричарде и двух Генрихах. Собственно, история Англии в стихах.

Называть это сериалом язык не поворачивается. Это три (формально четыре) фильма, которые связаны плавно перетекаемым повествованием. Один король сменяет предыдущего. В одном случае - это захват власти, в другом - обычное течение жизни.

Какой калейдоскоп прекрасных английских актеров. Нежно любимые мною Джереми Айронс, Бен Уишоу, Девид Суше, Джули Уолтерс. И впервые представший передо мной Том Хиддлстон. Где же ты был раньше? Где же я был раньше? Шекспир - это сильно и сложно. Для зрителя непривычно воспринимать историю в рифму, актерам исполнять свои роли. Но здесь драма и таланты подрагивают на кончиках пальцев, как электрические разряды. Невероятно приятно смотреть на игру актеров - такая силища в глазах. А у Хиддлстона еще и улыбка очаровательная. И перевоплощение такое: лондонский гуляка в любимого и почитаемого государя. И как это всего сыграно.

Из минусов. Скорее личное. Трудно очень было смотреть первую часть про Ричарда. То ли мозги еще не перестроились, то ли сознание не расширилось. Но потом все встало на свои места, чуть-чуть перетерпеть, чтобы продолжать наслаждаться фильмом.

Вердикс прост. Смотреть. Особенно любителям английской истории и Шекспира. По отдельности или в коктейле.

Смотрелось в рамках третьего тура ТТТ по заявке "лучший британский фильм-сериал последних пяти лет".
За совет благодарю lunar-stella99

Просто запомни, что тот кто умеет ходить - должен ходить, тот кто умеет танцевать - должен танцевать, а тот кто умеет летать...
Давным-давно хотела посмотреть этот фильм, но несмотря на огромную любовь к Тиму Роту он таки висел в хотелках. Конечно после такой чудесной книги меня ничто не останавливало и я посмотрела эту чудесную экранизацию. Скажу о паре минусов, которые здесь есть - первое и самое главное, что меня всегда бесит - это качество и озвучка, к сожалению качество чуть лучше нижнего, а вот дубляж только почти одноголосый. Ну да ладно, если я очень хочу посмотреть фильм, то смотрю как есть. И второй минус, но он скорее для тех, кто будет смотреть, а не для меня. Фильм очень медленный, хоть и идет полтора часа, кому-то может показаться затянутым. Этот фильм для мечтателей, для фантазеров и для вас, если вы не уснете.

Тим Рот - это гарантия того, что те, кто не знают о книге, но знают его - заинтересуются этим фильмом. И не зря. Тим потрясающий, он любит работы в которых есть грим и Скеллиг как раз такой. Его персонаж не говорит много слов, он поедает насекомых и мышей…и играет. Первые минуты фильма не примечательны, но как только появится Тим станет интереснее смотреть.

Фильм о чудесах, о дружбе и о любви. Не знаю понравится вам он или нет, но мне понравился, он чудесатый.

Плюс хотелось бы выделить Грейс, старушке с “Артуром” в фильме уделили больше внимания и именно её мудрые слова заставили Майкла не сдаваться. Когда он зашел к ней в палату (не буду спойлерить) я всплакнула. И её слова запали мне в душу. Не зря я сделала их заголовком.

Если будете смотреть, то приятного просмотра.

Еще одно подтверждение того, что Пальмовую ветвь просто так не дают ) Эмманюэль Берко здесь прекрасно, игра очень глубокая, подробная, со множеством полутонов и контрастов, да еще и такая необъяснимо красивая! Очень мне она понравилась в этом фильме.

История, конечно, страшная. Прямо-таки "Как распознать абьюз". Налицо все классические признаки: газлайтинг, перекладывание вины на жертву, чередование бурных ссор и отдаления со страстным примирением и "медовым месяцем", зависимость, человек-праздник, невыносимый в быту и неспособный на существование. И даже название "Мой король" звучит подобострастно, снизу вверх. Хотя непонятно, отчего она вдруг так на него подсела, эту часть ее личности хотелось бы узнать получше.

