Кристоф Бек. Отзывы на фильмы c положительными оценками

Внимание! Очень много текста и незначительные спойлеры (если это слово применимо для диснеевских мультфильмов).

С каждым новым полнометражным мультфильмом студия Дисней ступает по все более и более тонкому льду. С каждым новым мультфильмом о принцессе лед под ногами художников, режиссеров и сценаристов трещит и проседает. Причина проста: слишком много уже снято по-настоящему хороших вещей. Снять на нужном уровне – крайне сложная задача, снять лучше – практически невозможно, а вот хуже – очень даже просто.

Давайте разбираться, что же получилось из свеженького ‘Frozen’ (в русском прокате переведенного вполне адекватно – ‘Холодное сердце’).

Надо понимать, что большинство полнометражных диснеевских мультфильмов не возникают из воздуха и даже из головы нынешних сценаристов. Многие сюжеты, выходящие в свет только сейчас, планировались много лет назад, некоторые - еще при жизни самого Уолта Диснея. 'Frozen' раньше был никаким не Frozen, а самой обыкновенной ‘Снежной королевой’, всем известной по чудесной сказке Андерсена.
Вероятнее всего, сюжет изначально мало отличался от оригинального, потому как Снежная Королева выглядела примерно так:

Однако к 2013 году на рынке анимации изменилось очень и очень многое, диснеевские кудесники вынуждены учитывать не только эстетическую ценность своих детищ, но и (в куда большей степени) его ценность как продукта для продажи, объекта, из которого можно выжить максимальную прибыль. В этом плане выпуск зимнего мультфильма непосредственно зимой – очень и очень сильный ход. Помимо билета в кинотеатр многим родителям придется раскошелиться на подарки к новогодним праздникам: не обойтись без кукол (внимание, в мультфильме ДВЕ принцессы и ДВА кавалера, и это не считая sidekick-ов), канцелярии, украшений для елки, костюмов для рождественских вечеринок и пр., и пр. По этой же причине выбран был популярный сейчас формат компьютерной анимации, а не заявленный вначале рисованный мультфильм.

Изменения коснулись и сюжета. От сказки Андерсена не осталось ничего – ни Кая, ни Герды, ни Маленькой Разбойницы, ни, собственно, Снежной Королевы. Вместо борьбы истинной любви против злобной Снежной Королевы мы получаем модную нынче историю внутрисемейных отношений, в данном случае – сестринских (проблемы мам и дочерей уже были решены в пиксаровском ‘Brave’).

Итак, жили-были король и королева. И было у них целых две красавицы-дочки: уныло-правильная Эльза и взбаломошно-наивная Анна. Эльза обладает даром повелевать снегом и льдом, со всеми вытекающими отсюда последствиями. Любопытно, что долгое время Эльза живет обычной жизнью. Однако стоит ей только капельку заиграться и случайно ранить свою нерадивую сестрицу, родители тут же поступают как узколобые и ограниченные ретрограды: изолируют девочку от людей (и горячо любимой сестры), круглый год держат за закрытыми дверьми и без устали велят смириться и терпеть (conceal, don’t feel и что-то там еще). По сути, во всем далее произошедшем виноваты именно дубоголовые папаша и мамаша. Подавляя истинную натуру дочери, они добились только развития у нее нервозов, глубокой депрессии и неприятия себя как личности. Неудивительно, что при первой же эмоциональной встряске Эльза совершает своеобразный ‘выход из шкафа’, обнажая перед всем частным народом себя и свой дар. Другое дело, что это стоит ей достаточно дорого – короны и доброго имени.

Сделать ведущими героинями мультфильма сразу ДВУХ принцесс – достаточно рискованный шаг, и, на мой вкус, не особенно оправданный. Если Эльза запоминается просто в силу своих злоключений (в конце концов, это именно она превращается в эдакую снежную принцессу) и нестандартной внешности, то Анне остро не хватает индивидуальности, каких-то отличительных черт.

Лично мне кажется, что ‘Frozen’ и в плане сюжета, и в плане проработки персонажей это скорее топтание на месте, но никак не шаг вперед.