В любом случае, этот фильм - просто альманах того, как не должно быть, красиво проиллюстрированный и изящно оформленный. Очень понравилось, что нет полного скатывания в пошлость - не освещены подробно отношения Джорджио и Аньес, была там измена или нет, каждый волен думать, как хочет. Здесь измена предстает в другом свете: измена своему обещанию, своему слову, предательство в плане личностном, а не просто половые похождения. Измена здесь есть, но она глубже, и я это оценила.

Чудесный актерский состав. Несколько прямолинейно оформлена метафора восстановления после травмы - души после токсичных отношений, колена после реальной физической травмы, но почему бы и нет. Визуально и музыкально всё сделано очень красиво, много воды, света и воздуха. Очень просторный и очень живописный кадр, глаз радуется постоянно.

Последняя сцена тоже порадовала. Я так понимаю, она задумана как открытая... Но я ставлю на то, что оба не излечились окончательно. Для меня его поведение в этой сцене насквозь манипулятивное, а в ней я пока не вижу твердости, способной положить манипуляции конец. Собственно, она и пришла на костылях, так что... Наверное, я права ;-)

Какое шикарное масштабное полотно! Вот именно такого сквозного повествования мне и не хватало, чтобы научиться различать английских королей. А здесь акцент именно на смене трона и битвах за него.
Правда, есть в сериале и минусы. Первый из них - чернокожие герои должны присутствовать тогда, когда их исторические персонажи действительно имели такой цвет кожи. И никакая толерантность к этому отношения не имеет. Мы же не стали бы снимать в "Хижине дяди Тома" белого мужчину на главной роли. Видя Ричарда II на берегу с чернокожим, я подозреваю, что он заручился помощью африканского царька. Это сбивает меня с толку и уводит в сторону от основного повествования. Не могу узнать я в чернокожем и герцога Йорского, которого в предыдущей серии (в молодости) играет белый. Про Маргариту Анжуйскую я вообще промолчу.
Ещё к минусу отнесу, как мне показалось, слабоватую актёрскую игру. Особенно это относится к молодому поколению и ролям не главного плана. В одной из ранних серий мне не понравился мятежник Перси. Я не видела в нем рыцаря тех времён. Мне хотелось обрядить его в кожаную куртку и посадить на мотоцикл. В таком виде, затевающим драку у бара, он казался мне более органичен. Или же принцы, братья будущего Генриха V. Пара эпизодов с ними было, когда приходил отец-король и вел беседу о старшем сыне и в конце, когда король умер и их старший брат заступал на трон. Они сидели/стояли с каким-то вообще непонятным видом. Никакой бури эмоций: страха и благоговения перед отцом, радости, что он снизошел до них с вопросом, какого-то испуга перед старшим братом. Один вообще больше смахивал на умственно неполноценного. Бедный старший брат играл за всех, напоминая им, что тут не Турция, и братьев на всякий случай не казнят. Еще из первых серия таким же невнятным персонажем показался тот племянник, который пытался изменить королю, а потом (когда эту измену обнаружил его собственный отец), убил Ричарда. Отец открывает замысел переворот, жизнь сына на кону. А тот стоит и глазами хлопает. Вот сказали бы ему, что зарплату за съемочный день в два раза уменьшат, так и то куда эмоциональнее реагировал бы, небось.
С другой стороны, еще более младшее поколение (принцы в Тауэре) сыграли великолепно! Маленькие, еще верят в происходящее. Ну, может, и не безукоризненно, но хотя бы выглядели забавно, маленькие избалованные дети, которые верят взрослым и не понимают, что вокруг них творится.
Про братьев короля в Турции, которых поголовно вырезают, Англия недалеко ушла, когда власть решил захватить горбун (Ричард III). Эмоционально он старался сыграть, а вот его уродству явно придавалось не слишком большое значение. То он еле ходит и согнут, то скачет козликом совершенно прямой и преодолевает приличные расстояния с большой скоростью.
Словом, задумка была очень хорошая. Исторически много недостоверностей, но это вина Шекспира :), который выбирал не более правильные, а более драматические версии событий (так же как "Моцарт и Сальери"). Однозначный плюс, что на время просмотра сериала я плотно обосновалась в википедии, изучая историю английских царей. Не думаю, что я все запомнила, но начало явно положено. А уж для английских школьников это должен быть обязательный к просмотрю сериал. Как еще учить историю, спрашивается, как не на основе исторических романов? Тогда все лица становятся живыми, а не сухими строчками с учебника истории. Так вот, задумка хороша, но это не качественный фильм, а всего лишь быстро сляпанный сериал, к которому не принято сильно придираться. Просмотр его был для меня очень полезен, о потраченном времени, естественно, не жалею, но сравниться с "Ромео и Джульеттой" он, разумеется, не может.