Судите сами: Анна, при всей своей кажущейся суетливости и имитации активной деятельности, является героиней скорее пассивной. Много лет она как должное принимает затворническую жизнь, не бунтуя и фактически не требуя объяснений. В своей главной песне ‘For the First Time in Forever’ Анна ликующе воспевает не надежду на новую жизнь, а… возможность встретить подходящего принца! Как тут не вспомнить пассивно-покладистых Белоснежку (Some Day My Prince Will Come), Золушку (A Dream Is a Wish Your Heart Makes) и Аврору (Once Upon a Dream), в своих музыкальных номерах мечтавших о том же.
Все ее дальнейшие действия только подтверждают эту тенденцию – Анне делают предложение руки и сердца, Анне помогают добраться до пункта назначения, Анну выгоняют, Анну замораживают, Анну спасают, Анне указывают на истинного возлюбленного. Каждая из предыдущих женских героинь (Ариэль, Белль, Жасмин, Мулан, Джейн, Тиана, Рапунцель) представляла собой все более и более развитую и самостоятельную личность, женщину, нацеленную на личностное развитие, а не поиск подходящего самца для продолжения рода. Да, каждая из них в конце концов получала принца, но все же запоминалась и как индивидуальность, героиня ищущая и имеющая некие цели помимо матримониальных.

Удивительно, что при всем этом во ‘Frozen’ очень и очень слабая романтическая составляющая. Уже стало традицией, что диснеевские принцессы непременно получают поцелуй (и не один) и жениха. В данном случае мы имеем нечто вроде любовного треугольника, но романтикой даже не пахнет. Если с коварным принцем и так все ясно, то между Кристоффом и Анной каких-либо нежностей не наблюдается вовсе. Даже в классической сцене с поцелуем истинной любви он стоит и хлопает глазами на заднем плане, пока сестры пытаются перещеголять друг дружку в верности и преданности.

Разрешение конфликта не самое удачное. Эльза, до этого взмахом пальчиков возводящая дворцы и замораживающая королевства, неожиданно сводит свой дар (и проклятие) к развлечению народа на ярмарке. Народ легко принимает королеву назад, забывая о своей недавней к ней ненависти. Анна легко смиряется с потерей и изменой первого возлюбленного, немедленно находя ему замену. Зима побеждена, а Эльза загнана в новую клетку – чуть попросторней предыдущей. Все счастливы?

Сложно удержаться от сравнений с предыдущим мультфильмом про принцесс – ‘Tangled’ (Рапунцель: Запутанная история). Вся беда в том, что ‘Frozen’ является всего лишь бледной копией этого мультфильма.

Начнем с главных героинь. Обратите внимание на схожесть Анны и Рапунцель. Немного изменена прическа, у Анны глаза стали еще более неправдоподобно-большими.

Но Рапунцель, являясь главной и единственной героиней одноименного мультфильма, обладает куда большей индивидуальностью и харизмой. Рапунцель уже сама по себе задает ритм и стиль мультфильма, ее волосы и цвет платья перекликаются с изображениями на королевских флагах, главная мечта Рапунцель – фестиваль огней, выступает символом поиска своей судьбы и связывает весь фильм в единое целое. В ‘Tangled’ присутствует куда более крепко проработанный сюжет, более яркие персонажи, более смешные шутки, там больше чудесных деталей, ярче краски…

Во ‘Frozen’ есть однако кое-что, чего не найти, пожалуй, ни в одном из предыдущих полнометражных мультфильмов Диснея. И этот козырь – снег. Именно на него поставили создатели и, судя по восторженным отзывам критиков, не прогадали. Такой потрясающей и реалистичной анимации снега еще не было. Искрящийся на солнце, переливающийся звездной ночью, приносящий радость или разрушение – снег является единственным связующим звеном этой истории.

Удивительно, но мультфильм уже окрестили лучшим (!!!) диснеевским мюзиклом со времен ‘Короля-Льва’. И это при том, что после 1994 года выходят такие шедевры, как ‘Покахонтас’, ‘Горбун из Нотр-Дама’, ‘Тарзан’, ‘Братец медвежонок’, потрясающая ‘Принцесса и лягушка’ и, наконец, ‘Рапунцель’.