Не помню, когда я в последний раз так беззастенчиво ржала, наверняка на какой-то другой глобусовской постановке, но «Много шума из ничего» даже для «Глобуса» исключительно изумительна.
Беатриче и Бенедикт были как луна и месяц (да, одновременно!) на звёздном небе.
Любовь ─ чувство, которое играют чаще всего, но которое сложнее всех прочих изобразить убедительно. Горе, страх, ненависть и, внезапно, радость ─ в них легко верится, а любовь, несмотря на все переглядывания, поцелуи, объятия и соответствующие реплики обычно выглядит условностью, с которой нужно смириться, чтобы не потерять всю историю.
Возможно, это особенность моего личного восприятия, но я вижу любовь на экране очень редко, а в Беатриче и Бенедикте вчера вечером она просто сияла даже за вычетом текста: как они говорили и молчали друг с другом и не друг с другом, как они смотрели ─ друга на друга и в сторону, как они двигались и обмирали, как не целовались ─ а когда поцеловались, как это было наконец-то прекрасно и безоговорочно достойно всех оваций.
До этого я настолько поверила лишь в Виолу и Орсино из глобусовской же «Двенадцатой ночи», а Беатриче и Бенедикт их едва ли не превзошли.

Примечательно, что в первой половине пьесы, пока всё хорошо, Бенедикт ─ трепло и балагур и ведёт себя в самом деле как «принц шутов», даже уверившись, что Беатриче в него влюблена. Но как он меняется после трагедии, разыгравшейся на свадьбе Геро и Клавдио, просто до неузнаваемости, и сразу вспоминается то, что в начале пьесы в одно ухо влетело и из другого вылетело: как его друзья называли Бенедикта человеком благородным, доблестным и надёжным. Все эти качества, в благополучные времена скрытые беспрерывным потоком блестящих пустых острот, проявились в нём в тяжелый час, тогда как Клавдио, весь такой славный, хороший и очаровательно деревянный в присутствии возлюбленной, в той же самой ситуации повёл себя омерзительно, и, говоря по чести, вовсе не заслужил прекрасной Геро.
А Геро прекрасна без всяких условностей, очень красивая чернокожая актриса, с такой внешностью можно просто ходить туда и сюда, а можно даже не ходить, только стоять, всё равно глаз не оторвать будет, но она ещё и сыграла отлично.
Беатриче, в отличие от Геро, выглядит нарочито лахудрой, а возмечтав о любви, ещё и дурёхой под стать Бенедикту, но вот под этим всем ясно видны ─ и это точно заслуга актрисы ─ её ум, и сила, и страсть.