Что хочу сказать в заключение. Мультфильм хорош. Хорош простенький сюжет (для детей уж точно), в меру хороши песни (Наталья Быстрова, озвучившая Анну в русском прокате, справилась нормально), очень-очень хороша анимация снежных красот и невзгод. Однако каким-либо прорывом это диснеевское творение (53-тье по счету) - имхо! – не стало. Компьютерная анимация позволила создать прекрасные пейзажи, но не сделала всех персонажей достаточно запоминающимися (за исключением Эльзы). ‘Рапунцель’ задала высокую планку, которую ‘Frozen’ (увы!) перепрыгнуть не удалось.

Когда у меня был текст на этот фильм, но, в связи с глобальными чистками, текст был утерян. И вот спустя десять лет после выхода решил заново познакомится с этой лентой, дабы представить вам более развёрнутый анализ увиденного, поделиться впечатлениями и некоторыми мыслями по этому поводу.

Повествовательный критерий или нарратив. Веселая четверка не учится на своих ошибках и снова уходит в отрыв перед свадьбой. Сиквел отвязной комедии две тысячи девятого года. В продолжении культовой комедии «Мальчишник в Вегасе» четверо друзей Фил, Стю, Алан и Даг отправляются в экзотический Тайланд на свадьбу Стю. После безумного мальчишника в Лас-Вегасе, они решают не испытывать судьбу во второй раз, а потому в Бангкоке планируют очень спокойное и безопасное празднество. Но как обычно, все идет совсем не по плану... Что происходит в Вегасе, остается в Вегасе. Но то, что происходит в Бангкоке – это просто настоящее безумие! Сюжет ленты не оригинален, но при рассказе той же истории в других декорациях этого и не требуется. Даже на уровне идей далеко не ушли, но пудинг у Стью не такой уж бесформенный, как кажется. Теперь о юморе. Шутки во втором "Мальчишнике" достаточно непристойные, чаще всего, но это не отменяет того факта, что они смешные. Главный герой шуток, на которые сценаристы сделали ставку, это, безусловно, Алан. Прекратим восхищаться Заком и вернемся к фильму. Фильм - это полный комплект безумия, сумасшествия: обезьяна вместо тигра из первой части, татуировка у Стью вместо потерянного зуба, проститутки (не только женского пола), полиция, разборки уличных головорезов, а в конце - традиционный фотоотчет произошедшего. Может, по этой части и не все идеально, но работает. Что не может не радовать.

Визуальный критерий или техническое сопровождение ленты. Стоит сказать, что оператор приятно радует наличием крупных и мелких планов, а также обзорных пролëтов с видами Тайланда и архитектурой Бангкока. Узкие улицы для движения на мотоцикле и татуировка на половину лица, плюс есть сцены с погонями и разговорами во время погонь. Отдельные кадры просятся на рабочий стол. Все еще хорошее музыкальное сопровождение, в этот раз центральной темой стал Стронгер Канье Веста, плюс еще несколько интересных музыкальных опытовопытов, достойных места в вашем плейлисте.

Актёрские работы. Те же актёры играют те же образы, существуют органично в образах, но качественных изменений не произошло. Уровень взаимодействия между актёрами остался прежним. Из новичков отмечу Пола Джаматти и Ника Камсаветиса, у обоих по эпизоду, но успели запомнится. Зак Галифианакис хорош своей необычностью. Наш голос - Вячеслав Гришечкин хорошо попал в его органику. Пётр Гланц писал Брэдли Купера, успешно. Рахленко писал Джастина Барта, Борис Шувалов писал Эда Хэлмса, как всегда хорошо. Кен Жеонг круто играет, крадёт внимание в каждой своей сцене. Диомид Виноградов здесь идеально попал в образ.

В качестве вердикта. Двойной градус жести, пошлости и матюгов. Это фильм хорошо поможет отдохнуть вечером перед телевизором. На большее лента не претендует. Первый фильм крепко так назидает, но оно работает только один раз. В этой ленте форма преобладает над содержанием. А идея может и не нова, но о наличии волевого стержня нужно периодически напоминать. Это крепкая восьмерка. Лента создаёт настроение и не отпускает до конца. За это и нравится. Советую к знакомству. Всем здоровья, добра и хорошего кино!