Нежданно напомнило «Гордость и предубеждение»: Элизабет и Дарси демонстративно игнорировали друг друга, но когда Элизабет была в отчаянии, Дарси забыл своё высокомерие и сделал всё, чтобы ей помочь. Беатриче и Бенедикт, напротив, демонстративно грызлись, но когда беда стряслась в доме Беатриче, Бенедикт мигом отбросил своё шутовство, и, заявив, что на всё готов для Беатриче, немедленно подтвердил слова делом.
А, и, конечно, есть у обеих парочек ещё кое-что общее: и те, и другие, дескать, слишком умны, чтобы мило любезничать. Умники)))

Ожидаемо напомнило «Отелло» ─ гнусным поклёпом, возведённым на безвинную жертву, и «Ромео и Джульетту» ─ мнимой смертью девушки при участии священника.
Но поскольку «Много шума из ничего» ─ не трагедия, а комедия, план святого отца увенчался успехом (но мне крайне подозрительным кажется сам факт того, что подобные планы рождаются в умах священнослужителей), а клевета была опровергнута придурковатыми, но честными и усердными гражданами Мессины; комедии лучше.

И, кстати, о гнусном поклёпе, точнее, о его заказчике: главзлодей дон Хуан прямо настоящий злодей, ошибки быть не может, ведь он носит чёрное, как настоящий злодей, ходит, как настоящий злодей, делает жесты руками и поворачивает голову, как настоящий злодей, вращает глазами, как настоящий злодей, принимает злодейские позы и говорит с настоящими злодейскими интонациями. Более злодейским злодеем он мог бы быть только в том случае, если бы вышел на сцену и возгласил: «Я настоящий злодей. ХА. ХА. ХА», хотя, кажется, что-то в таком роде он действительно проделал.

6 из 10
В фильме есть несколько хороших фрагментов, но в целом это унылая социальная драма. Она могла быть про балет, могла быть про геев, могла быть про протестанта в семье католиков. Конкретная мечта не так уж важна, основная мысль - один может вырваться и взлететь, если все остальные окажутся в клетке.
Мальчик в роли Билли хорошо играет. Однако поверить в то, что этого парубка с сильными эмоциями, но абсолютно деревянным телом, в предпенсионные для балета 11 лет могут взять в Королевскую Академию Танца - невозможно. Я уж не говорю про последние кадры, когда выясняется, что отец и брат похоронили себя в шахте за сверкание Билли в оперенных кальсонах в театре Виктюка. Самое время надеть на сжимающиеся кулаки боксёрские дедовы перчатки.
Очень много хорошего всегда слышала про этот фильм, но знающие меня люди говорили, что мне будет скучно смотреть ;) Так оно и вышло. Я оценила игру актеров, эпизоды с бабушкой, выплеск эмоций в танце после ссоры отца и учительницы танцев. Но сюжет сырой, натянутый, при внимании к мелочам и деталям - общая канва истории расползается, потому что ее насильно формируют в угоду основной идее фильма.

Британские актеры всегда почитали за великую честь играть в пьесах Шекспира. В этой экранизации 3-х исторических хроник их созвездие просто ослепляет - Том Хиддлстон (Генрих 5), Рорри Киннер (Генрих Болингброк), Джереми Айронс (Генрих 4), Бен Уишоу (Ричард 2), а еще Дэвид Суше, Максин Пик, Мишель Докери, Джеральдин Чаплин и множество других прекрасных актеров. Немного напрягают актеры-негры в роли благородных пэров и сэров - темнокожий принц крови герцог Йорк уместнее смотрелся бы в роли Отелло.
Все фильмы сняты разными режиссерами и это заметно. "Ричард 2" - яркие картины придворных утех и веселой жизни весьма неоднозначного монарха, закончившейся, как и следовало ожидать, довольно печально - низложением и казнью. "Генрих 4" - гораздо более мрачная картина, король терзается и чувством вины и недовольством беспутным сыном. "Генрих 5" - война во всей беспощадности и бесчеловечности.
Каким бы ни был король, какой бы жизнью ни жил (а праведности в них не так уж много - такова доля монарха), заканчивается все одинаково - пустой короной

Итак, мы с двух сторон венец сей держим.
Он — как колодец, мы — как два ведра,
Что связаны друг с другом общей цепью:
Одно из них пустое, вверх стремится,
Другое тонет, полное водою.
Я полон скорбью и в слезах тону,
А вы легко стремитесь в вышину.