Давным-давно я видела только тизер фильма и не особо горела желанием его посмотреть, уж не знаю как так сложилось, но я терпеть не могу Круза. Я посмотрела трейлер и обомлела. Это нереально круто! То, что мне нужно. И любовь к Эмили Блант и цена билета пересилили нелюбовь к Тому. Я не знаю какой год показан в фильме, но судя по пришельцам, то какое-то далекое будущее. Майор попадает в своего рода временную петлю и каждый день он проживает один и тот же день. День, когда его закинули на военную базу и когда он должен отправиться в бой. А он извините и боя-то никогда не видел. Только на учениях и было это давно.
Естественно в первый день боя он умирает, очнулся понять ничего не может. Весело. Проживает этот день снова и снова. Как компьютерная игра, сохранился на одном месте и играешь xD

Все, что тебе нужно — это умирать

Сюжет неплохой, но на оригинальность конечно не тянет, да и не претендует. День сурка и Исходный код в новой вариации. С пришельцами неплохо придумали, Трансформерам в спину дышали буквально. В 3D круто. Обожаю фильмы такого жанра, стрельба, битва, шикарные костюмы. Ух! Стреляйте еще! :D Парни зовите меня на боевики, я всегда побегу вперед вас)))
Юмор в фильме отличный, особенно сцена с грузовиком, эпично получилось :D А как Стальная стерва его убивала.

Выпьем кофе, и я тебя убью.

Том Круз как я и сказала не бесил, а даже понравился. Признаю это. Когда-то давно после Джерри Магуайера я его любила, но потом что-то пошло не так и меня дико бесила его физиономия. После сегодняшнего фильма он немного вернул былую симпатию и я хочу посмотреть с ним пару фильмов.
Эмили Блант. Люблю-обожаю. Она мужественно красива. После того, как дядя услышал ее имя он и согласился бежать на фильм. Сидели в восторге от ее тела, блин хочется так же подкачаться. И актриса она потрясающая. Женщина-воин это очень классно.
Завязка кажется немного скучной, но потом фильм набирает обороты и невозможно оторваться от экрана. Фильм получился очень зрелищным и я рекомендую его к просмотру любителям жанра. Концовка чуть было не разочаровала, но потом… Я довольна финалом. И финальный саундтрек на титрах порадовал. Джон Ньюман ^^

Не зря в народе говорят: «Будьте осторожны в своих желания — они имеют свойство сбываться», — ибо никогда не знаешь, куда занесёт тебя жизнь и какого О. Ж. Гранта ты встретишь.

Наш главгерой Нил Оливер — добрый и талантливый парень, которому, увы, не отсыпали в полной мере решительности. Его нынешняя девушка — всего лишь протест для предыдущей, его выбор колледжа продиктован папочкой, его новая машина — нелюбимого красного цвета, и даже выбрать галстук ему помогает компьютерная программа. Разве может из такого экземпляра выйти толк? Вполне, если он смекливый и готов искать ответы на свою никчемную жизнь, хотя бы и на краю света. Ну или, как минимум, на трассе 60.

Не без помощи Гранта (который является американской версией джинна) Нил оказывается втянут в невообразимую череду обстоятельств, итогом которых становятся:
— посылка для личности Х, которую главгерой должен доставить точно в срок по несуществующей трассе;
— шар предсказаний, дающий точные, но порой каверзные ответы;
— девушка, которую Нил видит в своих снах и которую обязательно встретит в конце пути.

А дальше я вам рассказывать не буду, ибо спойлерно и в какой-то мере бессмысленно. Скажу только одно: путешествие Нила — самая настоящая фантасмагория, в которой есть место странным попутчикам, параллельным реальностям и правильным решениям. Каждая последующая сцена, каждая локация — восхитительны, но городок Марлоу, переполненный юристами — особый шик.

Ну и немного об основной идее фильма: всегда есть выбор. Даже так — всегда есть ДРУГОЙ выбор, нужно только иметь капельку решимости. Способность принимать решения самостоятельно, осознавая последствия и принимая их неизбежность — отличительная черта человека, представляющего собой полноценную единицу общества, а не бессмысленную подвешенную в воздухе размазню. В конце фильма Нил очень символично выбрасывает всеведующий шар предсказаний, освобождаясь таким образом от любого стороннего влияния на свою жизнь и точку зрения.
Трасса 60 — забавная аллюзия на жизненный путь, в который нужно уходить с головой и пускаться во все тяжкие, если хочешь самостоятельно распоряжаться своей судьбой, а не дожидаться, пока ею за тебя распорядятся другие.

Редкий поход в кинотеатр выпадает мне в летний период, но сегодня мы с другом, плотно подсевшем на вселенную марвелл и подсадившего меня пошли на «Человека-муравья и Осу» дабы увидеть как же будет разбавлена нагнетённая до пределов порция драмы после «Войны бесконечности». Сам по себе человек муравей был интересен тем что весельчак уголовник вставал на путь исправления, а помогало ему в этом то что он принимал от Хэнка Пима – первого Человека-муравья свой костюм и вступил на путь борьбы со злом. Потом он появился в Противостоянии где сражался на стороне Кэпа и нехило так увеличился в размерах. Далее поделюсь впечатлениями от просмотра и мыслями по этому поводу.

Сюжет можно обрисовать таким образом. Встав на сторону Капитана Америки в противостоянии супергероев Человек-муравей вызвал недовольство властей США, и его осудили на пару лет домашнего ареста. Срок заключения в ближайшее время подойдёт к концу, когда профессор Пим и его дочь Хоуп устраивают Скотту Лэнгу побег. Им нужна его помощь, чтобы спасти из квантового мира жену профессора, которая затерялась там много лет назад. Собственно фильм и начинается с того что нам показывают как пропала первая Оса, затем вступает заставка сериала с эпичной музыкой и начинается сам фильм.

Юмор всегда был одной из важных составляющих фильмов Marvel. Даже в самой драматичной сцене всегда находилось место убойной шутке, снижающей градус общего пафоса и делала персонажей немного живее. Некоторые фильмы даже балансировали на грани комедии — например, «Тор: Рагнарёк». В случае с этим самым Рагнарёком юмор там балансировал на грани фола и местами был вообще не к месту когда на лице была неискренняя улыбка, скорее от неловкости, чем от забавы. Но «Человек-муравей и Оса» уверенно перешагнул эту грань и стал не просто забавным супергеройским фильмом, а полноценной комедией. После эпической, насыщенной пафосом «Войны бесконечности» студия дала зрителям фильм, который разительно от неё отличается и служит такой же «разрядкой смехом», какими были шутки в других картинах Marvel, — только в масштабе всей вселенной.

События «Человека-муравья и Осы» разворачиваются незадолго до третьих «Мстюнов» и рассказывают маленькую личную историю. Героям тут не нужно радеть о спасении мира — проблемы у них куда более приземлённые. Воссоединиться с родными, обвести вокруг пальца нерадивых агентов ФБР, не дать преступникам завладеть технологиями профессора Пима… И подано всё это в исключительно лёгкой и задорной манере.

Муравей и Оса налаживают треснувшие отношения с помощью бесконечных взаимных подколок, к которым нередко подключается и профессор Пим. Агенты ФБР регулярно заваливаются незваными гостями к Скотту, чтобы перевернуть его дом вверх дном и в очередной раз не найти доказательств, что он нарушает условия заключения, — хотя он, конечно, нарушает. Не обходится без фирменных монологов болтливого Луиса в исполнении Майкла Пеньи и перепалок приятелей Скотта. Эти эпизоды были самыми уморительными в первом фильме, и в сиквеле их не меньше.

Теперь немного о злодеях. Их здесь как таковых и не наблюдается, просто есть девушка, потерявшая отца в момент создания пространственных ворот и рискующая вот-вот потерять себя и за её историей интересно наблюдать, потому что её мотивы можно назвать немного эгоистичными, но никак не злодейскими, просто в какой-то момент она доходит до критического уровня отчаяния. Чисто комическим персонажем оказался карикатурный мафиозный босс в исполнении Уолтона Гоггинса. Здесь он появляется чисто как персонаж второго плана. И если сравнивать его и Призрака, то последняя окажется сильнее в плане мотивированности и проработанности истории, так что оба злодея и не злодеи вовсе и мне это не кажется минусом, то что история простая не означает что им невозможно сопереживать.

Даже экшен здесь пронизан юмором — то сбоит новый костюм, то гигантская солонка превращается в оружие, то увеличившийся герой использует грузовик как самокат, что делает погоню не только динамичной, но и забавной. Вот только если в первом фильме и «Противостоянии» игра с размерами служила поводом для поистине оригинальных боевых сцен, то в «Человеке-муравье и Осе» таких неожиданных визуальных находок, увы, нет. Зато фильм идеально справляется с задачей если не снять, то ослабить напряжение и ощущение трагедии, которое осталось у поклонников Marvel после «Войны бесконечности». Но сцена после титров вам его вернёт однозначно (вот такой я злой!)….

Актёрские работы неплохи. Пол Радд великолепен в роли Скотта Лэнга – обаятельного преступника, отца и семьянина. Не ждал от этого актёра высот актёрской игры, но в этом фильме ему удалось неплохо покомиковать. Актёр дубляжа – Антон Эльдаров подарил ему свой голос и звучит он в этом персонаже великолепно. Эванджелин Лилли также сыграла хорошо, даже эмоционально, не чувствовалось диссонанса в её игре, не было ощущения несоответствия характеров. Ирина Киреева приятно порадовала своим звучанием. Майкл Пенья великолепен как всегда в своей второстепенной роли, один из трёх подельников Лэнга здесь выполняет функцию катализатора юмора, Макйл Дуглас до сих пор кажется удачным выбором для роли Хэнка Пима, никого другого в этой роли уже не вижу, его подколки над Лэнгом всегда разбавляют пафосность некоторых моментов. Валерий Сторожик отлично вписал свой голос в актёра, тем самым раскрасив для российского зрителя этот образ. Мишель Пфайфер хоть и проявляет себя только в самом конце, но успевает запомнится. Лоуренс Фишберн играет одного из коллег Пима по труду учёного. Бросаются взаимными обвинениями в хищении технологий и в какой-то момент удаётся достигнуть худого мира. Между всеми ключевыми персонажами наблюдается «химия», а это значит что актёры смогли решить поставленные перед ними задачи.

Вердиктируя. Перед нами крепкое приключения, лёгкий и задорный ситком в котором предпочтение отдано оптимизму и семейным ценностям, хорошо разбавляет общую трагику последних фильмов Марвелл, особенно «Войны бесконечности». Из удачного стоит отметить юмор, употреблённый к месту и не скатывающийся в неловкость, главные герои не безлики, сияют достаточно ярко и запоминаются. Динамика развития событий не подкачала. То что считается неудачей: В отношении злодеев я склонен думать что здесь просто люди, которым не повезло, стоит сказать что Призрак был врагом человека-паука и мужчиной если следовать букве комикса. Экшн здесь вовсе не пресноватый, просто он чуть менее насыщенный и пафосный, и опять же – это не героика чтобы даже в драках была монументальность. В целом получилось хорошо, в своей категории даже отлично. Неожиданная сцена после титров, рекомендую досидеть. Сходите в кино, составьте свой мнение. Всем добра и приятного просмотра!

Вот она мужская дружба

Действие фильма разворачивается вокруг двух закадычных друзей, двух шпионов, которые решили завоевать одну и ту же девушку, а когда за дело берутся два шпиона — это вам не шутки.

Вот красотка Лорен, у которой, то не одного парня не было, а тут на тебе и сразу два. Да еще какие, оба красавца, агенты ЦРУ (она правда об этом не знает, но все же).

Франклин — (ну и имя, конечно) — бабник, ловелас, красавец, напарник и друг Така, парень не промах, в девушках знает толк.

« У Фостера крохотные такие ручонки, как у динозаврика.»

« Он костюм супермена не снимал, пахло — хоть стой, хоть падай.»

Так — англичанин, такой мужественный и брутальный, семьянин и вообще хороший парень. Ну как тут выбрать одного? Ведь оба так хороши.

«-Мы вместе.
-Мы вместе старина.
-Я тебя люблю.
-А я тебя.»

Все эти женские штучки Лорен и ее подруги Триши, и шпионские штучки парней: слежка, жучки, приколы с водой и дротиками — все это довольно мило и интересно.

Риз Уизерспун. Она хорошо, конечно, все при ней, и внешность ангела с голубыми и глазами, а особенно ее ослепительная улыбка, и как актриса она ничего. Легкая комедия с элементами комедии ей удается хорошо. Конечно, когда она пела, мы повесились от души.

Том Харди. Брутальный и очень мужественный мужчина, видела его только в фильме «Начало», но и там он был хорош как и тут, такой настоящий мужчина. Очень понравился. Настолько мужественный, что я просто влюбилась в него сразу как только он появился в первой сцене.

Крис Пайн. С ним я видела такие фильмы как «Поцелуй наудачу» и «Свидание вслепую» и скажу честно там он мне понравился намного больше. В этом фильме черезчур смазливый какой-то. Или тут у него слишком легкомысленный персонаж, а так с ролью справился.

Очень понравился момент, когда Лорен и Так были в цирке, это так романтично. Хорошие спецэффекты и не слишком надоедливые перестрелки, все-таки впервую очередь это романтическая комедия.

В фильме смешались все жанры: тут и комедия, и боевик, и мелодрама. Фильм думаю понравится всем и девушкам, и парням, поэтому смотрите лучше в компании своей второй половинки и наслаждайтесь этим легким, приятным фильмом. Надеюсь 1 час 39 минут своего времени вы не потратите зря.

Не понимаю, откуда такой низкий рейтинг. Я в восторге! Да, это очень детский мультфильм, но а чего вы ожидали то?!
Шикарная графика с яркими цветами.
Всеми любимые песни. Хотя для меня это — и плюс, и минус. Ужслишком много они пели. Но для детей — очень здорово.
Легенда троллей. Задумка мне понравилась.
Храбрость и дружба, слава о которойпредается из поколения в поколение.
Мало того, что все поют — все еще и танцуют. Но тут, хоть, забавно.
Хорошие диалоги. А для детских мультиков — это показатель.
Пукающие блестками тролли — для меня было перебором, но у детей, неизменно, вызывают улыбку.
Зато в Цветана я влюблена! И еще облачко отмечу, хотя его совсем мало было в картине.
Как и любой мульт, в этом есть уроки. Не стоит быть слишком беспечным и забывать о том,что тебе говорят взрослые. Обычно это плачевно заканчивается. Так происходит и в этом случае.
Принцесса, которая меня чуть чуть подбешивала. Вся такая милая, навязчивая иулыбчивая. Но с другой стороны, в этом мире и так много зла. Кто-то должен противостоять этому.
Любовная линия, которая оказалась для меня неожиданностью. Но должна признать, что она хорошо вписалась.
Первое свидание. Неуверенность в себе. Страх быть отвергнутым. Желание похудеть.
Конечно же будет поворотный момент. Зрители понимают, что зреет переворот.
Опасности и трудности на пути за своими лучшими друзьями, которые в беде!
Как бы не было странным, но даже в этом мультике будет неожиданный поворот и...даже предательство!
Конечно же будет момент, когда кажется, что все было напрасно. Но ведь у нас у каждого бывают такие минуты!
Финал яркий, хотя и достаточно простой. Но это детский мультфильм, поэтому не будем так строги.
Негодяи наказаны, любовь восторжествовала и...все поют!
Смотреть с детьми и, просто, получать удовольствие!

Если не вдумываться в смысл происходящего, а просто любоваться картинкой и слушать музыку, то мультик просто замечательный: красивая картинка, хорошая музыка, две принцессы, замечательные снеговик и просто потрясающий олень. Однако начало истории не может не вызывать недоумения. Вместо того, чтобы помочь ребенку научится справляться со своими способностями, родители наоборот изолируют ребенка, при этом вообще никак не объясняют это младшей дочери, от чего та всю жизнь думает, что сестра не хочет с ней общаться. Ну честное слово, это как-то чересчур. Некая легкомысленность присутствует и в других моментах: кораблик с родителями исчезает в пучине морской без всякой бури, один возлюбленный заменяется на другого без особого сожаления и т.п. Еще мне не понравилась русская озвучка троллей, ну никак не вяжется их внешность с их высокими и звонкими голосами.
Зато я просто в восторге от Свена:

За совет спасибо lida44 . Посмотрено в рамках флешмоба

Лирическое отступление. Какой это был кайф))) халявно попасть на премьерный предпоказ Муравья, при этом тебя еще и накормили и дали в 3Д посмотреть Стражи Галактили для разогрева. Я была на позитиве, в отличном настроении, так что могу быть не очень адекватна в оценке)) И да, 8 для меня - это очень хорошо.

Отзыв. Могут быть спойлеры. А могут и не быть. У каждого свое их видение...
Сложно говорить плохо и сложно говорить хорошо о фильме первенце в фендоме. Заведомо понятно как все будет - знакомство с героем, встреча героя со способностью, обучение овладения способностью, спасение мира, хэппи энд. Все первые фильмы всегда стандарты, но что приятно авторы понимали это, поэтому некоторые эмоциональные ситуации просто урезали. То есть то, что обычно тягомотно занимает 40-60 минут, они сделали минут за 20 - а че? И так все понятно же, сто раз видели! Помимо этого авторы смекнули - что народ лучше всего ест юмор. Поэтому да, это больше комедия чем фантастика. И чтобы не портить "суровый фантастический фендом", комедию создавали третьи лица (влюбилась в мексиканчика). К графике у меня претензий нет, разве что некоторые моменты вызвали неверие с точки зрения законов физике, я не про уменьшение и увеличение, а скорее про движение воды и самой мелочи в пространстве. Посмотрим как об этом пошутят в ТБВ осенью. Фильм идет очень легко и не принужденно, много юмора, много смекалистых действия гения героя, много спецэффектов и ни одного разрушенного города. Советую сходить в компании.

Сюжет. Вторжение инопланетян. Идет война. ГГ, работающий в пресс-службе армии, в силу обстоятельств вынужден отправиться на передовую в момент решающей битвы. Не имея ни малейшего боевого опыта, он гибнет в первые минуты боя. Но почему-то снова просыпается живым и невредимым, утром того же дня. Он не знает, что с ним происходит, в чем дело, но теперь этот день для него будет повторяться бесконечно, снова и снова. И снова и снова он будет пытаться выжить и спасти других.

Воплощение. Как давно не было таких фильмов, в которых бы сочеталось все в нужных пропорциях – и хорошо продуманный сюжет, и боевые сцены, и динамика, и обоснованность действий. В нем нашлось место всему – и страху, и печали, и любви, и юмору, и самоотверженности, и выживанию. Герои не только бегают и стреляют, но и думают, разрабатывают стратегию, меняют план по ходу действий, чтобы достичь своей главной цели.

Я слышала, что у фильма не очень хорошие сборы. Не знаю, по-моему это странно. Фильм шикарный, мне лично хотелось сразу после его окончания вернуться обратно в зал, на следующий сеанс, и посмотреть снова.

Плюсы. Главный плюс – это отличный сценарий, позволивший создать, в кои-то веки, нетупой фантастический боевик. Второе достоинство (не думала, что когда-то это скажу!) – это Том Круз. Вот здесь он на своем месте и он играет хорошо, то есть именно так, как надо в этом фильме. Отличный герой получился.

Минусы. Ну может быть то, что в конце немножко так подтасовали карты. Слегка. Было приятно. Но все-таки наверное не очень логично.

Фишка. Сценаристы явно вдохновлялись историей знаменитой высадки в Нормандии. Те же союзные войска, десантники высаживаются на морское побережье. Противник так же оказывает неожиданно мощное подготовленное сопротивление. Тот же хаос, так же половина состава гибнет на месте. В общем, приятно увидеть, что не выдумали с потолка, а вдохновлялись реальной военной историей.

Вердикт. Всем смотреть, обязательно в кино!